备注：已完结
类型：剧情
主演：康纳·杰斯普 阿隆·艾布拉姆斯 伊莎贝拉·罗西里尼 乔安妮·凯莉 阿廖
导演：斯蒂芬·邓恩
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 柜中野兽/爱人怪物(台)/柜中怪兽◎片  名 ClosetMonster◎年  代 2015◎国  家 加拿大◎类  别 剧情/同性◎语  言 英语◎字  幕 中字◎上映日期 2015-09-14(多伦多电影节)◎IMDb评分 7.2/10from1,650users◎豆瓣评分 7.3/10from811users◎片  长 90分钟◎导  演 斯蒂芬·邓恩StephenDunn◎主  演 康纳·杰斯普ConnorJessup      阿隆·艾布拉姆斯aaronabrams      伊莎贝拉·罗西里尼IsabellaRossellini      乔安妮·凯莉JoanneKelly      阿廖沙·施耐德aliochaSchneider      杰克·富尔顿JackFulton      索菲亚·班茨哈夫SofiaBanzhaf      玛丽·沃尔什MaryWalsh      乔纳森·沃顿JonathanWatton◎简  介  OscarMadly是东海岸的青少年特效化妆师，面对强有力的父亲，面对困住他创造性的小镇，面对他受限制的家庭生活，他想要离开。他从最好的朋友Gemma和自己的宠物仓鼠Buffy处得到了很大的支持。当他遇到帅气的Wilder时，Oscar决定挣脱束缚自己的铁链，开始他真正想要的新生活。◎获奖情况  第40届多伦多国际电影节 (2015)  最佳加拿大电影斯蒂芬·邓恩  第20届釜山国际电影节 (2015)  未来景象奖(提名)柜中野兽电影网友评论：恐鼠族的视觉灾难！！！全程用枕头挡着看完。。。btw，是不是加拿大导演都喜欢卷毛？而且两个Schneider还都很适合卷毛（虽然Niels更迷人一点），导致背影一出来直接跳戏幻想之爱..........全程看下来觉得斯提芬邓恩真是比多兰还多兰，简直就是《幻想之爱》+《我杀了我妈妈》+《妈咪》的综合版。。3.5摄影太棒了，流畅有风格但又不显得做作。剧情大概就是十八岁妄想狂男主不断经历成长的痛苦，赶着做完了直视童年阴影、正视性取向、与自己和解、理性理解父母、独立生活等这些青春期必不可少的事。剧情一般但表现的非常好，起码整个观影过程都是蛮棒的体验。还有，男主有些角度真的好像寡姐.....第一秒起就不喜欢男主，平凡的相貌，童年阴影，争执的父母，同性恋，梦，明白自己想要什么却没有长大，稍稍有点天才却也不够，太像自己。不喜欢这两个孩子，不喜欢他们的妆，不喜欢的有好多，喜欢的也就能达到心里。中间部分节奏崩塌，后面好歹救回来，比起kiss，那一棒子更震撼我。爸爸好帅的说。你喂我的一口水，在空气里蒸发成雨，打湿了全身；我吞下的铁钉，在胃里冶炼成钢钎，武装到牙齿。昨日的你跋扈而恣意，归还的上衣里残留着痴醉气息；今夜的我糟糕而狼狈，你的指甲里弄丢了我的期冀。生而为人，若没有低到尘埃里的那一刻，怎知爱为何物；若没有踏出柜门的那一瞬，怎知原来我没丢了勇气。很喜欢这种小镇青年，活在自己世界里的人物，让我想到《赛马皮特》。电影拍的很私人化，全程聚焦男主，完成度比较高。小哥哥其实气质和外形有点像Simon，当然小哥哥在《美国重案》里也演了个类似的角色，不过更娇羞些。导演的处女作，应该有很强的自传性，多兰后，又一位gay导冉冉升起。3.5，这片没有很多兰…无论是讲故事的节奏还是主题，硬要说美学的话派对那场单色灯光可能沾点边，说像难道是因为男主暗恋对象真的很像《幻想之爱》里那位吗…前半段的故事节奏比较像今年的《爱你西蒙》，后半段太点到了搞得很薄，不过魔幻现实的部分都挺可爱的咧……非常好看！不知道为什么这电影看的人那么少。男主很可爱，浓浓的少年感，还有他的声音我也很喜欢。配乐电子风格，赞。而且电影有思想，所要表达的内涵也很高。想这么有内涵，颜高，画面美的电影我真的很少见啊。总之非常棒！还有，想养仓鼠?青春成长式的故事，面对强权的父亲，即新鲜又意外的周遭，让弱小心灵逐渐成熟长大。那些欢乐，悲哀和痛苦，所有曾经伴随过的事物终会磨灭在久远的记忆当中，就算是只会说话的仓鼠，也会由于生命的结束而告别那难忘的人生段落。7分4.5很迷幻。关于成长，自我认同&Familycrisis。“你从来都不轻松，或许永远都会如此，假如你被迫披荆斩棘，那你也会更加强壮”。配乐很棒！电音迷幻氛围，居然有Apparat。认识了Austra这个团。将内心细腻的感受具象化而直观地表现了出来。顺便把自己拉回到18岁那年，成长多多少少都有些相似。无疾而终的暗恋，幸运的是仍被对方温柔相待。铺垫和细节完整，紧扣主题，感情到位，LGBT青春片的水准之作。自我对话载体的仓鼠、呕吐的钉子、撕扯出淋漓鲜血的铁棍，摸不着头脑又诡异的贴切。喜爱Oscar将父亲踢入柜中的一幕，仿佛自由与禁锢间的无声置换。（成长路线的同志电影里爱情线是注定没有好结局么..想哭）太压抑了，家庭原因还有童年阴影导致的男主，这期间的挣扎发泄还有仓鼠的死亡十分震撼人心，值得深思的片子………最后望着它飘向海湾远方泪目了，最后逃离了家独自生活makingyourowndream
备注：已完结
类型：恐怖
主演：杰克·吉伦哈尔 梅拉尼·罗兰 莎拉·加顿 伊莎贝拉·罗西里尼
导演：丹尼斯·维伦纽瓦
语言：英语
年代：未知
简介：导演:丹尼斯·维伦纽编剧:JavierGullón主演:杰克·吉伦哈尔/梅拉尼·罗兰/莎拉·加顿/伊莎贝拉·罗西里尼类型:悬疑/惊悚制片国家/地区:加拿大/西班牙语言:英语上映日期:2013-09-08(多伦多电影节)/2014-02-28(西班牙)/2014-03-14(加拿大)片长:90分钟又名:双面危敌(台)/一个敌人/AnEnemy/EnemyWithinIMDb链接:tt2316411宿敌的剧情简介······ Adam（杰克·吉伦哈尔JakeGyllenhaal饰）是一所大学的历史系副教授，和女朋友生活在一起，每天上班下班，过着平静的生活。直到一天，他在一部电影里发现了一个长得和他一模一样的演员。他利用互联网找到了该演员的资料，并联系上了他。 和Adam长得一模一样的演员叫Anthony，有一个怀孕的妻子，他一开始只把Adam当成一个疯狂的影迷，直到上网搜索了Adam的资料，终于下决心和Adam见面。 两人约定在一个旅馆见面，Adam见到一个长得和自己一模一样的Anthony，心生恐惧，告知对方此后不要再见便匆匆离开。然而几天后，Anthony却出现在Adam家中，并提出了一个奇怪的要求..... 宿敌电影网友评论：总体感觉复出后的维伦纽瓦还是比较吃剧本和题材的导演，在铺设悬念上功力的确是深厚，缓慢的叙事节奏让人欲罢不能，暖色调画面带来的压抑还有一层冷色调不具有的躁动，加上囚徒中雨天加油站的场景，简直就是为拍银翼杀手续集当敲门砖的；然而在主题的表达上至少在这部片的时候还在成长，固然比理工学院里让人物念信要强，片头片尾借助蜘蛛这个cgi表达欲望其实也没多高级，最主要是对另一重人格的探索，也就是悬念的主题，并没有和这层出轨欲望这个主旨表达契合在一起，可能只需少许几个镜头就可达到，比如课堂上对女学生的窥视之类，所以当悬念被揭开的时候并没有震撼的感觉，因为这层反转并没有真正改变我对人物的认识，感觉就是用了一个非常精致的悬疑片讲了一个老套又简单的故事。床上电影时间之二。编剧构思是不错的，但导演过分执著于故弄玄虚，导致表层故事连基本的完整通顺可理解都没做到。奇怪的是虽然机关重重，偏偏又太容易猜到剧情走向，可能是套路看多免疫了。大概就是人的宿敌是无法抵抗的诱惑。另外不是很懂为什么意识流电影总爱用雾霾黄滤镜，加拿大环保局已经报警了。焦黄的色调与16:9的画幅制造出一种沉滞的压抑，搭配上一种低沉而粗粝的音效，心理悬疑感十足。与降临相同维伦纽瓦克制的叙事如同与观众的心理进行一场拉锯，沉默如谜的镜头和节奏下藏着冰山。那只超现实主义的蜘蛛是内心欲望的象征，宿敌正是在内心回忆里不断对峙的那个自我。有一类星星，颜值一般，但TA的片子必看，一个是西恩潘，再有一个就是小吉。基本都是始于剧情，终于演技。说到电影，看了5分钟认定是人格分裂，看了10分钟认定是多维宇宙，看完发现还是人格分裂。。。。黑板上写满CHAOS，编剧蛮有自知之明XDDDDD男人就是趁你上厕所的空隙都想出轨的动物。所以从男人的角度来看，安东尼与自己内心隐秘的欲望抗争其实也很辛苦呢，以至于分裂出新的人格（亚当）来为自己开脱。巧妙运用蜘蛛、钥匙、戒指这些小细节做出隐喻、给予暗示、串联故事。最后一个镜头吓到我了。看过《2049》以后再看这部片子就会发现许多一脉相承的美学元素，迷雾中的多伦多也在之后变成了雾霾中的拉斯维加斯，就影片内容来说，最直观的联想是ChristianMetz的精神分析电影理论，电影和现实世界的碰撞之间，尽是无意识和欲望。我认为这个故事是把一个人不同时间的故事放在一起讲了，应该是之前出轨后来车祸，可能大脑受伤失去记忆，身份从演员转换为老师，过了一段平静的生活，但是本性难移，压制不住内心的欲望，最后又变回原来的自己。太难懂了，重点全放在理解故事。7.2――芬奇般压抑的氛围，而故事里的人物更抑郁。感觉剧情走向和边境杀手里的一样都进入了一个wtf的境地。要表达的东西太隐晦这反而让人觉得通篇的氛围营造实在故弄玄虚。然而还是要给氛围加一星，这大概是维伦纽瓦做得最好的一次吧。怎么说都说不通。安东尼是主角，那为什么是Adam见他妈，最好还被Adam“杀”了，Adam需要杀他女友吗？Adam是主角就更怪异。最后得出一个神结论，如果他们不是分裂而真的是两个人呢？还有，最后的蜘蛛并不是神来之笔。三星半片子前半过于太阴沉缓慢故事也相对隐晦不仔细看可能还是比较懵逼的看完第一反应是whatthef*ck?没想到会以大蜘蛛做结尾and出过轨的男人果然信不过啊欲望只会像那蜘蛛越来越大即便是分裂人格也无补那不死的欲望这片子最吊诡的地方是强悬疑氛围下竟然是无有效悬念的，大部分时间无法get到人物的动机目标和内在驱动力是什么，然后在此之下也不见什么有趣的元素填充或神秘引入，直到最后突然结束逼迫你回头去再做一遍翻译作业。镜头与构图，色调与气氛都非常舒服，明白了为什么选维伦纽瓦拍银翼杀手和沙丘了。关于剧情自己只能理解为：男主因为出轨欲望和内疚导致人格分裂，保留老师杀死演员，然而男主最后又回到了欲望的起点。
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰玛·阿特登 伊丽莎白·德比茨基 伊莎贝拉·罗西里尼 鲁伯特·彭利-琼
导演：钱亚·波顿
语言：英语
年代：未知
简介：影片背景设定在20年代的伦敦，剧情将会聚焦伍尔芙与韦斯特之间的情事：弗吉尼亚·史蒂芬1912年嫁给伦纳德·伍尔夫，接着遇见了上流社会人士兼作家薇塔·萨克维尔·韦斯特——哈罗德·尼科尔森的妻子。自1922始，她们开启了一段长达十年的恋情，并维持着性关系，互通了很多情书和日记。在她们的恋情终结之后，两人仍保持着良好的朋友关系，直到1941年伍尔芙去世。  这将是ChanyaButton自2015年《BurnBurnBurn》之后执导的第二部剧情长片，艾琳·阿特金斯编写剧本，根据她出演的同名舞台剧(1993年首次在伦敦上演，1994年登陆百老汇)改编，还会基于伍尔芙和韦斯特之间的情书进行创作。伊娃·格林和安德丽亚·瑞斯波罗格此前曾接触过伍尔芙这个角色，后相继退出。导演称这是一部“新鲜刺激，充满创造力、激情与性欲”的影片。其他卡司包括伊莎贝拉·罗西里尼、鲁伯特·彭利·琼斯、彼得·费迪南多，9月爱尔兰开拍。薇塔与弗吉尼亚电影网友评论：表演层面的教科书，腔调十足。即使德比奇看起来更像是林黛玉而非伍尔夫，也不失为一次特殊角度的尝试。配乐舍掉了古典悠扬的定式，配合表现脆弱的超现实场景、隔空对话地表达信件来往，给影片带来种卓越的前卫感。场景、室内构图毫不含糊，几场远镜拍得太漂亮了，四人面对暮光而立一幕印象深刻。这是硬件的胜利，剧本的混沌、感情交代的不明晰，对文学的直引而不阐释，都是本片不足的。薇塔与弗吉尼亚，两个很有思想文采的女性，在表达爱意时候也是会晦涩难懂又一针见血地表达。两个人通信传递思念，后将爱与性、灵魂与肉体都完全揉合在一起，我想那种感觉会让很多人感到共鸣。看过奥兰多，没想到会和这个电影有关系，我并没有完全了解她们，但总觉得奥兰多的原型不仅仅是薇塔，里面也有弗吉尼亚的影子。一星给伊丽莎白复刻的伍尔芙与生俱来的忧郁气质（之前《时时刻刻》里妮可基德曼饰演的伍尔芙已经深深地刻在我的脑海里，没想到伊丽莎白演的也很棒），一星给伍尔芙的服饰。Vita从电影里看真的之后真的就是Emptyshell。（ps：电影里party那一段的背景音乐太让人出戏了不喜欢一场文学的盛宴。影片英音浓厚，台词深邃，拍摄手法独特，两女主把vita和virginia的那种复杂，深刻的情感演绎的淋漓尽致。影片风格比较小众，晦涩华丽的词藻在纯正英音的演绎下显得十分悦耳怡人。当你进入这部影片之中，留给你的，是别样的韵味。演员之间不来电，剧本平淡而含糊不清，包括开头人物对话之间的平庸镜头，全部都打下了一个低分基础，后期渐渐明朗起来，暗淡天光下瘦削的德比茨基非常美，她的伍尔夫比我想象的更好一些7/10，开头不太好，人物塑造很成功也令人信服演员造型也很接近原型演技也令人认可，导演用电影特有语言还原原作文学描述非常新颖，音乐和配角减分了。无聊至极。像一本充溢名人名言、冷漠无聊的名人传记。完全感觉不到任何情感的波动。配乐也很失败。/性爱场景是唯一的亮点。后半段好一点点。三星半完全感同身受于这种“无厘头”的敏感和易碎。如此的理性和智慧也不能抹杀痛苦。很无奈无力，但“性格即命运”。不喜欢Vita，但我又最爱这种人。期待了很久，然而看到成片的我....太平铺直叙了，传记电影不该这么闷，主要还是奥兰多的写成，可颜值真高啊，个子也高从月光诗篇到薇塔，我好爱敏感又专情的作家啊。“如果你一直吊着我，我会伤害你”“结局早已写好，你注定孤独，永远，”没有任何出版商能拒绝这句话:Iwillconcentratemystory...ForYou拍得不怎么样，把弗吉尼亚塑造成了不堪一击的形象，对比妮可基德曼演过的那部《时时刻刻》，这部还要更糟。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：梅丽尔·斯特里普 布鲁斯·威利斯 歌蒂·韩 伊莎贝拉·罗西里尼 南茜·
导演：罗伯特·泽米吉斯
语言：英语
年代：未知
简介：海伦（歌蒂·韩GoldieHawn饰）和恩尼斯（布鲁斯·威利斯BruceWillis饰）是一对感情十分要好的情侣，海伦的好友梅德林（梅丽尔·斯特里普MerylStreep饰）要在百老汇进行一场演出，两人遂携手一同前往观看。没想到梅德林居然对英俊帅气的恩尼斯搔首弄姿，之后更是插足于两人之间横刀夺爱。同时失去了好友和爱人，海伦悲伤又愤怒，对人生失去希望的她暴饮暴食，很快就变成了一个人人见而避之的肥婆。不要用别人的错误惩罚自己，明白了这个道理，海伦开始发愤图强，她不仅恢复了曾经的姣好身材，更出版了描写期间心路历程的新书。海伦的改变让生活并不如意的恩尼斯重燃了旧情，梅德林坐不住了，为了和昔日好友一决高下，她开始向邪恶的女巫寻求帮助 飞越长生/捉神弄鬼电影网友评论：小時候在明珠台看過一次，就一次而已，而且祇看了最後半小時，但不知為什麼卻記住了電影名字，念念不忘二十多年，每隔一段時間就想找來看，很早就找到了，但又不知道為什麼一直都放在硬盤沒看，今天終於看了，這是第二次，也是第一次從頭到尾完整看完。表現手法搞笑輕鬆，但又不乏一些感人的哲理，永生的最大敵人是寂寞，但如何身邊的人都永生，而又沒有戲裡的那些缺憾的話，我想我應該會追求。布魯斯好像沒年輕過一樣，找他演中老年人真是很合適了，跨度夠大。這電影很多演員都和我認識的其他演員撞臉了，比如梅麗史翠普像李蕙敏，哪個角度看都像，高蒂更加不用說，撞了日本女星美波，而美波又撞姚晨……，伊莎貝拉像何超儀，當然，按年紀誰撞誰得返過來說。一部大型的撕逼加三角恋恶作剧，两个女人都以为可以用永葆青春来抢走一个男人，结果却把自己搞得像妖怪使男人吓得落荒而逃。但男人也只是她们冲突的外化，两位女演员夸张的表演，对应的是一种极端的人格特质，即对年轻和美丽的追求已经产生了严重的生理和心理错位，身体上的各种“扭曲”和“空洞”就是这种错位的完美讽刺。结尾导演升华到究竟什么才是真正的永生，也算是直接给了两个女主角一记重重的巴掌。除了剧本本身精彩，斯特里普的婊里婊气的表演要记一大功，从中能够看出多年之后的《穿普拉达的恶魔》已经算是非常收敛。「Idon''twannaliveforever.Itsoundsgood,butwhatamIgonnado?WhatifIgetbored?WhatifIgetlonely?I''llhavetowatcheveryonearoundmedie.Idon''tthinkthisisright.Thisisnotadream.Thisisanightmare.」夠狗血夠生活夠cult。本片的核心大約不是生死，是愛與生活的維繫之所在，荒誕幽默中光明正大地影射著愛情與婚姻。最後相視一笑一瘸一拐地離開，能有多種不同的解讀。人，或者說美人，大約不怕死，怕老，怕失去美貌帶來的一切。梅姨盡情揮灑魅力，勾人心魄，高潮部分的混戰中恨而可愛極了。差一點沒看出來男主是威斯利⋯⋯被云熙小哥哥安利来的，后面的剧情还是挺迷的，把两位女主追求年轻美貌偷换概念成为长生活尸，然后对比男主50岁后开启事业第二春过了有意义的一生，总觉得剧情发展挺牵强。特效不错情节也挺搞笑，好莱坞是多喜欢这种婊气女演员的设定啊，梅姨演的真好，戏路广，巫女好迷人呀，居然是英格丽褒曼的女儿本该是部顽皮的非主流小制作，因为题材沾上了好莱坞比弗利山庄而成了同类题材代表性的传世之作。加上强大的卡司，让这部当初并不被在意的影片飞越长生。除了演员的功劳外，最值得称道的是它的布景和摄影。好莱坞不讲主义只讲实用，把表现主义的哥特风运用得恰如其分止于黑色幽默，也是百看不厌的原因。竟然是泽米基斯的片子，看来在《阿甘正传》之前玩小幽默已经是驾轻就熟了。本以为是一个爱情鬼马喜剧，没想到后面成为了略带恐怖色彩的讽刺电影，一帝双后的表演实在令人惊喜，尤其是布鲁斯威利斯，那几年他的戏路很宽广，饰演的懦弱丈夫令人印象深刻，反倒是打星把他给限制住了。很有创意的佳作。一切都不合常理一切又顺理成章！用荒诞派的黑色幽默，揭示人内心对时间的贪欲！沉迷于外表浮华之下的青春终是没有存在价值的浮光掠影！唯有高贵的灵魂才能得到永恒的延续！嫉妒复仇贪婪一无所获！不负青春的努力生活，是对自我人生价值最好的回馈！很有意思的电影！值得一看！服化道就是B级片配置，女人打起架来太可怕了，这剧情搁今天还是挺时髦。永生有意思吗？当身边人事都与你无关，不死就成了负担，只是一具行尸走肉。真正的精神永驻长生不死之法，大概就是想办法留在人们心里。梅姨在这部片子里真是婊气冲天~小时候看的，也算是童年阴影了。女主脖子转了180度，女二肚子上开了个大窟窿的情节…还有从太平间拉出女主，还有男主挂在房顶摔下的情节…还有最后她俩掀开面纱埋了吧汰的脸…还有最后最后她俩碎了一地的肢体…启蒙cult片？哈哈哈Zemeckis不同于backtofuture的黑色幽默，够搞。这个cast也是很厉害啊，这么厉害的cast居然还拍了部能看的片，Zemeckis好评！（不知道为什么看的过程总觉得有一点sexist呢！1992年的片子，要用当时的眼光去欣赏，故事性和哲学性蛮强的，奇幻色彩提高了趣味性。最后牧师说的话值得我们去思考永生的意义。梅里尔斯特里普和布鲁斯威力斯真是演技派老戏骨！7.8分
备注：已完结
类型：爱情
主演：加里·奥德曼 杰罗恩·克拉比 伊莎贝拉·罗西里尼 nm0824373J
导演：伯纳德·罗斯
语言：英语
年代：未知
简介： 贝多芬逝世后，他的朋友安东决心寻找到在贝多芬遗嘱中被称做“永远的爱人”的女人，在安东的不懈努力下，找到了伯爵夫人朱莉亚和女伯爵安娜，但她们是不是贝多芬提到的女人？他发现有一件伤情往事给贝多芬带来终生遗憾：当年他曾与家具商的女儿乔娜相爱，并约定在一旅店碰头后一起私奔，但贝多芬因故未能准时践约，虽然差人送去一信，但乔娜没能收到。已经有孕的乔娜后来嫁给贝多芬的弟弟…… 幕后制作这部贝多芬传记片大胆地提出三个假想，把他的生平事迹、音乐作品像解谜语一样生动地组合在一起。影片对“欢乐颂”的处理尤有创意：在一个繁星满天的夜晚，一个小男孩走到池塘里，躺在池塘中央；镜头拉出，池塘里反射出无数星星，镜头越拉越远，直到小孩消失在星星中。那是编导将这段人类最崇高的音乐视觉化的尝试。在技术方面，影片的摄影和置景都非常精致，音乐演奏是索尔蒂爵士指挥的伦敦交响乐团专门为影片录制的，男主角的气质和表演也非常不俗。 永远的爱人/不朽真情电影网友评论：大爱GarryOldman！讲真，个人认为这位“永恒的爱人”并不是特指某位具体的现实存在的女性，而是仅存在于Beethoven脑海中的缪斯女神，充满母性，好比是Beethoven的圣母玛利亚。最爱那段以欢乐颂为背景的小Beethoven徜徉在水塘中，融入星河！也喜欢他趴在琴板上的那段“月光”，对每一个音符都好温柔将片名定成immortalbeloved是精心安排的，作为一部讲述贝多芬的电影，没有选择介绍生平，而是用音乐插入了他的爱情悲剧。加里奥德曼的演技简直出神入化，几乎一己之力撑起了片子的格调。那段回忆里奔跑的贝多芬让我们无限遐想一个被命运垂涎的他是如何自由，若没有这么多不公和挫折，贝多芬是不是会创作更加伟大的作品？1.说实话剧本逻辑性不强(角色可以没有逻辑但是事件和视角是要有逻辑的)/2.贝九交直接进欢乐颂部分，缺少前面的andante和prestoallegro铺垫我认为浪费原作大量的冲击力/3.片头旁白稍显啰嗦以及对孩子自杀未遂完全多余的解释/4.参考读过的传记最后弟媳属于架空，前面缺少特写后面变身主角实在感觉烫手/20170614电脑。如果不是这个糟烂的好莱坞式结尾，我会打出更高的分数。最后的圆满结局，完全流入世俗化，怎么够配给乐圣这一生做结呢？！导演还是十分厉害，各种细节让人热泪盈眶，比如俯身弹奏月光，无声的贝9，星空里的欢乐颂，都是极感人的。奥德曼的表演，5星赞。找了好久好久才找到，万能的B站。因坚持自我，内心情感太过激烈，对音乐的执着追求而反被认为不通人情的贝多芬，去世后由其学生辛德勒寻找信中永恒的爱人所揭露的三段爱情往事。可惜的是这位音乐家因为命运戏弄终其一生也没有长久拥有知音与之相伴，笑，众人陪笑，哭，独自垂泪。所幸有能表达内心的音乐，这炙热的灵魂才能得以释放。在剧情与音乐的结合上极为出彩，其中“月光”“欢乐颂”的片段，前者极尽细腻敏感，饱含悲怆与爱意，后者堪称壮阔的精神力量则足够令我信服这是音乐史上最伟大的旋律。然而有一个比较大的bug，与本片天雷滚滚的情史改编足以并驾齐驱——加里奥德曼的扮相也太帅了，不足以撑起贝多芬的丑男设定作为一部传记电影，在真实性上有所欠缺，片中对贝多芬爱情的猜测在历史上并没有依据。不过虚构的故事还是表现了音乐家一定的性格与生活状态。|书信中的爱人成为永恒的秘密，悲壮而激昂的一生中，那些细腻而温柔的瞬间让那个音乐巨人更加真实而丰满。不论她是谁，都曾是他黑夜中的月光。不知道有多少虚构有多少事实，我希望贝多芬心里有这样的柔情，不然孤苦一生，加上耳聋了半辈子，得有多苦。虽然剧情有点狗血，爱上了弟弟的女朋友，又因为误会分手。刚开始觉得男主角不像贝多芬，但是越到后面越像，落魄的样子很符合心中想象。何况一直有他的音乐应景，还是很不错。是她。细想，又觉得编剧懂些感情，他的生命底色，她靠的最近。一首《欢乐颂》，他想要皮，她想要骨，午夜梦回一声呢喃，彼此渴求。第一个，不屑于吵，第二个，不需要吵，面对她，想吵就吵。忘记是哪个作家爱他平庸的老婆爱到痴缠，大概深究真爱就像深究卸妆了的女人的脸，总要难堪。编造爱情故事实在费力不讨好，所幸还比较有后劲……话说欢乐颂快成以喜写悲的典范了……禁锢于无声的天才内心，我想很难仅从音乐判断，正如剧中说，作品只传达当时心境，一部单主线杜撰故事片难以讲清。不过至少贝多芬的几个标签，骄傲、激情、孤独…绝对被go演得揪心只能说除了贝多芬的音乐在这里影片里真正吸引了我，剧情的狗血让人糟心，除了欢乐颂那一段表达了对这个伟大音乐家致敬，其他的真的就是有点胡编乱造了，再精湛的表演也敌不过剧本的无力，况且活生生一部肥皂剧了，希望真正有一天能看到认认真真的关于贝多芬的传记电影4星毕竟结局谁也不知道究竟哪个是真正的爱人弟媳的猜测还是合理的吧但我就是不喜欢她啊好喜欢伯爵夫人啊hhh长得美另外觉得贝多芬在生活上不是一个成熟的人他是个浪漫且多情的人也许正是因为如此经历才造就了他的音乐那部分的成熟都给了音乐/因为热情和月光爱上他
备注：已完结
类型：剧情
主演：英格丽·褒曼 梅琳达·金纳曼 伊莎贝拉·罗西里尼 罗伯托·罗西里尼 丽
导演：斯蒂格·比约克曼
语言：瑞典语
年代：未知
简介：导演:斯蒂格·比约克编剧:斯蒂格·比约克曼/斯蒂娜·加德尔/多米妮卡·多本布切尔主演:英格丽·褒曼/梅琳达·金纳曼/伊莎贝拉·罗西里尼/罗伯托·罗西里尼/丽芙·乌曼/更多...类型:纪录片/传记制片国家/地区:瑞典语言:瑞典语上映日期:2015-05-19(戛纳电影节)/2015-08-28(瑞典)片长:114分钟又名:英格烈褒曼的私语(港)/IngridBergman:InHerOwnWordsIMDb链接:tt4621016英格丽·褒曼口述实录的剧情简介······ 2011年，导演斯迪格·比约克曼应褒曼女儿伊莎贝拉·罗西里尼邀请，筹拍这部“关于妈妈”的纪录片。片中收录了大量褒曼生前的私人录像、笔记、书信等从未公开的珍贵资料。 英格丽褒曼口述实录电影网友评论：关注了很久，终于看到这部作品，怀着一股别样的心情看完，犹如朝拜一座遥不可及却又神圣耀眼的丰碑。由于之前读过褒曼的传纪书，所以对里面的人物事都有比较深的了解，也更能融入这部片子去感受好莱坞黄金时代最爱的女神的另一番风采，片子里有许多关于褒曼台前幕后的照片和影像，其核心都离不开整部纪录片的主题——家庭。世界上恐怕再也没有另一个伟大的人物像她的人生一样如此传奇。拥有独立、自由精神的女性的标杆，她就是为电影事业而生的吧，只可惜家庭和事业总会有些冲突，爱情和自由也很难两全。有些人很勇敢，为了自由，可以牺牲爱情。我们普通人就不要过于学习了，追求独立、自由也有个度，过分的追求也会让身边的人很难适应，也就成了任性。每个人都有自己的选择，她选择自由，放弃了很多很多。而我应该会选择爱情和家庭。这都无可厚非。1.刚开始就十分钟，脑海中分别把她跟黛安娜王妃，撒切尔夫人，然后是英女王比较，间或出现了格雷斯凯丽王妃的形象。天生高贵，但在90分钟处，完全否定了她是王妃的设定，她是女王啊！还是最后伯格曼把她的一生给概括了。我看过《秋日奏鸣曲》，写过短评，当时就说这个妈妈跟女儿的关系好奇怪，室外是童年失去亲人的阴霾，生活中缺乏安全感，可以在电影里逃避现实。工作与家庭，爱电影胜过生活。从瑞典到美国再到意大利的三段式婚姻，再到最后的孤身一人，通过日记，亲人的口述，照片里的笑颜，一代银屏女神的一生，好似从没有后悔自己所做的事，即是心有抱歉，聚少离多，有过那么多美好的尘封记忆～难得的是这是一部英格丽·褒曼本人口述实录的电影。保存完好的录音影像日记好像是为了某一天回应人们对她的想象和一些不公允的猜测。三次婚姻,四个孩子,从瑞典到好莱坞-意大利-好莱坞-法国-英国,三次奥斯卡最佳女主.希区柯克总结得好：她是一个爱电影胜过于生活的人。不，她的存在就是电影。我们喝了我们最后一瓶香槟，我享受完了人生中十分宝贵的时光。但我们就像一对接受手术的连体婴儿一样，做完手术就可以幸福生活下去了。与镜头的不解之缘来自父亲。对圣女贞德的偏爱。永远期待新事物，不知道想要什么样的生活。上学期间渴望有个家，最终得到了一切，但一切都像蝴蝶一样振翅飞远了。看完了纪录片，并不是被她的美貌或传奇经历所打动。这部片子于我是打开另一扇窗，思索：女性存在的多向维度。一人一世界。包容别人的局限，我们必须先具备看到自身局限的能力。褒曼处理亲子关系的模式，有随遇而安的无奈，孩子们虽有遗憾，依然如野草般长大。人生不是圆满，而是破碎自己。先。看的没字幕的，大致上跟褒曼的自传的线索走的，侧重从家庭生活，特别是和孩子之间的感情入手，褒曼自小就有记录影像的习惯，使片子里有很多珍贵的影像，完整串联了一生，第三次婚姻失败后的褒曼明显地老了。对电影和对孩子的爱，还有对浪漫的追求，使她的人生非常丰富，她的笑脸是独一无二的。有些人很闪耀，活着活着就剩下了他们自己。看得出她闺女pia可不怎么待见她（作为一个母亲），也许和她的童年有关。对于家庭来讲，太过追求自由只会给别人带来伤害。所以，原生家庭是很重要的。但不可否认，她爱电影爱的深沉，一位伟大的孤独的艺术家。活的那么潇洒，注定是要失去什么的。英格丽·褒曼小时候父母先后离世，养成了独立刚强自由的个性。她是大美人，是伟大的演员，也注定是搞艺术的人。她感性，善良，热情，细心，没有那些珍贵的影像、照片、书信等她收藏的物件，也就没有这部纪录片了。她在电影上很成功，在婚姻上却一波三折，对孩子们也有所亏欠，这是真实的褒曼像是一曲玫红色的回忆，能看到一个人的绽放，以及枯萎前的灿烂。她念旧，辗转多国时总随身携带过往的影像、照片与文字，同时，对想要的生活从不缺乏追逐的勇气，甚至不惜身败名裂。她害羞，但在镜头前却又笑得感染力十足。光影再片面，起码塑造的这个女人，能给人很多劲头、尊严与自由。真·女权！创作本身应该难度不大，毕竟素材极多。有趣的是如何分配事业和家庭的比重，导演给出了自己的答案。褒曼的一生贪婪而多情，生活就是破碎和幸福的复杂结合体，小时候失去的太多，长大之后竭尽全力想要把失去的补偿回来。《秋日奏鸣曲》里到处都是她的影子，难怪丝丝入扣。
备注：已完结
类型：剧情
主演：托比·琼斯 西格妮·韦弗 格温妮斯·帕特洛 桑德拉·布洛克 伊莎贝拉·
导演：道格拉斯·麦克格兰斯
语言：英语
年代：未知
简介：电影《声名狼藉》根据乔治·普林顿的原著改编，讲述了杜鲁门·卡波特在哈珀·李的帮助下，采访凶手佩里·史密斯，最终写出了举世名作的故事。听起来，本片的剧情与去年奥斯卡获奖电影《卡波特》极为相似，不过不同的是，《声名狼藉》将侧重点放在了卡波特与青梅竹马的友人哈珀·李的关系上。同时本片也云集了大批巨星，包括新任007丹尼尔·克雷格、好莱坞甜姐儿桑德拉·布洛克以及奥斯卡得主格温妮斯·帕尔特洛等等声名狼藉电影网友评论：本来是为了写一本小说，却被迫要面对一个人的内心，更要被迫打开自己的内心，然而这两个“被迫”却让两颗心都找到了在自己的仅有的世界里找不到的落脚点。佩里说，如果你本来讨厌外界，那么囚禁就不算惩罚，如果你本来厌弃生命，那么死亡就不算惩罚。对我来说真正的惩罚是，找到了归属之人却无法长相厮守。而对杜鲁门来说，生业已是惩罚，借以《冷血》的声明远扬业已成为他“出卖”这说不清道不明的感情和信赖换来的声名狼藉的惩罚。所以他再也写不出任何。杜鲁门的好友说的那句，每次写一点作者就死去一点，印象深刻。卡波特本人比这个演员要帅得多，与霍夫曼版卡波特比差太远了。尽管这个版本注重卡波特调查堪萨斯血案的细节，但选用丹尼尔克雷格演佩里，实在是太差强人意。冷血原著中，佩里的身材比卡波特高一点点，而我们新晋007先生可是一米八多的大个子，其气质太过硬朗，与敏感、富有艺术气息的佩里实在是不搭调▤「Whenyou''retinyyouhavetobetough.Thisworldisn''tkindtolittlethings.」「Therewerethreedeathsonthegallowsthatnight.」「Itmadehim,anditruinedhim.」前20分钟一直在对比《卡波特》，以至分几段几天才过20分钟。我本来想的评价是，堆演技。【对比果然是杀伤利器！】然后，相当于二刷这个故事（而非这个故事的影片），在deways一家的聚餐让我笑爆啊哈哈！恶意满满的二头肌啊哈哈！克雷格角色的寄托，卡波特的痛苦，深刻而检醒，一事中窥见人性?「Whenyou''retinyyouhavetobetough.Thisworldisn''tkindtolittlethings.」「Therewerethreedeathsonthegallowsthatnight.」「Itmadehim,anditruinedhim.」听《冷血》的后半部，作者对Perry的感情很明显，特别是跟Dick的描写两下对比。矮小有力，遗弃的童年，孤独在热闹的人群，憎恨被轻视却始终以为社会未给予其天赋以相应的掌声。作者在其人物身上投射自我。所以选角真是不能再糟。佩佩太帅蛋妞太高而托比太丑（sorry)以至一切都成故事。比起Capote，更喜欢这一部～它注重刻画Truman与各个人物的关系，更为细腻真实。而Truman与Perry的感情，却反而进行了浪漫化的处理。与Capote不同，Infamous里面，Truman并没有在两人关系中占据主动，反而是Perry强势。P这个人物内心的矛盾更立体天啊比起只早一年的卡波特简直差得尴尬。毫无调查凶杀案的肃杀气氛，碧池兮兮的，前半段又碎又无聊，后半段又搞成了一个艳俗小报式的霸道囚犯爱上我。最失败的是选角，冷酷狡猾的迪克找了憨大的李佩斯，矮小敏感的佩里找了183的克雷格。拜托钱多也不要这样乱造好伐，这么逆天的卡司全扔水里了开篇很闷，很八卦，很叨叨（不过有段女声爵士非常好听），这部电影很奇妙，两个男主都长得颜值不高（尤其杜鲁门的演员直接又矮又嗯咳还有点娘炮），但随着电影的发展和表演的深入，一吻成就全片……（没错最后他们精神恋爱了……）。佩里（角色）表演十分引人，将全片气氛压了下来。通俗版的卡波特，某些情节虽有滥情的嫌疑，但我倒觉得比霍夫曼的更有力量！这就是我心中的文人形象，得瑟，嚣张，既真实又虚伪，既温柔又冷漠，在现实与虚幻之间进进出出，直至崩溃。十年前的电影无论剧本镜头剪辑配乐都是今天绝大多数国产电影难以企及的，唉～“若你矮小，就必须强壮。这世界对弱者从没好脸色。”别小看表面上的弱者，弱肉强食，能生存下来的没谁真的弱。其实我对那对罪犯蛮感兴趣的，可惜对迪克刻画过少（妈蛋我大佩！），按佩里孤傲的个性，怎会接受一个普通人做自己搭档？#Sandra19#就真的…没太大感觉了，毕竟本来桑德拉也只是镜头多一些的配角，没有展现演技也没有任何惊喜…看完只有一个感觉，就是对《冷血》这本书很好奇，有时间会好好读一下，也许对这部电影也会有更深的感觉吧。
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰夫·布里吉斯 伊莎贝拉·罗西里尼 罗西·培瑞兹 本尼西奥·德尔·托罗
导演：彼得·威尔
语言：英语
年代：未知
简介：一段可怕难忘的经历，致使麦士活在阴影的恐惧下，原来，他遇上一次空难意外，虽然侥幸生还，但始终无法摆脱心魔。同时，另一生还者嘉莉也有着同一问题，他俩须经常接受心理辅导，但最后发觉只有互相扶持才能冲破生命中的障碍第66届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)罗西·培瑞兹无惧的爱电影网友评论：灯光书里多次提到，果然屋里那段用地面反光效果不错，车里的蓝调光也超美。罗西演的真棒!一部深入人性的作品，一万个同情抵不过一个理解，人只能独自赤裸地走向生命的尽头，犹如天使，但活着终究就要接受肉身凡胎与生俱来的缺憾，那才是真正的生命。拍摄技术给7.5，情节深度8.5满星提分。本片获第66届奥斯卡最佳女配角提名。本来说从鬼门关逃过一劫的人应该更加珍惜生命，珍惜世间的美好，积极地活着。而影片中的主角却更加消极、更加与世界格格不入，几次三番寻求死亡。不喜欢这种风格的故事。眼袋叔年轻的没用眼袋还带着小辫子小胡子的样子真是略萌。作为治愈系（？）剧情片太长了，而且实在浪费督爷的爆发力。不是很好看。再一个，同情和同样的伤痛体验也就是成就个炮友吧，真爱远着呢。心理片佳作，他苦心拯救濒于自杀的难友但他病态的无畏是潜意识中寻求以死谢罪（博斯的画震撼人心）可能因为同机好友的死【然而好友就是星际迷航下一代那个Q！导致我很难投入感情！勉勉强强。彼得威尔第一部真正的美国电影（没有第三世界探险，没有乌托邦，没有移民身份），每一个元素似乎都是对的，小人物、家庭关系、宗教、救赎，但是加在一起却词不达意。灾难创伤心理电影，一开始可能对主角不大认同，但越看到后来越是感人啊。年轻时候的督爷神似现在的马修麦康纳，难怪后者要火，这片里还有年轻到令人发指的本尼西奥德托罗。。。空难创伤心理治愈电影，在马航事件之后看这部电影，更有了深刻的体会，你无法想象在失控的飞机上即将面对的死亡的时刻是何种情形，布里吉斯演的很精彩，蓝眼睛太迷人了~巨大的冲击。这种对创伤后心理的细致的描绘几乎让我难以呼吸。Carla在人山人海的商场里去抚摸婴儿柔软的头发，说MaybeIamaghost.一下子就不行了…还社工必看！能不能别扯！两个失败的个案和一次失败的小组！主人公扑朔迷离的情感价值，一个有心理阴影的带领另一个有心理阴影的人走出心理阴影，感觉一点都不吸引人。“濒死”的体验产生“已死”的觉悟，因而带来最勇敢的行为、对谎言的憎恶、对他人的关心，然而“活着”才是最好的。我见过的对人的精神状态描写最动人的电影之一。目前拥有的是来自美版的1.33：1听说德国版的是电影原始比例1.85：1国内有转制2区德版的吗？哪一家发行的？英文版，理解了，maybe很多大的灾难后，会有很多人选择重新开始，再也不想记起原先生活中的人和屋，哪怕假装失忆
