备注：已完结
类型：剧情
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语 英语 意大利语
年代：未知
简介：费迪南德（让-保罗·贝尔蒙多JeanPaulBelmondo饰）经受着一段糟糕的婚姻，又不幸被公司开除。他在一个无趣的聚会上遇见前女友玛丽安娜（安娜·卡里娜AnnaKarina饰），重燃旧情。厌烦一切的他决定抛妻弃子同她一起逃离。他跟着玛丽安娜去了她的公寓，发现一具尸体，接着很快发现她正在被黑帮追杀。在相处期间，玛丽安娜给费迪南德取了个昵称：皮埃罗。他们开车奔向南方，一路上疯狂抢杀。当他们到了法国，两人关系开始紧张。皮埃罗不再读书、思考、写日记，玛丽安娜也厌倦了这种生活，坚持要回城里。他们在一个夜店里遇到黑帮，混乱中两人失散了。皮埃罗疯狂寻找玛丽安娜，两人最终重聚。玛丽安娜利用皮埃罗得到一箱钱，之后逃走去找自己真正的男友——之前她多次提到的哥哥。皮埃罗开枪打死玛丽安娜和她的男友，将自己的脸涂成蓝色，身上绑上炸药。最后一秒，他后悔了，试图摁灭导火索，但是失败了，炸药砰地一声爆炸了。 本片获得1965年威尼斯电影节金狮奖提名。狂人皮埃罗电影网友评论：我也不知道如何描述这部电影，但是从中我看到了这样一个"哈姆雷特"：书读的多了，就会开始思考人生的意义是什么。我刚刚点开豆瓣app，首先出来的是最近新出的一部低俗搞笑电影。此时我觉得，当今社会和过去社会完全不是一个模样，我现在所处的时代是一个由美国人主导的享乐主义的时代，不是浑浑噩噩的赖活着，就是因为空虚而寻短见。而片中的男主人公，是因为读的书多，却想不通人生的意义，面对当时的时代，只能说是当时的社会不能给他一个很好的解释。人生可以肤浅也可以深刻。肤浅如当代中国大学生，在游戏与恋爱中消磨一生，满脑子不是性就是未来就业，赚钱。深刻的人，在这个享乐主义的时代会显得很傻，会让人有一种吃亏的感觉。过去的社会有问题，现在的世界主流社会也有问题，我其实只要从中选择一种生活方式过完这一生就行了。补评，去年小西天电影资料馆看的。这部片去年戛纳海报的来源。戈达尔和他第一任妻子安娜卡里娜的离别之作。这里面有不少梗很经典，比如透过荧幕打破次元墙直接提到观众。男主角是个离经叛道的文艺中年，喜欢读诗写诗，心里装着远方，而厌恶自己那庸俗的妻子和社交圈子。前任女友的出现，让他重燃爱焰，拉着前任私奔打砸抢到法国郊外，过上了雌雄大盗般逍遥的生活，可是理想主义的男主给不了前任女友要的，于是两人分手。后面男主发现前任的身份并不简单，重逢后依然愿意为了她去抢劫，结果发现前女友一直在利用他…最终怒杀前女友，自己也觉得活着没意思了，可结尾又后悔了，但是绑在脸上的炸药爆炸了。戈达尔进入彩色拍摄风后，最经典的一部！也是不算特激进的一部，最美最浪漫的一部卡裏娜很好看，有的臺詞很文藝，色彩很美……然而又怎麽樣呢？看了一個小時看不下去了為了看傳說中的結局隔了十一天終於看完了然而又怎麽樣呢？美就可以缺少必要的情感鋪墊和邏輯缺少強大的故事性了嗎…有種看羅曼蒂克消亡史的感覺…我真的很討厭講故事支離破碎又支離破碎得缺少很多東西的感覺我確實明白了故事可還是少情感的表達啊…不是念文青台詞就能解決一切了吧？我真的真的覺得給分虛高（或許是我不能理解這種藝術形式吧）三星只給卡裏娜和某些台詞色彩不然我看都看不下去的東西實在是想給二星……還有一個問題…看了一會明知不喜歡的電影還有沒有必要繼續看下去看下去就是浪費生命嗎0.0看的时候很难猜到下一秒会发生什么，挺神奇的观影体验。南法的风景好美，电影里的色调搭配很舒服。真要做个严格的名词解释也做不到，但能想起来有老师提过二十世纪的文学艺术就是打破形式。这部电影也是，人物行为和情节发展都不符合常规，话语是破碎的，画面不一定符合画外音。比起讲故事更重要的是表达感情（émotion和idée），同时看似无序中又有统一的风格组织着整个片子。法国人的思考和表达方式真的很超前。最后一句台词是不是兰波的诗。模仿越南人那里我莫名心理上有些不舒服==“我叫费迪南”真是一种执念，中途与观众直接对话的设定顿了顿情绪由错愕转为惊喜，非常有趣，男女主亡命干出的荒唐事像疙瘩对自己电影的一种诙谐调侃。他们的爱情是映射现实不断变化富有生命力的浪漫，前一小时比后一小时更有意思，后半小时流水到莫名。跳跃的红白蓝主调组成了另一种丰富色块拼接出的层次感，安娜为角色注入太多属于自身的灵巧俏皮。3.5贯穿全片的红蓝白色彩，是资本主义革命所代表的自由、平等、博爱。这是法国国旗的三色，是最能代表法国文化的。作为左派的戈达尔显然是喜于破坏先阶段资本主义，就像他虽受上几代美国电影的影响，但是他的电影还是有很强的自我风格。全片就像一段段分割的诗。结尾还是他一贯的虚无主义和存在主义。问题是整体解构的太松散，逻辑也蜜汁混乱。好难描述看完这部电影的感受，新浪潮时期电影角色的那种年轻的气息，对爱情的寻求，故事的大胆先是让我感到吃惊，继而又让我不自觉地被吸引，男主角的诗还给电影添上了一种神秘的文学与哲学色彩。“你在和谁说话？”“观众”，“警察很高明，让我们自我毁灭”，“一切仍是一个谜，如同桉树的气息”，好多台词让我停不下截屏的手了。这不是一部电影，而是一场疾病。这不是一个故事，而是一次梦境。这是一首现代诗，一首狂想曲，是某种最接近爱情和永恒的东西，以及随之而来的绝望、希望、苦涩、激情和暴力。我不知道戈达尔究竟想要表达什么，为什么要挑战电影的一切常规来呈现这段感情。我只知道，我度过了余生都不会再有的两个小时。绚烂的色彩搭配，模糊角色与观众的界限，刻意断裂的剪辑手法，反复出现的静态影像，贯穿全片的诗句……戈达尔几乎把后现代那些花样在这部电影里玩了个遍，极具创造性。片子前一个多小时都是喋喋不休的台词和荒诞的故事碎片，但最后皮埃罗将炸药缠在脑袋上自爆后那平静的海面，真是影史上最屌的结局了。越来越讨厌用什么散文诗作挡箭牌的了，似是而非就是诗，都是意象对吗？纵然电影不必非要看懂，我也实在难以从中感受到什么，旁白有必要这么多吗，导演不是作家，是要用影像说话的，画外音一两句得了。还有，冲几款著名剧照来看，结果发现都没出现在电影中，电影画面那么牛逼，还是被宣传品打败了是么我只想要生活。生活是什么？生活是蓝天是大海是我们一起亡命天涯是诗是日记是绝望是苦涩是金钱是热吻是文学是音乐是舞蹈是飘扬的红裙是我手中的生命线是你口中的香烟是我最后在你怀里离去完成了我的承诺。新浪潮的电影就是这么浪漫。爱情和人生，电影很美。新年快乐，一切都重新开始。如果用对虚无的绝望去抵抗自由，绝望情绪里的希望无疑背叛了这种初衷。主角对全新生活的向往付诸于实践就是对生活旧秩序的破坏，而这削减了绝望之于自由的对抗。犯罪让抵抗成为徒劳，无限度的自由最终使他们走入宿命的牢笼。每一次离经叛道都意味着“像风暴一样匿名逃向远方”……
备注：已完结
类型：剧情
主演：丹尼尔·卡卢亚 勒凯斯·斯坦菲尔德 杰西·普莱蒙 多米尼克·菲什巴克
导演：沙卡·金
语言：英语
年代：未知
简介：影片改编自真人真事。讲述了1960年代美国黑人社团黑豹党历史上的真实事件，故事聚焦于Ham ton之死，他于1969年被杀，死于芝加哥警察局和FBI组织的一次突袭行动。警方开了80枪，而“黑豹党”成员一共只开了一枪，这一枪还是来自于一位成员被警方打死后的肌肉收缩。Ham ton与怀孕的未婚妻正在睡觉时，头部被近距离射杀2枪，他当晚被下了药，根本没听见任何警方的动静，死后尸体被拖进小巷中，年仅21岁。经过审讯，他的死被判定为“正当杀人”，后来在1982年，以185万美元的赔偿数额，达到了民事诉讼的庭外和解
备注：已完结
类型：剧情
主演：马尔切洛·丰特 爱德华多·佩谢 农齐娅·斯基亚诺 亚当·迪奥尼西 弗朗
导演：马提欧·加洛尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：Marcello（马尔切洛·丰特饰）在贫穷的城郊地区生活，是位宠物狗梳毛工。他生性低调，人们都很喜欢他。一天，他遇到了刚刚出狱的好友Simoncino（爱德华多·佩谢饰）。后者是位吸食可卡因成瘾的前拳击手。出狱后，他开始在街区内敲诈勒索，很快便扰乱了当地的平静。出于对好友的信任，Marcello也被慢慢卷入犯罪的漩涡。在经历背叛和抛弃之后，他决定展开复仇…&hellip 第71届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)马提欧·加洛尼第71届戛纳电影节主竞赛单元最佳男演员马尔切洛·丰特犬舍惊魂电影网友评论：过去的人跟事是逃不掉的，它也会之后的人生产生影响与改变，有时可能会觉得为什么这么残忍，不过这就是人生波澜的原因吧，影片中这个瘦小看起来怕事的男人，在小城里营运着一家宠物店，跟女儿一起帮狗美容造型成为重心，但当过去一起胡作非为的大哥找上他，久未触碰的毒品贩卖跟威胁闹事，好像又被迫重回他的生活，因为这样他的生活开始混乱，妻女也离他远去，于是他决定找回他的平静生活，而毁灭这个混乱他生活的根源，剧情很简单所以影片拍的也不长，男主无论造型或是演技都十分精彩，在一群人中感觉就是满身衰运的形象，对比压榨他的恶霸身形高大壮硕，也让最后的杀害场面显得格外冲突，对比仔细小心唤醒冰冻的小狗苏醒，可以看到男主前懦弱后爆发的戏剧张力，剧情戏剧性不复杂，男主的演出是唯一亮点。#欧盟影展2018最后一场不懈的收票努力下把想看的都看了。《犬舍惊魂》片名翻译得不好，但想想也没法简单地把剧情人物翻译准确。全片节奏刻意地放缓放空，加之出色的摄影和蓝灰色调色，很好地营造了近乎末世法外遗落之境的苍凛氛围，男主的表演不愧为今年的戛纳影帝。然而全片节奏太空，故事太过简单导致无法集中注意力，好导演、好摄影、好演员却没有好本子的遗憾，小人物的“兔急咬人”并不出彩，小人物也可以有天然纯粹的“恶”，像《冰血暴》《心迷宫》。PS.海报所呈现场景很有冲击力，还有对于凶案目击狗狗的大特写很不错。最后男主坐下，脚下放着尸体，狗狗也趴下，这个场景很棒！之所以出彩，胜在人物弧光，从开篇到结尾主角选取的角度，镜头有意的是俯视的观察他，因为他弱小卑微。看似他有社区，当没人当他存在，除了狗。人们开心了逗逗他和他一起玩球，和他坐一起商量对付他“朋友”却不问他的意见。他的好“朋友”却是个人渣。其实主角并不善良的毫无瑕疵，近朱者赤也不无道理，为了自己的懦弱和金钱甘愿坐牢，出狱也得不到赔偿，被迫杀人。想要毁尸灭迹的时候，午夜梦回，想要证明自己的存在，发现球场上空无一人。片中最喜欢两段潜水的镜头。第一段安详，第二段挣扎。大海有一种力量，潜入大海，内心如果不平静，就会被吞噬。弱小的人能否驯服庞大的恶犬，这便是过分简单的[狗人]里唯一的动机。影片一切冲突最终都落脚在身体的强弱上，任何正义与道德坚持都因力量悬殊而无法实现。欧米茄男的权利只能在以足球比赛为代表的规则世界获得伸张，而弱肉强食的世界里这当然不可能。如此显而易见亘古不变的道理，加洛尼却要揣着明白当糊涂，人为生造了男主这样一个角色，他的心理转变因此实在不可信。多亏了演员的表演以及导演自己功夫不浅的调度，这部电影还能维持住某种寓言的架势。实在抱歉，隐喻，黑色幽默，还有男主的惊人演技我通通没有get到！整部电影阴郁昏暗故事情节很无聊看得我一度想放弃中午看这部撑不住睡了一个半小时很舒服哎..结尾男主背负凶杀的尸体去讨好看不起他的邻居确实出人意料算是高能吧.意大利不选《幸福的拉扎罗》选这部冲击奥斯卡简直可笑，还有什么“引起很多关注和讨论的《犬舍惊魂》未入围奥斯卡外语片九强”？？？不入围才对吧2018.12.22相比起《格莫拉》，《犬舍惊魂》过于边缘化，虽然摄影和导演配置完善，完全能够驾驭此类剧作，但是无奈剧作本身的框架过于固化，无非是场面调度和摄影气氛在奋力加分，却拖不起熬长的剧作节奏，全片亮点不可说没有，甚至可圈可点，在完成度上也是令人满意，但没有很好的内核或者说无法很切实地表达除男主内心以外的东西，促使全片下来，好评变成差强人意，令人惋惜。这片太适合给影帝了当然不是所有人都能像MarcelloFonte那样撑起这个角色摄影很好塑造出了一个破破烂烂衰败无望的意大利寓言场景剧本的情节推进让人崩溃我有无数次想跳起来骂wtf不应该把男主写得如此智商堪忧我的注意力从他个性和社会地位的悲剧性和必然性转移到了智商低下上。。。。严重影响了本片可能到达的深度和批判力度。比起官译「犬舍惊魂」，我更喜欢台译「狗奴人生」，毕竟更贴近主题，男主真心是那种脆弱、卑微的小角色，虽然心怀好意，却因性格替人背锅，其实他考虑得挺有道理，毕竟招供真相的话，他及家人今后都会有危险，可就因性格，导致了他成为了背叛正义的复仇道路。他最终也没有好果子吃，虽然圆一次杀心，却始终还是被人冷漠，男主的演技爆发真心精彩！一个良家女子为渣男付出一切还惨遭抛弃最后黑化反杀的狗血爱情故事（？）正经地说，拿狗群做社群同化和社会排斥，饲养恶犬必成为恶犬，但最后的走向倒跟我想的不一样，以为会以“狗群咬死恶犬”完成社会净化为结局，结果走了另一条线，“恶犬与恶犬自相残杀，而狗群早就手不沾血地脱离战斗”，可惜这个表意跟剧情适配性并不高，显得有点粗糙。是懦弱？是貪婪？還是斯德哥爾摩綜合症？電影始終沒能給我一個足夠信服的Marcello屈服於Simoncino的心理支點，以至於始終無法激起我對marcello的同情感，更多的反而是怒其不爭，他到殺了Simoncino之後都沒能真正理解他悲慘生活的出口就是殺了他啊！對於一個重度恐犬患者來說，開場第一場戲實在是太可怕了！底层蝼蚁小人物的现实写照，可怜之人永远得不到世人的怜悯，被生活逼到绝路的大肆怒吼也不会有任何回应。不过与其乞讨般的苟且过活，不如大势反击，兔子急了也会咬人，虽然并不能改变什么，至少让卑微的尊严能得到一丝慰藉，哪怕仅是自欺欺人。你看那人，真他妈好像一条狗哦～结尾处理的很不错，人性的荒凉与现实的残酷都能得到呼应。本来是不打算看了但是看到帅比story推荐决定还是看一哈，然后就...拍得okay，粗砺真实的氛围做得到位，但是个很模式化的直男片，堆砌了一个足够戳直男鸡点的剧本，美其名曰"raw"“powerful”，感动自我代入的直男观众==...除了两个潜水scene,实在无法产生共情。影帝给得太水了呕
备注：已完结
类型：剧情
导演：路易斯·布努埃尔
语言：西班牙语
年代：未知
简介：导演:路易斯·布努埃编剧:贝尼托·佩雷斯·加尔多斯/朱莉娅·亚历杭德罗/路易斯·布努埃尔主演:凯瑟琳·德纳芙/费尔南多·雷依/弗兰科·尼罗类型:剧情制片国家/地区:法国/意大利/西班牙语言:西班牙语上映日期:1970-04-29(法国)片长:95分钟/Spain:105分钟又名:红颜孽债IMDb链接:tt0066491 特丽丝塔娜（凯瑟琳•德纳芙CatherineDeneuve饰）的母亲在临死前，把她托付给堂•路普（FernandoRey饰）照顾。衰老的路普衣食无忧，性格强势看重荣誉，但同时，也是镇上女人们所熟知的好色之徒。路普表面上是特丽丝塔娜的监护人，而他实际对后者抱有隐而未发的强烈欲望。 特丽丝塔娜在路普的家中感受到压抑，女仆和女仆的聋哑儿子也远不是她可以倾诉心事的友人。在一次外出中，塔里斯塔纳偶遇一位年轻的画家，后者令她看到了爱情的希望，知晓特丽丝塔娜处境的画家殴打了路普，两人一起离开小镇。不久，特丽丝塔娜罹患重病，无计可施的画家只好寻求路普的帮助…… 特丽丝塔娜电影网友评论：与《维莉蒂安娜》类似的人物关系，同样也放弃了超现实主义，但不同的是《特丽丝塔娜》的人物经历了更长久的跨度和更彻底的转变，人物强弱关系的扭转以及随之而来的行为反差，使人物在这里真正成为“人物”而不仅仅是某种符号或者道具，这也让影片超越了布努埃尔惯常的、几乎阵营化的阶级批判，上升到了一种对人生的悲悯，其实这一次布努埃尔的表达是相当柔软的。另外值得一提的，这应该是布努埃尔的电影里化妆最精细的一次了，前半段的凯瑟琳·德纳芙也是我目前看过的最漂亮的凯瑟琳·德纳芙。細節設計匠心獨運：Rey得到Tistana的那個晚上攝像機運動穿過廳到房間，借Rey的手關上兩扇門，提醒觀眾不要偷看；Tistana一開始為Rey俯身穿拖鞋後來直接扔進了垃圾桶，掙脫控制獲取自由；Tistana在陽臺裸身給聾啞男孩看，隨後的剪接卻是聖母像，反差。最後的蒙太奇是追溯與重組，Tistana是怎麼煉成的8.1这部很难不让人想起Viridiana，只不过布努埃尔电影里的资产阶级愈发厚颜无耻虚伪不堪，Tristana敞开胸脯那刻是她纯真消逝的标志，从天真到融入权力规则后的冷酷，是资产阶级催生的恶果。梦境中人头是重复出现的意象，代表她的恨及心结，结尾处倒叙蒙太奇实在太妙，露胸脯跟圣母像的剪接不能更讽刺虽有西语配音，但从口型看德纳芙是说着法语跟一众西班牙人配戏演完这片的—语言跟角色都那么出淤泥而不染，尽管tristana自己也(尽管不淤泥却也)够污，anyway讲着法语怼自己讨厌的socialist老头子一定特别爽吧，但还好是怼，假如要演神交感情戏就有难度了。最后30秒神剪辑。8.0，siff第十四场。布努埃尔用了一种极度反类型的做法，批判物质化的社会和人。前大半部分将一个爱与逃离的美好故事讲的扣人心弦，同时嵌入的不安元素，在结尾处爆发，一直被美貌包裹着的病态的爱赤裸裸地呈现在观众面前。用这种落差感成功地刻画了一个女人从绿草到糜花的全过程，脊背发凉。德纳芙美得诱人，但美到最后却成为了一种麻木，让人感叹的同时，却又不禁心寒她最初的遭遇。如果说其养父所代表的资产阶级，本来就赋有伪善的面目，那么最值得关注的一个人物应该是那个哑巴。旁观者的他目睹了女人一切的变化，而德纳芙在他面前揭开衣服的时候，无声胜有声，倒放蒙太奇也是点睛之笔。#有一个以亦父亦夫自况的监护人，还有一颗不甘的心，假如这让你嗅到了好莱坞狗血的味道，显然你错了，因为后面站的是布努埃尔，布式的中产阶级、布式的暧昧全部给你，布式的超现实，嗯嗯……好吧，也有。凯瑟琳德纳芙的美丽、高贵一如既往。然而每个美丽高贵的后面是每个都不一样的凯瑟琳德纳芙。【8-】父权与夫权加于一身的压迫，摇摆萦绕数年的噩梦，终使天真单纯的少女变成了冷漠刻薄的妇人。跳脱非现实主义的布努埃尔沿用了一贯的风格：虚伪的资产阶级、被讽刺的宗教、荡妇和处女的融合、被巨大环境音淹没的对白。但是最神来之笔还是他那超现实主义的细节：钟楼头颅和反复噩梦。特丽丝塔娜，这个既危险又迷人的尤物。她很可怜，和养父乱伦，被爱人舍弃，患上恶疾不得已截了肢，像一朵绽放过但快速枯萎走向死亡的花朵;她很可恨，再三违背道德底线，对男人勾三搭四，对佣人呼来喝去，对养父见死不救。结尾时，在那个同样熟悉的身影上，已经看不到钟楼前的纯真和善良。布努埃尔的作品之间总是有着相互联系，再小的细节也能让人想到他前后的对比，这一次他深入的刻画女性角色内心的转变，即使最后对我们来说是晴天霹雳，也一贯的在作品里做到极致。你自己再怎么否认与《维莉蒂安娜》的关联，但这部还是她的另外一种展现。由始至终的讽刺着资产阶级的罪恶。无时无刻不在枷锁下生活的众生相，还有边缘暧昧的情感，一个女人从不谙世事到冷酷怪诞的一生，在潮湿的六月尾巴看这个片真是压抑啊ಠ_ಠ……这种style绝对是那种大学时候才会沉下心看的致郁片，感谢老杨的电影节票，重温了大学时代的看片感受～以及ps，凯瑟琳实在是太美太美了！凯瑟琳·德纳芙真的是太美了，她带给观众的是这样一种美，能勾起男人们心理和生理的双重欲望，但同时又让人有着可远观而不可亵玩的挣扎和拧巴，但如果，我是说如果，真的有那么一个机会的话，作为男人一定还是不会放弃的。毕竟，凯瑟琳·德纳芙太美了，是男人的欲望之光。3.6
备注：已完结
类型：剧情
主演：马修·麦康纳 斯基特·乌尔里奇 伊桑·霍克 GailCronauer
导演：理查德·林克莱特
语言：英语
年代：未知
简介：主演：马修·麦康纳/斯基特·乌尔里奇/伊桑·霍克/GailCronauer/文森特·多诺费导演：理查德·林克莱特语言：英语地区:美国编剧：ClaudeStanush/理查德·林克莱特类型：剧情/动作/历史/犯罪/西部上映时间：1998-03-27 别名：赌王之王用户标签：美国,RichardLinklater,MatthewMcConaughey,EthanHawke,1998,理查德·林克莱特,美国电影,Richard_Linklater片长：113分钟imdb编号：tt0120769一部美国史上最成功的亡命之徒真实故事。原来是穷困无名的四个小子，一起火车抢案使这群男孩蜕变成男人。这群小子用硝化油做炸弹连抢了80家银行，足迹遍及德州和加拿大。牛顿小子电影网友评论：财富和美色，男权社会的终极信仰。看着几十年前的美国，正如现在看着自己的祖国。看着结尾片段两个年迈的老头谈笑风声，倒是比影片本身有趣不少。尽管改编自真实故事，但影片有类型片的油腻感，人物鲜明倒是鲜明，但没什么发展，从头到尾都没什么戏剧张力。【5/10】德州人民就是威武。这片最精彩之处是结尾原型的出现——居然还有纪录片！这片拍得还不如去看纪录片——非常不linklater,或者他不适合拍这样的片，犯罪片。这是hawke最帅的年龄阶段，可能。看不下去…70年生的伊桑留着又丑又奇怪的小胡子，看起来比69年生的马修还沧桑，不能忍。结果匆匆瞄到结尾，那撮神烦的小胡子还在。虽然是1080P但却没字幕（还有小胡子！），叔不看了！！！北美周末票房榜March27-29,1998第9名 N TheNewtonBoys Fox $4,010,245 - 1,965 - $2,041 $4,010,245 - 1中规中矩流水账。20年代劫银行技术含量好低，四兄弟事后的命运才是大开眼界，看片尾节选的纪录片访谈片段感觉戏剧性该在老年期。另外如果不开字幕简直一半对白听不清，某些人口音自重啊开始一直在想这种真实故事改编为什么要拍的这么欢乐，看到片尾多少能理解点。看到有豆友吐槽流星花园配置不能更精准！马修的长睫毛大白牙小酒窝让我数度出戏，劫匪这么甜真的大丈夫？冲着伊桑霍克看的，但片子比较平庸。以前抢银行真的好简单啊，片尾的真人访谈很有意思，老年的大哥真人（片中由马修·麦康纳饰）回忆说，抢银行就是我们的职业，好牛气的感觉。三星半~林克莱特把这题材拍得太清新寡淡了，同时可以看出伯尼延续了对此类人物暧昧不清、戏谑玩笑的立场，结尾真人上阵一下子高能了起来。试图拍成虎豹小霸王第二的电影么？遗憾在不够homoerotic，味道就差很多了。片子太长。最后真人现身说法是神来之笔。林克莱特的又一部传记色彩电影，无罪化的银行劫案，电影年代感不错。年轻的麦康纳、伊桑、乌尔里奇使得电影颜指数颇高。超级好命又有几分可爱的江洋大盗，马修叔叔甜的不得了，伊森竟然演活了一个从头到尾不在状态的缺心眼儿蠢萌牛仔这部电影告诉我们好好读书的重要性。在那个时候还能做个江洋大盗逍遥法外，放现在再试试看。
