备注：已完结
类型：剧情
主演：纳塔利娅·德·莫利纳 豪尔赫·苏克特 路易斯·奥马 曼诺罗·索洛 弗兰
导演：伊莎贝尔·科赛特
语言：西班牙语
年代：未知
简介：西班牙导演伊莎贝尔·科赛特([书店])自编自导的新片[伊莉莎与玛瑟拉](ElisayMarcela，暂译)目前已进入后期制作阶段。影片改编自真实事件，聚焦20世纪初一对女同性恋伴侣在西班牙举行的第一场女同性恋婚礼。主演纳塔利娅·德·莫利纳、格蕾塔·费尔南德斯。Netflix负责该片全球发行。第69届柏林国际电影节金熊奖(提名)伊莎贝尔·科赛特伊莉莎与玛瑟拉电影网友评论：中规中矩，没什么惊喜。视听很有质感，尤其是黑白画面。如果单纯的想讲一个故事，那么这个故事讲得很流畅舒服，但是最后同性情况的说明，让人觉得导演有更多的心思，但是却在故事内容上偷懒和避重就轻。倒不觉得情欲场面多余，也不觉得过分煽情，影片到最后，女儿，Elisa和牵着马的Marcela一起出现，眼泪也是水到渠成的事，旁边的直女眼泪止不住。看过之后，痛骂西班牙，更爱葡萄牙了。我的Berlinale另外，两个人能坚持分开后再相见，dubistmeinnormalesLeben也是令人艳羡了黑白拉拉片，仿照默片的小圆圈转场，还混入少量真默片素材。两女主从同学发展成闺蜜再升级至恋人，一个假扮男装，一个怀了孕，1901年在西班牙登记结婚，但很快还是受尽周遭人和警方打压。逃到葡萄牙坐了一段时间牢后，她们决定舍弃孩子远走高飞。改编自真实事件，跟昨晚印度片一样属于好看但艺术价值不高的。过多的床戏及片尾对世界同性婚姻状况的说明显得有些功利了。相信不用过多解释《伊莉莎与玛瑟拉》当中的隐喻和符号，我们也能读懂科赛特这部复古新作里老调重弹的政治宣言。她大概想要告诉现代观众，这个书写于百年前的悲剧（政治迫害）仿佛就发生在昨日。是的，某种程度上歧视与排斥问题的本质都源自意识形态。然而大可不必在那些露往霜来的情欲里加入过多政治讯息，就让黑暗当中的《两束光》绘制出一个纯粹的爱情故事不好吗？很美的情欲戏，作为一个拉拉看到觉得很有共鸣很感动，不知道为什么有那么多人看到拉拉情欲戏那么大惊小怪的呢，不是很懂……电影也一定程度上反应了当时社会对同性恋的态度，并不觉得结尾加目前全球同性婚姻合法状况有什么不妥，本来这就是这部电影的主题。最后结尾有点仓促，没太明白为什么两人后来分开了“你就是我的正常生活”。电影节最后一部片，那么深情和勇敢大胆的一个故事，前面床戏没必要那么长那么猎奇啊，感情铺垫太少太浅，都快睡着了，后半段elisa变mario之后才清醒过来。??同是作为情欲的隐喻符号，没有“小姐”里面用的好，太刻意和不明所以了。四星给故事原型。“如果我现在死去，跟你在海里的那一刻，会是我生命中最美好的时刻”“将来有一天，我一定给你买匹马”如果只是一个简单的爱情故事，那它可以看做是一首情诗。然而这是西班牙首例有案可寻的同性婚姻。??还是太重口了，情欲戏虽美，还是有点偏多。前期情感铺垫也有点太少了。#69thBerlinale#影片虽然在[国际银幕]场刊垫底，其实并没有那么差！Netflix出品，但是导演想得肯定是大银幕，摄影和美术都非常好。摄影上面不仅使用了黑白，还有意通过控制布光和模仿默片构图来体现年代感。情欲戏完成得也不错，很有张力。黑白片，整个电影的镜头呈现充满诗意，两个女人、海水、马、荒原等意象组合在一起有种特别的美感，配乐和画面也相得益彰。叙事稍微有点平淡甚至拖沓。电影最后的那首葡语歌配上一堆les的结婚照，泪点来得让人猝不及防。#柏林电影节2019主竞赛的两部女同电影都让人大失所望，这部由上个世纪初真实事件改编的电影，本是上佳的同志平权文本，但导演的执行根本没有让这个故事迸发出力量。创作方式单一重复，黑白影像也没有带来历史的厚重感，噱头大于意义，可以说是一次失败的表达。两星中段到结婚之前可以删掉至少15分钟。说来就来的床戏和生物猎奇，让人觉得不知道导演除了博眼球还有什么目的。还好只是inspiredbythestory，不然历史人物大概会气得跳出坟吧。视听语言上有加分，颜值一般，导演镜头感也挺好的，但就是.......西语系片子的叙事路线都有点太非主流了，激情有余细腻不足，但比大多好莱坞姬片敢在形式上做文章，象征暗喻也不少，还算值得鼓励吧本来觉得两星也就行了，看完以后跟一个也不喜欢该片的拉拉聊，越聊越生气。我说这作者是在用我们的身份我们的苦难史掩盖她自己的平庸，大卸八块都不解气。怒打本届柏林第一个一星。
备注：已完结
类型：剧情
主演：戴维·贝尼奥夫 D·B·威斯 艾米莉亚·克拉克 基特·哈灵顿 苏菲·特
导演：JeanieFinlay
语言：英语
年代：未知
简介：HBO将推出《权力的游戏》纪录片[权力的游戏：最后的守夜人](GameofThrones:TheLastWatch，暂译)，杰尼·芬利(JeanieFinlay)执导。影片将跟随剧组与演员，见证《权力的游戏》最终季的拍摄过程。该纪录片时长2小时，5月19日登陆HBO。权力的游戏：最后的守夜人电影网友评论：（仿佛hbo早期宣传这部纪录片时，是说几乎所有杀青的演员们都重聚Belfast然后拍出纪录片，ins上也看到很多演员同框，一起开拍喝酒。）实际上就是第八季幕后工作人员的记录，还是挺随意的。每个场面都由成百上千个“无名之辈”来守护。主演们演技受到认可，幕后工作人员的默默付出更是值得尊重。印象最深的是夜王那个演员，（真的很帅），当了那么多年的龙套替身，都没有怎么露过面，在这里面也不知道自己究竟是演员还是替身而已；还有扮演whitewalker和wilding的群演，整天戴着那么不舒服的造型，连饭也吃不好；辛勤工作的场记三周不见自己女儿，错过了母亲节等和家人团聚的日子…这个剧背后付出的人实在太多，看到现象级美剧惨淡收场，这些不为人知所知的默默付出的劳动者恐怕比粉丝心痛百倍。纪录片TheLastWatch好过finale[微笑]夜王演员当了几十年替身和武术指导这次终于当了王。剧里的大学士手抄本是工作人员全手工制作，连雪景都有专门的造雪总监指导。一堆已死的演员调去西班牙for最后两集只为给剧情打掩护。团队七个月建了一座君临城炸它是真炸。所有演员一起读剧本得知二丫杀夜王，猎狗鼓掌最high～Snow读到杀了龙母满脸通红不敢相信。临演有自己想要穿的家族衣服，狼族的人看到穿波顿家族衣服的人说我才不要和你握手[微笑]。撇开俩DB编剧不说，制作团队、演员and临演满分??记一个不再有GOT的日子里??好奇各位演员以及工作人员在拍摄过程中能不能意识到这部剧拍出来之后会很烂…不谈剧情的话，整部剧集的制作水准还是相当高的，化妆、场景、后勤，再加上纪录片里没有收录的特效声音等小组，没有他们哪有如此效果，精致质感的背后离不开他们的辛勤付出。纪录片没有聚焦在主演或者编剧身上，总是与他们保持着距离，而是表现化妆师，场景师，场外的小贩，保安，龙套士兵和没说过一句台词的夜王。剧组气氛很棒，大家都在用心做好自己的事情，有些人甚至把自己8年的时光都献给了这部剧，过程中遇到的困难到最后都会化为珍贵的回忆了。是也乎,(￣▽￣)对比老张的团队拍摄影的记录片儿,就知道HBO们的团队无论数量完成任务的体量以及涉及技术和复杂度,都根本不在一个能级上的...当然,剧组厨师水平正好相反...所以,最终成品的影响力/感染力也就别放在一起比较了...只能说,工业化,就是真的能将一个复杂的创作过程,真正分解为可以规模化嗯哼的标准过程...当然,前提是这一切努力的起点/过程以及终点,都只有一个标准来检验,而不是能任意嗯哼的...作为幕后纪录片，不去谈论剧集本身是最基本的事，即便编剧毁了一切，但剧组拥有堪称世界一流团队的事实无法改变，如此庞大又繁杂的拍摄，前期准备工作的难度可想而知，空地建城，带妆吃饭，熬夜两月，取景、化妆、布景、服装、道具，无懈可击，尤其是搭建的君临城，精妙绝伦。难得有机会如此走入权游的幕后，所有人背后的付出都值得肯定。这才是真的再见了，且再也不见。在B站上扒出来看了，真的挺震撼的，大排大排的僵尸模型，“盖出来的”君临城，那个每年都来演Stark士兵的萌大叔……还有私下里都超级可爱努力的演员们……虽然某不知名二DB让人心堵的一批，但是整个剧背后无数工作人员演员群演的努力和敬业还是非常让人尊敬的。JonSnow的演员KitHarrington在最后一场戏结束后说的话让人泪目。看得边笑边哭，演员围读会的时候，感觉除了二丫（笑嘻了）外，每个人都非常囧，瓦里斯气得话都说不出来了，估计想把编剧掐死，and艾米莉亚和夜王简直太可爱了。导演、制作人、造雪师、化妆指导、发型师、动作指导、群演实力演绎剧组的极限，女性工作者非常多，真的敬佩她们，他们所做的事情对我来说无异于魔法。对于追了八季的观众来说，这2小时的纪录片，只能是五星好评????了解了那么多台前幕后的庞大工作量与艰辛，更能理解GoT的烂尾是多么令人痛惜的一件事，导演DavidNutter说，希望过程和结果一样完美……但现实往往就是难遂人愿，主创和幕后工作人员都已经到了极限，就让GoT停在这里吧☹️作为影视作品behindscene纪录片其实一般。这部剧我后来几季都懒得标了，因为一路快进看了个大概剧情不过其实我对五六的评价其实比前四高，因为剧情终于不那么粘着凝伫了。看到纪录片镜头下的粉丝，依稀是当时hp粉丝的样子，我觉得很羡慕，我生命中从来没有这么深刻地喜欢过什么东西。视角拍的有点小，主要聚焦在小人物身上，没有想象中的亲近主创，但也同样能感受到拍摄中的点点滴滴。第八季固然配不上五星，但是那么多在幕后默默付出的工作人员(除了两个编剧)绝对值得满分。或许我们还可以期待一下马丁的小说，但是这些演员，应该是没有第二次机会了……去过北爱片场参加过GOTbustour感受有些不一样，都是情怀，告别快看到泪目，他们好像去参加一次夏令营，只是陆陆续续聚散了近十年，只是带着美剧史上最大的投资之一。真正的“thetroubles(北爱尔兰问题）”是詹姆那一推hh。心疼所有演员和幕后工作人员，那么多有趣又敬业的人付出了那么多心血，最后却都被编剧毁了。看到陪了自己近十年的角色变成这样得是什么心情啊……作为纪录片来说也非常一般，着重于几个幕后人物和默默无闻的演员，但观众肯定还是想多看看那些主演。
备注：已完结
类型：剧情
主演：丹泽尔·华盛顿 威尔·帕顿 伍德·哈里斯 瑞恩·赫斯特 唐纳德·法森
导演：鲍兹·亚金
语言：英语
年代：未知
简介：该片是根据真人真事改私家影院a片在线免费观悲伤恋歌国语。 1971年，一间黑人中学和一间白人中学合并，学校的橄榄球队必须重新组成一支混合球队“太阳神队”。一向以白人为主的小镇，迎来这些黑人后，对当地居民造成不小的震撼。黑人教练布恩（丹泽尔·华盛顿 Denzel Washington 饰）成了该队的主教 练。而白人教练比尔（威尔·帕顿 Will Patton 饰）却成了布恩的助手。比尔从敌视到逐渐发现除橄榄球之外，两人的共通。两人都极富正义感和荣誉感，有很强的职业道德，对工作兢兢业业，一丝不苟。布恩从一开始遭到所有人的排斥到凭著自己的信念，并在比尔的的配合之下，将一群脾气恶劣、注意力不集中的孩子调教成了一支富有活力、专打胜仗的橄榄球队，成功地将这一只长败军的黑白混合美式足球队伍推至冠军宝座。自从黑白教头并肩作战后，胜利的消息便不断传回......
备注：已完结
类型：剧情
主演：汤姆·汉克斯 马修·瑞斯 苏珊·卡莉奇·沃森 温迪·麦凯纳 麦迪·科尔
导演：玛丽埃尔·海勒
语言：英语
年代：未知
简介：影片根据真实事件改编，聚焦美国著名电视主持人罗杰斯先生（汤姆·汉克斯饰）与记者罗伊德·沃格尔（马修·瑞斯饰）之间的友情故事。  一心想要揭露社会阴暗丑恶的新闻记者罗伊德被安排采访罗杰斯先生，作为杂志新一期的英雄人物专题报道。试图借机挖掘罗杰斯先生阴暗面的罗伊德，也正因自己与父亲的矛盾面临着家庭问题和个人困境。而在采访过程中，他被罗杰斯言行一致的真诚善良慢慢影响，与父亲、与儿子、与妻子的关系也正在发生变化……第77届金球奖电影类最佳男配角(提名)汤姆·汉克斯第26届美国演员工会奖电影奖最佳男配角(提名)汤姆·汉克斯第24届美国艺术指导工会奖电影奖最佳当代电影艺术指导(提名)JadeHealy《邻里美好的一天电影网友评论》他说"youmadethisdayaspecialdaybyjustyoubeingyou"的时候我觉得人生都轻了。painisjustanotherfourletterword,liketapeorzoom,justhowwedealwithit.每个人都有burden,所以他用力敲琴键，他swimasfastaswecan，但卸下burden后他还是弹优美的曲子，他会蹲在窗前为lloyd一家祷告。saythankyou,complimentpeople,bekind,你要很爱很爱世界，世界也会很爱很爱你。所有的人，事，经历的高与低，都makeyouafullyou1.很好奇小丑亚瑟遇到Mr.Rogers会有怎样的故事,毕竟Rogers在'哥谭'也有公寓,出门也坐地铁2.Mr.Rogers能调解家庭问题,能帮助别人管理自己的情绪.但是对于一个哥谭一般疯魔的世界,他的心灵鸡汤是苍白无力的.但是如果哥谭市民都是看Mr.Rogers的节目长大的,哥谭还是哥谭吗?3.童年丧母,父亲出轨,跟弥留之际父亲的感情碰撞,类似的东西在里处理的更精彩.木兰花里pua教主接受黑人女记者采访的段落在本片里也能隐约找到对应.4.本片是汉克斯爷爷在节目里给小朋友讲的一个故事,期待导演拍一部续集,让汉克斯爷爷讲讲木兰花里的其他故事好久没看过如此纯鸡汤的电影了，真是身心愉悦。故事的结构格外精彩，多层戏中戏，真实与虚构多维度交叉。借着儿童节目的框架，讲述了内心破碎的记者宽恕过往，重拾对人性与爱的信心的故事，更编奏出对精神导师Mr.Rogers的英雄赞歌。Rhys的发挥空间很大，完全地撑起电影主体，而Hanks惟妙惟肖的Mr.Roger则是点睛。两个人一悲一喜，一阴一阳，让电影情绪和节奏都丰富起来。唯一不太满意的是对记者转变的处理，有些流程化，不够令人信服。世上真的有无私、纯真、永远保持一颗童心的成年人吗？有，Mr.Rogers，天使一般的存在。请TomHanks来扮演，非常有代入感。人活着就是一场悲剧，我们能做的只有不断找寻希望和体验生活乐趣，用乐观的心态对待悲观的现实。我们生活中确实需要这样的心灵鸡汤，不可否认影片本身确实是cliche，但哪怕能让我们沉浸其中片刻，静下心体验电影带给我们的乐观和感动，对于这类电影来说，就足够了。（地铁上大人小孩一同唱着歌，很让我受触动）年度恐怖佳片。“有时，人是善良的，但有时就是这些好人，也去做了坏人”，欢快语调却话锋一转，数次对准汤姆汉克斯那张皮笑肉不笑眼神却抽离骇人的面孔，末尾打断柔和钢琴声愤怒奏出的不和谐音，仿佛一尊表面完美无缺却满是裂缝的尊象，折射出现实版“蜡烛湾”一样诡异。每一个转场的卡通戏又仿佛重温了一次遗传厄运的微缩模型，男主那场缩身戏更是把不安感推向了高点。太可怕了，我不敢看第二遍。1.喜欢声音设计，大部分时候仅中心对白占主导、背景声音几乎隐去，这种安静的感觉是复刻Mr.Rogers节目风格的关键。2.结尾Mr.Rogers的钢琴演奏潜台词很重，内核是忧伤的。3.比较败笔的一点是，作家改过自新后居然有长达十几分钟的纯粹幸福段落，影片在这期间缺失行进动机、Mr.Rogers也不见人影（且失去了存在的必要）……这部分完全是可以被精简一下的。剧情上和记者男主心理上的转折都太不细致了。亮点在于汤姆汉克斯的演技，还有一些细节的处理。中间有一幕，汉克斯演的Mr.Rogers让男主用一分钟想想关心过自己的人，汉克斯先是凝视着男主，随后眼神微微的转动，对准了镜头，直接看向屏幕外的观众，这一幕特别打动人，他的眼神里有安慰有支持也有鼓励，很打动人。另外一个彩蛋，在这个场景里，现实中的Mrs.Rogers也有出现！几乎从头哭到尾，虽然电影本来有一些小硬伤（男主转变的太快，rogers的塑造不够丰富），但电影的主旨实在是太触动.....有时我们受到伤害时感受到的恶意、困惑、委屈、愤怒，可以是如此的overwhelming，以至于我们想选择更激烈的方式去缓解痛苦，比如伤害自己或伤害他人，然而其实还存在另一些方式，但需要日复一日的联系，生活果然是一场修行啊老年剧场，跟一群老爷爷老奶奶一起在电影院看的。明显感觉到掉进了别人的回忆里，很多梗都get不到。即使如此，还是有被感动。如此平平淡淡的故事，比打打杀杀的商业大片更真实吧。每个人心里都有结，不一定非要与众不同才值得叙述。同时也庆幸自己的年轻……为人父母是另一次成长，而生命走到尾声时又是不同的心境希望能与过去和解……很开心自己还有机会可能有人以为这个电影很肤浅、俗套，其实，如果你对人与人的关系、相处、交流有所探索的话，就会对这部电影有共鸣。我做不到主人公那样的普世的sainthood,就是对亲人、对亲密的朋友，做到这样，也非常难。但是，这种empathyandcompassion不是不可实现的，是可以通过努力达到的。这一点我很确定。最近怎么这么敏感，听到别人的妈妈生病在床的时候别人死之前都是平静地走他妈妈死之前因为爸爸在妈妈临死的时候sleeparound所以是screaming死的突然泪奔。最后面Mr.Rogers说的那段话，希望所有想自杀的人都能听到。还是把烂俗题材拍出了新意。只是个人观感上难以接受：布偶和微缩景观强化恐怖谷效应，Rogers的“帮助”其实也建立在打破私人空间的基础上。如果再解构一下Rogers的另一面（不一定是黑暗，可以是R怎样克服负面事件/情绪）就好了。
备注：已完结
类型：剧情
主演：海伦娜·霍华德 米兰达·裘丽 莫莉·帕克 OkwuiOkpokwasi
导演：约瑟芬·戴克
语言：英语
年代：未知
简介：《玛德琳的玛德琳》是美国女导演约瑟芬·戴克最新的一部作品。这部电影讲述了一个戏剧导演，在创作她最近的作品时所产生的故事。这也是约瑟芬·戴克的第14部作品。作品中的角色和她本人颇为相似，同样作为导演的她，也是一名演员。戴克以往的作品，总是带着一定程度上的形式化的美感，也显露着女性特有的细腻。在她的作品中，镜头更像是一双可以无限接近角色人物的眼睛，时刻捕捉着主观视角下的人物的行动和当时的情内心状态第34届美国独立精神奖最佳女主角(提名)海伦娜·霍华德 第34届美国独立精神奖最佳摄影(提名) 第28届哥谭独立电影奖最佳影片(提名)玛德琳的玛德琳电影网友评论：戏中戏，形式大于内容，用音效致幻抽离画面，试图制造情感上的沉浸，而非场景事件本身的传达，情绪与情绪之间勾连转化经常性断裂，这种情绪体验最多十分钟，搞成长篇体量试图让观众从日常生活拔出自身投入此片，前期有效的声效特写等技法，后期感到疲惫，尤其昨晚地球的不佳观影体验，剧本故事还是重要的。很想快进，忍住不快进，因为有人说它很好，受不了，果断快进。戏剧的表演一点都不生活，假装猫或乌龟这件事情一点都不日常，将它们假装拍的很日常，很即兴，反倒尴尬，借用戏剧表演的方式宣泄日常压抑情绪，不会很中产吗。要么杀人，要么隐忍。一种试图统一镜头语言与情绪的尝试，一种将情绪倾泻出银幕的极端……母女间的情感特别特别细腻，并且它是触发式的连环，玛德琳的家庭-E的家庭（E作为母亲与女儿），玛德琳-母亲-E之间的关系构成：前期是玛德琳与E之间的亲密状态，继而在剧场中两者关系逐渐紧张——再到两个人的关系激化后E通过打破她与玛德琳之间的誓约从母亲那里获得了亲密状态。三个女性主角都有对“剧场/表演”的参与，母亲被E邀请参与剧场之后的那一段我也很喜欢，先是其他演员一同模仿母亲，再是玛德琳与母亲身份置换，“表演”母亲…我觉得这是一种愈疗一种主观的“精神病”体验，镜头不断贴近人物，却并未试图让观众了解人物经历；观众有着与角色相似的感官体验，电影却并没有要求他们在精神上对角色产生共情（这一处理与情节中Evangeline对待Madeline的态度相近）。结合“即兴戏剧疗法”的形式后很想让导演也去治疗一下（以上均为褒义）。但它的开头结尾都呈现出一种“解释欲过强”的糟糕（以海龟和群舞段为甚，如果视听实验的目的是“沉浸”，那为什么还对观众如此没有信心？），尤其结尾让我想@一部日本片，名字叫“《让老师流产委员会》”……试图把里维特的舞台空间向外扩展，也吸收了一些卡萨维茨的方法。某些时候确实创造出了人与人，人与自然共振的感觉。但结尾把这场表演“施加”到老师的身上，就如同Suspiria一般令人崩溃。本来主体和客体就是暧昧的，这个段落直接祛魅了。（另，数码失焦镜头从来没有获得过令人满意的效果，数码是没有真正的失焦的，焦点总在那里，要么极远，要么极近。只有胶片没装好才是真正失焦。娄烨用LensBaby来做模糊视觉，这个是比较贴近生理的。）的确拍得比较厉害，但其实无论是否合题，某些前卫的拍摄手法就是不友好的，所以很难讨大家喜欢。本片用即兴表演以及天花乱坠的拍摄来创设一出戏剧——theoneplayingitselfout.在这出戏剧里，有强有力的情感跌宕，也有忽然的情节突变，一切都十分切合主题。但是这么多“表演”掺合在一起，成就的到底是什么呢？杂烩？3.6失败，不对……应该是失灵的自我批评。Decker的误区可能是她认为可以脱离符号语言，而仅凭对视听的操控来构造一个介于魔幻与现实之间的MentalSpace，然而电影与观众交流的特定方式并不支持这种预设。因而这部作品里满溢着刻意设计却完全无效的元素，再说AshleyConner靠堆砌滤镜和液体创造的这个Look也太丑了…全世界人类脑瘫犯贱何其多，尿屎已经够臭，竟然还愚蠢到把比尿屎更脏臭菸、毒品往嘴里送，堂堂五六尺人类却被寸菸给打败，菸草等同毒品，可笑全球禁毒不禁菸，可耻超级污秽大白痴…………希冀菸在世界上销声匿迹！！人蠢冇药医，叼菸=吸大麻=抽鸦片=不卫生=超污秽=冇教养=没素养=无涵养！！（KARMA）和《尘世女王》的观感有些相似，视听语言很丰富，精妙捕捉声音细节并以此设计蒙太奇，晃动的类虚焦镜头给到人脸神态大特写，于是现时与闪回中的过去之间的裂缝被这种踉跄的声画弥合了（同时即兴表演的形式也突破了戏剧与现实之间戒备森严的壁垒），情绪越过时间被相继勾连进而变得富于层次感，层层叠叠孟浪而来。不太同意浸入感、致幻感，形式过于预先张扬，过多的虚焦、晃动、呼吸声在我们尚未（从未）进入叙事主体前已将我们从体验中抽离出来了（注意到呼吸声时难道不是意识最抽离之时吗？），中间还有多段正反打特写用同一套方法，我们要体验谁呢？后面叙事主体直接切换成老师，一切真的“莫名其妙”。为导演戴上面具，也就是逼迫她放弃虚构的客观立场，而亲身实地地通过演员（不如说是观众）的角度去体验作品制造的幻象。女性之间的友谊与爱情是这样复杂而充满伤害，结尾一镜却留下了护佑的力量。JosephineDecker了不起。这年头玩形式的都美名其曰挂上一个“艺术”的头衔，阿莉切·罗尔瓦赫尔那种才是艺术，同为女导演，约瑟芬·戴克倒更加贴近MannyRodriguezJr.，虽然《折翅蝴蝶》也是烂片，但最起码人家知道自己是真的烂。事实证明，让一个情感丰富的人释放情绪是一件多么可怕的事。最大的问题在于只有表现力没有戏剧性，如同一个人只顾表达不会思考。通片毫无克制的虚焦手持和近景特写让我产生一种被捆在椅子上强行灌入各种冗余信息的不适感。
