备注：已完结
类型：剧情
主演：安妮·海瑟薇 玛丽·斯汀伯根 强尼·弗林 戈登·格里克 本·罗森菲尔德
导演：凯特·巴克佛洛兰
语言：英语
年代：未知
简介：导演:凯特·巴克佛洛编剧:凯特·巴克佛洛兰主演:安妮·海瑟薇/玛丽·斯汀伯根/强尼·弗林/戈登·格里克/本·罗森菲尔德/更多...类型:剧情/音乐制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2014-01-20(圣丹斯电影节)/2015-01-23(美国)片长:86分钟又名:第一支歌/纽约情弦(港)/纽约安可曲(台)IMDb链接:tt2182972一曲倾情的剧情简介······  安妮·海瑟薇饰演的年轻女子因为弟弟的意外而回到纽约担负起照顾他的责任。不料却和弟弟最喜欢的音乐人之间发展出一段情缘。本片集合了爱情、音乐等年轻人喜闻乐见的元素，是一部偏文艺向的爱情片。第30届圣丹斯电影节评审团大奖剧情片(提名)凯特·巴克佛洛兰第一支歌电影网友评论：喜欢他们之间初次见面的腼腆疏离距离感，就算互有好感也点到即止，真有感情发生也有很多细微的交流眼神表情，并不叨叨说那么多话，交流的内容也不都是现实生活中的鸡毛蒜皮，最后结局相濡以沫不如相忘于江湖的处理，多好。最近在看欢乐颂，被现在中国人与人之间特别是男女交往模式震了，low到尘埃里冲着安妮来的，她还是那么漂亮呀。在病房里唱的一首挺好听的，感觉很舒服，很适合一个人安静的听，然后脑袋里面各种天马行空。一段因弟弟出车祸不醒人事为前提的爱情邂逅，给彼此带来了安慰和陪伴挺好的，即使往后看的景色不同，也是一段美好的回忆。有时候走进一个人过去的世界，会对他更有所了解吧。一开始把姐弟关系交代出来时我以为思路很清奇，但最后姐弟这条线就被男女主角的爱情线挤掉了。这个故事没多少一波三折，所以叙事很平淡，就算是所谓“音乐”元素也只是走马灯式地展示了一下，并没有将音乐往深了挖。也就是说创作者想同时讲亲情、爱情与音乐，但才力不济没法处理这么复杂的内涵。故事剧情乏善可陈所有人的演技都不在线亲情和爱情都不怎么太走心配乐更是平淡无奇男主的歌声难听得令人称奇和once及beginagain完全不能比只剩下安妮海瑟薇的短发造型和高美颜值堪称全片唯二的看点啊，我喜欢这部电影。意外的是里面的歌比BeginAgain还好听。男主的颜好戳我啊，感激新发现一个喜欢的男歌手。这些歌是我大学会非常喜欢的类型，是最适合冬天，不敢听又很想听的音乐。为了我大安妮·海瑟薇的美颜，居然无法坚持定看完整个片子。强迫症如我，都看不进去，也是很服。别说想有看《曾经》或者《再次出发之纽约遇见你》的感觉，就连看《午夜邂逅》的感觉都没有。电影里的歌曲还可以，但是很多镜头都转的很牵强，与故事情节的节奏不在一个频道上…几度以为看了盗版电影，内容直接断掉了…男主的面部表情也给人一种始终不在状态的感觉干净的画质，细碎的谈话和念想，几乎从头到尾的慢调铺陈。也许爱是远走，是久别后的终将重逢，当下每一次的起心动念，都让希望得以延续，只是告别如期而至。音乐好听，故事太平淡，没有很大的戏剧冲突，没有挖掘更深层次的情感张力，对家庭成员之间隔阂及后来的愈合都点到为止，没有深讲，有点可惜。音乐很好听，过程有点牵强，不知道弟弟醒来后知道姐姐为了他去做的这些和碰巧发生的那些是什么样的感受，爱有很多种，我们慢慢体会。电影剧情平平淡淡，如一杯温开水温温吞吞，在音乐电影中歌曲不如once，情节虽然也是平静叙述，但完整细腻。有种草草了事的感觉歌曲部分完全分散了剧情，半小时的东西讲了一个半小时。4thofJuly，一边搞反应一边在实验室快进电影...
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱丽叶·比诺什 克里斯汀·斯图尔特 科洛·莫瑞兹 拉斯·艾丁格 强尼·
导演：奥利维耶·阿萨亚斯
语言：英语 法语 德语 瑞
年代：未知
简介：上了年纪的演员玛利亚（朱丽叶·比诺什饰），年轻时曾饰演“西格德”一角，西格德是一个充满野心，具有致命魅力的女孩，吸引了一个名为海琳娜的成熟女人并导致她最终自杀。这个角色让年轻的玛利亚获得了成功，跻身名流。多年之后，年过40的玛利亚对自己的年龄格外敏感。此时，玛利亚将再次出演成名作，不过角色由迷人的西格德变为自杀而死的海琳娜。而好莱坞问题少女艾利斯（科洛·莫瑞兹饰）将接手西格德的角色。玛利亚对艾利斯由开始的不屑一顾逐渐转为依赖，如同海琳娜对西格德的迷恋，然而这份危险的痴迷却伤害了玛利亚与她唯一的朋友，私人助理薇伦汀（克里斯汀·斯图尔特饰）的亲密关系。锡尔斯玛利亚电影网友评论：时间真的是一种很神奇的东西，年轻的时候也许什么都没有，什么也没见过，但莫名有一种很强的力量；年长的，拥有光环与名誉，金钱和享受的生活，反而焦躁失意。Maira和Valentina，Sigrid和Helena，两个人的关系，到底是一种力量的索取，还是像Valen说的人性的表现？四十岁的年纪明明什么都有了，还要控制住助理的一举一动，似乎这样才能安心。Valen的离开，又是因为映射小说或是终究受不了精神上空间被剥夺？可以讨论的地方真的很多，就像电影里一句话，同样的台词，不同人看也是不一样的意思选择了一些开始不太喜欢的事情，慢慢发现固有成见慢慢发生变化，并不是表象的样式，也许这个过程是逐渐延伸自己，会失去一些本不想失去却下意识伤害的事物，但最终意识到当时的自己虽然成功但不一定真正理解，随着时间在我们身体中的深入穿透，生出了不一样的东西，也是当时只是我们想象中的样子被误以为是真，而如今的样子则披上的时代的痕迹，都要向前看，并且适应，最后会觉得也许并不坏，时间也许不只有负重的那一面。与其说是一种情感，不如说是一种对时间和青春的执念。喜欢这种碎片化式的表达和双重隐喻。喜欢cloudsofsnake的象征，恰恰是val与maria的关系，云只是穿过山谷，然后缓慢地，缓慢地，消失。最后，她终归是接受了她所喜欢而她不能理解的事物，接受了这个真实世界，一切回归往常朱丽叶比诺什演技依然超群，这片山地很美很容易让人陷入幻想的境地，让虚实重合。而当人物的心境随着角色的换位，人物关系微妙的改变之后，《卡农》的出现让三个女人的角色指向了一个人的三重面，虚幻性更大化，无论谁是谁，疏远还是暧昧，答案不再重要，结局就是这出戏的诞生，或是再无结局。电影，尤其是欧洲文艺电影，是最不在乎所谓戏剧的那套模式的，什么悬念、高潮、节奏…，犹如散文，或者意识流的小说…看老中青三代女神（emmmmm……），好吧，不开玩笑了。女人大概只能从其他女人身上真实的看见自己。另外，翻译的片名是什么鬼？暮光女就那么不见了？神龙见首不见尾？小k在电影里真的演技爆表，感觉就是助理本人了，也贡献了对电影/演员/时代的最佳解读。‘我觉得海伦娜很人性，她敢于剖白自己的伤口，这很动人’这是什么神仙解读啊…电影的每一帧都很美，瑞士的山脉和雾气好多镜头甚至都让我以为在看一部自然风光的纪录片。音乐也好听，喜欢～戏中戏。//话说欧洲导演拍了很多这类靠对话和演技撑下来的电影，剧中营造的氛围总会让我羡慕，看起来不食人间烟火，但想想可以专注思考并讨论形而上的问题，站在一个不为蔬菜和粮食担忧的高度上睥睨精神上的困境和焦虑，继而得到一些有用没用的启示和解答，这多好啊。充满魅力而且有趣的一部电影，两个layer的戏中戏，比诺什和Chloe两个时代的同一部剧的情境交互，比诺什和暮光女的戏里戏外的人物关系交错，导演把这多重镜像糅在了一起，就像锡尔斯玛利亚的迷雾一般吸引人。台词极考究，比诺什演的太出色，Chloe真好看。字幕不佳的关系理解得比较勉强，电影也拍得在文艺片里都称得上平淡沉闷，比较惊讶的是暮光女居然也有了演技，或者说这角色很适合她。主题如果简化来说，我觉得是“代沟”，至于老少两个年龄段的对比映衬，总觉得象王安忆的《长恨歌》，不过结尾比长恨歌温柔。女性成长电影。同为戏中戏，更爱鸟人的魔幻现实。顶着往日盛名Sigrid和活于当下的Helena自己和解谁能抵得住时间流逝呢几段云中漫步便把maria这个角色转变过渡了完成maria的自我危机救赎一如泰然自若的malojaclouds7.5分风景很美故事在女主准备戏剧台本的历程中展开其中经历了女主内心难以割舍当年的年轻气盛直至最终释怀向前的过程电影通篇都借他人之口或是拟造的故事来描述角色性格构思巧妙故事富有深意人终会老去与其迷失在回忆中不如放下包袱勇敢向前、看这部电影的心境恰巧与昨夜妻子问我的一个问题相同，“如果我们再看一次流星花园，会不会觉得怎么会有这种夸张剧情？”。诚如片中所讲，我们在不同的年龄看到的风景是不同的。岁月荏苒，韶华不再，不可避免的那股炽烈恣肆将安然退场…
