备注：已完结
类型：恐怖
主演：新珠三千代 渡边美佐子 三国连太郎 石山健二郎 赤木兰子 北原文枝 松
导演：小林正树
语言：日语
年代：未知
简介： 本片分为四个故事：《黑发》居住在京都的武士（三國連太郎 饰）厌倦了贫苦的生活，他抛弃妻子（新珠三千代 饰），与一个贵族小姐（渡辺美佐子 饰）结婚然而现任妻子的冷酷让武士怀念起前妻的温柔贤淑，他再次与前妻相遇，结果却出人意料；《雪女》狂风暴雪的一日，青年（仲代達矢 饰）在山上邂逅美丽的雪女（岸恵子 饰）。雪女爱慕青年，饶他不死，但青年不得将这次相遇告知外人；《无耳芳一的故事》盲僧芳一（中村賀津雄 饰）的琵琶弹唱连鬼魂也分外欣赏，但经常与鬼接触势必折损阳寿，寺中的长老决定拯救芳一；《茶杯中》武士关内（中村翫右衛門 饰）喝茶时发现茶碗有一个陌生人的面孔，他打破茶碗，却引来了一个不速之客。 本片根据小泉八云同名短篇小说改编，并荣获1965年戛纳电影节评委会特别奖、1966年每日电影最佳艺术指导和最佳摄影两项大奖。
备注：已完结
类型：剧情
主演：中村雁治郎 京町子 若尾文子 川口浩 杉村春子 野添瞳 笠智众
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：主演：中村雁治郎/京町子/若尾文子/川口浩/杉村春子/野添瞳/笠智导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/小津安二郎类型：剧情上映时间：1959-11-17(日本) 别名：DriftingWeeds/FloatingWeeds/Ukikusa/Ukigusa用户标签：小津安二郎,日本,日本电影,1959,若尾文子,1950s,文艺,小津片长：119分钟imdb编号：tt0053390歌舞伎艺人岚驹十郎（中村雁治郎饰）率领他的剧团来到志摩半岛的小镇，早年间他曾来此演出，并和当地的女子阿芳（杉村春子饰）结合生下一子。多年来，他无论身在何处都不忘接济阿芳母子，虽然欣喜儿子阿清（川口浩饰）的成长，却不愿让他知道这层父子关系，只以叔叔的身份陪伴在他的左右。 剧团长时间驻留小镇，生意也从最初的火爆变得萧条。纵然人心惶惶，驹十郎却仍不愿带团离开。驹十郎在剧团的情人寿美子（京町子饰）某天终于得知隐情，且恨且妒的她怂恿年轻女演员加代（若尾文子饰）去勾引阿清，谁知两人却一见钟情……浮草电影网友评论：『浮草』。一座の長である駒十郎が、昔の女に生ませた息子と再会する話を中心に、周囲の人々が織りなす温かい心の交流と愛情の厳しさを格調高く、そして溢れるような詩情で謳い上げる。导演翻拍自己1934的作品浮草物语。此片的评价是“最不像小津作品”。原因估计有三个。首先是演员方面。因为小津在前作彼岸花借了大映的女優山本富士子，所以此次他专从东家松竹跑到大映来还账。在小津作品里，大映的一众演员都是新鲜面孔。京マチ子和若尾文子的美艳乍看上去和小津的电影格格不入，但慢慢品下去竟也觉得很是自然稳妥。二是因为俯瞰和完全藏在阴影里的人物镜头、倾盆大雨（松竹都是细细的雨柔柔的风，暴雨被认为很没品XD）等一般不可能会出现在小津电影里的因素。三是人物之间情感的激烈碰撞和冲突。比如大雨中的互骂、结尾处的父子相认。剧情上极为激烈的[浮草]在小津规矩到极致的框架里化为一种看透了生命的淡然感。然而不是每个人都能负担得起这种淡然的，只有人到中老年的男人才能面对浮草一般的生命作如此的平静状。现代人（特别是女性）看这部电影时会产生合理的愤怒感，这是小津后期作品里无法被纳入他电影体系的一种感情。不过每个人都可以从他那里学学配色，一个镜头里颜色那么多，居然能做到分毫不乱错落有致。空景的每一帧都有着静默之美好。小津的彩色电影，胶片质感的色彩再次让人沉醉。修复版本更让小津式的典型放大。虽然依然是家长里短的故事，但有别于小津早前的作品，某种偶然恰恰构成了多次的依据冲突。文化色彩的鲜明通过这个戏团的兴衰表现了出来；传统女性的形象在深入人心的同时又不免总让人惋惜。《东京物语》《宗方姊妹》之后，再次细细领会独特之美：仿佛原味生活的镜语、氛围，人物和情感总有那种平实的生动，内敛简约中五味俱全云淡风轻。女性、父亲形象总是那么耐人寻味。最后车站相遇和好，情海生波的二人点起香烟，彼此经历的冲突的，犹如剧团演出，潦倒班底曲终人散，唯有再次结伴前行。作品出现在屏幕之前，戏子的身份是如此卑微。比如伊豆的舞女，比如本片的团长，即使深爱的儿子，也不敢相认；把一切的希望寄托于儿子身上；发现儿子跟戏子相爱，瞬间感觉梦想破灭；比如团长夫人，与团长撕破了脸，要被抛弃，盛怒之下却只好巴巴地求着和好；在车站给团长点火柴，姿态也是卑微如尘土。配乐如于洛，何处话凄凉，这部是嫁儿子……；节奏轻快，镜头时间短，对话主要使用上半身的正反打；“他这么坚强的人，也会因为离开家乡而失落”；里头有个风尘女长得超像汤姆·威兹；“叔叔，你们的表演是不是有些做作，而且也没有社会性”——小津这一段话里有话啊；p.s.若尾文子&酱油笠智众小津的镜头总给人安稳的感觉，能让人全神贯注在演员的表演中，即便很平静的表情，平静的台词，你依然愿意理解角色的痛苦和快乐。作为亲爹的叔叔，看到儿子已经长大的开心的样子，得知儿子步他后尘的事情，又是那么痛心疾首。再回到流浪艺人的老路，这次，他有了目标：要成为让儿子骄傲的爸爸1.小津的电影对普通人的日常生活描绘的真是入木三分；2.配角们的喜剧性表演生动地让人忍俊不禁，更与后半段的衰败凄凉构成鲜明对比；3.言语和行为上的暴力侧面反映了当时日本那个阶层的女性地位和形象；4.画面有种孤寂美；5.身世浮萍之人，何处是归乡？不如一起在路上做个伴。雨中隔街对骂，关西腔爆粗口，扇耳光和激吻，看到这些场景心中震惊，实在是反“小津”。[浮草]也自然而然可以被称为小津电影的异数。离开了东京舞台，果然添了一层漂泊意味，无脚鸟的无法安定最让人感慨，但终究人人都有个归宿。最喜火车融进夜色那一幕，未来虚妄而美好。小津安二郎おづやすじろう電影浮草うきぐさ中有一節甚美即若尾文子所飾歌伎加代獨至郵電所勾引少年恭二時填寫電報單曰速來覓我少年問寄與誰耶答曰與汝也少年乃尾隨而出二人遂約於是夜戲闌後劇場相會一見便悱惻纏綿不盡可謂金風玉露相逢勝卻人間無數次第互吻相偎頗足神王之恨如芳草,萋萋划尽还生。《流浪艺人》、《残菊物语》、《浮草》都写漂泊无定的剧团，我更愿意视其为在野的美神和诗神，而非道德宣讲者。因为人生，交织着立誓和离别，期许和妥协，脆弱和美难道不是相成的吗？（剧团长又让我觉得这是部男德教育片，雾）您就同一个题材同一个剧情同一个格调的东西啰啰嗦嗦唠唠叨叨反反复复来来回回讲上个几十遍，不腻味啊？特别烦小津安二郎，絮絮叨叨没完没了，既然生活这么苦，干脆都死了算了。既然要活着，就好好活着，少点怨天尤人和宿命难逃，多一点希望，多一点爱。
备注：已完结
类型：剧情
主演：三船敏郎 加山雄三 山崎努 团令子 桑野美雪 香川京子 江原达怡 二木
导演：黑泽明
语言：日语
年代：未知
简介：刚毕业的医学院学生保本（加山雄三 Yuzo Kayama 饰），在父亲的介绍下，来到穷乡僻壤的小石川诊所实神马电影院三上悠亚在线观看。他的老师是一位被称作红胡子（三船敏郎 Toshiro Mifune 饰）的古怪医师。起初，向往长崎的保本对这个贫民窟厌恶之极，并迁怒于红胡子，觉得自己受骗上当，无用武之地。 红胡子是这里远近闻名的杏林高手，他没有对保本提什么要求，而是默默地行医，不畏权贵，不计酬劳，手下治愈的病人不计其数，其中包括因受虐精神失常的少妇（香川京子 Ky?ko Kagawa 饰），因酗酒导致半身麻木的醉汉，因被贩卖至青楼身患性病的雏妓等等。在协助红胡子救死扶伤的过程中，保本逐渐发现了医德的重要，并修正了自己的人生态度……
备注：已完结
类型：剧情
主演：笠智众 岩下志麻 冈田茉莉子 佐田启二 三上真一郎 吉田辉雄 岸田今日
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：妻子去世多年，寡言的山平（笠智众）已习惯被待嫁的女儿道子（岩下志麻）贴心照料的生活。道子表面看来也乐意将老父亲照料，从没流露嫁人的渴望。 山平老年乐事是与中学时代的几个老友饮酒叙谈，席间友人每谈及道子的婚事、表示要同她介绍对象，山平总会含糊其辞地拒绝，但怕面对什么，他也并不能想清。不过每次饮酒他都会适可而止，以避免酒醉给道子带来太多麻烦。 这日中学同窗聚会，山平得知老师当年漂亮的女儿为将他照顾至今未嫁，后送醉酒的老师归家，见漂亮人儿今已衰老憔悴，他心里一惊，想到道子。其后，他示意道子考虑婚姻大事，道子却理解为父亲在赶她出门悲伤不已，他好言相劝她方含泪点头。道子答应一刻，他又心生无限酸楚。 秋刀鱼之味电影网友评论：今年最后一部电影是小津安二郎的，也是第一部，来年会一一补上的，我对自己说。影片慢而不僵，哀而不伤，淡淡的情节中充满了生活气息。跟随静止的镜头看着人们的一举一动、一颦一笑，家里的一门一窗，一梯一椅，一景一物，时间也慢慢过去了，看着路子和三浦的错过，真的惋惜，该珍惜的是当下，可痛苦的也是当下。老说还早还早，再说的时候，不知不觉就变老了，花需折时堪需折。影片中借多人之口说出“人生真寂寞啊”，慢慢送走了一群人，一个时代，自己却依旧活在世上。可人又怎么会寂寞呢，有一三两好友，闲来无事，开怀畅饮，真是人生快事。“晚来天欲雪，能饮一杯无”真的是对初冬时节看完这部电影后的最大安慰，何况今天也下雪了。书吧翻到小津的传记，观摩一下原片。津津有味的看完，诧异一部60年前的片子何以魅力经久不衰。故事是为了解决主人公心头一桩纠结事，同学、师长、同事、子女，生活中的点滴如何慢慢打开这个心结，不论时代如何变迁，其过程仍觉真实可信，一切皆非刻意，但冥冥中似乎有一股力量能给你契机化解。这种在漫长时光之中温暖而缘分般的力量是如此熟悉。电影在拍摄手法上极其简单，但也有特别之处，低机位个人觉得特别好，这个角度似乎就是日本人盘膝而坐的视角，对于真实在场的人或许这个也是最舒适的观看角度，电影中设计的几个开玩笑的段子也特别好，让人能够会心一笑。没有出现秋刀鱼，却以它的滋味做题；路子的男朋友、丈夫自始至终与镜头无缘，通篇却离不开女儿的婚嫁问题；战争的场景只存在于观众的想象之中，与战争相关的人、事还有歌曲却如腾腾雾气般萦绕不散。类似于镜头动与不动间自发式的取舍，小津在圆缺间的选择，是否也带有某种目的性的自觉。战败亦或战胜，结果或许都一样；嫁女儿还是不嫁女儿，晚年都是一样的孤独寂寞。作为小津最后的几部作品，看破后的无奈悲凉中，看透后的豁达释然也若隐若现。就像人们终于笑着谈论战败一样。「从哪里回来的，葬礼吗？」「嗯，也可以这么说」全片榻榻米机位很有特点，体现小津的水准之高。对于家庭结构的关注展现，既很有日本特色，也具有普适性，老人需要照顾，却也不能耽误子女自己未来的幸福生活，难办，难办呐。对战后生活大背景的关注讨论是个惊喜，战争对于打仗的上一代人是值得怀念的历史，他们似乎只知道当兵光荣，不断追问战胜了会怎样，并不知道侵略恶行之类，而下一代，则连他们口中唱的进行曲都完全不理解了。小津安二郎的电影总是着眼于普通人的家庭，那些家长里短，我们习以为常，但从小津安二郎的镜头中却能感受到一种物哀美学。和谐的构图，以及永远仰角的的机位，提升了人物的线条，也处处显示着一种干净、宁静的氛围。同时，在描述为女儿的婚事忧愁时，总会让人觉得是啊，人总是寂寞的，要学会自立根生，以及酒店里的进行曲，暗示着小津安二郎对战败的哀叹。小津的世界像一个能过滤掉所有烦恼与忧虑的容器，一切关于情感与生活的琐碎看似填满了人的生活，但总能在特定的时刻转化为动情的蜜意，让人尝到苦涩背后的甘甜，这个过程是家庭内部逐渐认识到人生结局的易见与接近，并不再避讳谈到此刻的难处，让步于当前是他长久的考量，所以总能有峰回路转的坦然，哪怕代价是建筑在忧愁之上的情感退步。“今天是从哪里回来的?葬礼吗？”“嗯，算是吧。”嫁女的心情，像战败一样沮丧。体验了一把作为单身父亲的孤独。朋友玩笑的谎言里，担心女儿嫁不出去地提心吊胆。非常平静的叙事方式。但感情却在固定和缓缓流动的镜头里弥漫开了。PS:大儿子和妻子为一个高尔夫球棒争吵，妻子用交换条件来妥协，真觉得这样互相拼着劲儿的婚姻好可怕。这一部里面主要还是在侧重表达父亲的生活和内心，岩下阿姨早期的演出还是要稚嫩一点（可惜节子女神年龄已经不适合再演年轻姑娘），这一部对于父亲一辈的朋友，老师，儿女的关系都很全方面的在描写。孤独始终贯穿在整个故事的暗线里。但很难找到一些冲突的要素，或者一些张力，比起其他的小津导演作品来说，显得朴素的“无味”一前一后看了秋刀鱼和彼岸花，同样的房子、机位、演员，连主题也类似…开头心想小津咋这样懒，后来才感到在秋刀鱼里的克制。结尾爸爸寂寞地哭，跟酒吧老板说参加的是葬礼，可我还觉得稳稳的暖。可能是贯穿全片极有序的构图的暗示。深夜看完，开始念念不忘里面的豊鱼(Hamo),夏天的淡水鱼之王，现正当季虽然小津安二郎是以表现日常生活的手法展开情节的，却能从佐佐间这个人物身上反映出平山预感到的老年人的惆怅心理。平山对女儿的婚事由不重视到积极促成的过程，也就是平山由预感和体验到人在年老时的心理状态。可以说《秋刀鱼的味道》从表面上看是讴歌了幸福，而实际上是更尖锐地表现了老年人的孤独。看了半部，但是决定不补了。温情是温情，清凉是清凉，平缓是平缓，日常是日常。?看完就记得了女主的白无垢造型很美（事实上其实全剧的人都很美，就是上个世纪末的那种调调(???)），还有路人甲乙嘲讽式的播报。时间的确会一直走下去的，而我们也只能一直顺着它的流动，继续走下去吧。1、小津集大成之作，榻榻米机位高度与室内纵深构图。2、空境转场:工厂、酒肆、空房间、现代建筑。3、饭桌正反打:从小津到北野武。4、两次海军进行曲，背景音乐梭罗河、墙头切腹海报。5、关于日本传统家庭，关于战争，关于中产阶级，关于消费主义，关于消亡。个人观影十佳。
备注：已完结
类型：剧情
主演：笠智众 原节子 月丘梦路 杉村春子 青木放屁 宇佐美淳 三宅邦子 三岛
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：主演：笠智众/原节子/月丘梦路/杉村春子/青木放屁/宇佐美淳/三宅邦子/三岛雅夫/坪内美子/桂木洋子/高桥丰导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/广津和郎/小津安二郎类型：剧情/家庭上映时间：1949-09-13(日本) 别名：Banshun/LateSpring用户标签：日本,1949,经典,家庭,剧情,黑白,温情,亲情片长：108分钟imdb编号：tt0041154居住在镰仓的大学教授曾宫周吉（笠志众饰）早年丧偶，他与女儿纪子（原节子饰）相依为命。纪子从小担负起家庭的重担，悉心照顾父亲的生活起居。转眼间，纪子已二十七岁，依旧待字闺中。纪子的姑姑（杉村春子饰）和朋友（月丘梦路饰）都很关心她的婚事，然而她却因为对父亲的依恋，不愿谈婚论嫁。 不久姑姑为周吉介绍一名独身女子三轮秋子（三宅邦子饰），周吉欣然同意。得知此事的纪子心中感到无限的怅然…… 本片为当年日本《电影旬报》评选十佳电影第一名。晚春电影网友评论：看完发现最感动不是纪子出嫁时流着泪对父亲说，这么多年受您照顾，而是之前父亲告诉不想结婚的纪子，其实婚姻里的幸福并不是决定结婚那一刻起就有的，而是需要长年累月两个人的不断磨合之中，共同努力地创造。人都是希望付出就有回报，并且越快越好。只是觉得说到底，任何的关系里、夫妻、恋人、朋友、甚至父母和子女，最怕的都是总有期待，再总是把回报当做理所当然。可是啊，世界上除了自己以外的都是别人，没有人是“应该”付出爱和保护，理解和支持。再深的羁绊也需要小心地维系，才能跋山涉水，依然保有初见时的美丽。这不是一部简单的伦理片，而是以小津为代表的知识分子在战后对东西方意识形态的讨论。注意里面提到“李斯特”和威廉.退尔”。片子让我们看到东西方的思维模式各有优劣，都不完美，引起的思考：东西方结合才是更优的选择。具体到婚恋：西方的自由婚恋比东方包办更优，同时东方的门当户对条件匹配相亲效率婚姻需要经营等理念又是西方自由婚恋成功的保证。东方我认为这是对你好的，所以我要求你那样做，我牺牲都是为了你；西方我认为这是对你好的，所以我建议你那样做，你该怎么做我不去下判断。重看。东方的父亲，有静气，沉稳如山。笠智众之于小津比郎雄之于李安更是不可撤离的一件“器”，是电影道具里的底，是电影镜头里不是空镜的空镜。郎雄是李安思想的一个剖面，笠智众是小津的再身。人物对话嵌进奈良东京京都的街道寺宇，旅途的云天电线杆和熄灯后的叶影，人文与自然的气象之美浑然若一。原节子参加茶道回家，心有欢悦，穿着和服踏着木屐，身姿婉约轻摆。林荫道下隙日从叶影，影下有美人，短短几秒，真是好看。小津的电影总是关于不舍，不舍朝夕相伴的亲情远大于晨昏相恋的爱情，这种亲情揭示了人内心深处对情感的真正向往，甚至是不问因由的，家庭满足了人终其一生追求的所有想象，婚姻则是剥夺这份归属感的最大阻碍，所以小津的电影其实就是一种不断克服既定的家庭眷恋与忧思的影像实验，结果最终都是婚姻占据了上风，这背后最关键的一环又永远来自于父母的退位与自我的妥协，虽然结果都是甜蜜的，却永远显露着无奈的愁绪。影像100分影像与人物的完美谐和，在小津或者沟口的电影里才有可能找得到，当然，只有小津能使得二者不会有任何矛盾和冲突！剧本90分故事的前半段有些小缺陷，总体来说，瑕不掩瑜，父女的对话，或是父亲最后的孤独，都饱含着东方式最深沉的爱！导演95分还是差一点，一点点的问题，难以达到完美。表演95分演员对了，表演就八九不离十创新95分打分95分内容系数0.95分得分90分在现在的语境下来看真是相当具有现实意义。比起秋刀鱼之味，将视角转到了被催婚的女儿。适龄就得婚嫁的传统是否时常成为一种迫害？原节子是受害者，其实父亲也一样。祝福，说教或是谎言，或多或少都言不由衷，否则最后拿着光净苹果的老人也不会如此落寞。好像在“传统”这样庞大的东西面前，再强烈的个人感情也只能压抑。但是，是不是太暧昧了一点…实在是感觉所有的台词都指向父女不伦啊…????️当年什么都不懂……喜欢很多导演……王家卫、黑泽明、小津安二郎、英格玛伯格曼、费里尼、马丁斯科塞斯，喜欢到别人敢说他们的不好我就敢干架的程度……但是关于里面的人物……不能体会到更隐晦的部分……现在我多少会察言观色了……可惜好电影早就被我看完了……包括晚春看完喜欢到不行完全沉浸在那种美感里面……然而情节是什么我早忘了战争后新旧社会面临转型的阵痛不着痕迹地在电影里体现。父女之间“洛丽塔”似的感情被他处理得平淡自然符合人性，光影调度平淡冲和，虽然看着原节子的笑容一直很别扭，但是无疑老父亲才是真正的主角，他在那里静静地削苹果，慢慢露出洁白晶莹的果心。PS在王家卫嫁接不成功的腻味烂熟的蓝莓之夜后，果然还是小津的青苹果是解毒剂啊。转场前的空境都特别有味道，人欲说还休的东西填满了背影。父女之情描摹得不能再细腻，送嫁哀怨奈何的那一面，经过前面陪伴生活的铺陈变得异常悲壮。原节子的笑看起来跟职业假笑似的，所以生气、执拗、悲伤的时候更让人动情。最后刚被感动完就联想到了饮食男女，跳戏了，以为父亲动歪脑筋，真的是(//∇//)女孩子一定要出嫁吗？父亲说，在新的生活上建立起新的幸福。结婚不一定会幸福，但幸福是自己创造的，要相互信任并真诚的爱对方，就会幸福，这个过程，可能不能马上就有，需要三年，五年，甚至十年......到那时候，两个人就可以被称为真正的夫妇...我在想，人生究竟为什么活呢？又为什么要结婚呢？小野寺问：这个方向是海吗？周吉说：不，是那面。小野寺问：那么，八幡神宫在这面吗？周吉说：不，在那面。小野寺：东京在哪个方向？周吉：东京在这边。小野寺：那么，这是东边喽？周吉：不，那才是东边呢！小野寺：噢，从前就是这样么？周吉：可不是嘛！这种对话既富有幽默感又具有韵律感，就像说相声在看了剧本之后才看的电影，但依旧被电影的故事所打动。当时构成电影的一切元素都还是如此的简陋，却并不妨碍小津为我们呈现出来如此平淡却又动人的生活片断。电影进一步加深了我对婚姻和家庭的理解，父女俩在旅馆中的对话必将影响我一辈子。在纪子穿上婚服后一家三人在楼上短暂告别的一幕，我落泪了！
备注：已完结
类型：剧情
主演：原节子 笠智众 淡岛千景 三宅邦子 菅井一郎 东山千荣子 杉村春子 井
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：主演：原节子/笠智众/淡岛千景/三宅邦子/菅井一郎/东山千荣子/杉村春子/井川邦子/二本柳宽/佐野周二/高桥丰子/宫口精二/高堂国导演：小津安二郎语言：日语地区:日本编剧：野田高梧/小津安二郎类型：剧情/家庭上映时间：1951-10-03(日本) 别名：EarlySummer用户标签：日本,1951,家庭,黑白,剧情,CC,经典,亲情片长：124分钟imdb编号：tt0043313上了岁数的植物学家间宫周吉（菅井一郎饰）及其家人住在北镰仓一带，长子康一（笠智衆饰）是东京某医院的医生，女儿纪子（原节子饰）在东京丸内贸易公司供职，担任经理佐竹宗太郎（佐野周二饰）的秘书。 年轻貌美、落落大方的纪子已到适婚年龄，周围的好友也都相继成家，她却依旧待字闺中。父母兄长为了纪子的婚事各自用心，佐竹经理亦将出身名门的前辈真锅介绍给她。但是，纪子却独独倾心哥哥的同事矢部谦吉（二本柳寛饰）——一个丧偶带着三岁女儿且捉襟见肘的男子…… 本片荣获1952年蓝丝带最佳女主角（原节子）、最佳摄影、最佳导演和最佳女配角（杉村春子）等四项大奖；1952年电影旬报最佳影片；1952年每日电影最佳女主角和最佳影片。麦秋电影网友评论：从看过三部他的较著名的嫁女题材看来，麦秋最具代表性，既有小津的刻薄——市侩气息织成隐匿的畸形关系，也有他的诙谐;同时最复杂，晚春是父与女为相互成全而各自牺牲，秋刀鱼单站在父亲的立场把子女的成长当做必然的悲剧。麦秋较客观的审视了各段关系的症结，而自始至终只通过细节表露心迹：原节子所谓叛逆更像是一次不所理解的失败的妥协，她回答朋友追问时、自我安慰的泪花，到最后懊悔到崩溃，把爱情作为家庭的牺牲品，最后却两不讨好的人生;另一边，从突然别过上司之后罕见的横移空镜，如此暧昧，似乎她离开东京的故事也是其中也是最悲伤的。这些细节折射出的多义性，包括更广阔的主题和更客观的描摹：东京物语中延续了的，父母对孩子成长偏离轨迹的失望;少见的突出传统家庭的固有压迫和蛮横作风...使该作成为非常喜爱、没太多偏见的一部小津生活没有剧本电影也是。有那么一瞬间就突然明白他以及侯孝贤为什么迷人得如此雷同。除却那些忧郁深沉的长镜头，可贵的沉默，以及简洁温暖的镜头语言外，一定就是人物了吧。他们观察的每一个人物都有很多小脾气小缺点，远谈不上完美，但所有人都无一例外地被解读的无比简单甚至质朴无华，没有恶才是小津最大的魅力吧。与其说被他的作品打动，不如说是向往他的世界，他对所有人的祝福多么温柔呀。永远用同一批演员，同一段音乐，同样的主题，但恰恰是这些不变的元素，才记录了人，时间，以及因为时间才存在的电影。相比较前几部，小津在麦秋里把他的人生哲学更多地嵌入到每一个人物的台词。对家庭深信不疑，也怀念逝去的友情，潇洒淡然知足常乐，不愿意顾忌将来也乐于笑谈过往旧时光…男大當婚女大當嫁自來是人類社會之定律，但在適婚年齡如何選擇配偶確是五花八門，有父母指定、有媒勺婚佩、有自由戀愛依各人不同主客觀因素而定，越有主見者越不易進入結婚禮堂，婚姻自是有其門當戶對的自然規律，在過於人為主導下常造成不辛福的結局，當局者務需掌握適切的門當戶對，才能真正取得終生幸福，當然若為愚夫愚婦式的婚姻也有其可取之處，兩造都不以愛情為結合之主觀意念，卻可能因無特別需求反而容易相安無事，愛情之所以令人直生死相許，乃在於愛情一旦成功一生幸福加倍，反之則兩敗俱傷，為了愛有可窮其一生而無所獲；若甘於只求結婚則少一世煩惱！影片表現受過良好教育的女子在婚與不婚的爭論實是社會進步的特有現象，知識程度越高對愛情越感不可測故有不婚之念。小津的镜头语言总是这么含蓄隽永，使人产生幸福安详的错觉（配乐真的太想拥有了）。固定的演员、固定的家庭设定，不变的温情脉脉，但永远也不会叫人腻烦，毕竟家庭是个多么不可分割而永恒的主题啊！日本女人实在是赏心悦目。原节子仿佛脚踩海绵般轻盈的步伐，常挂脸庞的咧嘴微笑，坚毅乐观而又活泼的眼神太打动人了。不过战后那会儿日本男人还是真大男子主义。几乎是镜头一切谦吉和纪子在上坡路走那一瞬间，我就觉出了谦和的爱意，更别提在窗外就是教堂的咖啡厅的那美好的一幕了。父亲和母亲的相敬如宾，对子女的回忆与不舍，兄长刚强下的关怀，兄嫂对亦亲亦友的小姑的疼爱，孩子的顽皮纯真...镰仓驿站好像是小津的一个据点哦。关于嫁女儿的题材，小津49年拍了《晚春》、51年拍了《麦秋》、60年拍了《秋日和》、62年拍了遗作《秋刀鱼之味》，前前后后拍了四部。这中间还拍了经典作品《东京物语》，其实不难发现，小津特别热衷拍两件事，婚礼和葬礼。因为这两件事是人们平淡生活中的大波澜，也意味着生离或者死别。在这种淡淡苦涩的秋刀鱼之味中，人们体会着春夏秋冬四季变换、寒来暑往草木枯荣，以及一代一代人的延续。这味道，至淡，又至浓。希望逢着纪子一样的女孩，笑容时常挂在嘴角，温婉大方，独立自主。遇见了，我定会努力追求。小津安二郎是最能体察人间真情的导演，在平静如水的视听镜头下，围绕着纪子的婚姻大事，涌现出各种百味人生:嫁为人妇的纪子朋友对丈夫的抱怨，老妇对丧妻儿子的担忧，两个老人对家人离散的释怀，丈夫承担起一个家庭的烦忧，小孩对玩具的痴迷，大嫂的贤妻良母形象，都令人深思。1950年，从北镰仓到东京的上班族，就已经是司空见惯的吗？感觉路程还是有点远，在那么早的年代，东京城市规模就已经这么大了。另外，当时好像日本人还远远没有从战争中恢复过来，但电影里一片祥和、富足。北镰仓的一家人，电灯、电话都有了，当然吃个蛋糕还是觉得有点奢侈。不是说战后日本跟中国大陆经济起点差不多吗？看电影的感觉似乎不一样。小津的电影真是能让时间变慢，就像影片中拂过麦田的微风。台词里的生活气息简直藏都藏不住，两个真小孩和纪子绫子两个假小孩承包了笑点，让人忍俊不禁。角色一颦一笑俯首低眉间，有关家庭，亲情，懵懂的爱恋，婚姻观念的转变，男女思维的差异，都是那么自然地流露出来。话说笠智众这次不演爸爸演哥哥，其他演员不觉得奇怪吗。对小津电影的形式美有了更深的感受。空镜头。布光讲究。原节子：东方女性最理想的代表形象。小津很喜欢拍女性坐姿的背面。“豆腐匠”的电影依旧是围绕着家庭、婚娶、父母与子女关系等事展开。很新潮，1950年代的电影里出现了适婚女性不想进入婚姻的讨论，实为俏皮，少了几分《东京物语》的沉重，看到了小津的另一面。麦秋，麦秋，人是如此的存在着，轮回着，千百年如此；开始慢慢体会到小津的魅力，相似的主题，相似的结构和故事，而小津的片子总有一种“缺失”与刻意营造的距离感和空镜，看他的片子心里很平静，坦然，却也被原节子的灿烂笑容折伤，因为总想起晚春的影子，笠智众的角色转变还是让我在影片开头时有点儿跳戏…小津的电影像醇厚的老酒，不刺喉却回味无穷。一家人周边的朋友围绕着“嫁女”这一主题展现出不同的状态，你能看到不同人的太对和反应。幸运的是女主最后能选择自己想选择的，即使很多人不赞同但也没反对。我这么喜欢这部电影，可能与26岁的我距离28不远了也有一定关系。小津导演的片子，嗯，虽然只看过两部，特点是很明显的了，不用推拉摇移，镜头角度稍微仰拍，画面布局对称平稳，夫妻儿女家庭故事，虽然镜头语言及其简单，可还是有让人们沉浸其中感受日本伦理家庭里若有若无隐忍舒缓的感情，我还是一如既往看哭了????
备注：已完结
类型：爱情
主演：杉村春子 笠智众 久我美子 三宅邦子 佐田启二 设乐幸嗣 岛津雅彦 高
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：导演:小津安二编剧:野田高梧/小津安二郎主演:杉村春子/笠智众/久我美子/三宅邦子/佐田启二/更多...类型:喜剧制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1959-05-12片长:94分钟又名:早上好/GoodMorningIMDb链接:tt0053134早安的剧情简介······  在东京近郊公路桥下，矗立着几间普普通通的民房，那里住着这个国家最富活力的平凡百姓，琐碎而有趣的故事也在他们中间发生。妇女协会的会费发生亏空，女人们叽叽喳喳打算查明原因。担任会计的小幸妈刚好给家里添置了洗衣机，因此成为重点怀疑对象。无聊的时候女人们婆婆妈妈，张家长李家短，好像永远看不得别人家的半点好。工作了一天的林先生（笠智众饰）厌烦了女人的聒噪和孩子们的吵闹，偏偏两个儿子小实（设乐幸嗣饰）和小勇（岛津雅彦饰）他赌气决定不再说话。而这一次父子的无心之举又在邻居间激起了波澜。  大人的世界总是麻烦多多，谦恭礼貌的外表下又有多少捉摸不透的小心思……早安电影网友评论：孩子看大人不懂，大人看小孩不懂。早安，在孩子看来是句废话。还有，今天天气真好，吃过了吗。而大人认为这是人际关系的润滑剂，不是废话。有段剧情，好玩，为电影增色。两位兄弟的默契也是绝佳。一位推销员，推销铅笔、刷子等，故意拿出小刀削铅笔。老太太说，不需要。推销员继续纠缠。老太太问，我可以削削试一下吗？可以，推销员准备把小刀与铅笔递给老太太。老太太说，不用，我要用我自己的刀。然后回去那把大切瓜刀出来。还在推销员面前晃了晃。削了几下，说，这把刀真好使。接着问，牙刷多少钱？50元，推销员答。老太太说，贵，太贵了。然后又晃了刀。推销员尴尬地、灰溜溜的走了。并且还留下了一支铅笔。整个过程，笑死我了。小津安二郎，竟然拍了段喜剧。在小孩子看来做作，毫无实际用处却永远也说不完的“早安”“天气真好”等客套的问候，邻居街坊四五主妇的闲言碎语家长里短，无关于虚伪与恶意，无非是成人之间日常相处的方式，私以为小津虽从孩子的角度对此提出了质疑（或者说是嘲讽），但其实并没有明显的倾斜。同时也没有流露出那种“孩子们总会长大融入社会，说着如今他们觉得多余的废话，成为如今他们不理解的大人”的感伤。大人们以“早安”“天气真好”来传达和承载的东西，是属于成人世界心照不宣的默契，也是一种内敛的温情。这样的东西在孩子们那里同样存在，只是他们不以此方式来表露罢了。简直太有意思了！表面看起来假假的，包括那些房子，房间内部、角色们的衣服啊，他们说话的方式啊等等。但表达的事情非常通俗，其实和表面的感觉不一样。但虽然通俗却又不庸俗、不恶俗。大妈们的家长里短非常有趣味。小孩子都认认真真的，非常出彩。虽有主角，但也是群戏。从不值得一提的琐碎生活中，发掘出那么多！特别有心！特别敏锐！也有些许的对社会的反应，有时笑着笑着也突然心酸一下。生活有太多面，生活比所有其他事情都复杂，总有可拍的东西。这个时候的小津已经是拍出很多大名片的导演了。太厉害！双11啥也没买，一个人跑去看电影。没想到看了这么一部好长时间以来最让我感同身受的《我要买电视》！????索尼大法不买不行了，连笠智众都低头了。。。突然发现笠智众在小津的故事里总是扮演低头的角色，忍让的兄长，向夫权低头的父权等等。。小津从《我出生了但》时期的两个不同阶层的孩子的友谊，到这部《早安》里大家其乐融融平等富足地生活在小社区，记录了几十年间日本的变迁，用一个幽默的故事来描绘普通日本家庭面对消费社会和美国爸爸的冲击。用一个手势来形容这部电影吧：非常OK！????不承认不行哦，女人事儿的确是多……小孩子的世界就没那么多事儿事儿。俩孩子闹着要买电视机，一孩子说要买新裤子，几家的妈妈们因为误会各个小心眼儿互相猜忌，老太太嘀嘀咕咕事儿也不少。烟火气的小社区，家长里短的日常喜剧，配乐也很有意思。最可爱的小朋友还是阿宝，竖着OK的手势就想这样就能说话了，他说：Iloveyou~如计划在清晨观看了《早上好》："Iloveyou…"，小勇/阿宝实在是太可爱了，和哥哥一起跟家人赌气坚持不说话「比手画脚」地让家人才「午餐费」真是笑死了（其实不说也可以用写的啊），小时候也做过类似的事情；另外也想起了曾经朋友陈把我的生活费拿给舍友黄，要不是我提醒，他都忘了拿给我的囧事……熟悉的小津安二郎：像记忆一样偏黄的画面固定镜头，亮色的小物件，室内的几何画面，低机位，平静淡然的情绪。这部讲得是纵横交错的生活，还讨论了寒暄的意义。不到两个小时塑造了许多个性鲜明的人物，点到了很多话题，异常丰富。呈现了当时日本社会的有趣现象：令人害怕的售货员，还有电视造成一亿傻瓜。纯粹轻喜剧且以儿童为主线故事在小津电影里挺新鲜。形式则依然一以贯之，不论角色如何心态与情绪，所有房屋院落的空镜头都遵循严格的略微仰角的低机位，与其说在表明一种姿态，不如说就是一种执着的个人偏好。早操，隔壁钢琴等声音元素都是把片刻安宁理想化为社会常态的刻意为之，小调配乐很显导演旨趣平凡的无意义消解了意义。话语的呈现真的能够传达某种意义吗？当语言成为一种被人们赋予意义的符号和形式，语言已然是一种关系的呈现。放屁的老公和总以为被呼唤的妻子，沉默坚守的孩子们和恶意揣测无事生非的邻居们。说不出的情愫只是最后淡淡的化为一句：今天真是个好天气啊。细想来真是含蓄又有趣。討厭女兒的母親收錢，成小社區的閒語。孩子的賭氣，反變女性的八卦。早安，雖客套，卻是社會的禮儀。電視機的獲得，卻是大人的把柄，小孩的天真對應大人焦慮生活，環境蕭條，時代不易，夜總會懶覺閒語，賣車子找工作，找不到對象有愛不敢說，小故事大世界，開門關門和室早安哲學。頭尾視角浮石放屁尿褲个人风格明显的日式轻喜剧，生活琐碎整合毫不拖沓无趣。1、不具明显批判色彩的民族劣根性揭露，妇女嘴脸与群像绘。2、小津作品中不是主角却一直出现的物化倾向:全民白痴化罪魁电视机如《秋刀鱼》中高尔夫杆，洗衣机与推销员。3、消逝主题；捕捉生活中的残存美好。小孩放屁与大人聊天气。这么“无聊”的一个片居然看哭了……好像是第一次看小津的彩色片，对颜色的组合搭配太妙，从未见过的质感。商品消费社会对日常生活人际关系影响的方方面面，大人小孩的平行世界（赌气出走的小孩跟待嫁闺女一样是重复出现的母题，阿宝萌炸@@（小津一定是“丑人多作怪”定理的信徒哈哈哈哈哈
备注：已完结
类型：爱情
语言：日语
年代：未知
简介：南仏エクサン・プロヴァンスに近い村の古い尼僧院でひっそりと暮らす彫刻家レア(シャーロット・ランプリング)は、美しい弟子のプルダンス(ミリアム・ルーセル)の強い愛を受けていた。ある年の大晦日、レアは一本の電話を受けた。主は作家のユーゴー(アンジェイ・ズラウスキー)だ。彼は20年前、まだ16歳だったレアが熱愛した男性だ。子供まで宿しながら、二人は別れたのだった。ユーゴーは、レアとの恋愛を小説にし、それがベスト・セラーとなっていた。別れた後、子供も死産し、レアは自殺を計ったのだった。生命をとりとめたレアは、その直後、母も亡くしていた。ユーゴーを前に、プルダンスは嫉妬と怒りで胸を締めつけられる思いだった。あれほど苦しめられながら、レアは、まだユーゴーを愛しているのだ。愛する師を不幸にしたユーゴーに彼女は復讐を誓うのだった。彼女はパリのユーゴーの家を訪ね、彼の息子マルタン(ジャン・クロード・アドラン)に会った。さらにユーゴーと再会したプルダンスは、ユーゴーを誘惑する。そのことを察知したレアは、プルダンスをなだめるが、彼女はユーゴーだけでなく、マルタンをも誘惑する。マルタンにせがんで夕暮の湖に出たプルダンス。やがて、レアのもとにボート遭難のニュースが入る。マルタンは死に、プルダンスは生命をとりとめるのだった美丽与哀伤电影网友评论：寂寞是黑色的海，孤独是哀伤的歌。海豚游戏。出土后瞬时消失的画像。古墓&灵感同质于《心中天网岛》。|难道小说就非得那么洁净才可以吗？|女人献给女人牺牲的生活，是无法长久的，是病态的，它最终将把两人都毁灭殆尽。|这景色就像刺入我们命运的扎枪一样。PS：须臾的情色段落忒像铃木清顺了。獏：嗳，好的就是那种空气。譬如说山上有一层银白的雾，雾是美的，然而雾的后面还是有个山在那里。山是真实。他们的雾，后面没有山。——张：是的，他们有许多感情都是浮面的。对于他们不熟悉的东西，他们没有感情；对于熟悉的东西，每一样他们都有一个规定的感情——‘应当怎样想’情节是忠于原著的，很多台词都是照搬原著，但比起原著令人目眩的艺术手法，其美感和艺术感还是差了太多，特别是作为灵魂人物的庆子的演绎者选得太差了，首先颜值就不及格，这位演员的颜值演庆子的婢女还差不多，也没有演出庆子那种神圣与邪恶、爱与恨、美和悲哀交织的感觉。从头到尾都是学生单相思痴恋老师胡搞事但老师心里有别人，哪来的师生畸恋，勾引一大一小俩是报复，但也真付出了感情，要不最后流什么泪呢/两个女主角太好看，年代感的面容，精致韵味十足/那个时代电影的特色大概就是演得做作念白做作学生对老师的痴恋以至于化身妖妇为老师报仇，疼，因为会疼才咬你的，台词简直病娇！庆子对着两个目标男性撩汉情话突破一万分的高级表达，对着自己喜欢的老师就是一个强攻不服软的小倔强，八千草薫的鼻子好好看。就喜欢这种师徒畸恋。天惹！我爱上了五十多年前的八千草薰，年轻时候太好看了！宝冢出身，文工团的气质就是好！可惜庆子的女演员不够漂亮，实在不像小说里从淡蓝暮霭中飘然而至，有着俊雅风姿的美少女。“女人生下来就是妖妇”；“我甚至可以微笑着看待哀伤”；这种调调的日本电影总显得诡异，撇开剧情，只看画面只听配乐就够了；还是觉得这姑娘挺二的，真是因为爱着上野先生才勾搭两父子的吗？会以为是谷崎润一郎的作品呢。但结尾嘎然而止，就非常的川端康成了。房子都很漂亮啊。那个复仇的小姑娘跟老一辈人都不同，所以相关那三个人都很怕她的行动力和狠劲儿。这个规格的卡司应该能让百合控川端老师满意了吧。八千草和加贺麻里子都是typecast因此也并不会出错。场景不是京都就是镰仓，美美美。68/100川端康成大师加持过的东方色彩谋杀剧本一流且扎实，镜头很有小津安二郎的风格不过很多次被特写镜头破坏了美感。这剧本确实很川端康成日本拍了好多女学生暗恋女老师然后女老师心里有汉子的题材而女学生无一例外爱的都很极端萝莉控的作家，自虐狂式的妻子，深爱着老师的疯狂女学生，一出畸形的浮世绘。表演上比较夸张，老师长得有点像蒋雯丽
备注：已完结
类型：剧情
主演：笠智众 原节子 杉村春子 东山千荣子 山村聪 香川京子
导演：小津安二郎
语言：日语
年代：未知
简介：儿女们都大了，各自成家。父亲周吉（笠智众饰）和老伴（东山千荣子饰）要去东京看望他们，老两口带着愉快心情上路。可另一边，还没等他们到大儿子家，孙子就因为爷爷奶奶到来腾地方哭闹不停。老人开始觉得尴尬，大儿子幸一（山村聪饰）在东京当医生，二女儿繁（杉村春子饰）在东京开美容店，二儿媳纪子（原节子饰），小女儿京子（香川京子饰）外，大阪还有三子敬三。 东京让老人陌生，在儿女家也好不到哪去。大儿子工作繁忙，没时间带他们出去玩。搬到女儿家，依旧每日困守且有矛盾。老两口渐渐也明白儿女们的处境，他们在东京的老友也过得不好。只有守寡的儿媳纪子对老人很是孝顺。之后老人踏上回家的路，前后不过十天…
备注：已完结
类型：剧情
主演：田中绢代 山田五十铃 高峰秀子 杉村春子 冈田茉莉子 中北千枝子
导演：成濑巳喜男
语言：日语
年代：未知
简介：主演：田中绢代/山田五十铃/高峰秀子/杉村春子/冈田茉莉子/中北千枝导演：成濑巳喜男语言：日语地区:日本编剧：幸田文/田中澄江/井手俊郎类型：剧情上映时间：1956-11-20(日本) 别名：Flowing/Nagarer用户标签：成濑巳喜男,日本,高峰秀子,日本电影,田中绢代,1950s,1956,山田五十铃片长：117分钟imdb编号：tt00495371956年，日本防止买春法施行，原本兴旺一时的艺伎行业受到重创，从此江河日下，不复昨日辉煌。在东京花街经营艺伎馆的鸢奴（山田五十鈴饰）更显吃力，此前她被男人骗取钱财，麾下的数名艺伎又各奔前程。偏偏鸢奴又是个个性颇强的女性，对待不喜欢的男人总是提不起兴趣。就这样，她和女儿胜代（高峰秀子饰）以及其他几名艺伎过着东挪西借、节衣缩食的日子。因失去丈夫与孩子而失去生活来源的梨香（田中絹代饰），为了生计来到鸢奴的艺妓馆担任女仆，亲眼见识到这些看似风光实则各有酸楚的女性真实的生活…… 本片根据幸田文的原作改编，并荣获1957年蓝丝带奖最佳女主角奖（山田五十铃）、1957年电影旬报最佳女主角奖、1957年每日电影最佳女主角和最佳艺术指导奖。流浪记电影网友评论：處於末落行業中為生活掙扎，又有著自己原則不灆情獲取支持，雖則可敬但迫於生計只能每下愈下，女人要有勝代的眼光尋找自立更生，才能免於窮途日的窘困；一群女人聚守靠的是情誼，但好景難再，對新來的藝伎也再要求應有的水準了，更顯落拓下之不得已；女僕雖最低下，但梨香卻甘之如飴，不因它利而移忠。没有事件发生的日常里往往蕴藏极为动人的力量，而那些细腻的画面往往也最难描述。成濑这部沉稳深厚且被时间严重遗忘和低估的《流浪记》因此在其序列里显得格外不同。它没有那些升腾跌宕的浮躁情节却在琐碎的人际关系里讲出了人心底最复杂难宣的情感。对艺伎失落的归结亦可媲美《七武士》在影史的地位。比起嫁娶天伦之事，艺妓衰微是另一主题，然而依然是一座屋子，一对母女，各色人等，行色各异。每人都有自己的一堆故事，你一言我一语的对白里是不动声色的过招，门外小巷是日复一日的风和日丽，世道不管行业衰微，事情有起色时半夜叫一碗拉面，自后院墙头端来。高峰秀子不屈就世事，高洁之态过目难忘。喜欢山田五十铃的表演！田中和高峰到底是来干嘛的（角色没用啊）？Naruse手握三大女优拍成这样，大概星味太多抢镜。看Geisha的片总是不自觉跟Mizoguchi比较，Naruse被许最了解女人，但还是沟口了解Geisha，连Naruse也借口承认，Geisha和其他女人不一样。《晚菊》着重个人际遇，本片侧重艺伎行业衰落的描写，“人前风光无限，人后冷暖自知”。五位女性个性鲜明各有其代表性，柴米油盐及事业起跌中见其坚韧及尊严。前后点题让人生幸福与男人捆绑无异于水中浮萍。特别喜欢佣人阿春一角，性情温和事事招呼周到满以为是传统女性，其实也是受不了桎梏离乡闯荡女人的出路何在？当高峰秀子表达出女人可以不靠男人的时候，她自己其实还在摸索着出路，她要为她妈妈不能工作后，两个人的生活找出路。几个女人身份不同，虽然都出自艺妓这个行当，但显然命运不同。有的可以靠着丈夫提供的资本，过往艺妓经验，人脉，买下艺妓馆，成为资方，有的继续艺妓专业。山田五十铃，田中绢代互飙演技，高峰秀子，冈田茉莉子互飙身材。这是最好的工作，是艺术的、人性的、爱情的工作，但依旧只能归于虚无。因为权力的匮乏，人们望着不可及的人性世界，但人性世界的人们，却望着永远也摆脱不了的虚无。浪华悲歌和祗园姐妹的回魂，成濑巳喜男向沟口健二的致敬。啊看得心酸每一部成濑的片子都看得心酸全片基本围绕Otsuta家里发生的事情我们只通过对话和电话了解生意情况从来没有看到接客可以说跟着田中女佣角色进入到了艺伎生活背后的辛酸故事最后我们透过对话知道未来并不美好Otsuta自己再招新学员之后燃起的一点希望或许很快会被扑灭小津御用配角，成濑御用主角以及两代沟口御用组成奇迹般的女性众生绘，将演技推向最高潮。孩子终有一天会长大，猫会随自己意识行动，时间就像流水一样不停的流逝，残留在时代中凋零的艺伎，成濑淡淡且客观的呈现出那段历史，而我们通过梨花的视角来看待这个永无止尽的悲哀，无法改变。虽然集聚了日本当时最豪华的女演员阵容，也是避免不了角色间的表现距离，最爱的高峰秀子也是没有太突出的表演，后半部分的河边的谈话的场景，印象最深刻，很美。各奔前程的人，没有一个固定的庇护所，连男人都不愿意依附，算是一种女性的宣言吧。田中娟代演绎的女中也很有存在感。成濑讲艺妓行当之衰败是平缓中带着无奈的，观众借田中绢代所饰演的女佣的视角，观察到在艰难时代下女性独自生活的不易，结尾三味线的声音夹杂着缝纫机的声音则是代表了两代人生存下去的希望，高峰秀子×山田五十铃×田中绢代×冈田茉莉子的组合不要太闪耀。虽然集聚了日本当时最豪华的女演员阵容，也是避免不了角色间的表现距离，最爱的高峰秀子也是没有太突出的表演，后半部分的河边的谈话的场景，印象最深刻，很美。各奔前程的人，没有一个固定的庇护所，连男人都不愿意依附，算是一种女性的宣言吧。
