备注：已完结
类型：剧情
导演：菲利普·马丁
语言：英语
年代：未知
简介：主演：本尼迪克特·康伯巴奇/迈克尔·布兰登/菲比·尼克尔导演：菲利普·马丁语言：英语地区:英国编剧：彼得·莫法特类型：剧情/传记上映时间：2004-04-13(英国) 别名：霍金的故事用户标签：BenedictCumberbatch,传记,英国,BBC,霍金,英国电影,Hawking,2004片长：90分钟imdb编号：tt03955711963年，霍金21岁的人生发生了一悲一喜两个重大事件。这一年他被确诊患上了肌萎缩侧索硬化症，这种病会使他的身体越来越不听使唤，只剩下心脏、肺和大脑还能运转，最后连心肺功能也会丧失，当时大夫预言他只能再活两年。这一致命的打击几乎使霍金放弃了学业，但生日舞会上一个女孩的出现神奇地改变了一切，她就是霍金的第一任妻子简。霍金传电影网友评论：“我们非常非常渺小，但我们却能探寻非常非常广阔的天地。”“这噪音，这美丽的嘶嘶声，是时间起点的声音，是大爆炸的余温，是冷却不下来的三度热量，有五百亿年的历史，无所不在，环绕着我们。”“我永远不会因为我不同意我学生的观点就阻止他在学术上的追求，永远不会。”如果有感动世界这种奖，霍金一定榜上有名。有些美丽，即使不懂，也会为之动容。scienceisbeautiful。/卷福的《霍金传》和小雀斑的《万物理论》讲的是霍金，卷福的《模仿游戏》讲的是数学家图灵，《美丽心灵》讲的是数学家纳什。讲述天才的故事总可以让平庸的我们心生感慨：“人们聚集在天才的身边，忍受种种的困境、艰难，甚至是来自天才本身的缺陷，帮助他们、支持他们，因为他们的才华把周围人们的生命也照的光彩熠熠，意义非凡。”不似《万物理论》侧重于霍金的感情变化，作为传记电影这部显得更“正”。两条情节线平行并进，一条线是采访者听两位诺奖获得者讲他们的发现，代表普通人的我们和采访者一样对所谓的“噪音”不明所以，对他们的讲述听得也云里雾里，但他们说起来是那么自豪和激动；另一条线便是霍金发现宇宙“大爆炸”的简明过程，在这个过程中，更突出霍金对科学的渴望和追求，简的人物塑造和《万物理论》比更精悍有力；两条情节线最终汇聚，虽然时隔二十年，但那些噪音却是对霍金大爆炸理论最好的证明。叙述结构比较神，霍金的经历跟几十年后的俩诺贝尔获奖者接受采访两段平行递进。在浴缸计时练习憋气和火车站推理那段都让人很印象深刻。《万物理论》重在谈情，极度放大霍金妻子的作用和两者之间的爱，这部《霍金传》倒是也给导师、父母、朋友多留了些空间和戏份。这个时候的卷福真嫩啊。本尼的演技还是可以的，在一些手，面部小细节上体现了患病的霍金的一些病状，本尼真的超级适合演这种对某类事物疯狂的角色。这个电影更多的是讲的是霍金读大学期间发现宇宙起点的过程。嗯，看完电影后最大的收获是对宇宙大爆炸有了成型的理解，以前光看书还是有一些一知半解的。简直要看不下去了，从开头，霍金和有好感的女孩一起躺在草地上看星星，却突然发现自己起不来了开始。看半个小时就要歇一歇。运动神经失控真是一个让人慢慢丧失尊严的病。他的眼神始终天真，充满希望，又无助。从这部电影开始，本尼在我心里树立起一个值得尊敬的演员的形象。讲述霍金在发现得病前后的故事，并不吸引。从两条时间线铺开，一是开篇的采访-发现大爆炸能量的诺贝尔奖得主在颁奖前讲述这个成果在发现途中的小故事；二条是霍金生日那天开始的时间线，聚会、确诊、入学、课题、发现，穿插着感情线和牛逼的剑桥校友。愛因斯坦在《相對論》的前言裡寫過的麼他認為這個世界上讀的懂《相對論》的人可能不超過三個而⋯我的慣於自不量力是天生的初二的時候就借回家看過當然沒懂⋯～但探索和思考真的太迷人但人活著總要有點目標和追求對不對？Hearu.Thanku.如果《万物理论》让我们看到霍金这位天才的悲剧与爱的伟大及坚持，那么《霍金传》是让人看到物理绝妙的美与吸引力…霍金不需要怜悯甚至可能无需哀伤，因为他洞悉着这万物理论的迷人，他亦因此而无比迷人…全程含着激动的泪水看完…想去读一遍原著…卷福演技真的爆炸...对于肌肉萎缩症患者的行为、心理不仅揣摩得十分透彻而且表现得十分完美！年轻的霍金、意气风发的霍金、思维迸发的霍金，行为不便的霍金...霍金真的很伟大。虽然评分还有8.6分，但估计大部分都是奔着卷福的迷妹。卷福这电影并没有演的有多出彩，一般般他的水平。除此之外，女主挺好看，故事性太过于平淡，让人摸不着哪个是主要冲突。与《万物理论》相比，着眼点主要在霍金身上，把爱情的表现降到了最低。依照我的观影顺序，如果说《万物理论》让霍金回到了生活，那么《霍金传》把光环拿了回来。人是会变的，即使曾经深爱，也会不想再爱，但这并不表示从未爱过……对别人好的最好方式是放手，是成全。当自己的爱真正让对方开心快乐了，那才是良性的爱……
备注：已完结
类型：动作
主演：克里斯·海姆斯沃斯 娜塔莉·波特曼 克里斯蒂安·贝尔 泰莎·汤普森 塔
导演：塔伊加·维迪提
语言：英语
年代：未知
简介：影片故事发在在《复仇者联盟4：终局之战》事件之后，雷神索尔（克里斯·海姆斯沃斯 饰）踏上了一段他从未经历过的旅程：找回自奇优影院亚洲视频在线观看。但索尔的退休计划却被企图消灭众神的屠神者格尔（克里斯蒂安·贝尔 饰）打断，他只好与女武神瓦尔基里（泰莎·汤普森 饰）和寇格（塔伊加·维迪提 饰）再次联手，其间更发现自己八年未见的前女友简·福斯特（娜塔莉·波特曼 饰）获得了雷神之力、挥舞着多年前在自己面前毁灭的雷神之锤，令索尔惊讶不已。他们一起踏上了星际冒险，以揭开格尔的复仇之谜，并在为时已晚之前阻止他。
备注：已完结
类型：战争
主演：乔治·席格 罗伯特·沃恩 本·戈扎那 布拉福德·迪尔曼 E.G.马绍尔
导演：约翰·吉勒明
语言：英语,德语
年代：未知
简介：网上关于这座桥的历史资料不甚详尽，关于影片的介绍更是简单的可怜，在看过的一些历史记录片中对这座桥大多也是寥寥几句带过——可是，希特勒曾说过这样一句话：“有两个“桥头堡”决定了我们德国的命运，一个在诺曼底，而另一个在雷马根！” 《雷玛根大桥》（Bridge at Remagen）——美国米高梅公司1969年拍摄；导 演：John Guillermin ；主 演：乔治·西格尔、本·吉扎拉、马歇尔等；片长115 分钟。 作为艺术作品，这部故事片加入了不少虚构的人物和情节，内涵相当丰富，想来许多朋友都已看过，国内还有译制版本，在下不多啰嗦...... 只是想为同样对这座桥或这部影片感兴趣的朋友提供些参考！ 雷马根大桥被美军占领，“如同一把手术刀，在德国人的莱茵河防线上切开了一道口子！”河对岸镇守厄尔波尔镇的100多名德军工兵发起了自杀式的冲锋，几乎全部阵亡！...
备注：已完结
类型：动漫
主演：千本木彩花 本渡枫 石川由依 铃木绘理 大西沙织 中井和哉 梅原裕一郎
导演：井畑翔太
语言：日语
年代：未知
简介：拥有可爱的外表以及蔑视世间内心的女大学生·乌丸千岁。在怀抱着梦想与希望与野心踏入的声优业界，她所见到的是，残酷业界的种种严苛现实。无工作×无干劲的新人声优·千岁，究竟能否开辟通往人气声优的道路 少女编号电影网友评论：女主粉切黑本来蛮有趣的，可是洗白段位太低反而给描的越来越黑，看到短评里一群骂婊子的让人心疼，没点虚荣心谁会去做抛头露面的工作，摊到桌面上有这么让人无法接受么，个个都得真善美不努力就去死啊？不过九头P真实的业界下限了，本以为最后两集会洗白结果还是那逼样。题材有趣，就是叙事段数略低。明明是高梨太郎历险记，咋这么快无话可写？八重自私胆小，那让她坑一次人啊？京久不得志，那给她一次上位机会啊？十和田有心夺权，那让他陪马尾妹放开拳脚啊？坐拥16年最有趣角色，还以为能写出年度剧本；明明是高梨太郎剧，不墨菲定律，不节外生枝，不搞个大新闻，不写幅地狱百景图，是真心可惜了！很喜欢乌丸千岁，那就是我啊。没有危机感得过且过，有点小运气就乐天，看似乖巧老实转头又是腹黑吐槽。开头的黑遍业界就像黑暗版白箱看得好欢乐。中期是各大主角的塑造，时间仓促铺垫不足有点遗憾。结尾几集千岁从药丸变成乙烷看得人心疼，结局有点强行也总算是he了。千大小姐就是一点也不可爱才可爱有爆笑颜艺，有业界内幕，有个性鲜明的角色，又不落入单纯的日常。千岁的成长这一主线也是很明确的，内心强大爱膨胀的千大人在经历一段低谷后，稍微懂得要去努力了。虽然本性依旧，但说到底成长也不是能一蹴而就的。很有天分的千大人，只要肯努力，必然能再次自信地喊出“赢了噶哈哈哈哈(｀∇´)”理想之下，现实之上。以业界自白的形式出现，借由一部动画的台前幕后展示业界的人生百态。动画塑造了一个药丸并差点乙烷的千岁，她有着过分的自我膨胀，在经历了受冷遇的巨大落差后，寻回自我找到方向。若是在现实中，后半段自然没这么美好，但好在是动画，联想到自己时总会为千岁的振作而欣慰。渡航的野心大概是冲着讽刺文学去的，但骨子里的轻小说风到最后让全片给人的感觉不是业界而是千岁本人的错。所以讽刺的就不是体制，而是观众（好吃懒做的死宅）了，难道这才是本意？相比片仓、万叶、百花的“小”烦恼和正常励志行为，千岁异常真实因而不讨喜。到头来整部动画就是雷声大，雨点小。前期角色塑造和剧情展开都很不错，第七、八集是亮点。但之后的几集表现不佳，剧情太平淡无力，对于千岁、哥哥、九头p等人物，其经历和形象的深挖也不够，很快就草率结束了。挺喜欢女主的真实，虽然并不完美，甚至可以说是负面性格更多。勉强4星吧，原本可以成为一部更好的作品。嘎哈哈~曾经我说有美少女的动画就是好动画，终于被打脸。画风人设很舒爽，制作也算精良，偏偏剧情除了蓝毛大西沙织以外尤其是女主千岁如此的狗屎。最后什么狗屁声优啊，只要大胆去卖，嘎哈哈哈就赢了，到最后一集都不了解原作的人，偏偏就全员感动了，神经病。千岁这种“可爱”欣赏不来。渡航的作品让我期待了不少，又是自己加上相乐总一起把握了脚本，兄妹角色刻画的比较成功，角色萌作画不崩，给足特写，ED也有魔力，插曲的编曲听上去能抓耳朵，BGM把控的不溢出。缺点是结尾的过渡太勉强，因为剧本是渡航我就把伏笔都记下了，结果他强行收了，故事显然没完。三星半。有点黑的《白箱》+《那就是声优》。乌丸千岁是我最讨厌的动漫女主......真希望这样的人从每个行业里消失。故事本身还是挺有意思的，但是叙述手法挺糙的，转折有些生硬，像片仓和哥哥的过去这些值得描述的内容就一笔带过了实在可惜。只能算是中规中矩的作品吧。犀利吐槽虽然是卖恶意吸引眼球但是蛮有趣的，可惜后劲不足，中间就没有追了最近才想起来勉强补完，最后一集更加觉得逻辑零分，作画崩坏，大概也正是如剧中剧的九公主那样走上了所谓“垃圾作”的套路，要么骨科走到底，要么别随意撒娇耍赖践踏社狗尊严全片整体色调很亮丽，前几集有意无意地吐槽业界还真是提供了很多其他番见不到的莫名笑点，后半回归人物家庭关系等正能量主题时反而显得平庸了。当然最有意思的还是“人形自走表情包”千岁，每帧都是表情包的样子只要在场就能迅速聚集目光。
备注：已完结
类型：剧情
主演：广末凉子 中谷美纪 木村多江 西岛秀俊 鹿贺丈史 杉本哲太
导演：犬童一心
语言：日语
年代：未知
简介：【译 名】零的焦点 【片 名】ゼロの焦点/Zeronoshôten 【年 代】2009 【国 家】日本 【类 别】惊悚/剧情/悬疑 【IMDB评分】6.4/10(90votes) 【片 长】131mins 【导 演】犬童一心IsshinInudou 【编 剧】松本清张SeichoMatsumoto....原作小说 犬童一心IsshinInudou 中园健司KenjiNakazono....(screenplay) 【演 员】广末凉子HirosueRyoko....鹈原祯子 中谷美纪MikiNakatani....室田佐知子 木村多江TaeKimura....田沼久子 鹿贺丈史TakeshiKaga....室田仪作 西岛秀俊HidetoshiNishijima....鹈原宪一 杉本哲太TettaSugimoto....鹈原宗太郎 崎本大海HiromiSakimoto....鸣海亨 野间口彻TôruNomaguchi....本多良雄 黑田福美FukumiKuroda....上条保子 市毛良枝YoshieIchige....板根绢江 本田博太郎HirotaroHonda....青木 NiclasEricsson....Americansoldier 【剧 情】 在结婚后的第七天，祯子的新婚丈夫鹈原宪一为了交接工作去了金泽，谁知竟然就此一去不返。由于是相亲结婚，祯子对丈夫的过去几乎一无所知，她一点儿也想不出丈夫突然失踪的理由。 为了寻找丈夫，祯子来到了金泽。她结识了宪一的大客户室田耐火砖公司的两位女性。社长夫人室田佐知子是名门千金，她正为了成为日本首位女市长而积极争取选票。前台小姐田沼久子出身贫苦，没受过良好的教育，靠着和社长有点关系而进了公司。 不会有交集的三个女子的命运由于扑朔迷离的案件缠绕在了一起。伴随宪一的失踪，发生了一连串的杀人案，所有被害者都与宪一有关。 究竟宪一为什么会失踪？杀人凶手又是谁？等待着祯子的是出人意料的真相。 【幕后制作】 社会派推理名作银幕复活 上世纪中叶，松本清张于日本文坛开启了社会派推理小说之先河，掀起一股推理小说的热潮。他的作品特别重视对犯罪动机的阐释，反映出错综的时代背景和社会问题，很受读者欢迎，至今仍然有着不曾褪色的光芒。 近年来，松本清张的小说接踵被改编成电视剧，《黑色笔记本》、《波之塔》、《点与线》、《指》、《坏人们》、《夜光的阶梯》、《驿路》……几乎每年都有三五部“清张戏”问世。今年正值松本清张诞辰一百周年。他的代表作《零的焦点》乘势再度被搬上了银幕。《零的焦点》发表于1958年3月，连载当时引发了读者们的热烈讨论，犯人究竟是谁？其动机又是什么？许多人为故事的走向悬心不己。这部以日本战后剧变为时代背景的作品堪称社会派推理的不朽杰作。新婚丈夫突然失踪、离奇的杀人案连续发生，寻夫的女主人公引出了重重内幕，比起这些跌宕起伏的情节，更为打动人心的则是时代的不公和与时代抗争把握自己命运的主人公们，它具有深厚的社会性内涵，因此与一般的侦探小说很不一样，与其说它是推理剧，不如说它是人性剧更为贴切。 《零的焦点》分别在71、83、90、95年四次被拍成电视剧，而在61年就被松竹拍成过电影。此番银幕复活则迎来了意外的华丽演职阵容。 三大女星同飙演技 执掌导筒并协同编剧的是名导犬童一心。犬童的作品以抒情见长，鲜有娱乐型话题作之类的片子，这次突然改弦易辙派推理剧着实让人意外。不过想来他刻画人物的功力定能体现出社会派清张小说的内涵。 本片集结了广末凉子、中谷美纪、木村多江三位大牌女星。广末凉子婚变之后，事业方面却是步步走高，她的演技日益纯熟，而《入殓师》的成功又为她博得了国际声誉。广末凉子透露她其实很不喜欢看侦探小说，因为这些作品总有死亡和凶杀。这次广末拿到剧本度过之后也是倍感沉重，促使她接下片约的是中谷美纪确定出演的消息。广末很希望与中谷演对手戏，由此答应出任本片的女主角。为了演好这个角色她特地在开拍前空出一周的档期进行相关的学习，甚至去美国参加奥斯卡颁奖礼时也一直惦记着怎么演好新角色。 中谷美纪是日本学院奖影后，木村多江也是活跃在影视界的实力派，她们也分别在片中担任关键角色。这三位美女合作同飙演技可谓是影片最大的看点。 作者：JEUX 【花絮】 •本片拍摄历时一百多天。开拍的时候正值严冬，北方地区积雪严重，大海也是波涛汹涌，而最后阶段的拍摄则已到五月，那是大海仿佛湖面一样平静。自然景色的变化给摄制组带来了不小的困扰。 •为了寻找具有昭和气息的地方，摄制组在日本全国各地游走，甚至还跑去韩国拍外景。零的焦点电影网友评论：想和你一起，迎来新时代。战后的伤痛，一点点流传下来，最后致命；心里的那一点污点，无限放大，最后充斥全心，再看自己的双手的时候才发现全是血。新时代的来临，究竟需要付出多少，牺牲多少？广末凉子最后对着中谷美纪大喊：你毁了我的梦！那个已经疯狂的女人却很镇定，她微笑着说：是，我知道怎么道歉你也不会原谅，可是我想说，他最爱的是你，想和你一起迎接新时代。失去丈夫的女人无力地跪在雪地里哭泣，为了新时代失去所有的女人扬长而去。你可以给记忆盖上盖子，可是你无法忘却过去。哇！我居然2010年就标记了想看！感觉电影没有书好看啊~感觉很多地方都改得不合逻辑~久子怀孕了，怎么可能跳崖！为了肚子里的孩子肯定也会跟佐知子硬杠啊！书里宪一跟她们之前没有交情，所以她才不知道他会不会将来说漏嘴；可是电影里，他都曾经为了帮助她们而被打，明显就是个希望她们过得好的好人啊！哥哥不是个胖子嘛！怎么那么帅！而且为什么要多出来一个弟弟！还是个那么没有存在感的角色！不过，中谷美纪好酷啊，完全就是佐知子的形象！只是，为什么我一直看到章子怡的影子！摄影、调度、美术、氛围、色彩等等极其准确，时代风貌完美复原，比60、70年代野村芳太郎拍的松本清张要好很多，可惜电影篇幅有限，不能完呈现长篇小说的很多细节，编剧取舍也难为，只能靠独白推进故事；三个女人一台戏，但是中谷美纪太厉害，简直是演技之女王，只要她出现，几乎能碾压式地让其他女演员无法获得存在感，心灵扭曲变形的可怖，悲惨怨妇一般的可怜，这种矛盾和揪心，真被打动了，忍不住五星。全片剧情流畅紧凑，充分展现松本清张大师悬疑大作的魅力，整个故事放在一个大历史背景下厚重感十足，广末凉子表演也很到位，但剧中仍有一些不足和缺憾，一是室田先生的角色任务表现很单薄其最后被捕吞枪自杀也缺乏合理逻辑，二是佐知子弟弟的角色明显鸡肋，三是男主角被捕伤痕给了两次特写但却不给进一步交代，最后失踪案真相以女主角的猜测来交代展现缺乏说服力。不管怎样仍不失为一步好片。1.三个女人一台戏，每人的演技真是入木三分，特别是广末凉子的楚楚动人真是惹人怜爱。2.电影制作确实精良，50年代的氛围还原得很出色，细节做得很到位。3.原作发表的50年代确实是一个让日本人重新看到希望的年代，到21世纪再回头去看松本清张笔下的那个年代，不得不说这片子除了算是推理片之外还有一点历史人文片的味道。推理部分偏弱，真相的呈现几乎都在脑补中完成，对社会问题的诉求才是重点，也向来是松本清张的特色，但也正因如此导致线索杂而乱；在战争中亲历绝望伤痛的人，都幻想在一个所谓“新时代”实现跨越与重启，然而人性的软弱黑暗与命运的无常多蹇，一个个微末灵魂终究被时代的浪潮裹卷得荡然无存；中谷美纪形如鬼魅，气场强大。开心的凉子阿姨稀饭，生气的凉子阿姨稀饭，羞涩的凉子阿姨也稀饭……凉子的迷弟一枚。松本清张生诞100年纪念作品。日本总喜欢放送这种纪念作品，但也请注意质量，讲好故事吧。一介平民走两下什么都清楚了，仿佛上帝视角。不过影片的重点不在于此，而是对战争的反思。战争结束十余年，创伤、悲剧却依旧在延续。看完小说看电影真的很难满意……剧情改编不少，有的地方比较合理，比如两个女主角的关系更加丰满，但是有的内容加戏毫无用处，最后给佐知子一个女权先锋的悲剧伟大的形象真的不太懂……虽然原作有这么着墨但是电影的力度真的过大了……还有因为男主角的颜感觉这个觉得活活被洗白了……还有线索的不合理中谷美纪自始至终没穿和服，枉费我根据书泛滥不已的想象。她演狂躁玛丽入木三分，眼神活脱脱一个蛇蝎美人，超入戏~但人妻部分过分强势，没有原著里那种正统温柔知性范儿。导演强行加政治戏能感觉出希望片子承载更多，但原著的悬疑节奏被彻底打碎。北陆的阴郁气氛也被塑造得矫枉过正。广末姐姐很好啊。没看过小说，直接看的电影。原来夫人是中谷美纪，怪不得这么美，有些角度有点像松岛菜菜子，感觉虎头蛇尾，最后室田的自杀有点莫名其妙，杀人动机也有点奇怪，如果说为了灭口，早就可以动手了，非要等人家新婚才杀。从战争对女性的创伤到女性参选，通篇都透露着女性视角，这大概就是作者心中的悲悯。3.5/5西岛卖肉片确认完毕√松本清张或其他名家改编有个非常矛盾的点就在于看卡司知底细所以推理部分真的就随便了倒是有几个面部特写拍得很可怖中谷就地一摔的技巧我是佩服的广末从纯良到爆发公众场合尖声揭示一切破碎一切成灰（这段戏也就反复看了六七遍#演技吹）ps片尾曲感觉以前就听过这是我唯一看过原著的松本清张，极为郁闷地吐槽过。电影拍得很好，韵味十足。西岛演这个角色绝配，便当领得让人痛彻心扉；但害我想重温遍书，书中人物有这么招人疼来着吗？木村多江演这种苦情女也无出其右，看得我都感动得冒泪花了（看书没有）；初识中谷美纪，很有魅力的蛇蝎女，令人又恨又怜。
备注：已完结
类型：科幻
主演：克里斯托弗·沃尔兹 梅兰尼·蒂埃里 大卫·休里斯 卢卡斯·赫奇斯 马特
导演：特瑞·吉列姆
语言：英语
年代：未知
简介：在一个“奥威尔式”（Orwellian）的受严格统治而失去人性的社会，国家的上层建筑为了监视人民控制思想，将眼线散布在生活、工作场所，甚至网络上。克里斯托弗·瓦尔兹饰演一名性格古怪的计算机天才QohenLeth，然而生活本来按部就班的他注意力却渐渐为一系列“虚拟性骚扰”所分散，并且“领导人”叛逆的儿子也让他头疼不已。为了搞清楚这些问题，智慧超群的他开始实施一个神秘的计划……零点定理电影网友评论：导演的呈现是很有结构性的，一开始就抛出两个非常具有趣味性的隐喻，个体自称我们，以及一个等待中的电话。这种极度的虚无立刻就彰显出来了，带上了浪漫的味道。我们一直说人的认知是分为三个阶段的，想象中的认知，接触拥有，接触拥有后的认知。只有三个阶段一一完成，才有可能真正了解零的本质。零成为了一，成为了任何东西，这是一种悲观主义者的求救。至于乌托邦的设定，让这一切的悲观更显顺理成章电影的场景塑造的很成功，古典的建筑+色彩斑斓的电子屏幕+有些癫狂的人物，塑造出一个有点怪异的近未来世界。对于不熟悉基督教的中国观众，可能不了解监管者、监管者的儿子、教堂、零点定理、call（英语有召唤和电话双关含义）所代表的意义。对西方观众，很容易看出这是“一个人艰难地寻求着存在的意义，却发现实际上存在并没有实际意义，最后只能选择活在当下”的隐喻故事。那个十字架的基督没有头而是个Camera貌似还挺有深意的……整体上似乎有点Brazil的意思，但是吧剧情冲突就一直没起来，温吞……觉得相比起来并不是像Brazil那样的说老大哥，更多说到Meaningoflife，andtheabsenceofMeaning。不过还是不知道具体要说什么……匆匆看了一遍，不能说很好地理解了导演要表达的意思，但是影片传递出的厚重的生命、哲学、信仰诸多问题的思考还是很能令人触动。在破败的老教堂里，用尽毕生时间等待一个改变人生的电话，看上去荒谬无伦，却不知怎么令人心有戚戚焉。大梦谁先觉，焉知你我又是生活在谁的游戏里，演一场悲欢离合的剧呢。吉列姆老爷子真是神啊。好久没看到过1984AU了呢有一种奇妙的oldschool感。十字架上的圣像原本是脑袋的部位是摄像头一大堆禁止世间万物的标识构成一个大叉凡此种种细节我给一百二十分。一个哲学史只学到康德的我也就止于怀疑Bob隐喻圣子了（。然而我竟体会到了马达的帅？（。隐喻充满全片，很难找到对应物。导演用八零九零年代的东西打造了一个未来的奇幻世界。这里信仰已经崩塌，所有人为一个幕后的操纵者工作，人们的自主意识仅限于娱乐和无聊地打发时间。现实一再让人失望后，选择幻想，并且和现实的回忆联通，大概是维持自尊最后的途径了不合时宜的电影。通过艳俗的后互联网时代去表现一个现代主义的陈旧主题，显得既怪异又古板。特瑞·吉列姆的片子，除去我们大家都喜欢的巴西和十二猴，我并不喜欢评价颇高的巨蟒与圣杯，反而喜欢不被人赏识的魔法奇幻秀。这就是口味问题吧如果是在20多年前拍出来，会成为神作～～老爷子还在重复他在“妙想天开”中的那一套：老大哥的监视，拒绝长大的男主，莫名其妙爱上男主的女主，反体制高手的离奇死亡……不过结尾居然是光明的，估计老爷子年纪大了，心善了巴西续集，爵士女声版Creep，耶稣颈上摄像头。Zeromustequal100percent.Areyouherealone?Wearegenerallyeverywherealone.吉列姆一贯的蒸汽朋克科幻风，以及科技异化人类社会的主题。可以看作《妙想天开》的姊妹篇，配乐也有致敬。卡司实力很强大，设定开脑洞开的很妙，道具细节加鸡腿。整体非常古怪，偏偏非常对味。看预告片本以为是生化奇兵销魂城般的反乌托邦故事，没想到却是充满存在主义虚无主义哲学思辨的电影，孤独的男主想起了月球和火星救援，全片近未来的城市科幻感和种种设定细节挺喜欢这部电影上映的时候，导演都73岁了·····看了IMDB上的影评，才知道什么是超一流的导演。（ps:个人感觉，对白很哲学化，没有丝毫商业片的影子）
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿萨·巴特菲尔德 科洛·莫瑞兹 本·金斯利 萨莎·拜伦·科恩 裘德·洛
导演：马丁·斯科塞斯
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 雨果/雨果的巴黎奇幻历险(港)/雨果的冒险(台)/雨果·卡布里特/雨果·卡布里特的发明/发明男孩雨果/雨果·卡贝特的发明/雨果的秘密◎片  名 Hugo◎年  代 2011◎国  家 美国◎类  别 冒险/剧情/家庭/神秘◎语  言 英语◎字  幕 中英双字◎IMDB评分8.2/10from24,747usersTop250:#200◎文件格式 XviD+AC3◎视频尺寸 1280x720◎文件大小 1CD◎片  长 126Mins◎导  演 马丁·斯科塞斯MartinScorsese◎主  演 阿沙·巴特菲尔德AsaButterfield....HugoCabret      科洛·莫瑞兹ChloeMoretz....Isabelle      本·金斯利BenKingsley....GeorgesMéliès      萨莎·拜伦·科恩SachaBaronCohen....Stationinspector      雷·温斯顿RayWinstone....UncleClaude      艾米莉·莫迪默EmilyMortimer....Lisette      克里斯托弗·李ChristopherLee....MonsieurLabisseqq      海伦·麦克洛瑞HelenMcCrory....MamaJeanne      迈克尔·斯图巴MichaelStuhlbarg....ReneTabard      弗朗西斯·德·拉·图瓦FrancesdelaTour....MadameEmilie      理查德·格雷弗斯RichardGriffiths....MonsieurFrick      裘德·洛JudeLaw....Hugo'sFather      凯文·艾尔东KevinEldon....Policeman      GulliverMcGrath....YoungTabard      ShaunAylward....StreetKid      EmilLager....DjangoReinhardt      AngusBarnett....TheatreManager      EdmundKingsley....CameraTechnician      MaxWrottesley....TrainEngineer      MarcoAponte....TrainEngineerAssistant      BenAddis....SalvadorDali      RobertGill....JamesJoyce      爱德·山德斯EdSanders....YoungTabard'sBrother      TerenceFrisch....CircusBarker      MaxCane....CircusBarker      FrankBourke....Gendarme      StephenBox....Gendarme      KostasKatsikis....BusinessMan(uncredited)      MihaiArsene....FrenchFisherman      EricHaldezos....Policeman      GrahamCurry....RailwayPorteur71(uncredited)      AmandaDyar....TrainStationPedestrian(uncredited)      HugoMalpeyre....TheaterGuest(uncredited)      布莱恩·瑟兹尼克BrianSelznick....EagerStudent(uncredited)      马丁·斯科塞斯MartinScorsese....Photographer      CatherineBalavage....ParisianCafeWomen(uncredited)      EdPearce....BusinessMan(uncredited)      GinoPicciano....Worker(uncredited)      查理·卓别林CharlesChaplin....ATramp(archivefootage)(uncredited)      道格拉斯·范朋克DouglasFairbanks....TheThiefofBagdad(archivefootage)(uncredited)      巴斯特·基顿BusterKeaton....JohnnyGray(archivefootage)(uncredited)      哈罗德·劳埃德HaroldLloyd....TheBoy(archivefootage)(uncredited)      AlexandraMetaxa....AmericanTourist      ◎简  介   故事发生在上世纪30年代末巴黎一个繁忙火车站，主人公12岁孤儿雨果藏匿与墙壁后的暗窄通道里，会在每个夜晚的烛光下给火车站的27座时钟一丝不苟地上油、校准；死去的父亲给他留下的唯一遗产便是神秘笔记和一台旁人眼中完全是垃圾的机器人，雨果从一本木刻书得知这个机器人可以写字作画——如果有天他能把它修好。  影片其他主要角色包括车站玩具店的老板乔治斯、他的孙女伊莎贝拉，以及另外一个有钱人家的小女孩。雨果为了得到修理机器人的零件到玩具店偷东西，最终发现古怪老板原来就是隐姓埋名的乔治·梅里耶，他的《月球旅行记》是雨果父亲生前最喜欢的电影。一句话评论斯科塞斯给出了自詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》之后最引人入胜的3D电影。——Deadline.com影片结合了身体喜剧元素（这显然来自于默片的影响）以及成年人的感动，当然，还有对电影本身动情高歌出的热爱。——CinemaBlend.com这是一部诚心奉献出的视觉盛宴，不过它可能会在颁奖季丧失一些机会——由于其不够令人满意的情节以及对默片的迷恋可能会令不少观众疏远本片。——IndieWire.com幕后制作  女儿的睡前故事  作家布莱恩·瑟兹尼克创作的以儿童为主角的非儿童读物《雨果·卡布里特》是一本充满了玄妙和魔幻色彩的读物。在获得了2007年的鹅毛笔大奖之后就成为了热门读物。其实，这本书本不会引起马丁·斯科塞斯的注意，而且一个以儿童为主角的魔幻故事，并不是马丁所擅长的“社会剧”。只不过，在马丁那位11岁的小女儿的催化下，机缘就这么巧合般地碰在了一起。  马丁·斯科塞斯每天晚上都要给自己的11岁女儿说一个睡前故事，好哄她睡觉。在连续几年的阅读儿童读物之后，斯科塞斯渐渐产生了要制作一部以儿童为主角的影片的念头。他说：“在读了很多年的儿童读物之后，我觉得自己是不是能制作一部儿童电影。其实，远离名人传记、犯罪故事，来塑造一个儿童的世界，也挺好玩的。主角之间没有枪战，只有换牙的经历，这不是很好么？”斯科塞斯说做就做，他从自己阅读的那些儿童读物里找了一本最适合改编上银幕的，这就是《雨果·卡布里特》。斯科塞斯说：“首先我的女儿非常喜欢这个故事，其次这本书给我留下了很深刻的印象，而且整个故事的电影性也很强。最重要的是，故事中出现了梅里爱和《月球旅行记》这样的电影的鼻祖。所以，它像是童话，但又与现实有很强烈的联系，所以我看好了这本书，并希望把它搬上银幕。”  对于斯科塞斯要改编自己的作品，小说的原作者布莱恩·瑟兹尼克显得非常受用，他说：“斯科塞斯是一个非常杰出的电影作者，他愿意改编我的作品，我也非常高兴。这个故事和电影史有关，也许会非常符合斯科塞斯的心意。最重要的是，斯科塞斯将用3D的模式拍这部电影，我想这才是斯科塞斯的真实用意吧。”  老导演的3D尝试  和很多文艺片导演不同，斯科塞斯不仅不反对3D电影，他还很想执导一部3D作品。他说：“我们就生活在一个3D的世界里，看到的、使用的、接触的都是3D。那么为什么不拍摄一部3D作品呢？”  《雨果·卡布里特》讲述了一个发生在1920年代的巴黎的故事，那是一个发明大爆炸的年代，各式各样的机器和发明鳞次栉比地出现在这个世界上。而布莱恩·瑟兹尼克则把这些新潮的玩具和人类的情感联系了起来，斯科塞斯说：“瑟兹尼克的这个作品，既不是小说、也不是绘本，更不是什么配图童话之类的东西，而是一本综合了很多元素的故事书。在这个故事里，巴黎的质感是非常重要的。在我的电影里，影片的主题变调成了一种关联，一种老巴黎的调调和质感成为了影片氛围。除了电影，我还在影片中展示了其他的多种关联，譬如说两个小孩之间的关联、他和父辈之间的关联、和梅里爱之间的关联、和电影本身的关联，机器与发明与人们之间的关联。我想在电影中展示出一种真实感，那种像是在现实生活中的可以触摸的3D的感受。所以我觉得现在的3D是一种最好的表达手段。”  拍摄3D电影，对斯科塞斯这样的老导演来说，其实并不是一件容易的事情，除了技术上的难题要克服之外，更重要的是导演的拍摄习惯上的改变。斯科塞斯说：“拍摄3D电影并不像我之前想象得那么容易，每个地方都有一些问题需要克服。但是最重要的是，我必须得时时刻刻提醒自己是在拍摄3D电影。在拍摄的过程中，我每拍一个镜头都要想是在重新思考电影一般。我觉得这是必要的，因为3D不仅仅是一个噱头，更是一种说故事的维度。在这种拍摄的前提下，我们必须重新设计机位、重新设计镜头、重新考虑电影拍摄中的一切元素。”  闪耀的英伦班底  在离开了迪卡普里奥之后，斯科塞斯为自己这部备受瞩目的3D影片找来了一个光辉璀璨的演员班底。在主要演员阵容中，除了科洛·莫瑞兹来自美国外，其他的大部分演员都来自英伦半岛。这其中有另一个小演员阿沙·巴特菲尔德、克里斯托弗·李、萨莎·拜伦·科恩、雷·温斯顿、艾米莉·莫迪默和本·金斯利。  因出演《海扁王》而蹿红的Hit－Girl科洛·莫瑞兹对于能和马丁这样大级别的导演合作，说：“和我之前合作的很多导演不同，斯科塞斯是一个很有个人魅力和特色的导演。他不需要太多的意见，自己就可以拍摄出极为杰出的镜头－－要知道那可是一个带有斯科塞斯风格的镜头。而且，为了拍摄3D，他似乎是重新思索了电影的拍摄方法，拍摄出了这么一部极为完美的电影。他的工作方法，我没有办法解释，可能只有你呆在现场，才能了解他是怎么工作的。对于我来说，斯科塞斯就像是一个父亲一样，他总是很关心我和阿沙·巴特菲尔德。”  对于片中“挑大梁”的英伦演员，斯科塞斯说：“国籍并不是我选择演员时考虑的因素，我觉得这样的演员适合这个角色，就找来了他。就是这么自然，这部影片中汇集了很多英国的杰出的演员。他们在电影中的表现非常出色，给这部电影提供了无与伦比的细节与质感。”花絮·本片是著名导演马丁·斯科塞斯的首部3D力作。·本片根据布莱恩·瑟兹尼克的同名畅销小说改编。原著于07年曾获得鹅毛笔大奖，并一度在美国《纽约时报》畅销书排行榜名列前茅，甚至被业内视作《哈利·波特》之后最好的儿童魔幻作品。·这是马丁·斯科塞斯近7年以来，第一部不是莱昂纳多·迪卡普里奥主演的故事片。·这是马丁·斯科塞斯近18年内拍摄的第一部PG级电影。·影片参加了2011年的纽约电影节，当时影片还没有制作完成，是以半成品的身份来参展的。这是该电影节历史上的第二部半成品。第一部是1991年的《美女与野兽》。雨果电影网友评论：乔治梅里爱的部分让人感动，精彩，电影是有“魔法”的。服装设计喜欢！但前面兜兜转转，拐弯抹角的情节有些凑时长的嫌疑，实在是沉闷。既然心中怀一份沉甸甸的爱，何必弄得像悬疑片一样蹊跷迷离，或许是我不太懂这份用心吧。Asa老是一脸不情不愿，那幽怨的模样一直在削弱Hugo这个角色的存在感，一个充满好奇心、敏感和机械控的男孩硬是被演成了一位没睡醒的抑郁男孩儿。（这部片子命名Hugo，看完后觉得这片不叫Hugo会好些）小正太演得挺好，尤其是小眼神，说话语气，演出了少年雨果失去父亲之后的迷茫和坚持，他不知道父亲为什么会死，不知道自己为什么会变成孤儿，雨果说的这句话戳到我了。他一面躲在钟楼里维修着小机器人，一面躲避车站警察的追捕，巴黎的冬天，在萧瑟的积雪中弥漫着淡淡孤独。剧情转折幅度有点大，后面我还以为父亲和老电影人会有什么交集，结果父亲的镜头只是过渡段。想看阿莎小哥哥演的所有电影惹！刚开始我以为主角会是那个法国文学巨匠，后面发觉只是另外一个普通小男孩的故事，看到一半，主角又变成了那个拍电影的老头。如果按照电影的打分标准，不算很高。主角的模糊多变、情结比较平淡、情绪氛围营造的也不算引人入胜。但就是这样，它也有吸引人的地方。那就是它故事的核心价值观。是引人向上的，是充满爱的。第一次看的时候是初一，今天又看了一遍，突然意识到里面暗藏着那么多机械的世界观。反观现在，当我们从维度的角度认知世界；认识到人类的意识可能只不过是一堆电信号，或是人类文明只是某个高维生物的一次课设作业。并以此认为是一种科幻的外延。也许，技术从来滚滚向前，但人类的认知也大多是循环往复嘛☺️有点意思一部为儿童拍摄的影片：关于电影本身，关于梅里爱的故事。开头便是一段合成的高难度运动长镜头，从车站外一直推向大钟里雨果的脸。而其后的故事则在一种略显伤感的气氛中进行，一心想要完成父亲遗愿的雨果和郁郁不得志的梅里爱终因机器人而相识，从误会到和解，一个温馨的结局照亮了这个童话般的故事。老马丁写给电影的一封情书；前半部稍显冗长的冒险过后，后半部的重点才缓缓而来；以两个儿童的视角出发，从机器人追寻到电影的魅力，进而阐述电影与时间的联系；乔治梅里爱与《月球旅行记》，看着那些重现的拍摄过程，配上舒缓复古的钢琴曲，真是情怀满满；老马丁客串照相师，其实他不就是那个雨果。最后二十分钟才开始引人入胜，并且这种引人入胜的感觉才刚起来就匆匆结束了。可是前面除了奇观几乎没有让人有继续看下去的动力，如果一部电影还需要观众自己找继续往下看的动机的话，那确实还没有得到片中传达的电影的精髓，就是恰如其分。故事情节过于薄弱了，前面一直铺垫很多悬念，机器人也设计的很诡异，以为是一个关于机器人的奇幻故事，没想到只是一个致敬电影人的引子，有点令人失望吧，到最后我都不知道设计这个机器人到底为了啥为了啥。在百事通的电视盒里看的，居然是盗网络视频和字幕。没有3D效果，整个片子的软肋挺明显的。不过就致敬片来说，退回到早期默片纯造梦，人物性格单薄、故事线索模式化，也是致敬后容易滑入的轨道吧？一部写给电影先驱者的情书。我很喜欢乔治梅里爱的那句“这是造梦的地方”，电影确实给了人们一个梦里的世界。不过全片节奏偏慢，铺垫和悬念太长，直至最后揭开的时候完全不是惊喜，而是解脱。电影本身就值三星，剧情没重点，太散，特效和服道化满分，那是电影工业的强大。致敬的确值，我也流泪了，不过同样致敬电影，《天堂电影院》怎么就能找到正确打开方式呢？老马得想想。这么带童话色彩、从一个男孩的视角，那么精美的镜头，太不老马了吧。我觉得他是借致敬梅利埃表达自己的愿望吧，那些承载自己毕生梦想、智慧和意志的作品，他自然希望流芳后世。
