备注：已完结
类型：剧情
主演：查尔斯·布朗森 HopeLange 文森特·加迪尼亚 StevenKe
导演：迈克尔·温纳
语言：英语 意大利语 德语
年代：未知
简介：在美国暴力犯罪情况日益严重的七十年代初期，本片石破天惊地公然提出“以暴易暴"的主张，让受害者自力救济对罪犯展开暴力反击，在首映当年曾引起相当热烈的讨论。 动作巨星查尔斯．布朗森饰演的一名温文商人，当他的太太和女儿被暴徒强奸，而爱妻更因而致死时，他的整个人生态度改变了。他开始主动出击，在暗夜的纽约街头找寻那些可能的暴力犯加以制裁，警方对这名神秘的城市英雄感到困惑：难道打击犯罪真的要这样子才有效吗？ 导演迈克尔．温纳成功地塑造了一个以暴易暴的英雄，他们忍无可忍之后的出手普遍赢得观众的认同，老查的演出也相当精彩。杰夫．戈德布拉姆初登银幕，饰演其中一名暴徒。 影片对暴力采取极端写实的手法，远离暴力的娱乐化倾向。该片在1982、1985、1987、1994年分别推出四部续集，但毫无新意，均遭恶评。猛龙怪客电影网友评论：像佩金法和弗莱彻的结合。AsaproducerDeLaurentiisreliedheavilyonhisowntasteandintuitioninpickingprojects.Soit’sremarkablethathistrackrecordflitssoquicklybetweenarthouseandpuretrash.6/10。那个年代盛行将西部牛仔放置于都市背景下的形式，乡村电影摄制地的枪战表演促成对英雄的召唤，而民主法制与以暴制暴当然水火不容，为续集拍的结局镜头比较有想象力，手指模拟射击在公共场所骚扰的流氓，面对混乱失序的社会失望的大众来说是一剂强心针。反抗抢劫戏都很烂，没什么杀得很爽的体验。以暴制暴的黑色基调、义警的争议话题影响了后来的许多作品，我不敢说没有后来居上的电影，但这部电影的影响不可忽视，然而却十分冷门。纵观整个系列，只有第一部是以正常的视角来讲故事的。整部电影或者系列就像看穿越到现代的口琴客为民除害，虽然节奏慢但刺激到没话说。给永远性感的胡子大叔查尔斯。这个电影是不是启发了很多暗黑系的超级英雄电影！一模一样啊，家人被杀，忍辱负重，忍无可忍，保卫纽约?。那时候上西区竟然那么危险，转角就被抢，也难怪这部电影这么受欢迎--“文明人”这个词被拿出来强调了好几次，不得不说创作者态度很暧昧啊。唯一的疑惑是布朗森不太像那种安分的善茬儿…其实这是真正放到现实社会版的蝙蝠侠，不需什么身价和黑科技，只有一颗行侠惩戒之心，借助黑暗在穷街陋巷向罪犯宣战！有段“男：我认为那个义务警察是个种族主义者，杀的黑人罪犯比白人多。女：老天，拜托，那是因为黑人里犯罪的比白人多，你想白人怎样？难不和黑人比着犯罪？”的对白太赞了！三星半，看的非常爽，瞥见了70年代的犯罪率之高，对持有枪支又有了新的理解。这种以暴制暴的方式其实是对的，过度文明反而驯化了人类本身战斗的属性，警察们也是聪明的，不过这个编剧真的不要太会想，第一部老婆被殴打死，第二部女儿也挂了，真的是...想不到是一部剧情上都可圈可点的优质犯罪片，而非无脑动作片。导演完美展现出以暴制暴的硬朗风格，影响了后世诸多都市独行侠动作片。在影片中对男主角的心理变化描绘的尤为细致，连警长的角色都塑造的很成功，司法与个体的对抗，不错的命题。像变相而反转的西部片，三分之二篇幅刻画“义警”逐渐发现以暴制暴的轻易/痛快的心理过程，无差别枪毙拦路小贼也断然称不上公平，而深谙权力交易规则的警长亦是睿智侦探，末尾“日落之前？”挑明此类比。说来《死亡笔记》的议题很像本片。3.5星。警方和地检的策略相当聪明，抓怪客毫无疑问会得罪已经被高犯罪率搞得很不满的底层民众，万一以后想跳政界就没戏了；不抓怪客又对不起自己的本职工作，所以逼走怪客皆大欢喜，只要不在自己辖区，管他干嘛呢：）建筑师主角的妻女被三个混混入室抢劫致一死一伤，自此以铲除城市中抢劫混混为己任。聪明的警方很快锁定了男主，对其处置虽然滑头了点，但可能是最合理的方案。主角跟警长都演得甚好，后来的《勇敢的人》跟其剧情类似。一部意义被放大了的右翼B片，仔细一想哪哪都不对——CharlesBronson明明一张枪手脸，非叫他演个纽约建筑师，还什么自由派，跟HerbieHancock的配乐一样对不上号啊……尼尔乔丹《勇敢的人》的原型，影响了后来无数描绘以暴制暴的都市黑色犯罪片。很钦佩那个年代，B级片亦有强大的社会教育和警示价值。最后一镜好酷！
备注：已完结
类型：恐怖
主演：伊丽莎白·奥尔森 EricShefferStevens 亚当·崔斯 H
语言：英语
年代：未知
简介：【影片原名】Lacasamuda 【中文译名】寂静的房子/静谧的房子 【出品年代】2010年 【IMDB评分】5.5/10(1,177votes) 【国 家】乌拉圭 【类 别】剧情/恐怖 【文件格式】Rmvb 【文件大小】905MB 【视频尺寸】1280x720 【影片长度】86Mins 【对白语言】西班牙语 【字幕语言】中英双字幕 【导 演】古斯塔沃·赫南德兹GustavoHernández 【主 演】古斯塔沃·阿隆索GustavoAlonso....Wilson 佛伦西亚·克鲁琪FlorenciaColucci....Laura MaríaSalazar....Nintilde;a AbelTripaldi....Néstor 【内容简介】 根据40年代发生在乌拉圭乡村的真实事件改编。为了一间即将出售的小屋,萝拉(佛伦西亚克鲁琪饰)与她的父亲威尔森(古斯塔沃阿隆索饰)应屋主要求前来进行整修作业,并在这间人迹罕至的荒野小屋过夜。然而到了深夜时分,萝拉开始听见黑暗中传出奇怪声响,随着楼上传出的诡异声响越来越吵闹,威尔森决定上楼一探究竟。独自在黑暗中等待父亲归来的萝拉,将深陷她一生中最难熬的78分钟,随着一分一秒过去,她是否能发掘隐藏在小屋的恐怖秘密、并安然迎接翌日晨光呢? 幕后制作 本片曾入选2010戛纳影展导演双周单元,根据真实事件改编。全片采用了一镜到底的拍摄手法,让观众跟随剧中角色体验最身历其境的真实恐惧,于戛纳影展首映后话题不断,更有媒体将其充分展现分秒流逝的迫人手法比喻为《24小时》的恐怖电影版。之后不久好莱坞便购入版权,翻拍了由伊丽莎白·奥尔森主演的英语版本。 【影片截图】 寂静的房子电影网友评论：這部一鏡到底的電影我很喜歡。在前面鋪墊的細節中，會冥冥中找到片尾那瘋狂的詮釋。故事可分鏡中與鏡外，被暗藏的內心深入、即可呼之欲出的外在表現，其中前面當面臨未知時，女主看到了走廊中鏡中的自己，雖然表相無異，卻有著陌生的恐懼，最後節將揭底之時，從窗戶玻璃發現，自己要面臨最原始的自己。即使不只一个剪辑点，如此凭借长镜头组织全片，包含的各种技术环节仍是非常复杂和困难的，就完成度来说，本片完全可以被当作典型，供观看研究，当然伴随其中的一些问题，例如过分晃动、模糊不清的镜头不适时的出现等，见仁见智，分数完全由个人忍耐度决定。奥尔森在出道初期的表现已经非常亮眼了。女主人格分裂？精神分裂？如果按片尾给的结局，那么和前面的逻辑一点也不搭。女主如果无辜，那么女主好奇心太强了，我听到怪声音，并且父亲被杀，第一反应是逃！又听到声音还是逃！男的带我回去死也不回！唉！这片最后说还要献给谁，别这么祸害别人了。长镜头啥不啥的无所谓，但是整部电影光线太阴暗了，还有大概是为了表现出女主的精神状态（？）背景经常一片模糊看得我各种眼睛痛，最后揭开真相的那段还是不错的，我只求画面亮一点啊OTZ女主（的胸）很美(・ω・)ノ前一个多小时一直不明白女主在害怕什么，但是看她那么害怕也是有点心疼她。结局的反转不新颖，但是父亲的态度和开头差别好大，感觉不是很有说服力。一镜到底的确挺考验人，所以我觉得奥妹背台本的功夫还是不错的。一部翻拍的片子，最能拿来称道的大概是长镜头的运用吧，号称从头到尾一个镜头下来的，但……明显不是……这种过度放大的噱头对影片本身就很不公平，其实有些地方用了剪辑反而更好啊。揭伤疤的主题。摄像机是在哪里买的，怎么焦距辣么清楚，转换场景的时候白平衡什么的完全不用调么--。画面暗，但是一点噪点都没有。除了故事确实是难看的要死之外我是想不到有什么可以说这部电影的了。想看的是原版的，没想到下的是美国翻拍的，拍摄手法是很屌，就是让人觉得看得有些疲倦。看完才知道原来是房子代表女儿的内心，如果可以弄得简明点就好了。光注意胸脯肉了，真不错我并不觉得拍个一镜就能提升影片的level什么的，很多时候一镜对叙事意义不大反而有炫技的嫌疑……这个片子的看点其实是女主胸前的一对大白兔一直在你眼前晃来晃去，嗯……长镜头恐怖片唯一感觉就是跟把自己也带到视角里了，有什么动静都得跟着女主角一起跑。后面精分真是没想到，被弹幕带跑偏了就是一开始觉得女主老爸有点怪怪的、还可以吧、还可以，第一眼一个俯拍镜头，画面静美，镜头一直跟着女猪脚，到最后几乎发现中间没有中断，场景转换中，镜头始终没断，就好像导演没有喊停，至少看起来是这样。太苛求一镜到底反而削弱了很多意味，这本身其实是一个很能抖出包袱的故事。我对这种炫技向的片子实在是深恶痛绝。奥妹的演技不错，人美胸更美…
备注：已完结
类型：恐怖
主演：KellyOverton LauraAllen ShaneMcRae
导演：JudsonPearceMorgan KellyOverton
语言：英语
年代：未知
简介：Tyler Clarke坐最晚一般飞机来到纽约市。两天前，她收到了她的妹妹Jessica发来的神秘语音邮件。她妹妹向她求助，但却没说原 因。于是Tyler前往纽约帮她，但却怎么也找不到Jessica。为了弄清到底发什么什么，Tyler必须深入一个充满黑 an和谎言的世界，一 个生活在被亵渎的大教堂里堕落的下层族群，他们自称“社团” 。而Jessica已是其中一员。Tyler现在必须回答最后一个问题，她愿 意冒着自己生命的危险去救她的妹妹吗？ 《神秘社团电影网友评论》
备注：已完结
类型：剧情
主演：布鲁诺·帕特祖鲁 CecileCamp JeanDavy Franço
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语
年代：未知
简介：主演：布鲁诺·帕特祖鲁/CecileCamp/JeanDavy/FrançoiseVerny/AudreyKlebane导演：让-吕克·戈达尔语言：法语地区:法国/瑞士编剧：让-吕克·戈达尔类型：剧情上映时间：2001-05-16别名：爱情研究院/爱的礼赞/爱之颂/InPraiseofLove用户标签：法国,戈达尔,新浪潮,法国电影,Jean-Luc_Godard,JeanLucGodard,让-吕克·戈达尔,2001片长：97分钟imdb编号：tt0181912内容简介:  主角Edgar要进行一个关于「爱的四个阶段」(邂逅、爱欲、分离、重逢)的创作，但他不知道该用甚么形式才好，清唱剧、小说、电影、戏剧？他找了好些演员来试镜，可是总找不着合适的人选去饰演故事中的成年人。「根本没有所谓成年人」是他的呼告。后来Edgar想起一位他两年前做历史研究调查时认识的女子，想找她来试镜，找她参与他的计划，但她坚决地拒绝了。Edgar最后没有完成他的创作计划。后来他也收到那女子去世的消息。他找不到合适的人选，不，他找不到合适的形式，找不到爱的形式。虽然片里没有直说，我知道，他爱上了她。有一段他的同伴向他提起：「你不是一直在找一本Balzac的旧版书吗？你不用再找了，我在巴黎某区找到一个该书的真人版(vivant)，真人版！」  背景介绍:  法国电影界普遍认为，当代电影史可以划分为“前戈达尔”和“后戈达尔”阶段。虽然这种说法过于绝对，但仅此一点就可以看出戈达尔的崇高地位。从他的第一部电影开始，他就致力于打破传统的叙事方法和结构，他完全颠覆了陈旧的电影美学观念和技法，根本不考虑电影的规范，从不受程式的束缚，显示出令人咋舌的独创力。他那些结构松散、情节淡化、在表现手法上花样不断翻新的电影使他成为了令人眼花缭乱的技巧大师，并一直保持着十分前卫的风格。  70年代后，他移居瑞士，通过建立自己的录象工作室制作了大量的电视片和录象。同时他也没有放弃电影拍摄，他是目前为数不多的有充裕的资金进行随心所欲的艺术创作的导演。这部《爱的礼赞》是影坛期待已久的作品，戈达尔自己放出风声说这将是他漫长的电影生涯中最好的电影，并将与他60年代新浪潮时期那些具有革命意义的影片一脉相承。影片的制作期长达五年，除了其最主要的主题爱情之外，还涉及到无家可归、全球化、工人阶层的逐渐缩小等社会问题，表现出戈达尔对政治和社会的现实问题的一贯关注和敏锐的洞察力。  最开始，戈达尔只是在这个标题下有一些模糊的想法，打算探讨一个寻常的爱情故事中各个时序段之间的关系。于是他颠倒了顺序，影片的开头是爱情的结束，而影片的结尾是爱情的开始。他在接受采访时说这部影片在结构上比他近期的任何作品都要有条理。  “他们说我的电影是记录片，但我不知道‘记录片’一词的确切定义。”戈达尔说，“这部影片是对我个人的超越。”  评论与随感:  为什么我不能无所谓？为什么我非要有所谓？为什么我要问为什么？为什么我非要问为什么是为什么？我丧失了理解力，在触摸戈达尔暌违多年后的复出之作《爱的礼赞》（InPraiseofLove）的过程中。对当年那场轰轰烈烈的新浪潮运动我并没有多少认知，所以我不清楚这本就是戈达尔电影的一贯作风，还是他集多年积淀后的大成大变之作。但我怀疑他原本就是不想让人看懂的，至少，不想那么容易就让人看懂。他不想娱乐大众，而只想讨好自己。  如果说大卫·林奇的《穆赫兰道》是一场华丽而复杂的梦魇，那么《爱的礼赞》就是一首配了画面和音乐的抽象朦胧诗。它甚至比《穆赫兰道》还要吝惜于给你一丁点的线索来理清头绪，更不要说去读懂它内在的故事情节，也许它根本就没有故事情节，而只能随你自己任意去感觉、去揣测、去意会。它可以是一部电影，也可以是一本小说，或者是一幕戏剧，再者是一场歌剧。这全都由你自己去选择决定，而它只负责提供给你无限多的可能性。你可以说它涵括了万千世象、蕴藏着千言万语，也可以说它毫无内容、空空如也，正如片末那个低沉沙哑的声音在不断地重复着“或许什么都没说”一样，有些讽刺。  我一直不太确定埃德加这个角色存在的原委，但隐约间似乎他就是戈达尔本人，以一具年轻的躯壳却有着苍老内心的惆怅姿态和一副理性得近乎冷漠的声调在与影片中的其他人物对话着、争论着，有时是自言自语，有时又好像在与屏幕外的你进行交流，不期待你的回答，却诱惑着你展开对世界的想象。时而冷静地谈论着一项有关爱情的四个关键时刻的计划——相遇、争吵、分离和重聚——以三对不同的恋人为主体，一对年轻的、一对成熟的和一对年老的；时而又固执地描述着国家与爱情之间的对立、悲剧的清白与宿命、成人时代的消亡与辜负，并且不失时机地对美国及好莱坞电影体制进行畅快的嘲弄和挖苦。而当提到爱时，他却又显得感性且温柔，腼腆地说，被爱是一个宾语而爱人才是一个主语，衡量爱的尺度就是爱不可衡量，让有如海洋潮涨般清脆悦耳的钢琴和弦乐来舒缓和唤回你游离开的情绪。  当看到屏幕上那些不断周而复始的文字——“恋情”、“选择E”和“很久以前”的时候，我多少感到了些莫名的平静和悲伤，觉得，它们就像年代悠久的雕像上斑驳的裂纹，或者一种古老的想法唤醒微笑清晰的残痕。第58分钟，画面由冷凝的黑白乍变为一片扑面而来的血红色海洋，恍然间，我突地有点明白。会否，《爱的礼赞》只是一位72岁的坚韧老人对过往岁月的内敛缅怀？对时代变迁的由衷感慨？毕竟，海洋依旧，而浪潮不再了，只随着泡沫一起破裂、一起沉淀，空留致敬的余音袅袅。电影此刻对他而言，已经不是造梦的工具，而化为一支独唱的挽歌，恣意地放声高歌着，有没有知音又有什么重要，就好像快乐不会永远都是愉快的一样。  有些人一直努力走在时代的前面，他们的电影永远地抛弃了潮流，而宁愿与伟大的过去结伴同行，因为他们明白形式的开始其实就是事实的结束，究竟一切是怎样开始与发展的已经不再重要，只有结局才能决定意义的有否。这既意味着过去辉煌的自我表现，也暗示着未来自我的不复存在。当人们只热爱生命而不热爱生活时，有关新浪潮的记忆也终将褪去。但对一位走近人生终点的老人而言，回忆却是一种没有权利的义务，因为历史跨越了未来，携带着一个巨大的“H”。第54届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)让-吕克·戈达尔爱的挽歌电影网友评论：9.6影片延续着戈达尔60年代的风格，不是特别难理解。前半段主角想拍一部真正属于自己的作者电影，因而对挑选演员极为严苛，这里对筹备私人电影的焦虑和迷惘很像《八部半》，而对实景美到极致的拍摄以及艺术片和好莱坞电影海报的展示都让人回想起当时的新浪潮。后半段色调温暖的彩色片段与其说是基调由忧伤转向乐观，倒不如说是暗示和讽刺好莱坞电影所给人带来的虚幻的美好。戈达尔后期作品中特有的浓烈色彩和鲜明实验性。画音的不同步，说话人的缺席，诗式的对白，音轨与画面的交叠，个人认为这是戈达尔作品中最具诗意的一部，非传统叙事，有一丝阿尔法城的温柔，有哲学的思考，有政治历史人生的讨论，而且第一段黑白的夜晚拍得实在美。第一次观看感受大于理解，值得再刷。（感觉听到了一句瓦尔达的旁白诶）8.5“爱的的标准，就是没有标准的去爱”“好像什么都没有说”正如《金刚经》云“须菩提，汝勿谓如来作是念‘我当有所说法’，莫作是念！何以故？若人言如来有所说法，即为谤佛，不能解我所说故。须菩提，说法者，无法可说，是名说法。”又云：一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应做如是观8.5爱的的标准，就是没有标准的去爱好像什么都没有说正如《金刚经》云“须菩提，汝勿谓如来作是念‘我当有所说法’，莫作是念！何以故？若人言如来有所说法，即为谤佛，不能解我所说故。须菩提，说法者，无法可说，是名说法。”又云：一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应做如是观从《法国电影新生代》一书中找来看的电影，法国人在电影方面真是太骄傲了，无论是那本书或是这个电影，一律都在diss美国人的好莱坞，不过他们确实是有资格。这个片子开始我还以为看的是《电影史》的某集，和六十年代的作品差距很大，算是一种电影诗歌吧。面对一些事物，我们总以自己想的那样判断，电影何尝不是，多少都夹杂着私人欲望，嘴上说的爱与心里要表达出来的，或多都有些许不同，内心深处的感觉海洋一般的多变，有的喜欢彩色，有的喜欢灰白，你现在的快乐已经在为以后的悲伤留下基础，平静着看向远方。真得睡倒一大片硬撑困意从中获取豁然开朗点亮内心的只言片语智障如我却最爱这种看不懂话又多散文式实验性的电影梦和电影现实皆分不清他是唯一不拒绝成长的人真得睡倒一大片硬撑困意从中获取豁然开朗点亮内心的只言片语智障如我却最爱这种看不懂话又多散文式实验性的电影梦和电影现实皆分不清他是唯一不拒绝成长的人一直都想娱乐至死算了，但戈达尔总是教人看世界的真实。很痛苦，深沉，不想看到的东西由它提醒，又是这么美丽。电影，诗歌，小说，歌剧，你选哪一种形式?非叙事性的影像向来不是我的专长甚至是弱项只记得配乐很温柔很浪漫部分镜头很美其他做不了也不想做太多个人臆想的解读以后还会再看再理解一遍的非叙事性的影像向来不是我的专长甚至是弱项只记得配乐很温柔很浪漫部分镜头很美其他做不了也不想做太多个人臆想的解读以后还会再看再理解一遍的游离的影像诗。近30年最喜爱的戈达尔作品，黑白部分优雅得不像他自己。《扒手》海报入镜后的人物运动状态承继布列松。配乐大赞
备注：已完结
类型：恐怖
主演：奥图姆·瑞瑟 瑞斯·考罗 StevenMolony MasonMaha
导演：DanGlaser
语言：英语
年代：未知
简介："ValleyofBones"isanail-bitingadventurethrillersetintheoil-richBadlandsofwesternNorthDakota.Anna,asinglemotherandpaleontologist,andMcCoy,ameth-addictedoilworker,formanunlikelybondastheybothstruggletomakeamendsfortheircriminalpasts.TheirhopeslayintheformofamonumentalT.rexfossil,thediscoverypotentiallyworthmillions.Annaneedsthisonce-in-a-lifetimefindtosetbothhercareerandherrelationshipwithhersonbackontrack.McCoyneedsthemoneytopayoffhisdebtstoalocalcartelbossandtosavehisownyoungdaughter'slife.Withtheirmotivationsoverthebonespullingtheminoppositedirections,canAnnaandMcCoytrustoneanotherorwilltheysoonturnintoadversariesthemselves?《骨之谷电影网友评论》大致明白导演的意图，但是效果不太妙，假如纯粹把故事拍成恐怖片反而可能会有奇效，而这种即不恐怖又不虐心的高潮加上故事引入的缓慢导致实在很难引起共鸣；剧本的完整性不太高，人物故事的细节很多其实没交代清楚，整个故事也缺乏一点合理性，挖恐龙化石这么大的事就那几个人开挖就能成？所以这部电影就是冷门类平庸之流的影片，大概每年都会有几部这样的电影，知名度低的烂片，好片的话说不定还能够靠口碑让更多人熟知，而这种，讲真，如果不是拉片多可能都找不到这样的电影，看了之后更是浪费时间。这部片子摄影，灯光，音乐很棒，但是剧情真的很垃圾，导演想把黑帮，吸毒，考古，亲情等这些元素融入到里面，但是缺没有表达出应有的内涵，最终流于表面。但是配乐真的很赞，特别是片尾曲挖个恐龙骨头还扯什么圣经啊，剧情生硬，行为不明就里，恐龙化石和毒品，这搭配也是醉了，西部、犯罪、冒险、复仇或救赎各种类型混搭，但似乎四不靠。我看还不如把大峡谷风景到可以多拍摄拍摄...这枯燥无聊的黑帮追杀吸毒犯的剧情其实就是拉低影片质量啊，做成纯科普片搞不好还会好点乐阿拉，鸡一鸡。极无聊，故意托塔，五分钟就触碰到我忍耐极限。看到哄孩子睡觉，MMP，你一犯罪片整个基巴孩子干球。看了一个多小时，没看出个子丑寅卯来，没什么曲折以及主题的电影，练练英语听力还是不错的……一星半～开头还挺有老无所依那种风格的，配乐也很荒野西部，就是情节偏弱点，可惜了这么好的题材。女主角很漂亮。整部剧都很流畅，画面和考古符合。坏人最后还是得到报应了。看了个开头，忙了一会儿其他事，接着就无论如何看不下去了。除了剧本太烂其他还凑活吧，光考古化石就觉得很有意思了题材不错，拍成这样肯定不及格啊，主角颜值也差一些
