备注：已完结
类型：爱情
导演：罗卓瑶
语言：汉语普通
年代：未知
简介：◎译  名 如梦◎片  名 LikeaDream◎年  代 2010◎国  家 中国/中国台湾◎类  别 剧情/爱情◎语  言 普通话◎字  幕 中文◎IMDB链接5.6/109votes◎文件格式 XviD+MP3◎视频尺寸 720x464◎文件大小 1CD537MB◎片  长 118mins◎导  演 罗卓瑶ClaraLaw◎主  演 吴彦祖DanielWu      袁泉QuanYuan◎分  级 HongKong:IIA◎制作公司 ArcLightFilms◎简  介 一次梦境、一个自杀疑案，让两个本无联系的人互相牵挂？到底是梦中注定，还是另有隐情，出生于美国的Max（吴彦祖饰），自从母亲去世后，患有轻度的抑郁自闭症，一个人在纽约过着宅男的生活。一天，他梦见在一陌生城市邂逅一中国女孩艾玲(袁泉饰)，一起目睹她的男朋友自杀死了，同时Max对在梦中神采飞扬还讲流利的普通话的自己百思不得其解。  后来，Max和艾玲梦中相爱了。但Max不能忍受没有艾玲的时候，于是借公差之际去上海寻人，因缘巧合之下，寻到长相一样、个性相反的女孩，但女孩不是艾玲，而是一个叫依依的姑娘……这更让Max烦恼重重，难道是天意弄人？一切都是假的？终于在几经努力之下，打听到了艾玲的下落。但是一个惊天内幕也随之而来？这让Max一时无所适从……幕后制作罗卓瑶15年磨一剑  罗卓瑶是个很纯粹的艺术片导演，她曾执导《我爱太空人》、《爱上1967女神》等影片，并几度获得国外电影大奖，她的作品以爱情为主题，当然也有具有争议性的影片。《如梦》之前的15年，她一直都没有拍华语片。定居澳大利亚墨尔本的罗卓瑶坦言，作为导演，她一直都在创作剧本，"《如梦》是和其他几个剧本一起创作的，这样交替创作才能更好地完成作品，创作完一部就找投资。从以前到现在，文艺片要找投资都是很困难的一件事。"罗卓瑶表示，除了做电影，她没有像其他导演一样靠拍广告片和MTV生存(如贾樟柯等著名文艺片导演)。"我觉得自己精力不够用，我只能好好地创作电影。"换言之，导演并不存在生存问题。"我也希望文艺片是能有市场的，但我真的没有考虑太多。电影一定要严格按照你所想的去拍。"  罗卓瑶的丈夫，同时也是本片编剧的方令正表示，两人从2003年就已经开始创作《如梦》的剧本。他们不再满足以前的创作方式，而是凭直觉和直观去做，每天都好象一张白纸，如果感觉前一天的想法有问题，就丢掉，再重新来过。而且不去问为什么，没有对或者不对，在创作的时候，就把自己想象成观众，坐在电影院里看一场一场的戏，永远不知道下一场戏是什么，更不知道最后的结果是怎样的。有时两人会很兴奋，至于什么原因则完全不知道，完全是一种直觉。罗卓瑶则进一步解释："有一点像坐过山车，如果你不是身在其中，你就不会知道那种感觉是怎样的。又好象走进中国的陵园，有那么多曲折和拐弯的地方，刚走进去的时候，不知道会走到哪里，只有在走的过程中，你才能有切身的感受：原来这个地方这么美！"吴彦祖：帅哥转型演技提升  从《门徒》到《新宿事件》，吴彦祖一直在挑战跟自己形象反差很大的角色，而这次在《如梦》中的角色更是一个形象邋遢的电脑工程师，对此吴彦祖承认是主动而为："自己的样子在银幕上总是一模一样的话会很无聊，如果能够改变就会很兴奋。演戏演了13年，当偶像从来不是我的目标。"  剧中吴彦祖饰演的MAX面对镜头回忆自己小时遭受的巨大灾难：他躲在家里的衣橱里，而妈妈被爸爸杀死了，爸爸也自杀了，从此他变成了一个孤儿。这个镜头长达7分钟，银幕上的吴彦祖一直说一直说，说着说着眼泪就掉下来。  回忆起当时拍摄这个镜头的一幕，吴彦祖和导演罗卓瑶都记忆深刻：当时像拍床戏一样，提前清了场，灯光什么都打好之后就不能乱动，因为要酝酿一个很清静的环境。这个镜头之前从来没有排练过，而当时影片也到了拍摄尾声，吴彦祖的状态已很饱满，已经当自己是MAX了。拍完之后，两人都觉得，即使再拍一个也不会像这个这么好，就一条过了。"上海：梦一般的城市  导演罗卓瑶似乎打算在《如梦》中一网打尽上海的时尚地带。据了解，在上海取景的20多天内，《如梦》将辗转新天地88酒店、雅悦酒店、浦东正大广场俏江南餐厅、同乐坊等37处上海时尚地标。罗卓瑶解释说："吴彦祖饰演的ABC从纽约到上海，第一感觉是'这是一个全世界最大的唐人街'。在他眼里，上海像一座梦的城市。这也是我对这座城市的看法。我觉得上海和纽约很相似，把这两座城市放在一起很有趣。我们想要拍出这两座城市最美的角度。"  不过，"如梦"一般的场景拍摄起来却并不容易。据了解，剧组这些天都是晚上十一二点开工，最早要到次日早上九十点才能收工，有时甚至要拍到次日下午两三点。由于在地标性建筑取景，没有办法完全清场，所以在同乐坊的这夜拍摄，摄影师就一次次在导演喊卡前叫停，因为他的摄影机中捕捉到了吴彦祖、袁泉之外的路人。纽约·上海·台北  上海和纽约很象，在罗卓瑶看来其实没有太多的分别，都是那种大都会的感觉，建筑很大，人很小。她不是要找这三个城市不同的地方，她是要找到它们之间的共同点；罗卓瑶其实是想用纽约和上海去表现现代人的一种焦虑的情绪，而台湾部分，是因为她实在太喜欢101大厦那个地方，就把它变成电影中梦里的场景，这样就会很好，好象走进去那里，就永远走不出来了，很象是在做梦；这是罗卓瑶对三个城市的印象，她希望在电影里也能够得到这样的感觉。吴彦祖谈《如梦》  "这是我第一次没有刻意去'演'的角色，而是让自己变成角色的一部分，以至于很长时间不能从角色里面抽离出来。"吴彦祖透露说，片中有一场做爱的戏，自己提前两、三天就完全进入状态，拍摄时，导演进行了清场，让他和袁泉能更投入到角色中，最终这场戏顺利完成，他投入的演出甚至把场记女孩打动得哭了。  "袁泉她是很有舞台剧经验的，这次合作非常开心，但是也很辛苦，我们每次排练的时候，都会研究不同的演绎方式，袁泉非常敬业、投入，无论怎样辛苦她都不会投诉，我很佩服她。"问到因为生子而缺席宣传的袁泉，吴彦祖毫不吝惜赞美之词。  吴彦祖认为是拍摄电影《如梦》改变了他和女主角袁泉的很多想法，确切的说是因为这部戏，让他们萌生了结婚的念头，于是在电影拍完之后，他和袁泉相继步入了婚姻的殿堂，而袁泉这么快有了宝宝，让他很羡慕，吴彦祖也很期待自己能早一点当上爸爸。花絮·《如梦》中的舞蹈由著名舞团"云门舞集"和"台北越界舞团"的编舞家张晓雄亲自训练及排演，效果凄美浪漫。吴彦祖为举起袁泉，在片中多次抱着袁泉来回奔跑狂练臂力，因此曾受伤前往医院急救。·袁泉爆料称印象最深的是吴彦祖不能够完全读懂汉字，他的剧本上就用拼音注得密密麻麻。只要一有空，他就会用拼音默写台词，生怕自己念错。·《如梦》入围了第四十六届金马奖的9项提名，但最终颗粒无收。如梦电影网友评论：怎么可能才6.2分，太低了吧，不科学！最早的吴彦祖情感似乎没有开窍，遇到梦中的袁泉时，被启蒙了。不认为那个衣橱里的孩子一直这么脆弱，而是在遇到梦中的袁泉前，没有思考过很多感性的问题。被启蒙后，越来越清楚自己残缺的本质。看似光明吴治愈阴暗袁；光明袁治愈阴暗吴，其实可能只是吴的自我治愈太多拖拖拉拉的镜头，本来可以剪掉好多的，就算是阿祖对着镜头说五分钟，看着也烦得慌。一些拍雨啦水啦的镜头，我觉得导演目的是要营造氛围，但是我觉得跟Pitt的大河恋里面拍的营造氛围的水差远了！！！只有在河上行拍两岸岩壁的那段还不错。其实我也喜欢袁泉的，但是这里袁泉演得真跟这情节不合适。看得出来导演很努力去把它拍成一部很文艺的文艺片，可有的台词实在做作，情节线索也七零八落。不过电影的视听效果和演员演技都还值得称赞。关键的是，吴彦祖即使不洗头，也还是那么的那么的帅。在吴彦祖众多让人只看见他的脸的作品中，这一部难得的是在飙演技／如果你能看懂片中对于生命与感情的细腻书写／那么也就不难理解袁泉用舞台剧演法去诠释的用意之所在了／只能说感人至深很多年以前看的，当时对袁泉无感，觉得男女主画风不搭，印象很深刻的是袁泉扮袁泉然后踩高跟鞋被男主识破接着进浴室然后两人kiss的桥段，就是很喜欢吧，现实中我能有一次也满足了当年15岁，疯狂迷恋袁泉，特意买了蓝光光盘来看，然后看的一头雾水。现在看来，并不是因为当年年纪小的缘故。是导演编剧的野心大过他们架构的能力。可惜了我女神的演技和脸。。。。梦里的袁泉，如梦一般纤细易碎的艾玲和依依。她说她有百分之五十的几率接受遗传的大礼，幸运的是她没有得到。她同样有百分之五十的几率得到吴彦祖的爱，不幸的是她同样没有得到。袁泉的卖力演出让人有亲临话剧现场的感觉，用在电影中似乎过了一些；小细节很容易感动人，比如台词，比如眼神。二人起舞那段作为结尾最好不过，后面的部分画蛇添足。当年金马奖九个提名中的重要奖项真是够水。剧本真矫情，表演完全没在状态里，看得人云里雾里。不过美术设计和音效确实不错。九提零中实在尴尬但也在情理中。青山为始，白雪为终，情不知所起，一往而深。一部舞台剧风格的现代电影，讲述了牡丹亭的故事，如梦如幻，如朝露如泡影，美丽得分不清现实与梦境的边界。什么鬼故事，以为现在牡丹亭吗，袁泉还是适合舞台剧和拍鬼片，太浮夸的演技，为了区分2个人物，把一个当神经病演，最后那段舞又是什么意思故事有看头，其实梦境和现实真的没有明确的区分，庄周梦蝶还是蝶梦庄周，没有人可以说得清。片子的节奏感觉还不是太舒服。。。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：张国荣 袁咏仪 钟镇涛 赵文卓 罗家英 熊欣欣 樊亦敏 倪淑君 黄百鸣
导演：徐克
语言：粤语
年代：未知
简介：六星拱照，喜气洋洋，珍饲馐百味，大饱口福。东官（欧阳震华）天生一条皇帝脷擅尝天下美食，小小（陈妙瑛）擅煮麻辣，为替父报仇，不惜出卖东官，令他背上期君之名，被迫由广州逃至京城，当小小得悉东官是无辜，遂负荆请罪，二人终于冰释前嫌，且民表愫渐生。而二人合力炮制的“夫妻肺片”更获乾隆（江华）赏识，东官因此被选入御膳房，从此平步青云，成为皇帝身边的红人。  东官好友勉良（郭晋安）得坚妻翠花（梁艺龄）苦心扶持，终考得功名。但后竞“弃糟糠”与昔日爱人倩容重拾旧欢，难得翠花仍为顾全他名声而哑忍。岂料，倩容竟暗中替他收受贿款，令他仕途尽毁……  另一方面，乾隆一次酒醉，令东官红颜心茹（陈松伶）龙胎暗结，但因太后下令“汉不点妃”，乾隆唯有迫东官迎娶之。小小不知就里竟上告公堂，更掀起满汉之争！金玉满堂电影网友评论：据说有高清修复版，好想再看一遍。小时候在CCTV6几乎每年都能看一次，百看不厌。現在回頭看，有一種朝花夕拾的感覺。高清修复版真的完美得可以忽略22年的鸿沟，就好像去餐馆点了份白米饭，但是老板额外给我加了一勺鱼香肉丝盖浇头。虽然故事情节我已经会背了，但在结尾的时候还是忍不住想要鼓掌。前几天重新看满汉全席。那个时候剧情散，演技也是图个热闹，但创意十足演员真耐看啊。记忆里制作的菜品很是香甜，现在看除了材料珍贵只有创意十足可取。可惜自这之后，再没什么真人美食影视作品的记忆可匹敌了（李安饮食男女不算。满汉全席的做法主流分家之后，两个流派相互争斗。争奇斗艳，脑洞全开；美味是满足人的想象，而不仅仅是味蕾的欢欣雀跃。有爱的人，更容易作出美味的佳肴来，不仅仅是因为技艺高深，更是因为偏见的尝试让人更相信爱的力量。结尾温情，爱情与事业双丰收。每次看美食片就会觉得自己过得太粗糙，其实有很多小细节都可以和菜一样做出花样，满汉全席更像是体验世间百态。总体观感不错，奈何剪辑是致命伤，很多处的过度都很生硬，很难入戏。就凭袁咏仪和张国荣就该看真实的老港片我们这个年代的人也只能从这些点滴里面窥见当年老港片的辉煌老港星的英姿了原来那些食神片子都是抄袭“我去了加拿大才知道山口百惠没有你漂亮”为哥哥看的小时候没有印象看过剧情可能放现在有点粗了没有太多喜欢的点没觉得年轻的赵文卓有吸引人的地方哥哥看起来很年轻很欢快打扮有些复古的新潮感很喜欢有的小细节暖暖的剧末才恍然少年时已看过。轻松谐趣，温情可爱，有着生活的味道。赵文卓真是出彩，《小戎》诗云：言念君子，温其如玉。大抵就是这个模样吧。我很理解我自己为什么看这么多遍都没法坚持看完功夫片的拍法拍做菜也不是部部都好看的徐克一如既往长在我的审美死角以及这浓浓姊妹情热热闹闹（or吵吵闹闹）有些中二的电影，有点感慨现在怎么没有那种中华小当家式的美食片啦很适合贺岁档呀！！/18.12.30有点意思，剧情紧凑节奏快，矛盾突出人物多。虽然现在看来感觉部分台词有些尴尬，但在当时确实是一个优秀的片子了“能吃最好的不一定最幸福因为吃完后你再吃别的就觉得没有味道”。最后的镜头很赞，老字号的厨房那么乱又那么有爱香港版中华小当家。赵文卓真的玉面啊太帅了。罗家英一身正气有板有眼好有意思！“黎明，不是张国荣”哈哈哈哈
备注：已完结
类型：剧情
主演：张国荣 梅艳芳 袁咏仪 陈小春 李绮虹 曾志伟 刘嘉玲 陈豪 周华健
导演：陈可辛
语言：粤语 普通话 英语
年代：未知
简介：◎译 名 金枝玉叶2 ◎片 名 WhostheWomanWhostheMan ◎年 代 1996 ◎国 家 中国香港 ◎类 别 喜剧 ◎语 言 普通话/粤语 ◎字 幕 中文 ◎IMDB评分6.3/10130votes ◎文件格式 x264+AAC ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 104Min ◎导 演 陈可辛PeterChan ◎主 演 陈小春JordanChan....YuLo/'Fish' 张国荣LeslieCheung....SamKooGaiMing 刘嘉玲CarinaLau....Rose 袁咏仪AnitaYuen....LamChiWing 周华健EmilChau....Cameoappearance 张达明Tat-MingCheung....Cameoappearance 许鞍华AnnHui....Cameoappearance 李绮虹TheresaLee....O 梅艳芳AnitaMui....FanFan 曾志伟EricTsang....Auntie 太保PoTai....Bit 许志安AndyChi-OnHui 梁汉文EdmondLeung 黄伟文WymanWong 陈豪MosesChan 张志光Chi-KwongCheung 许愿ClarenceHui 张同祖JoeCheung 高志森CliftonKo 张坚庭AlfredCheung ◎简 介 女扮男装的小歌迷林子颖(袁咏仪)混进乐坛，几经波折，终与金牌监顾家明(张国荣)结为一对性别模糊的爱侣。颖受家明的爱情与事业滋润，竟夺得最受欢迎男歌星奖，锋头一时无两，兼且骑虎难下，性别真相，公布无期。传说中的百变巨星方艳梅(梅艳芳)重出江湖，但吃惊的是她和顾家明、林子颖同时发生感情…… 九四年陈可辛导演的爱情喜剧《金枝玉叶》颇受欢迎，收入二千九百万元，续集除了原班明星张国荣、袁咏仪和陈小春，还增添梅艳芳和李绮虹，上集的刘嘉玲亦有出场，卡士更强。而且《金枝玉叶2》拍得十分豪华时髦，简直金碧辉煌。电影更因此获得16届香港电影金像奖最佳美术指导、最佳服装造型设计提名。 金枝玉叶2电影网友评论：在处理人物情感方面倒是诚意十足。这种在细腻雅致的感情历练中穿插一些干净的戏剧噱头也成为了此类爱情小品的普遍特点，它们总能给人一种温馨浪漫的感觉，也总能在不经意间就动人心弦。两部电影里的哥哥真可谓是魅力十足，我一个并不喜欢他的朋友都被这部片里的他给迷倒了。在他眼中我不再看到那种凄冷的绝望，取而代之的是充满希冀的坚持和从容淡定。他让我明白了，这并非一个纯粹文艺的年代，没有人可以永远固守心灵的纯洁而自怜自哀，每个身处红尘的人都应该承受一些生活的挫败和情感的创伤，才能笃定地面对我们那始终不能背弃的生活和诸多矛盾并存的平凡人生。我很同意一位影评者说的，第一部是男同包装下的异性恋，而第二部是在异性恋包装下，对爱情性别的反思。个人觉得第二部比第一部格局更加开阔。我其实挺喜欢看的男女主迪士尼梦幻结局之后的相处故事。这可能与我对爱情中建立亲密关系的困惑相关。正因为这样，我也很喜欢爱在三部曲。现在看电影很少让我流泪了，可是这个结局让我情不自禁哭了出来。最让人感慨的是，家明其实因为幽闭恐惧根本坐不了✈️，非洲也只是他口头浪漫，生活肥宅中的不切实际的幻想罢了。所以我一直很坚信一点啊，旅行重要的不是风景，而是一起看风景的人。至少于我个人而言是这样的~2018/68）其实和第一部的主题没差太多，只是倒置了而已，画风就莫名变得前卫的不得了。看得我内心都凌乱了【捂脸】但是细想，第一部姑且是个梁祝的故事，我说我不介意你是男是女，但你毕竟是穿着裙子来告诉我你是女孩，令观众多有遗憾；第二部比第一部就要扩展和直接很多了，尤其是李绮红同陈小春这一对，你说该怎么定义？但是如果真的从心底认同爱不需要定义性别，其实也就没什么了。哥哥演24k纯直男真是演出了“男人不值得”哈哈。扣一星是这个主题不见得非要崩了所有人的人设，观感还是有点俗啊…对恋爱反思比第一部单纯的三角恋来得层次更丰富，别再说它是《甜蜜蜜》的踏脚石了，它给我的反思比甜蜜蜜多。但是哥哥的这个角色也太有现实投射了，自大、狂妄、大男子性格、小家子气、缺乏自主判断力、拥有时厌倦失去时难平，最后像第一部一样靠偶得的深情强行圆满一把，维持表面上风平浪静的体面，简直是身边男生谈恋爱的时候的自画像（除脸以外）。全程用1.5倍速去看。开始的时候有点不理解这个情节，差点就放弃看下去了。这个电影里张国荣和我看得上一部人设太不一样了。但是越看到后面，内涵就出来了，画风也变得有点深沉了。为什么哥哥的那么多电影主题都是同性恋。除了同性恋爱情，这部电影也折射了在很多爱情里的两性问题。男和女对待爱情的态度都是有区别的。表面看上去那么搞笑和混乱的爱情喜剧，内里居然这么严肃和纯情。陈可辛的导演手法比第一部成熟好多，剧本的完成度更是高的离谱，主题这么丰富的爱情电影还是挺少见的。袁咏仪和梅艳芳的中性美都让人无法抗拒，第二部的角色属性也让张国荣有了更大的发挥空间。陈小春曾志伟的角色太为电影增色了喜欢，看的时候想@北美吐槽君哈哈哈。第一部给3星这部留给5星。不过下次看这种片打死也不来弹幕看了，渣不渣用的着你来说，又不是渣你，一副精神洁癖的样子力争谁谁精神肉体双出轨更过分怕不是智障小学生？yy到戏外的更恶心。梅艳芳男装比袁咏仪的好看。leslie的小表情哟❤芳姐的美艳霸道，现实中我会从心底欣赏但成为不了恋人，这部片子最大的看点就是讲不同的女人。一直以来我都在考虑，如果两人相爱破坏了你心中那片宁静，你会选择为爱妥协牺牲、还是回到以往的特立独行，现在我会毫不犹豫地选择后者。另外，我真的好喜欢最后那两个油漆工男仔，棒！才发现没有记录2，超爱里面的芳姐，可惜豆瓣不能po图，天知道手机里截图的袁咏仪和芳姐有多美，二里面袁咏仪有种秒换偶像的感觉，不过她看向芳姐的眼神是真羞涩，霸道咧，感谢导演最后安排了没有情节的啪啪啪留给我们浮想，最后心疼张国荣:)剧情走向特别放飞自我，但是梅艳芳那段男女的区别总结的特别好。在爱情里，男生似乎更在乎结果，爱你所以要得到你，他们痛苦往往是因为得不到。而女生可能更在意过程里的细节，爱你所以要你开心，至于在不在一起好像没那么重要。（补）很荒唐也很柔软。方艳梅实在是我的理想型，她简直是两性美的集大成者，是一部该永远珍藏的辞典。“我没有哭，我在笑啊”那段戏太动人了，那几帧里的梅艳芳堪称绝美。看她流泪像看着晨露滑过玉石，最澄净也最寥落。关于性别恋爱的主题用这种喜闻乐见的方式和结局，总体而言还是比第一部更有意义一点。超钟意这部的顾sir啊，张国荣先生神神叨叨起来简直可爱到想揣在口袋里。阿梅这部超级帅，看他们两个成情敌也太好玩了吧
备注：已完结
类型：动作
导演：袁和平
语言：粤语
年代：未知
简介：◎内容简介  黄麒英是广东武术界的名人，他从小严格训练自己的儿子黄飞鸿，可惜少年时代的黄飞鸿年轻气盛，贪玩好动，经常在外面打抱不平，惹事生非。一次较量被人打得落花流水，而且受到侮辱，黄飞鸿发誓要好好习武，欲拜苏乞儿为师。但是苏乞儿懒于收徒，而且对黄飞鸿的人品业不信任，经过种种考验，黄飞鸿终于以他的真心感动了苏乞儿，也表露了他习武的决心，苏乞儿终于将醉拳传授给他。师徒二人在习武中也建立了深厚的感情，黄飞鸿业从一格莽撞的少年成长为一个见义勇为的年轻人。后来黄飞鸿用醉拳打败了来他们家踢馆的肇事者。◎幕后制作《蛇形刁手》是掀起港产功夫喜剧风潮的石破天惊之作。而原班人马再接再励的《醉拳》则更上一层楼，此部影片相较于以前，显然更为成熟，并且将这个类型的特色和吸引力发挥得淋漓尽致，并进一步确立了成龙的银幕新英雄形象----一个不屈不挠，打死不退而终获成功的江湖小人物。这个新英雄与以前李小龙所塑造的不死英雄或者说悲情英雄是截然不同的。首先这个英雄他是一个顽强的文化保守主义者，具有挥之不去的侠义精神，而这种侠义精神是由民间小人物依靠他们的拳头来维持的，他们以他们的良心和武力来维护社会正义，其次成龙在这些影片中，开始展现他的身体神话，很多的特技场景他都亲身上阵，以性命相搏，即把这个作为卖点，也把这个作为他自身在影坛的标签，如果说《蛇形刁手》还只是问路石，那么《醉拳》的成功无疑让成龙找到了自己的一条完全不同于李小龙的功夫之路。在电影中，成龙不再以严肃的面目示人，相反化身为一个平民，让人觉得亲切又调皮，而他的功夫路线更接近于平民化，往往是就地取材，所有的一切都可以用来杀敌取胜，看起来轻松却又惊险不断，让观众在紧张之余还能发出会心的微笑。可以说《醉拳》的成功开启了成龙在香港影坛的动作巨星之路。武师出身的袁和平以生动有劲的手法奠定其一流功夫片导演的地位，其父亲袁小田塑造的苏乞儿亦成为当年广受欢迎的银幕形象之一《醉拳》赢得了800万港元的票房收入.在电影界里埋头苦干将近10年之后,成龙终于成了明星!影片截图:醉拳电影网友评论：将进酒，杯莫停。人生须尽欢，半醉半醒。醉翁得意忘言，与君歌一曲。酒醉心要明，钓大鱼，拳打镇关西。一招吕洞宾醉卧沙场不愿醒，提壶力千钧。杯莫停，会须一饮三百杯，醉酒抛杯连环踢。自古正邪不两立，涸泽而渔本无利。抱不平，劝君更尽一杯酒，扶摇直上九万里。多不得，少不行，莫使金樽空对月，跌步抱埕兜心鼎。将军令，仙姑荡步献酒来弹琴，遇知音，铿将有力，一招仙人敬酒锁喉扣，旋争膝撞醉还真。忘誉忘形，英雄莫问传奇，惟有饮者留其名。功夫片中的经典，也是成龙的成名作。同是袁和平导演，本片比起之前的蛇形刁手，动作水准更高。毕竟有了前一部电影的磨合，演员的配合更好。限于字数，之前的评论里都没提到，成龙不仅擅长武术动作的表达，还是一名优秀的演员，很善于通过动作、神态、表情诠释自身的角色，这也使他在一众打星里脱颖而出小时候看的小人书，印象深刻。不过本片还是老派的香港的那种一招一式的功夫片，跟李小龙那种接近写实的功夫片完全不一样，其实这部都是李小龙死后好几年的片子了。李连杰的黄飞鸿系列里面的《男儿当自强》居然已经在成龙的黄飞鸿醉拳中出现了，看影评才知道用的古曲将军令，够牛逼的。新一代年轻人要是没看过成龙早期的功夫喜剧就真的太可惜了，幸好我没错过啊！！尽管动作老派、音效差但是叙事工整，动作设计精彩，成龙当年插科打诨的本领，趣味性综艺性，完美的身材以及敬业程度简直秒杀现在的小鲜肉啊，这特么才是偶像啊。师徒二人看到了《功夫熊猫》的雏形。好看！袁小田老师真是把苏花子演活了，圆顶帽、半白发、红鼻头再加上嗜酒成痴，活脱脱一个江湖长者的形象，无怪乎拳皇里出现了镇元斋这样一个致敬的角色。几场打斗精彩激烈却又不乏喜感，反派北腿王黄正利让人印象深刻，无愧凤梨头功夫片的代表作品。6.6袁和平还是适合做动作指导好一点，各种舞台的类型剧，似是有联系实则只是“你想多了”仿佛是成龙早期电影的特点。动作看得多也会审美疲劳，没有什么感染力，不过那时的一招一式还是做得有板有眼啊。#那经典的中指，各种成龙的表情包。本片虽然在动作设计上不如后来的香港动作片那么流畅、炫目，却依然是十分精彩。几乎可以说，全片的情节就是为了把大量的打斗场景连接起来而已。这一点虽显不足，但在本片十足的娱乐性下也不是那么重要了。看醉拳之前已经看过好几部成龙的片子了感觉醉拳是最好的40年过去华语功夫喜剧仍然没有赶上成龙半分的里面的主角成了拳皇和双截龙里的人物醉八仙的套路完全可以拿来自己练硬桥硬马的功夫教学片剧情很一般，但武打场景很精彩，把很大篇幅给了袁小田扮演的师傅苏乞儿，但事实上苏乞儿塑造得很成功，这个角色已成经典。粤语台词很有意思，用了好些修辞格，而且很讲究韵律，尤其押韵。硬桥硬马之上加入了杂耍，并且开创性地娱乐化，幽默滑稽得打斗，练功场景很有创意，故事和动作设计切合，中间曾普及基本武术概念，中国动作片的一个路标，童年回忆杀～里面的人打架跟跳探戈似的，一来一回，一进一退，还特别有节奏感...那个醉拳的动作设计得也特别用心，真的能从动作中看出来是醉八仙中的哪一招，厉害厉害。对黄飞鸿侠士宗师形象的彻底颠覆，从动作编排到笑点设计，都算是给华语功夫喜剧定了调。一个疑问，拳皇里的镇元斋原型究竟是不是袁小田版的苏花子。
