备注：已完结
类型：动作
主演：阿诺·施瓦辛格 萨姆·沃辛顿 乔·曼根尼罗 乔什·哈洛威 泰伦斯·霍华
导演：大卫·阿耶
语言：英语
年代：未知
简介：故事讲述一支精英缉毒队去对付全世界最高端的贩毒组织，想要通过精妙的战术对毒贩的藏身之所进行突袭，经过巧妙安排，缉毒队认为他们的计划万无一失，直到成员一个接一个被暗杀.破坏者电影网友评论：这是一部很另类的影片，施瓦辛格作为主演会让观众第一印象觉得这是一部硬派动作片，然后看完之后会发现自己被导演打脸，仿佛导演一脸坏笑的对你说：嘿嘿嘿，你猜错了吧？意外不意外？惊喜不惊喜？就是让你猜不到！。没错，这片子就是披着警匪动作片外壳的”恐怖片”，低智商版本的《八面埋伏》受害者都是DEA的探员，作案手法极其粗暴，悬疑性极其有限，反倒是里面的动作戏编排很有意思，动作和战术极其写实派，而击杀特写却处理的犹如恐怖片，总体很另类，还不影响观看，可以算非主流警匪片中较为工整的作品了值4星以上。并不复杂的故事很多人却看不明白，这估计是好电影被低估的主要原因。剧透：吸毒女联合情人杀了其他队友包括她的丈夫，期间暗杀并嫁祸给毒贩的雇佣杀手。可惜只有优酷发布了中国上映的配音版，尤其寒碜、别扭的是删减太多的杀戮血腥镜头预算：3500万首周末票房：527万北美票房：1050万全球票房：1750万上映日期：14.03.28上映周数：7周分级：R最高院线数：2486北美最高排名：7很一般，尤其是最后谜底逐渐揭晓的处理，总感觉是为了找到凶手而找到凶手，整个剧情逻辑全断裂掉了。最后去墨西哥的桥段不知道是想解释什么。也可能是我看的太不入戏了。瓦叔今年片约不断嘛。虽然堪称《敢死队》姐妹片，但是该好好学学人家泰叔，人家泰叔的团队何等团结，瓦叔的团队就一盘散沙，不怕神一样的对手，就怕吸了毒的队友。不要被宣传画骗了，这次是州长少见的b级片。血腥惊悚是够了，但有鉴于州长一直没什么长进的演技，所以精彩程度的确差点意思……而且这次没有州长拿机关枪啊……阿诺确实老了，不是褶子多了而是动作确实慢了，剧情上也有点生硬，其实带着缉毒小队跑一趟，报完仇回来分钱，再和女警察谈谈恋爱岂不是更完美。比我想象的好看，简单粗暴，血肉横飞，老派动作戏完成合格。只是前州长虽然肌肉还在，却真的一看就是个老人了，揍人时完全没有说服力。及格分！就是一个为了出口气的傻逼大叔阴差阳错害死了一team队友诱发的番茄酱大戏。哦不，这摄影太烂了，我都不好意思说他是大戏。嗯…闹剧，对。即使未删减版的逻辑能说通奈何剧本立意就不高无非是狗咬狗黑吃黑又是一部流水线B级片罢了州长已然功成名就为何还要接这种无甚心意的片约什么“我们是一家人”、“信任”，一个个道貌岸然，后来啪啪打脸了吧。解决问题的方式那么多，为了凸显某种情结，偏偏选择了最蠢的那个。比烂片强一点毕竟有鲜血和人体器官以及荤段子离好片还很远阿诺毕竟老了这个电影告诉我们要注意沟通不要一言不合就肢解爆头装冰箱
备注：已完结
类型：爱情
主演：马龙·白兰度 卡尔·莫尔登 李·科布 罗德·斯泰格尔 PatHenni
导演：伊利亚·卡赞
语言：英语
年代：未知
简介：昔日曾经是职业拳击家的特里·马洛伊，血气方刚，现在纽约港当码头装卸工，并为工会头目约翰尼·佛兰特跑腿。特里的哥哥查利奉约翰尼·佛兰特之命杀死了特里的朋友乔伊。 不久，特里结识了乔伊的妹妹——大学生伊蒂。伊蒂亲眼目睹码头工人的悲惨生活，尤其看到自己的亲兄弟为工人说了几句话就惨遭杀害，决心和教区牧师巴里神父一起，为码头工人伸张正义。特里十分同情伊蒂，在和伊蒂的接触中，他告诉伊蒂他的人生哲学是“在别人能动手之前，自己该先动手”，伊蒂指责他缺乏理想和感情的火花，甚至没有丝毫人类的仁爱。特里深深地被触动了。他感到了伊蒂是那么纯净和富有感情。 相处过程中，两人渐渐产生了爱情。可是因为对黑帮的忠诚和黑帮的帮规，特里还在犹疑不定。“犯罪调查委员会”开始调查乔伊之死，码头工人诺兰因愿意作证而被害。同时，查利又奉约翰尼·佛兰特之命要杀死特里，查里出于手足之情向特里吐露了实情，使特里逃脱了追杀，自己却被黑帮杀害。这一幕幕迫使特里走上了法庭的证人座，去揭发查利和约翰尼的罪行，结果在码头上被约翰尼的打手打得死去活来，倒地不起。正在这时，神父和伊蒂赶来了，码头工人们围上来了，在血的事实前，工人们完全觉醒了。 特里最后终于获得了码头工人的支持。这部影片真实的反映了码头工人的生活、觉醒和斗争，是对美国工会组织内部的腐败堕落和暴虐现象的激情控诉，从中可以窥见美国社会风貌的一角。 码头风云电影网友评论：最近看的好些电影都让我在观影时不禁感叹：「生下来，活下去」也是挺不容易的事情。——幕后花絮：⒈马龙·白兰度在拍摄该片时母亲刚刚去世，所以他和剧组立了合约，每天只能工作到4点，因为他要去看心理医生，而片中的部分镜头也是在他离开片场之后补拍的。⒉导演伊利亚·卡赞在拍摄该片中遇到的最大困难就是要想尽办法把演员留在现场，因为当时的天气非常冷，大部分演员都极不愿意拍摄外景镜头。⒊编剧巴德·斯楚伯格为了更好地收集资料，花了几年的时间混迹在纽约几个较大的码头中，了解工人们的生活状态4.5白兰度嚼着口香糖就能把影帝拿了，牛逼。影片背景与核心明确，配角和群戏们演技到位（个人觉得爱娃不是很适合这个角色，虽然很漂亮）画面和场景设置巧妙的展现了现实的压迫与隔阂，也推进了人物关系的变化。值得一提的是镜头和配乐很舒服的和表演搭上了，白兰度的演技令人瞠目结舌，人物内在矛盾展现得淋漓尽致。收放自如感实乃其与生俱来的天赋。一部成熟的作品，一位伟大的演员。或许演员不能决定一个剧本的走向，但好演员真的可以让摄影与画面设计提升一个档次。黑白电影，总能带来惊喜：绝妙的光的运用，更加细腻和富有张力的表情与动作，恰到好处的音效，让人更加集中注意力在电影本身。因此，剧本的内容的重要性不言而喻，虽然反映出资本主义剥削与压迫面前的无奈与转变，但仍旧觉得纯粹的黑与白的设定过于单调，现实生活才不会这样简单，毕竟人终究要活下去。8.9分/现在难遇上电影能让人落泪/白兰度的演技看不出在演戏，他竟然就成了角色本身/为什么有泪水，哥哥颤抖的拔出手枪，弟弟仰望着哥哥的责问，对女人情感的无措，晃悠在码头的拳击英雄，那不只是他一个人，是千千万万的被生活和阶级辜负的在社会沟底翻滚的活生生的拽紧的拳头却四顾茫然的灵魂。情绪渲染足够精彩，特别是最后的段戏，让观众有足够的情感起伏。但个人英雄主义，正反派对立，群像刻画单一也只是为了构造情绪的酝酿。但可笑的是，男女主看似有足够的勇气，却行事更多靠的是天真和幼稚。当你仔细思考后发现，他们除了被打了一顿以外，基本没有任何关于自身的伤害，反而是既得利益者。马龙·白兰度扮演特里时是实实在在地在表演的。无论从衣着（短夹克衫和皮外衣）、习惯动作（快速的穿衣、脱衣动作，嘴里总咀嚼着口香糖，激动时用手抚腮）到说话声调（咬字不清楚，总是嘟嘟囔囔），都是经过精心设计的，他在外形上并无变化，有几场戏是特别令人感兴趣，也是方法派表演的卓越范例。说点话外题，豆瓣里资料中，录入的主要演职员有8位，只有1为女性。现在也只有这位女性还在世（1924年出生），女性的寿命似乎的确比男性要长，我记得在很多老电影里留意了，真的很多只有女演员还在世了，这是为什么呢？胡乱瞎猜一下，我感觉男性在竞争中、欲望中消耗了太多“元气”…………马龙白兰度奥斯卡封帝之作感受到了上个世纪五十年代的美国，黑帮控制工会，压榨工人，而工人们却敢怒不敢言。当权益遭到侵犯时，知道真相却保持沉默，才是真的懦弱。再次致敬那个年代的电影，黑白影片下，虽然剧情简单，但是寓意很强，教人向善，，懂得反抗。另外每个演员都很生动。电影只有在特定的年代地点才能发挥它本身最大的价值，这部电影现代国人都没法体会到它的价值，我也只是一般直觉它好，总感觉马龙白兰度确实有一种气场，即使在他年轻时拍的这部电影里仍然有所体现的。一部好的电影，它换了主角，就有可能成烂片码头版本的大都会。美国黑帮片经常有这种“一个人在乌漆麻黑的街道走，后面来了辆一看就要杀了他的大卡车”，结果观众就潜移默化接受这种思维惯式，镜头都不用费力多交代，到后来强杀伤力典型用法还有《美国往事》的结局。麻木呆滞不团结的码头工人、正义善良的神父、一群被剥削压榨的码头工人，这些人的良知很难被唤醒，神父和男主角冒着生命危险，奋不顾身来唤醒这些社会底层人们心中的胆识，不要做呆滞的人，要能分清对错“你不明白！我本可以有所建树。我本可以挑战拳王。我本可以扬名一方，而不是像现在这样沦为街头混混。”《愤怒的公牛》中，罗伯特·德尼罗饰演的退役拳手杰克·拉莫塔就对着镜子引用了这段台词。
备注：已完结
类型：剧情
主演：敖嘉年 何佩珉 陈观泰 莫美林 林子善 周强 谷峰 张文杰
导演：叶永健
语言：粤语 汉
年代：未知
简介：上海精武会会长霍东阁年事已高，需要找接班人。只有两个人合资格。一是现任上海精武会的执事，精武会创会会长霍元甲大弟子孔慈的儿子孔鹏；另一人选就是广东精武会分会的主持人郭天。为保万无一失，霍东阁修书欲请出当年侠盗“铁马骝”帮忙运送名册，铁马骝以自己年事已高，改荐其孙新一代铁面大侠铁忠帮忙护送名单由广东送到上海，期间遇上不同人马，巧取豪夺，激战连场，最后一场大混战，郭天发觉其中一个对手，身手很是熟悉，激战中发现他应该是“铁马骝”。震南三人来到铁马骝住处查问究竟！铁马骝大为奇怪，这二十年，他从未离开家乡半步，如何加害郭天？原来铁马骝有一个双胞胎弟弟“铜马骝”，同拜于“战猴拳”门下，结果一个成为侠盗，一个却成为大盗……震南一愕，难道出手抢夺名册；不是铁马骝，而是从关外回来的铜马骝？铁马骝将“战猴拳”最后三招杀着传给震南，让他可以制伏铜马骝……大会上一阵大笑声响起！只见铁马骝擒着铜马骝来到，力证震南所言非假！看见真假两个铁马骝，众人目定口呆！铜马骝一生最怕就是自己的兄长，现在被铁马骝擒下，只有说出真相，力证主谋就是孔鹏，一切都是他的阴谋诡计！孔鹏大笑承认一切！得回清白的郭天，为了让孔鹏心服，就让他们来一个“争夺会长之战”，由铁马骝作证……孔鹏大笑应允！他就不信自己不能将郭天击倒！一阵欢呼声响起……画外音听见霍东阁宣布新一任的会长是郭天。
备注：已完结
类型：爱情
主演：凯瑟琳·德纳芙 尼诺·卡斯泰尔诺沃 安妮·维尔侬 马克·米歇尔
导演：雅克·德米
语言：法语
年代：未知
简介：17岁的少女Geneviève（凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve 饰）是法国瑟堡一家雨伞店老板娘的女儿；20岁的少年Guy（尼诺·卡斯泰尔诺沃 Nino Castelnuovo 饰）是一家汽车修理店的员工，和他的伯母和伯母的养女Madeleine (Ellen Farner 饰演)生活在一起 Geneviève和Guy是一对情侣，然而他们的恋情一直受到Geneviève母亲的阻挠。阿尔及利亚战争爆发了，Guy被迫要去前线服两年兵役。离别前一夜，两人发生了关系。分开的日子里，Geneviève很少收到Guy寄来的信，她开始怀疑他的真心。在母亲的撮合下，怀有身孕的她嫁给了一个一直对她穷追不舍的巴黎珠宝商 Roland Cassard (Marc Michel 饰演)。两年后，服完兵役的Guy回到瑟堡，想要寻回他和Geneviève的爱情，却发现一切早已物是人非......本片被提名37届奥斯卡最佳外语片、获1964年戛纳电影节“金棕榈”奖殊荣。本片所有的对白都是“唱”出来的，配乐也十分出色。&co y;豆瓣
备注：已完结
类型：剧情
主演：葛丽泰·嘉宝 约翰·吉尔伯特 伊恩·基思 刘易斯·斯通
导演：鲁本·马莫利安
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介：嘉宝在银幕上总是把人们的全部注意力吸引到自己身上来。 只要她一出现，别的角色便黯然失色。但谁都解不开这个谜，究竟为什么会这样呢？别的演员以及与她配戏的对手都极难与她媲美。即使故事内容平淡，只要有她出演，就能使索然无味的情节丰富充实，凭添光彩。她宛如一座峰顶插入云海的高山，有朝一日云开雾散，人们便能自由地眺望那白雪皑皑的瑰丽峰巅。 年青时的嘉宝有着一副温柔、秀美的面容，她的面庞和济慈在诗的幻象中看到的一模一样：迷人、娴静。由于光和影的妙用，她的体态更是变得超凡脱俗，美仑美奂。 影片中的克里斯蒂娜具有青年人独有的粗野本性、她女扮男装的趣闻、她咄咄逼人的气势、她的魅力和胆大妄为，都描写得很成功。嘉宝对这个题材很感兴趣，与女友萨尔卡·菲尔特尔密切合作写出了剧本，并亲自过问服装。她扮演了瑞典历史上至高无上的权威，达到了预期的完美效果。在她的所有影片中，她最喜欢的就是《瑞典女王》。她认为这个角色演得恰到好处，没有一部影片像这部这样得心应手。 《瑞典女王》和三年之后拍摄的《茶花女》是她的高峰。在这两部影片中，她从未有过心中无数的时候。即使有时她没有在银幕上出现，观众仍感到她无形的存在。 影片的高潮是在一次暴风雪中，她与唐·安东尼奥在一家乡间小客栈里首次相遇。克里斯蒂娜是在身着男装骑马穿过白雪皑皑的森林时认识西班牙国王的使者、年轻英俊的唐·安东尼奥的。她无可奈何地不得不与安东尼奥在客栈的同一个房间里过夜。她对安东尼奥已经有意。她心慌意乱，激动不已，甚至有点弄巧成拙到无法证明自己是个小伙子。她本来愿意围着火坐着过夜，唐·安东尼奥却情愿与她一起躺在床上过夜。至于这一夜究竟如何过的，并没有细说。暴风雪刮个不停，使他们无法上路，他们得一直等到暴风雪过去，通往斯德哥尔摩的道路再次畅通。 影片着力描写了笼罩在小客栈中的粗犷气氛：侍者大声吆喝，在吵嚷中端上热气腾腾的格罗格酒，人们看着下流舞女登台表演，眼看要招来祸水。低矮、烟雾腾腾的房梁下回荡着，曹杂的呼喊声和粗野的欢笑声。显然还有许多歹徒也在这家客栈里躲风避雪。观众感到喧闹，混乱和紧张。刀光创影，一场恶斗即将爆发。之后便是少年克里斯蒂娜和唐·安东尼奥完全出人意料地在一间宽敞的陈设雅致的房间里相遇了。他们之间是一阵长时间的欣喜的静默，这是柔情蜜意的倾慕的最初征兆。唐·安东尼奥并不知道他就站在瑞典女王的面前。虽然有人认为唐·安东尼奥是为瑞典王室效劳的西班牙贵人，她并未料想到他是个使者。 早晨，穿着女式睡衣的克里斯蒂娜醒来。她睡眼惺忪地在卧室里踱步，她抚摸和亲吻每件物品、窗帘、家具和绣有仿佛汁液欲滴的葡萄的披肩。她沉浸在无限幸福之中。她在房间里感到飘飘欲仙，心花怒放，如醉如痴，嘴角上挂着智慧的微笑。她想了解关于她的幸福的每一个细节。当唐·安东尼奥问她在做什么时，她回答说：“我在仔细玩味房间里的一切！”她坦率地表示要把与安东尼奥离别前的一切铭记心中。她不停地起舞。这种缓慢的舞蹈要算是好莱坞拍摄过的最迷人的镜头之一了，舞蹈抒发了爱的感情，好像是嘉宝自发思想的表露，实质上却是导演罗本·马摩里安精心设计的。马摩里安解释说，“舞蹈是配着节拍器眺的，这种舞蹈表达了纯真的感情和诗意。”嘉宝用这种舞蹈消除了她和观众间的距离。她用舞蹈热烈地表达了她对于爱情和世界的欢愉心情。 嘉宝的沉默往往比她的话语能够表达更多的感情。一个细微的头部动作、丢一个眼色都会使话语显得多余。有时却硬要塞给她一些破坏环境或气氛的话，这些话往往是剧作者专为她设计的，与她的角色关系甚微，但却与嘉宝本人大有关系。例如她说过：“我认为，结婚是相当讨庆的事情．我无法想象和一个男人同屋睡觉。”剧作者显然试图将嘉宝对婚姻所持的人所共知的否定态度写进剧本中去。“我将独身死去”，瑞典女王这样说，但这话却源出于嘉宝自己。 嘉宝和瑞典女王的性格融为一体，这倒是理所当然的，因为嘉宝自己也是个统治者。她很有尊严；善千克制，同样生活得很寂寞。显然，有人禁不住要借嘉宝来解释瑞典女王，贝尔曼采取一种逆来颇受的态度。文学的准确性在影片里被抛弃了，人们看到的是一个想象中的瑞典女王。米高梅公司要求至少写三场爱情戏，其中一场必须是惊心动魄的，贝尔曼就这样写了。他解释了他的方法，强调了他对待历史的冷漠态度，“我们寻找到了一个历史背景，根据这个背景，我们设计了所有的人物，构思了情节。我认为，如果允许有这种所谓的戏剧自由的话，这样做就是理所当然和不可避免的了。处在克里斯蒂娜女王的情况下，她的私生活和个人爱好很少为人所知，也许影片已经做到与实际情况非常相近了。但最重要的是，果真塑造了一个热情、活泼和富有人情味的人物了吗？如果确实塑造出来了，那么这出历史剧就是成功的。” 嘉宝像一贯的那样，对她自己在影片中的角色表示不满。她说自己"的确想表现得有点瑞典味儿……但是没有讲求艺术的余地，因为最重要的是他们所谓的票房价值"。但是，如果票房收入的确是最重要的，那么，制片公司一定很感失望，因为《瑞典女王》是嘉宝第一部票房收入大减的影片，尤其在美国。 瑞典女王》与其说是瑞典电影史上的一个章节，不如说是嘉宝神话的注解。这部影片的编剧苏尔卡·维尔托尔是嘉宝的挚友，把嘉宝所特有的内在情绪堂而皇之地公然加诸于瑞典女王的身上，这使人难免不认真地表示怀疑，是不是这部影片已把逊位的思想注入她的头脑之中。 只有女人的思维方法才能使这个具有历史性的轶事带上智慧的因素。有些场景使当时只有28岁的嘉宝看上去不仅老成了许多，而且表现出无穷的智慧。例如，片中有这样一个场景:当一群乌合之众冲上皇宫楼梯指责女王不该有一个西班牙情夫时，她把他们在楼梯中途截住，让他们平息下来，对他们诉说了帝王的种种忧虑与苦衷。而当这些人一边喃喃表示歉意，一边悄悄地退下去时，她又讥讽地扬起一只眉毛，对他们居然能如此幼稚地轻信历史教科书上简单的事件而暗自好笑。威廉·丹尼尔斯一如既往在嘉宝的脸庞上施展了不可思议的灯光效果,他甚至发明了一长条毛玻璃。当瑞典女王的船永远驶离瑞典疆域时，嘉宝根据马摩里安的"什么也别想"的要求，表现出一副毫无表情的神色。镜头向前推移，丹尼尔斯把那条毛玻璃逐渐盖住那黑白过于分明的广角镜头，拍摄了嘉宝在该片中最后一个著名的特写镜头。第2届威尼斯电影节墨索里尼杯最佳国际电影(提名)鲁本·马莫利安瑞典女王电影网友评论：那个年代的片子，从剧本来说，Bug实在是太多了，当然我们不能以现在的一夜情后遗症+爱德华八世退位来阐释这个片子的内容走向。在豆瓣能上8分+是因为大家为了标榜自己的品位，可以说泰勒好莱坞感太强、鲍曼像个木头美人、赫本永远端着。因为嘉宝足够历史久远和相比较小众，她未婚夫吉尔伯特完全没有说服女王成为赵敏的说服力，嘉宝在这个片子里太自私了，如果她不是非要让她未婚夫而是奥利弗来演……我相信是有足够说服力的。最后一个镜头零表演？我觉得嘉宝真是是被电影人捧得太高了，虽然我也认同罗兰巴特对嘉宝的脸的评价：嘉宝给人一种人类生灵的柏拉图式意念，是不是人类进化的终极我觉得这是仁者见仁的事，看过好几部嘉宝的片子，总觉得她比赫本还要放不开……也许是她绝世容颜和绝世独立的性格以及她的同性恋传闻为后来的文艺青年们提供了YY滋养地即使是嘉宝饰演的瑞典女王Christina也难逃爱情悲剧的命运，但不局限于当时剧本创作服务于社会民众需求的审美，那整部电影就完完全全是嘉宝的个人秀。用嘉宝的表达存在形式去演活历史上的Christina，英气逼人、高贵冷厉的脸完美重合内心之想，更不让个人成就在看起来唐突的爱情线里淹没，虽然这爱情只是雪夜里孤男寡女干柴烈火的烧着。可不只有直直前进的剧情，嘉宝的声音、特写和孤独的身姿就是最美的留白，而台词感人，一代女王雄韬武略；沉沉积雪扬起船帆，孤独是她的保护色。之前看到有人说《罗马假日》是翻拍自《一夜风流》，我倒觉得吧，翻拍谈不上，且目前找不到任何的资料来证明。倘若换个词，不说翻拍，说借鉴，《瑞典女王》对《罗马假日》的影响力恐怕要远远超过《一夜风流》。或许弗兰克·卡普拉的神经喜剧思路的确影响了威廉·惠勒，但从整个故事来看，《罗》明显更接近于《瑞》，而且，《罗》的记者会场景设计似乎有意在创造一种复古，它跟《瑞》的宫殿其实是十分相像的。嘉宝饰演的克里斯蒂娜女王算是瑞典历史上的女王，在17世纪克里斯蒂娜由于父亲阿道夫对瑞典军事上的贡献使得她深受瑞典人民的爱戴，瑞典百姓也撮合女王和功勋显赫的查尔斯王子在一起可以世袭王位，然而瑞典女王却在打猎的途中爱上了西班牙特使遭到人民反对，瑞典女王对自己王位毅然决然的为了自己的追求而辞去王位，蔑视王权条条框框，只可惜最后西班牙特使死了，结局不好，但爱情很感人愛的经典画面最后的凝望畫面《琼宫情史》(瑞典女王)很少听过一个既熟悉又陌生的配音声音在那么多耳闻能详的『译制经典』里凸显鹤立鸡群，百度发现了『张瑞芳』的难得一见的配音的名字，【内参国配】那么多配音大咖为了满足少数人的观影需要，倾全明星阵容，至于想当年公映没有，我就不知道了……愛的经典画面最后的凝望畫面《琼宫情史》(瑞典女王)很少听过一个既熟悉又陌生的配音声音在那么多耳闻能详的『译制经典』里凸显鹤立鸡群，百度发现了『张瑞芳』的难得一见的配音的名字，【内参国配】那么多配音大咖为了满足少数人的观影需要，倾全明星阵容，至于想当年公映没有，我就不知道了……1.流畅的线性叙事结构，顺序将故事讲述完整，但缺乏新意，可以在结构上在做出发挥。2.瑞典女王的人物形象非常鲜明：好学（半夜看书）、洒脱（毅然放弃王位）、追求自由（逃离瑞典）、执着（对爱情不放手）、善良（关心她的子民）。3.长镜头与特写的运用非常之多。米高梅为嘉宝量身制作，一人英气昂扬凌驾全片。嘉宝的五官表情身姿，被全面捕捉记录。十分了解观众也深爱嘉宝，从近景在感情升华处急切特写，或忧郁深思的凝固时刻，或朗朗笑声的欢快，嘉宝有多美，美到云月为之调配，独揽光华于身。在我的眼中，此后（特别是80年代后）的那些浮华空洞的女王爱情戏没有一部达到这样的水准。能够和女王最后伫立船头特写相提并论的，我看也只有卡比利亚之夜最后的微笑。构图造型非常精心，人物塑造也很成功。虽然这是理想主义的浪影史经典一刻：“什么都别想”。她失去了国家，她失去了爱人，她“将独身死去”。PS：多年以后，贝尔托鲁奇的“梦想家”向这部影片致敬，EvaGreen模仿了GretaGarbo抚摸房间柜子的镜头。影史经典一刻：“什么都别想”。她失去了国家，她失去了爱人，她“将独身死去”。PS：多年以后，贝尔托鲁奇的“梦想家”向这部影片致敬，EvaGreen模仿了GretaGarbo抚摸房间柜子的镜头。嘉宝”我将独身死去”贝拉在《电影美学》中说：在嘉宝所扮演的不同角色与表演的不同的表情背后我们永远可以看见嘉宝的脸那个征服了世界的固定不变的表情那是“一种忧伤的受难的美”
备注：已完结
类型：剧情
主演：丹尼尔·卡卢亚 勒凯斯·斯坦菲尔德 杰西·普莱蒙 多米尼克·菲什巴克
导演：沙卡·金
语言：英语
年代：未知
简介：影片改编自真人真事。讲述了1960年代美国黑人社团黑豹党历史上的真实事件，故事聚焦于Ham ton之死，他于1969年被杀，死于芝加哥警察局和FBI组织的一次突袭行动。警方开了80枪，而“黑豹党”成员一共只开了一枪，这一枪还是来自于一位成员被警方打死后的肌肉收缩。Ham ton与怀孕的未婚妻正在睡觉时，头部被近距离射杀2枪，他当晚被下了药，根本没听见任何警方的动静，死后尸体被拖进小巷中，年仅21岁。经过审讯，他的死被判定为“正当杀人”，后来在1982年，以185万美元的赔偿数额，达到了民事诉讼的庭外和解
