在100年前的日本，存在着一种非灵非怪的生命体——“虫”。当虫附于人身时，就会产生妖异的现象。够解开虫的秘密，将人治愈的异能者被称为“虫师”。本片的主人公是一位银发独眼的青年虫师——银古（小田切让饰）。行走四方的银古来到某农庄借宿，他治好了几个单耳失聪的下人。女主人（Lily饰）便请他医治耳聋的孙女真火（守山玲爱饰）。真火的额头上长有四个尖角，虫从角进入一直发出声音，令她无法安宁，而真火的母亲就是死于这种怪病。银古通过和真火聊天找到了病因，成功地引出附在真火身上的虫，让她恢复了正常。离开真火家，银古来到虫师的聚集地庚申堂，他在那里结识了虫师虹郎（大森南朋饰）。虹郎正在寻找一种形如彩虹名为“虹蛇”的虫，两人结伴同行前往收藏着各种虫的资料的狩房家。狩房家代代被虫附身，但只要用指尖书写虫的故事，虫就能在化作墨的同时消解力量。不料，银古一行达到后却发现狩房家的传人淡幽（苍井优饰）正发着高烧，脚趾上的墨斑已经扩散到了全身。淡幽的奶妈阿玉（李丽仙饰）告诉他们，上月有个银发盲眼的女虫师（江角真纪子饰）来访，淡幽在听她讲述栖息池中的无眼鱼“银虫”之后，就发生了异状。为了帮助淡幽，银古让虫附到了自己身上。淡幽痊愈了，银古却就此变得非常虚弱。在虹郎的一路照顾之下，银古逐渐恢复。虹郎终于找到了虹蛇，银古与之告别再度独自踏上了旅程。然而，掌握着银古身世秘密的女虫师突然出现在他面前。于是，银古的无尽之旅迎来了终点……幕后制作：大友克洋归来展现瑰丽多姿的“虫”的世界自《蒸汽男孩》以来，动画大师大友克洋数年未有新作问世。三月下旬，曾在威尼斯电影节上获得好评的大友新片《虫师》即将在日本公映，翘首盼望以久的粉丝们终于可以一饱眼福了。闻名世界的动画巨匠大友克洋这次为我们带来的却是一部真人电影。其实，活跃在动画界的大友一直对真人电影很感兴趣，并坚持在这个领域做出自己的尝试。1991年问世的喜剧片《国际恐怖公寓》曾经闯入日本专业电影大奖的年度十大佳片榜。而电影《虫师》的诞生则缘起自82年大友独立制作的小电影《给我等自由》。制作人小椋悟在看了这部由大友导演、编剧并剪辑的作品后，对他在真人电影方面的才能大为赞叹，于是便主动结识了大友，两人从此一直保持着联系。2001年，小椋走访了正忙于绘制《蒸汽男孩》的大友，邀他合作拍摄一部科幻真人电影。大友很想拍一部古装片，他选中了风格独特的漫画《虫师》。《虫师》是女漫画家漆原友纪的作品，描绘了明治末期充满灵异气息的“虫”的世界。该漫画曾经获得过2003年日本文化厅媒体艺术节漫画部门优秀作品奖、2006年讲谈社漫画奖等诸多荣誉，目前单行本的销量已经超过了290万册。05年播放的26集同名电视动画片也大受好评。乍看起来，这部作品仿佛和众多以打妖怪为主题的故事差不多。然而，在《虫师》的世界中，虫并不是作为一种超自然的妖孽登场的，主人公虫师银古也不是除魔降妖的正义英雄。他所做的是沟通虫与人，令两者安然共存，从而恢复自然的原貌。漫画在惊险奇诡的情节背后蕴涵着对于大自然的深沉的爱。《虫师》的奇特世界吸引了大友克洋，他表示：“在一百年前的日本，虽然城市已经开始现代化，但乡间和山里却依然零星存在着旧时代的残留物，一些蠢蠢而动的力量横行于黑暗世界之中。而那一定恐怖得让人无法正视，且美丽得让人禁不住颤抖。我感到百年前的黑暗并未改变，它正注视着如今的我们。我想试着用自己的方式创造出那样一个世界。”在本片中，大友克洋将原作妖异迷人的气氛发挥得淋漓尽致，呈现出一个瑰丽多姿的“虫”的世界。另外，在短篇集形式的原作漫画中，主人公银古仿佛是一个穿针引线的旁观者。而大友则在自己的电影版中聚焦于银古本身，交代了他成为虫师的来龙去脉，并为之构想了一个出人意料的结局。银发造型小田切让领衔主演传奇虫师主人公银古的演员人选是关乎电影成败的重要一环。制片人小椋悟认为只有能理解那个世界，并具有明治时期日本人风貌的演员才能胜任。他选中了富有想象力且实力卓著的当红影星小田切让。原作者漆原友纪也热烈地希望由小田切让来主演。小田切在看过大纲后，被“虫”的世界深深吸引，加之考虑到由动画界大腕大友克洋来导演肯定很有看头，便很快点头答应出演。小田切让在片中一头银发，造型相当亮眼。本片中的美少女淡幽由如今风头正劲的新星苍井优出演。这是因《花与爱丽丝》中的清纯高中生形象而一炮走红的苍井第一次出演古装电影，身着和服的她越发显得亮丽可人。另外两位重要角色则由颇具票房号召力的实力演员大森南朋和许久不曾在大银幕亮相的江角真纪子出演。大森是大友克洋的粉丝，拿到片约后，兴奋的大森没看剧本就一口答应了下来。而江角也一样，看到导演是大友克洋，立刻就接受了片约。直升机运器材艰苦卓绝的深山外景本片有大量“虫”现形的神奇场面，这些镜头都是用最新的CG技术制作而成的。然而对于看多了好莱坞大片的观众来说，比起CG场面，或许还是片中美丽的自然风景更为吸引人。大友导演对于外景地的选择非常苛刻。工作人员为了寻找合适的拍片地点走了5万公里路。这个长度足够绕日本列岛一圈半了。开拍之前寻找外景地的工作花了三个月，开拍后，为了寻求更好的地方，这项工作还在继续，加起来总共花了五个月的时间。以大友导演为首的一行人穿山越岭，入无人的深谷，走没有路的路，一路之上碰到各种虫兽，还有人不慎陷入沼泽。这些路当然没有白走，艰辛的跋涉为电影版《虫师》带来了日本最富有大自然气息的景色。女虫师努伊登场的戏是在险峻的深山中拍摄的。灯光师长田达也和美术部负责人池谷仙克第一次来到该地就不断摇头，表示要在这里拍戏难度太大。但由于大友导演的坚持，最终还是排除万难地开拍了。因为山路难行，拍摄器材都要用直升飞机运过去。而演职人员则得爬一个小时的山才能到达该地。制片人小椋悟起先提出可以用CG来处理加工景色，但大友导演却执着于美丽的实际景色，于是本片的一大部分预算都用在了交通费和运输费上。不过，在看到完成后的电影中美轮美奂的场面后，小椋十分庆幸当初支持了大友的选择。花絮：?真火在漫画中是一名少年，大友克洋根据童花头日本娃娃的形象将这个角色改成了少女；?大友导演发挥特长亲自为本片画分镜图，影片的设置工作从2005年8月23日开始到11月11日结束，几乎每一个镜头都有大友画的分镜图；?本片中有300个镜头运用了电脑视觉特效处理；?小田切让回忆在深山拍片的情景，觉得就好像是家庭远足，虽然当时特别艰苦，但由于工作人员就好像家人一样亲切，因此回想起来十分温馨；?为了制作虫师聚集地庚申堂的布景，美术池谷仙克特地来到位于京都的庚申堂，研究其外部装饰；?虫师之间的交流语是一般人听不懂的，制作人员参考香料师的行话特别为之编出了一套虫师语；?女虫师努伊居住的屋子是用实木搭建在河中的露天布景。影片最后一场戏中的小屋也是特地搭建的，由于大友导演不满意，屋顶还曾拆掉重新搭过一次；?狩房家书库中的藏书和卷轴是工作人员在研究过江户时代的实物后仿造而成的；拍书库的戏时，由于场地很小，每拍一个镜头都要拆掉书架再重搭，以便留出必要的空间来，现场的工作人员因此忙得焦头烂额。虫师电影网友评论：《虫师》补完，讲述木兮兮们的穷理济世之旅。淡淡的空灵音乐，淡淡的泼墨画面，构成淡淡的物哀文化。即使形象朴实，这种想象力的有界延伸，也是令人心旷神怡的；去到的是远方彼端，经历的是山川灵性，看见的是生老病死，讨论的是神性人性，验证的是自私无私，最后所有生物都是依靠其生存方式而生存的。时隔不知多少年重看，却有恍若隔世的感觉。当年看得我很是艰涩，每看过一集，都静默良久，需要好几天才能缓过劲，就连主题曲一遍遍的低喃都让我沉醉不已。而今戴着蓝牙耳机半仰，懒人支架夹着ipad，一晃眼就6集。每集都不记得结局，但里面的每个人我都还记得。并不清晰，但又不是作秀。好多人讲这是暗黑一点的友人帐，的确，节奏、气氛都不活泼，台词也略冗略难解，剧情吸引力不够强，背景是清净、柔婉，缓缓将观察之眼递送到幽微深处，仿佛漫步进竹林小径。同友人帐是不同方向上的维度片，是不易欣赏的佳片。日本特式的「物哀」。平平淡淡，却流露真情。依靠能丰富演化的设定，藉由动画这一高灵活度的形式，做出类似于单元剧的动画。作者们没有贪婪的自我表达欲，只是在「描绘」。一些集数十分出彩。相隔几年，再看《虫师》，有种怀疑自己和身边人就是故事中某个角色的感觉。漆原友纪也一定是个想让看不见变成看见的无奈之人吧，她或是她接触过的人，也一定有疲惫而虚弱的环保主义者吧。是从五集之后渐渐领悟到这个番的魅力。说虫事，剖人心，品禅意。是一场跟着银谷桑的修行。故事清新隽永，淡淡余味，似一壶清酒配晚风，让人沉醉。可惜不懂日语，失了不少文学的享受。虫师每一部我都看过，画面配乐故事一切一切都是我喜欢的风格（其实在我心里完美hhh），我都不知道怎么夸他，因为真的太好看了，但我感觉这片需要有缘人，比较容易劝退。冬天其实不太适合看这个，感觉好冷。清凉的山林，孤独的行者，远僻的村庄，禅意的对白……银古的淡然，不惊，善意，都在踏足后的山水之间留给我一串深深的省略号……啸春，最爱的一集，“大雪路上点亮家中的光明，无可抗拒的吸引过客常住”沧桑的腔调下，说着旅人的点点惆怅，这是我能感受到对家最温暖的阐释，让我禁不住去怀念……诡异的气氛下，讲的竟然是淡淡的故事，流淌的哀而不伤的情感；放弃了大团圆的结局，接受了人生的无常与无奈；感情不是炽烈灼热，而是淡如水，冽如风，却深深入骨其实我没看过，我只是想说这是唯一一部我没有看过动漫甚至漫画，但是却下载了全部原声无损音乐的剧。嗯，五分给音乐，因为动漫没看过(￣▽￣)"生病的时候陪伴我的作品，看到那么多奇奇怪怪的事情，那么多人甚至忍受着没有源头和尽头的痛苦，让我觉得那时候的生病其实也只是一件小事。