备注：已完结
类型：动作
主演：哈里森·福特 鲁特格尔·哈尔 肖恩·杨 爱德华·詹姆斯·奥莫斯 M·埃
导演：雷德利·斯科特
语言：英语 德语 粤语 日
年代：未知
简介：◎译 名 银翼杀 ◎片 名 BladeRunner ◎年 代 1982 ◎国 家 美国 ◎类 别 动作/科幻/惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分 8.2/10457,933人评价Top250:#134 ◎豆瓣评分 8.1/1044639人评价 ◎文件格式 BD-RMVB ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 118Mins ◎导 演 雷德利·斯科特RidleyScott ◎主 演 哈里森·福特HarrisonFord.....RickDeckard 肖恩·杨SeanYoung.....Rachael 鲁特格尔·哈尔RutgerHauer.....RoyBatty 达丽尔·汉纳DarylHannah.....Pris 爱德华·詹姆斯·奥莫斯EdwardJamesOlmos.....Gaff 布里翁·詹姆斯BrionJames.....LeonKowalski 詹姆斯·洪JamesHong.....HannibalChew M.EmmetWalsh.....Bryant WilliamSanderson.....J.F.Sebastian JoeTurkel.....EldonTyrell 乔安娜·卡西迪JoannaCassidy.....Zhora MorganPaull.....Holden KevinThompson.....Bear JohnEdwardAllen.....Kaiser HyPyke.....TaffeyLewis ◎简 介 故事讲述了2019年，洛杉机变成乌烟障气的九反之地。人类制造了与真人无异的复制人为人类工作，但当这些复制人有了思想感情时就要将他们毁灭。人造人虽然生性残暴，却对自己只拥有的四年的生命充满着渴望和留恋。人类不允许这些复制品拥有做正常人的权利，所以必须毁灭这些被定罪为“妄图成为人类”的生命。狄卡便是一个专门追杀变节复制人的杀手，肩负追杀叛逆的人造人的重任，但是当他与美丽的复制人丽歌相遇时，两人之间发生了感情，他开始左右为难，他到底应该怎样做呢？如果他们结婚，那么结果会怎样呢？ 一句话评论 ManHasMadeHisMatch...NowIt'sHisProblem Achilling,bold,mesmerizing,futuristicdetectivethriller. Theoriginalcutofthefuturisticadventure.[Director'sCut] Thestarof"RAIDERSOFTHELOSTARK"andthedirectorof"ALIEN"takeyouonaspectacularjourneytothesavageworldoftheyear2019!! 从各种角度讲，影片都堪称经典。 ——《华盛顿邮报》 《银翼杀手》当之无愧于所有的赞誉，成为最超凡脱俗的影片之一。 ——BBC 这部带寓言色彩的影片用自己的方式创造出一个全新的世界。 ——芝加哥太阳时报 影片融合了40年代黑色电影和未来派风格的侦破恐怖元素。 ——BBC电影评论 幕后制作 科幻片的经典之作 1982年，一部名为《银翼杀手》的影片在美国上映，但因为其阴暗压抑的影像风格和缓慢凝重的节奏而掌声寥寥，刚经历了几部娱乐巨作强烈视听冲击的观众很难对这样一部灰色晦涩的影片产生兴趣，评论界也恶评如潮，甚至因《星球大战》和《夺宝奇兵》而如日中天的哈里森·福特自己也承认片中没有任何发挥的空间……但现在，这一切都成为了过去。这部被众多影迷和科幻迷认为最被忽略的老片终于在时间的流逝中发出了光芒。2004年，由英国《卫报》发起、由60位顶尖科学家参与投票的电影史上最佳科幻片的评选中，雷德利·斯科特的这部1982年的经典作品《银翼杀手》以最高票数当选影史第一。 这部后现代的经典之作是雷德里·斯科特继1979年的《异形》之后贡献给科幻片的第二部里程碑式作品，其意义远大于2002年他获奥斯卡奖的《角斗士》，在科幻百片名单上排名仅次于《2001》，不但有大量影迷，更有不少研究它的专著问世。该片虽然情节简单，内涵密度却极高，讲述了科学、伦理、生命、本能、爱与恨、生与死的诸多问题，还涉及到了灵魂，即永恒，以及生命的最终归宿和身份的自我认同，这种对人和人价值思辩的科幻哲学探索理念影响了之后的如《终结者》、《骇客帝国》等众多科幻巨制的影片。片中阴暗的天空、潮湿的街道与大屏幕中日本歌伎单调的吟唱映衬出潜伏于人们心中的躁动与不安，“银翼杀手”戴克（Deckard）的阴郁和不苟言笑，人们的冷漠麻木与主人公对追杀对象的爱形成强烈反差，这一切无不透露出人们心中隐藏于的对于未来的恐惧，对造物者的质疑以及对于自己身份认知的不确定感。当戴克尽忠职守地必须不择手段结束这些比他这个能力高超的人上人还更厉害的复制人时，导演的镜头并不是像先前动作片一般转向胜利者，而是久久地凝视复制人痛苦的哀嚎与死亡后的破碎身体。在追杀复制人卓拉（Zhora）的那个长镜头里，穿着透明雨衣的卓拉一路奔逃在服装店中，当她中枪倒下时，雨衣飘了起来，仿佛天使的翅膀；在与复制人帕丽斯（Pris）的打斗中，她不慎中枪躺在地板上像中风病人一样疯狂地抽搐，一边歇斯底里地叫喊，看来她是如此充满生命的精力，如此不甘心死亡；而完美的复制人洛伊则暗示《圣经》对耶稣的描写：一个完美的人被创造出来替人性受难，最后为拯救人性钉身十字架。洛伊从钢筋中拔出长钉刺入自己手心以阻制生命衰退带来的痛苦，但他正是用这只刺钉的手将德克拯救，然后含泪说完那段哀婉的独白，才头颅低垂，尊严地死去。“我见过你们人类无法想象的事情，在烈火中攻击船只，我看过海中电波在黑暗里喋喋不休，那些时刻将在时光的洪流中消失，就像雨中的泪水。”这段仿如哈姆雷特对生死追问，恐怕是科幻电影有史以来最具悲剧力量的独白。 英国干细胞研究专家斯蒂芬·明格尔（StephenMinger）说，《银翼杀手》是他看过的最好的电影：“整部影片的概念远远地超越了它所处的时代，而故事的命题--我们到底是谁？来自何处？——又是如此亘古而永恒。”小说原著作者菲力普·K·迪克（Philipk.Dick）也曾这样说过：“在我看来,这个故事的主题是戴克在追捕人造人的过程中越来越丧失人性，而与此同时，人造人却逐渐显露出更加人性的一面。最后，戴克必须扪心自问：我在做什么？我和他们之间的不同本质到底是什么？如果没有不同，那么我到底是谁？” 超前的未来景观与建筑影响 斯科特对画面惊人的敏感成为其后作品的风格，他将《异形》的设计思路搬到洛杉矶，创造出一个乌烟瘴气、永远灯火阑珊的未来世界，被后现代理论称为“奇观社会”的“真正的沙漠”。片中2019年的洛杉矶实际上是一个由广告牌上的日本女郎、黄皮肤的街上行人、奎师那知觉派信徒以及中文字符等“东方元素”构成的亚洲城市。片中永远都是湿漉漉的阴雨绵绵、堡垒式的巨大建筑、冰冷的机械设备，满地垃圾的街头风景。男主人公穿着风雨衣在强烈的灯光、无边的迷雾和巨大的暗影间孤独行走于弃楼丛中，神秘女主角高高的垫肩则显出古典而夸张的“人”的尊严，又永远笼罩在香烟的谜雾和百叶窗的阴影里。这种挤满物质质感与密度的未来景观预告了“电脑朋克（Cyberpunk）”这一前卫科幻类型的诞生，使威廉·吉布森几乎放弃他的电脑朋克的开山经典《新罗曼史》（Neuromancer）的创作，因为二者对未来的设想如出一辙。 《银翼杀手》对未来的设想极为细节丰富，精致的特效制作几乎没有任何破绽，中东西合璧的布景营造出视觉奇观。影片中前卫的理念与精巧的特效设计模式对电影工艺的发展乃至真实人类世界的工艺风格小游戏都产生着巨大的影响力。片中Tyrell公司的大楼结合了古埃及、玛雅、阿兹台克人的金字塔建筑风格，外壁刻有被酸雨腐食的金属图案，高达800层，金碧辉煌，无比宏伟；实际上是个2英尺半高的模型，底座8平方英尺，顶部2平方英尺，比例尺大约1:1000，内部装有塑料光管。而片中出现高达3000英尺的摩天大厦具有一种丑陋的未来实用主义的美。这些大胆而具有想像力的城市景观塑造可谓是前所未有的突破，那些奇思妙想的创意甚至极大的影响到了20世纪末的建筑风格。 菲力普·K·迪克其人 菲力普·K·迪克被誉为世界上最伟大的科幻小说作家之一，终身用科幻探讨什么是真实、我们何以为人这样的大问题，声称身为科幻作家却对科学一无所知，没有令人尊敬的专家头衔，只能跻身于低级的街头读物写手之列。今天迪克在西方已被尊为深刻洞察人性、观照未来的先知，《滚石》杂志宣称：“迪克的科幻思想在任何一个星球上淘宝网都是最为杰出的。”科幻小说的最高奖项之一的“迪克奖”即是以菲力普·K·迪克的名字命名的。迪克的生平代表了大多数科幻作家现世的命运，从15岁起他就一面做着唱片店的店员一面用余暇时间写作，身后固然无限风光，但在有生之年，无数的精彩之作却常以仅仅25美金一篇的价格批发贱卖。迪克说：“我是职业科幻小说家。我与幻想为伍，我的人生就是一个奇思异想。”对于在“奇思异想”中度过的一生他自己倒是从没有更多的抱怨。 《银翼杀手》根据菲力普·K·迪克1968年的小说《机器人梦想电子羊？》（DoAndroidsDreamofElectricSheep？1968）改编，讲的是核战后的地球只剩下少数人，在这些人当中，拥有幸免于难的动物成了身份的标志。利克只有一只电子羊，他梦想着拥有一只真正的羊。这时，外星移民地的几个机器人逃回地球，杀死他们成了利克实现天策梦想的唯一机会。小说原著中更有许多深刻微妙之处电影无法传达。 1963年，迪克出版了《高城中的人》（TheManintheHighCastle）这是他最有影响的长篇科幻作品，获得了当年的雨果奖。这部作品描写的一个虚实颠倒的世界。在这个世界中，美国成了第二次世界大战的战败国，被德日两国分别占领，然而这个世界上却流传着一本名为《母蝗横卧》的书，书中描写了第二次世界大战以包括美国在内的同盟国的胜利而告终。《高城中的人》可以说降迪克的揭示现实虚伪性的主题开掘到了极致。 除了《银翼杀手》，根据菲力普·K·迪克小说改编而成的电影还有《全面回忆》、《第二选择》、《冒名顶替》乃至前两年由斯皮尔伯格导演、阿汤哥主演的《少数派报告》。 花 絮 ·据传扮演戴卡德的最初人选是达斯丁·霍夫曼，而普瑞斯的最初人选则是黛博拉·哈利。 ·影片根据菲利普·迪克的小说《机器人梦见电子羊》(DoAndroidsDreamofElectricSheep)改编，而片名却源于艾伦·诺斯的同名小说，后来威廉·巴洛斯将小说改编成剧本，雷德利·斯科特为了拍摄本片而买下了冠名权。在威廉·巴洛斯的书中，“bladerunner”是指非法出售手术器械的人。 ·菲利普·迪克称影片画面与自己写作时想象的效果如出一辙，而雷德利·斯科特却说自己从未看过原著。 ·因为影片拍摄在极高的工作强度下进行，所以经常疲劳过度的剧组人员戏称本片为“BloodRunner”。 ·片尾戴卡德和瑞切尔在乡间驱车的镜头取自斯坦利·库布里克在《闪灵》中未使用的镜头。 ·片头场景曾被认为是在英国威尔顿的I。C。I。化工厂拍摄，而实际是源于绰号“冥府”的微缩景观模型。 ·1982年，大多媒体对本片都恶评如潮，其中包括美国著名影评人Siskel & Ebert，10年后，两人一改初衷，盛赞《银翼杀手》。 ·在拍摄普瑞斯攻击戴卡德的一段中，剧组聘请了一位体操运动员作替身，但正式拍摄前导演排练次数过多，以至这位女运动员体力不支，剧组只好又请来位男运动员拍摄这段镜头。 ·戴卡德住所的设计深受美国建筑设计大师弗兰克·劳埃德·莱特的杰作恩尼斯-布朗之家的启发。 ·当戴卡德阻止瑞切尔离开他的住所时，戴卡德将瑞切尔推到一旁，观众可以看出瑞切尔痛苦而震惊的表情十分真实，因为当时哈里森·福特动作过于用力，肖恩·杨被惹怒了。 ·在2004年英国《卫报》所做的调查中，有60位科学家认为《银翼杀手》是影史上最棒的科幻片，口碑甚至超过了《2001太空漫游》。 ·在拍摄过程中，雷德利·斯科特将绘画大师爱德华·霍普的名画《夜鹰》的照片拿给剧组人员看，希望借此让他们领会影片所要营造的意境。 ·为了建造出喧哗的街道场面，影片的布景中不仅有五六十辆交通工具，花花绿绿的霓虹灯，会动的人体模特，熙来攘往的人群，服装部更是找遍了二手货商店，弄到了大量的民族服装，创造了一个多种族、多民族济济一堂的壮观场面。如果仔细观察，你会发现里面有成吨的朋克青年、黑人、墨西哥人，穿着修女装的男人，扮成克利须那神的印度人，甚至有穿着军装的中国人。 ·警察局是在洛杉矶的联合车站（UnionStation）拍摄的。那里的建筑大的出奇，而且有很多的艺术装饰和新法西斯主义风格。但剧组人员在搭建Bryant的办公室时犯了一个巨大的错误：他们把它建在了女盥洗室的门口，以致每次排戏的时候都有老太太客气地问洗手间用。 ·警察的制服都是原创的，配有头盔式电脑监视装备，自带光源。 ·片中那个制眼实验室其实是一个肉类加工车间。剧组足足用了两周的时间把它的温度降到零下4度（冻的太快会使混凝土墙壁裂开），终于，房顶上出现了两英尺长的冰柱。 银翼杀手电影网友评论：这部我们绝大多数人出生前诞生的电影，里面展现的科技有一些已经被超越了，但还有很多依然没有被实现的。雨中之泪当然是经典，如何定义人类，不管灵魂是否以物质形式存在，它对人类来说都是有着特殊意义的，它包含了太多东西：七情六欲，是非善恶，将人区别于其他生物。但是更有意思的是男主到底是人类还是复制人的争议，这其中的模棱两可正好体现了人类对于自身的迷惘，讲明白了反而没有意思。那个年代日本经济爆炸，向美国输出文化，满屏艺妓挺尴尬。一度昏睡，不止是画面破败晦暗，人物的塑造让人有些捉摸不定，台词又比较跳跃，脉络看得不清晰。讲了一个宏伟的命题，这是成为经典的主要因素吧。挑一句台词：Allthosemomentswilllostintime,liketearsintherain.Timetodie.--!悬疑片的叙事类型却又必须承载科幻与哲学的内核，叙事要让位于未来末日世界的氛围营造，导致悬念有效性过低，内容的讨论又浅尝辄止，整部电影只是为了最后一幕人造人善行来讽刺人类文明下的猜忌、野蛮与愚蠢。当然作为一代开山怪，本片基本奠定了之后蒸汽朋克类科幻片的大致走向。如往常一样如此凝重，生命在罗盘里打转，城市被打上发条吱吱嘎嘎。月光乍泄，赛博人翩翩起舞，暧昧。如同封闭的鱼缸，缺氧冰冷。戴克的自我质疑源于城市虚实的高度分裂，每次看都觉得这个世界一直在疏远我。罪恶同凄美，剧组的布光不足本是技术错误却成就一代神作。银翼杀手的日式符号九龙城寨仿生人设定全部被照搬到了攻壳机动队而攻壳的赛博朋克气氛网络与灵魂的讨论又直接的启发了骇客帝国风头无二的骇客帝国一度被称为好莱坞最伟大的科幻杰作35年前的雷公牛逼的像个神他和库布里克的太空漫游共同奠定了现代科幻观的基调前半段看起来十分拖泥带水随着女主的出现剧情开始变得紧凑在人造人追杀男主逃亡的最后时刻人造人没有选择看男主坠落身亡在人造人与男主对视的时刻我看到了人造人身上的灵魂与男主身上的灵魂在那一刻电影随着两人得到了升华很多想些的还没写出来留待下次补更终于看完了，几次都没有完成的电影。全片调性都在黑暗中，不太容易看得进去。但这是我还未出生时候拍的啊！也算牛逼。片中复制人说2017年4月10日，竟然是一个已经过去的日期，看看四周，仍远未达到雷导的未来设想啊~可见有多超前三星半。1.赛博朋克的组成因素。潮湿。阴暗。霓虹。拥挤。金属。2.全片最打动人的角色是RoyBatty3.连穿帮镜头也动人。片中的猫头鹰飞舞时发出振翅的声音，而实际上这种夜行猛禽飞行时是极其安静的。82年能拍出这样的电影真是非常不错了，里面的很多场景和概念放到今天来看都很超前。不同于偏商业化的科幻动作片（那个时代很流行）这片子深度不小，初看自然领悟不到多少，待二刷后或许能挖掘出更多的细节吧。我曾见过人类无法想象的美，我曾见太空战舰在猎户星座旁熊熊燃烧，注视万丈光芒在天国之门的黑暗里闪耀，而所有过往都将消失于时间，如同泪水消失在雨中……死亡的时间，到了。结局很有格调。赛博朋克真的有感觉看到最后终于隐隐约约感受出来了为什么这部电影这么牛逼，80年代的电影先锋感十足，不管是内容还是形式应该是先驱者的存在吧，关键是过了将近30年，我也看过后人类似的电影，这银翼杀手还是这么打动人心。82年的电影，赛博朋克的开创者，伟大！！随处可见的中国元素，日本艺妓广告，可口可乐，以及最后复制人的独白，太多亮点了，喜欢这种感觉。最后所揭示的哲学命题就是黑镜和西部世界啊，牛逼！
备注：已完结
类型：喜剧
主演：夏洛特·里奇 基尔·史密斯·拜诺 洛利·阿德福普 马修·贝恩顿 西蒙·
导演：尼克·科莱特
语言：英语
年代：未知
简介：In the run u to the festive season, Kitty becomes convinced that Santa has made an early sto at Button House when Mike and Alison discover a man living in a tent on their grounds. The ghosts' advice on how to deal with him leaves much to be desired, but eventually Mike and Alison learn that they have more to offer this Christmas than they realised
备注：已完结
类型：剧情
主演：本·斯蒂勒 爱德华·诺顿 珍娜·艾夫曼 安妮·班克罗夫特 米洛斯·福尔
导演：爱德华·诺顿
语言：英语 希伯来语 西班
年代：未知
简介：主演：本·斯蒂勒/爱德华·诺顿/珍娜·艾夫曼/安妮·班克罗夫特/米洛斯·福尔导演：爱德华·诺顿语言：英语/希伯来语/西班牙语地区:美国编剧：斯图尔特·布拉姆博格类型：剧情/喜剧/爱情上映时间：2000-10-05 别名：保持信仰/相信爱情/男人爱美神用户标签：EdwardNorton,爱情,美国,喜剧,BenStiller,美国电影,2000,电影片长：129分钟imdb编号：tt0171433杰克（本·斯蒂勒BenStiller）和布莱恩（爱德华·诺顿EdwardNorton）有着各自的信仰。布莱恩是一个天主教徒，为表虔诚，他最好终身不结婚。杰克是个犹太教徒，他可以成家立室，却有一个规矩需要遵守：妻子必须也是一名犹太教徒。于是，当青梅竹马的安娜（珍娜·艾夫曼JennaElfman）重新出现在两人面前时，便掀起了他们生活的波澜。 他们心里都着迷于如今出落得明艳大方的童年伙伴安娜，正如很多爱情轻喜剧一样，一段搞笑而又美好的感情开始了。两人在这段感情上都有着宗教信仰的阻碍，布莱恩约会安娜时，更是遮遮掩掩，生怕和安娜这个非犹太教徒一起会招致旁人话柄。信仰会否令真爱错失，安娜最终情归何人，这段感情的悬念还多着呢。第13届东京国际电影节主竞赛单元最佳影片(提名)爱德华·诺顿 第13届东京国际电影节主竞赛单元最佳编剧斯图尔特·布拉姆博格一如既往电影网友评论：虽然是叙事寡淡如水的轻喜剧，但仅仅四年就自导自演的野路子，只为了献给已故最爱轻喜剧的妈妈，还仗义的把床戏吻戏所有福利安排给男一自己绿了自己的社会好青年＋跨行鬼才，金发碧眼笑长睫毛，一笑起来眉角眼梢都弯成月牙儿，又迷又醉啊，赌气傲娇时颐指气使的台词语气，亲亲这位小公举????EN在我的评分就公正不起来，纯情神父太可爱了。就是一般的爱情喜剧片。全片的观影节奏就是：影片开始→啊啊啊啊顿顿出现啦→啊啊啊啊顿顿太萌啦→顿顿怎么能那么帅→女主好高→我现在就要嫁给诺顿啊啊啊！_(:зゝ∠)_→天哪女主竟然不喜欢诺顿？放着我来啊啊啊啊(╯‵□′)╯︵┻━┻→顿顿你为什么那么帅？快回答我！→影片结束_(:зゝ∠)_诺顿在片场天天不安分，又是不请自来大改（重写）剧本又是未经导演同意自己动手剪片还无视道具组自己带着助理找阿玛尼设计衣服，所以何必这么招导演恨呢自己拍片不好么？然而这部自导自演的怎么就反而没有在其他片场改剧本的气势呢？虽还算有趣，但真是实在平庸的轻喜剧##我去这封面跟赌王之王有得一拼糯顿为他妈妈拍的爱情喜剧导演处女作想说chickflick看得已经够多了再看也好喜欢啊第一次看到他唱歌~不过糯演这种不需要什么深度的角色和爱情戏确实有点大材小用了哈哈哈还是想看他演精分啊犯罪啦这些有挑战的角色片尾petersalett作曲演唱的heartofmine很好听金发小神父好软好糯好可爱！BenStiller在里面眼睛也特别亮特别好看。影片本身只能说一般，不过有几段我确实笑得很欢……而且冲着诺顿来看这片子的话也就值了，太萌了。【这是诺顿做导演拍给他喜欢轻喜剧的妈妈的电影，这么一想，这个人，真的好苏啊嘤嘤嘤……甜度四个加号，太甜蜜了，而且这部电影里benstiller怎么能这么迷人，几乎是他的粉丝电影。然而再多的可爱也挡不住爱的话诺顿神一样的表演，他是那种，一句话不用说，只靠表演就可以让观众看明白所有事情的人，笑起来也甜甜的。555555女主太幸福了吧就爱情故事本身而言，这并不出彩。出彩点在于诺诺。这部剧可以说完全就是软萌诺的个人魅力大展示。堵嘴，鼓气，歪头，欲言又止，含羞露怯…个人觉得这部比smoochy里面的诺诺更软更萌，温柔可爱有风度。诺诺真的超级适合黄发，每次黄发都让我花痴得一塌糊涂。诺顿导演，禁欲系小神父帅呆了！情节和其他人设倒一般。中间（春梦里）一句台词youaresuchawimp感觉秒穿越回PF啊！Sometimeswedon''tseecertainthingsuntilwearereadytoseethem.得啦，一帆风顺的31岁男士能够握住什么样的严肃题材呢，此时这位神父这么帅，有木有想到五年后盖着面罩给开花严肃“传教”了呢？“我不认识上帝”“可我认识”这样的话都板着脸说的。跟本片“我不是神父，我是爱尔兰人，这对我来说就是牛奶！”奶气无论是角色本身还是恶意卖萌的加戏都显得这个小神父太可爱了(тωт。`)终于让我领教了传说中的【北美第一软妹】>
备注：已完结
类型：动漫
主演：榎木淳弥 村中知 松浦爱弓 梅原裕一郎 村濑步 古川慎 盐田朋子 寺杣
导演：吉沢俊一
语言：日语
年代：未知
简介：该作为此前『机动战士高达UC』的续篇，故事讲述了『高达UC』后一年，超越人类智慧和力量的独角兽和报丧女妖渐渐被人们遗忘，而这时独角兽三号机同为RX-0的机体菲尼克斯在地球圈出现&hellip机动战士高达NT电影网友评论：2星不能再多了… 回家路上顺道在新宿看的 考虑到票价不贵…也没有特地来去的路费… 电影效果看个响没问题…… 所以还有个2星… 至于剧情和设定…什么玩意儿……… 我人在日本…虽然不是精日分子… 但对那些动不动就觉得人家要侮辱我们民族的自我意识过剩的言论很不屑… 可以说这方面我非常不敏感… 但这部电影…… 给我感觉非常不舒服… 不知道是不是福井晴敏故意的… 但让我觉得有比较明显的辱华情节… 比如罗氏商会表面上的管事人居然是个算命的… 还穿成那个德行… 现在就算真算命的也没见过那么穿的… 还有…改革开放都多久了？见个商社负责人还要行跪拜礼？ 而且…表面上说是国际大企业… 中国没有国际大企业么？ 华为阿里哪家有在总部大楼里建个楼中古塔办公的？ 这种楼中楼用来关动物都能的抑郁症… 等等等等… 總算回歸「反戰」主題，但內容越來越神棍，宇宙女鬼陣容越來越強大，這樣下去會變成高達志異的。悉尼又被炸，從1979年炸到2019年，4比3炸到4k越炸越高清。前半小時劇情挺緊湊的，然後剩下的一個月開始各種莫名其妙了。從片尾來看應該還會像uc那樣出幾部續集，畢竟巴納吉最後那部高達名字還沒說，湯小美也只有兩個鏡頭。想不到巴納吉會成為seed-d中基拉那種傳說級大神人物，現在看回uc真是覺得唏噓。這次澤野大佬的配樂非常敷衍，除了捕鳥神曲、cage和片尾的narrative，其他的都很罐頭，甚至把uc的madgun拿來改編，手頭項目多真是忙不過來了。虽然很神棍，但独角兽开始就已经把NT神棍化了，而且UC系列一直都有神化NT的风气（铁奥为什么不动）。注意一点是全片的NT理论都是由蜜雪兒·羅所说，完全可以以作为个人观点的名义套入原有世界观，毕竟UC世代各作品对NT的释义都各有特色，不能简单认为毁了NT的设定。除去这些方面，能在90分钟内清晰完整讲述一个原创故事，又在主角群回忆中合理插入一年战争以来各历史事件，更拉出独角兽动画省略的吉翁残党背后的共和国官员，虽然反派boss太艹蛋，机体炒冷饭，蜜雪兒自爆内幕太突兀的缺点也不少，但是总的来说是能收货的作品了。当然，最有价值的当然是彩蛋的哈萨维预告咋说呢。。和之前正作比肯定是剧情差了很多，，其实ova结束正正好，非要把三号机的故事整出来。。而且人设太轻易了，，这几个人的动机都太儿戏了。当然动作场面都没得说，没一点问题，但主要大部分看这个作品的点是前作，辛曼迪米涅瓦巴纳吉出现次次蹦到泪点，包括听到Aletter的时候，真是有种之前的故事余音缭绕的感觉。但还是，故事编剧太短，整个故事感觉讲的不完整。下一部果然是闪光的哈撒维了，另外第一次听英配，感觉莫名契合，果然太空的作品，，英语还是不错的选择失望，极度失望，UC之耻，动作戏还可以但绝对不是UC。真的无法理解福井老贼煞有介事的开始在高达里聊起灵魂是在干什么，EVA上头了？高达最本质的魅力是搭乘上宏伟的钢铁巨人(踏入战争）后，人的脆弱反而被放大，搞出三台无敌独角兽，让全世界围着转真的是一年战争该有的展开吗？无论是阿克西斯还是手挡卫星炮，奇迹之所以是奇迹在于不可复制，看到这部里的“致敬”手段，我真的吐了。这是第一次在大荧幕上看高达，了却一桩心愿，难以表达有多么感动。福井晴敏在致敬逆鸭「阿克西斯冲击」的基础上，重新诠释「新人类」内涵的勇气值得称赞。人物内心描写确实是福井的长项，对闪哈三部曲也多了一分期待（如果剧本传言属实的话）。附富野寄语：“如果观众是更为年轻的一代，在往后更年轻的世代中，相信总有一天作为人类的革新——新人类——的道路将为之打开。”几十年了…终于有大银幕见你的机会QAQ不是大银幕的战斗根本不叫魄力！哭了5次是怎么回事！整部片全是高潮！魄力→震惊→煽情→Repeat！（2.16于香港）/没想到只隔了短短一个月，二刷依然脸蛋全湿了～非常浪漫且实现了接续和升华的剧本，三人羁绊深厚辗转刻画出新人类的悲怆与希望！（3.17于香港）只能说还不如独角兽，神棍的战力完全搞崩了uc元年。一句无法用科学解释是真的绝。政府明目张胆的拿孤儿做活体实验，也令人佩服，nt里孤儿不是人，比狗都不如。其次是反叛塑造，简单来说就是神经病，任何事情都可以解释了。烂片。18.12.4先看了24分钟的抢先版。5.29看完。观后感：作为独角兽的外传看还是合格的，也没有太狗血的三角恋，机设虽然一般，但是配乐拉回不少，最后还是要看我们的巴垃圾君拯救大家2333。PS:等明年逆子了。1.沒有神棍力的戰鬥還不錯。神棍力時強弱，任作者說男主精神力時強時弱。2.我也不太明白為何男主不一起自殺跟女主再遇3.最終戰是不是少了幾分鐘，不死了在男主回憶後便捉住。男主就是个垃圾太惨了NT脆如纸最后变成炮灰1颗最后让我看了眼巴纳吉另一颗给女主合体的菲尼克斯剧情简直垃圾剩下的人简直就是一堆破烂动画精髓5分钟不能再多了哎呦别独角之后再无高达了，你幼女控不也是神棍＋子供剧情么，都是卖胶宣传片，老老实实看机体买胶吧，那么问题来了，请问最后精神力骨架一共变了多少种颜色？？
备注：已完结
类型：恐怖
主演：冈田准一 黑木华 小松菜奈 松隆子 妻夫木聪 石田惠理 青木崇高 柴田
导演：中岛哲也
语言：日语
年代：未知
简介：平凡的上班族秀树(妻夫木聪饰)与怀有身孕的妻子(黑木华饰)身边出现一个不详访客，秀树向自由撰稿人野崎(冈田准一饰)求助。野崎的女友真琴(小松菜奈饰)拥有强大灵力，真琴的姐姐琴子(松隆子饰)是日本最强灵媒师。来了电影网友评论：这就是日本导演拍了一部《哭声》，韩国导演用类型元素做反类型的尝试，日本电影一直是另类的存在，所以中岛哲也更多的是做自己，在电影的剧作上做更自由的尝试。中途换视角放在欧洲文艺片里是比较常见的做法，就像欧容今年的《感谢上帝》那样，前后换了丈夫和妻子的视角，让你看到恶魔是如何被召唤而来的，表面上虽然是很夸张的类型元素处理，其实讲的还是孩子需要被关注，换到第三个视角，让一个不会有孩子的人和一个不想要孩子的人解开心结。看到的是一个驱魔故事，其实只是很文艺的把每个人内心的魔鬼很具像化的处理，用中岛哲也非常风格化的视听语言讲出来，WTF式的血浆场面让人想到去年瓜导那部争议性很强的《阴风阵阵》！其实还蛮可惜的。比起《告白》、《渴望》，更近商业片。不算特别放得开的剧本和拍法，就看各段主角如何自我发挥，可惜第一段妻夫木聪的不功不过，第二段黑木华的出彩妖艳，轮转到最后……遇上了冈田准一。冈田准一的整容式演技（贬义），足以让人忘记他在物料和以往形象中的正牌帅气，让人拍拍手希望他的part赶快结束。松隆子的那巴掌拍的好，但其实也没有太颠覆自己以往的银幕形象；撇开最为逆转、惊艳、令人毛骨悚然的黑木华，反倒是小松菜奈可圈可点。还是继续期待中岛哲也的下一部作品吧。我想我今晚可能真能梦见黑木华的笑脸，真是让人恐惧却又兴奋呢。看完中岛哲也《来了》，当时入学NYU写的writingsample就是分析中岛的《告白》，自从中岛《告白》之后，他的主题就从来没逃离“自虐狂”和“施虐狂”，《来了》也只是你用糟烂的叙事，邀请一群大明星让他们自毁形象，甚至借助‘说不明道不清的“恶灵”’把他们虐个遍。还又批判起了核心家庭制度和生育权利。。。最后跟《渴望》一样来个道德观几乎丧失，全员无语搬得加速黑化。。。中岛真喜欢小松菜奈，中岛发现了这个少女，在新作里把她整得跟个鬼似。最后发现是她是电影唯一那么有点良知的人而。。。。额额额。8分，首先保留了中岛哲也的色彩和用光的强项，镜头感丝毫不逊于之前的作品。其次叙事一点也不会混乱，小七，黑木华，冈田三次叙述人的转换是非常娴熟的叙事技巧。三模仿园子温的说法既看不懂园子温，也看不明白中岛哲也，园子温是真血浆加cult加恶趣味，中岛的血浆是仪式感的一部分，更确切的说还是仪式感的影像化色彩。对于恐惧的演绎两位导演压根是两个路数，不靠边。四最后的驱魔仪式就值八分。如果松子是鸡汤，这是麻辣火锅浓稠的多。不想失去而不敢拥有的主题，叫嚣单身爽一直单身一直爽的小伙伴们，看完害怕了吧。塞满社会议题，几乎与日系邪灵无关的驱魔Splatter，对邪灵的处理也像极了怪兽片。所以是中岛哲也看完《哭声》后学园子温拍了部《坡道上的家》？其招牌式花哨凌乱的剪辑和影像风格放在这个塞满说教的恐怖片里简直令人无法接受（连一段最简单的对话都要换N个机位剪上N刀，看完开始反思自己以前究竟是怎样做到津津有味欣赏中岛哲也的……），大受好评的第三幕高潮弱得令人咂舌，结尾那句“她还只是个孩子”太搞笑了。音乐不错，黑木华的邪笑颇显影后风范。我操，好屌！这个叫啥？社会派灵异恐怖巨片吗！故事、视听、表演、立意，全方位的振聋发聩。中岛哲也不像上一次在《渴望》中那样抛弃叙事大玩风格，而是在保证叙事完整性的同时把个人风格更好地融入故事之中，而代入感极强的现实议题也影片不同于以往中岛哲也作品的“中二”与“悬浮”，第一幕和第二幕难道不是恐怖灵异版的《坂道上的家》吗？高潮戏的驱魔可谓是气势如虹，妥妥的商业大作水准，看呆了我呀！无论是剧情、展开，还是人物纠葛和结局都很迷，有点当年韩国恐怖电影《哭声》的感觉，甚至结局里也没有讲清楚片中邪恶的真正来源。然而电影中对如何维系和谐的家庭关系给出了自己的看法，应当做一个真实的好丈夫和好父亲，而不是朋友圈里的慈父和亲密爱人，真正和谐的家庭是父慈子孝，一家人轻松快乐；电影最后部分的神道教驱魔把气氛推到了最高潮，在音乐的衬托下气氛十分到位令观众失算，中岛哲也做得不赖。能用的都用上，视听饱满，也不用于以往追溯恐怖源头，紧逼地切入对人心驱魔。丈夫障眼法般守护家庭全为自我满足，妻子总被阴影追赶，以为应当被亏待，相互丧偶的血腥婚姻，到中段演变得愈加有趣，种在孩子身上的恶果登堂入室。妻夫木聪有最佳恐怖场景，而黑木华失魂笑得好瘆人。所以说起来，“灵力很强”的姐妹俩到底要来做什么前半段是我熟悉的中岛哲也，家庭邪典。突然感觉有点像《母亲!》或者《圣鹿之死》，那种未知的神秘逼近生活，每个人都是一具恶臭的皮囊，也是看得我最难过的部分。后半段大型除魔带来强烈感官冲击也很不错，松隆子一如既往的酷。但我实在喜欢不起来这个结局，把营造的猎奇怪趣的氛围全部抹杀。最后纱织的蛋包饭梦又扳回一城，哎。特爱这类结合民间宗教的驱鬼模式的电影，第一次看日本这类电影，似乎和韩国电影画面有些类似，比如之前很爱的（哭声），不过日本片却并非一路暗黑到底，除了血腥不变，你还可以看到很多清新可爱的画面，就像结尾的蛋包饭画面简直萌到忘记这是一部恐怖片，但我还是喜欢这电影，特别有意思。这部电影用了多少番茄汁2333对虫子阴影更深小七演的这丈夫？？嘴上育儿可还行？沉迷写博客实际没怎么帮过妻子，活该，不过半身没了的死相有点惨后半恐怖主场，11的角色因为让女友流过孩子所以……？松隆子除灵一段看的我问号脸结果就是小孩子太寂寞招来的东西从告白、到渴望、现在来了中岛哲学世界完全搭建起来了。好的电影就是如此，剧情、逻辑再混乱，画面传递出思想也能吸引观众。一定要晚上、在大银幕看、太爽了。太羡慕日本导演可以随心所欲的堆砌自己的世界观。
