备注：已完结
类型：剧情
主演：奥利维娅·科尔曼 达科塔·约翰逊 彼得·萨斯加德 杰西·巴克利 保罗·
导演：玛吉·吉伦哈尔
语言：英语
年代：未知
简介：莱达（奥利维娅·科尔曼饰）一个人前往海滩度假，在海滩上，她注意到一对年轻母女，并难以移开视线。她们之间引人注目的关系，以及她们吵闹、绝非善茬的家庭成员都让莱达感到不安，她想起自己刚做母亲时的恐惧、困惑和种种劳苦。一个无心之举，更是将莱达抛入了连她自己都感到陌生和不祥的内心世界，在那里，她看到了自己的过去：在她还是一名年轻妈妈时，她做出了非同寻常的选择，并迎来一系列后果。该片是玛吉·吉伦哈尔的导演处女作，她将埃琳娜·费兰特的小说改编为该片的剧本。《暗处的女儿》主演阵容还包括达科塔·约翰逊、杰西·巴克利、艾德·哈里斯、彼得·萨斯加德、保罗·麦斯卡和达格玛拉·多敏齐克
备注：已完结
类型：爱情
主演：杰弗里·拉什 凯特·温丝莱特 杰昆·菲尼克斯 迈克尔·凯恩 帕特里克·
导演：菲利普·考夫曼
语言：英语
年代：未知
简介：导演:菲利普·考夫编剧:DougWright主演:杰弗里·拉什/凯特·温丝莱特/杰昆·菲尼克斯/迈克尔·凯恩/帕特里克·麦拉海德/更多...类型:剧情/爱情/传记/历史制片国家/地区:美国/德国/英国语言:英语上映日期:2000-12-15片长:124分钟又名:性书狂人/情欲禁书/情色记录IMDb链接:tt0180073鹅毛笔的剧情简介······  萨德（乔弗瑞•拉什GeoffreyRush饰）是19世纪的法国作家。他才高八斗，崇尚言论自由，小说中有不少情色描写。这些作品激怒了法国当局，政府把他关入疯人院，然而，专制的枷锁只令到萨德更坚定地奋笔疾书，作品在疯人院里一部一部的诞生。  疯人院的主管是一个开明的年轻神父。他也读萨德的小说，对萨德的才华和精神充满欣赏。他对萨德提供优厚的生活条件，让他专心写作，同时让洗衣女梅德林（凯特•温斯莱特KateWinslet饰）帮助萨德，把他的作品带到外面出版。梅德林与萨德之间也暗生情愫。  然而，强大的国家机器还是将萨德送上了绞刑架。政府容忍不了他“伤风败俗”，但他的作品却流传了下来，开启了民众的思想。鹅毛笔电影网友评论：卡死精彩，制作精良，台词精妙。经典之作。疯人院里的大合唱。很多熟悉的主题意象，疯人院，残酷精神病医生，深入故事情节的女仆，放荡不羁的贵族。还有个亦正亦邪的疯人院长。疯子侯爵导演疯子演戏，同样是妙极了的经典意象。老医生娶了年轻女子，成为疯子笔下的丑闻。《快乐的鞋匠》改为《爱之罪》。只不过举起了一面镜子，他不想看到其中的内容。杰弗里·拉什真是妙不可言，迈克尔·凯恩邪恶度不够，略逊一筹。用鸡骨头葡萄酒在床单写作。用自己的血在衣服上写作。最后在狱友口口传递中由女仆记录书写。疯子们把描写变成现实，有的放火，有的割舌。女仆死了。院长崩溃。用粪便在墙上书写。……新。剧团变成了印刷，印制侯爵的作品。死人作品竟然被允许了。院长变成了疯子，成了新的鹅毛笔继承人。医生是恶魔棒极了。特别是在衣服上写性书夺门而出去狂欢的段落。仅此一段就值五分。第二个五分段落是情侣私奔时给医生写信。其他片段比如病人发疯，或者马奎斯老婆家庭地位低下，艾比成了虚伪的人，马奎斯真的不正经，就有点太真实了，我还是喜欢完美一点理想化的故事。不过这个并不是缺点，只说明这个故事太贴合时代背景太真实了。好片。里面讲性书的功能是精神寄托（使疯子不疯，使处女从良）、解放人性（带情侣私奔）、揭示阴暗还有一大堆乱七八糟的，可惜他们结局并不好。人物会堕落，抗争会失败。人不是完全好的也不是完全坏的。然后结尾感觉就是开头。我觉得故事性很强，抛开萨德只针对这部电影，偏执的艺术狂才、对美善与罪恶的拷问、人性的复杂与脆弱，一个如今的我们都看得懂的那个时代的疯魔故事。艺术作品的价值是什么呐？文字的作用是什么呐？不是现世的人用来模仿和再现，而是用来思考和警示。你以为不看不听不了解就能远离罪恶，那是你对自己的信仰不够自信。“特殊洞见对于它自己具有一种最痛苦的感受和一种最真实的洞见，也就是说，一切坚实稳固的东西都在不断瓦解，它的实存的全部环节都遭到践踏，被挤压得粉身碎骨。同样，特殊洞见也是一种说出这些感受的语言，是一种评判着它的各方面处境的机智言谈……这种语言是支离破碎的，各种论断都是一些如耳边风般的瞎扯淡。”补标，2016年4月10日。...片中可挖掘的东西远超出那个时代与萨德本身。对比几小时前刚看的《失常》，在缺乏无论基督教宗教、古典积淀或者中国信仰资源的情况下，感觉从美国路径批评现代性的思路其实非常片面，站在单薄的历史当下，一次次把所有问题塑造成同一种工厂化学究范的困境。神父太帅了~~………心疼神父。作家和马德莲开始就是坚定的支持者，所以在其中很快乐~反观神父，就纠结很多了，神父有自己的信仰，虽然不赞同但也给了作家充分的自由，爱人要克制，躲在被单后面不敢见人，为复仇拔下作家舌头，作家自杀后崩溃。神父这部剧里完成了信仰大转变，好悲情的说~就想看看写出《索多玛120天》的到底是个怎样的人,不得不说电影确实美化了不少,连我都对主角同情起来…作为世界禁片之首的索多玛120天,真的是没有这定力看下去,但我从来都相信,每时每刻,世界上的某个角落就发生着这样的事…恶魔不是他带来的,他只是让人们看到了它。生即是恶。“自由就在墨水瓶的深处、在鹅毛笔的鼻尖。”这位才华横溢、藐视陈规的色情大文豪真的是法国文学史上的一个奇才怪才，只是他生不逢时，毕生都在精神病院里和卫道士抗争。这么棒的电影真是相见恨晚！【翻了下当年的奥斯卡最佳男主，竟然是《跳出我天地》的小孩，可惜杰弗里·拉什的演技了这部电影。《鹅毛笔》。对萨德的塑造完全符合我对疯子-天才-艺术家压抑激情却又暴戾的期许。尽管它用号称羞耻情色的噱头来挑逗围观者，但是每一处人设，每一句对话，都有一种欧洲古典艺术才会有的美感。只有欧洲。只有法国。才会有如此盛大的，畅饮现实悲剧的狂欢。如梦似幻。对于人性之恶，疏导与防范的临界点到底在哪？什么才是底线？这真是千年话题。不仅每个人的认识不同，而且随着技术发展带来的人文思想变化也不断地在调整着这条线的位置。神父不知是演技有限还是当年的康茂德演得太入脑入心，直到疯了才脱出邪恶罗马皇帝的桎梏。四星，我觉得这个片子有点牛逼——过了一段时间我又回来了，给这部片子改5星。对应心之全蚀那部电影，我觉得反倒这部电影略有点和自己的人生和解的意味。在和平年代，和解。个体命运应该和大势相得益彰。任何时期的任何选择都是有道理的。欲望无法永远被束缚和压抑，比如火、比如性欲、因为源自本能。一旦力比多释放，却遭遇压制，必然引起对抗。要么把人逼疯，令人疯狂，要么变成人面兽心的伪君子，无论哪种结果，都是违背天性、压抑人性的恶果。
备注：已完结
类型：动作
主演：林耀声 马志威 元秋 葛民辉 黎美言 杨柳青 周殷廷 林曉雯 张沛乐
导演：陈翊恒
语言：国语
年代：未知
简介： 哥哥『招積』和弟弟『電兔』在孤兒院長大，經院工『雷Sir』領養並得到『雷師母』的幫忙，入住鄉村拳館招積供養著弟弟到學校讀書，但電兔打地下拳賺錢，被開除學籍，兩兄弟因而反目。電兔成為網絡紅人。他極速KO對手的片段被網友封為『爛仔交王』。招積每天勤練拳並參加各大小型比賽，打出59場不敗記錄！招積首場MMA職業拳賽，竟然被20秒KO，及後對手陳樂風在台上更侮辱雷師母和鄉村拳館。 及後，網絡卻瘋傳『爛仔交王』電兔為了哥哥挑戰『萬人迷』陳樂風的片段。兩兄弟回想起當年在孤兒院的日子，忍不住流下淚來。哥哥說電兔有一個罕有的天賦，就是判斷對手拳法的能力，讓他能夠輕易閃避對手拳腳。"Precision beats Power, Timing beats S eed".自己卻一直隱瞞著，是怕有一天弟弟會打贏自己，電兔信心倍增……
备注：已完结
类型：剧情
主演：塔伦·埃格顿 理查德·麦登 杰米·贝尔 布莱丝·达拉斯·霍华德 斯蒂文
导演：德克斯特·弗莱彻
语言：英语
年代：未知
简介：由《飞跃奇蹟》导演戴克斯特佛莱契执导，《火箭人》是叙述英国国宝级歌手艾尔顿强爵士的故事，如何从英国皇家音乐学院的奇才，变成了流行音乐界的天王，当今乐坛的传奇人物。片名取自艾尔顿强经典名曲〈ROCKETMAN〉，泰隆艾格顿挑战华丽多变、大胆前卫的舞台造型，以及一边弹钢琴一边大展爆发力的歌喉，唱出一首首观众耳熟能详的动人歌曲，绝对是不能错过的音乐奇想电影火箭人电影网友评论：只能听歌,不要看剧情哦.刚好今早听thepschfilespodcasr讲到这个电影中的一句台词，话题是authenticself，其实就是讲人总会觉得真实的自己是美好的，各种不美好都是外界环境造成的，如果所有人都这么觉得，哪岂不是所有人的trueself都一样，还提到了roleexpectation和Stanfordprisonexperiment，我觉得很有道理，但不能generealize.平心而论，我就觉得其实真我本我奸懒谗猾屁，但我也估计我不是一个人。Youdon'tnecessarilyneedtokilltheoldyoutogetintouchwiththenewyou,ortokilltheinauthentic2个小时的音乐传记片还是装不下EltonJohn跌宕起伏的人生，仍有类型电影片段拼接和自圆其说的短板，转场比较生硬，但讲故事的方式不至于落入俗套，观感也是一直被刺激着，且是一个现代社会关于爱的问题:从缺爱的脆弱敏感到质疑爱的存在的孤独最后选择爱自己，颇具放飞性质的音乐形式都是传主本人和拼命蛋蛋为这部传记片带来的精美外包。节奏的话，前期只是很无聊很规矩，中期偶有个人层次的延伸拓展，到了后期那情绪就是横冲直撞的，暴击的宣泄和破碎的表达，每一次以为他不行的时候他又站起来继续他那操蛋的人生和“事业”，解决方法就很粗糙，唱着唱着到高潮然后宣告落幕了。麦登这造型是一秒打回解放前啊，《灰姑娘》傻大咚王子历历在目；至于小铃铛就是一抹温柔的亮色了，好，我永远爱小铃铛。什么叫火箭人？当看到片中他离地升空那一刻时，我突然想到，就是这样啊，一飞冲天，然后孤独地留在高处不胜寒。还有，童年时期爱的缺失果然对一个人影响巨大，要么成为罪犯，要么成为艺术家，幸福的人是当不了艺术家的。本片的电影感和音乐性都要强于《波西米亚狂想曲》，蒙太奇转场和超现实桥段都用得十分华丽（不过仍然是匠气多于灵气，比不上《盛夏》的天马行空登峰造极），但奇怪的是它却没能让我产生《波西米亚》那种激动人心的感觉，总觉得人物刻划还是有点流于表面了，个人认为在泳池底和童年的自己合唱是其中最动人的一幕了。另外，蛋蛋的表现堪称完美，简直神还原，更不用说里面的歌都是他自己唱的了，完全不逊于新科奥斯卡影帝，甚至更胜一筹。大家都把它和前段时间的《波西米亚狂想曲》比较，两部或许各有所长；最大的感受却依旧是那个教诲：不要去莫名地羡慕或憧憬他人的生活，因为很多时候其实是我们自己的想象而已；所谓“入门各自媚，谁肯相为言”，风光之下被遮蔽的失落与痛苦，就是伴随着埃尔顿大半生的阴影。无论如何，自从听到大姑妈的歌，就被他这么浑厚有力的声音吸引了，唱歌至于他，真就像是天生的；而且他有许多歌还是挺心碎的。另，蛋蛋也不像大姑妈啊，但演的挺有趣的，最主要还是大姑妈自己是奇装异服大佬！这个世界本来是多元的，只是被权力二元化了；少数族群并不真的是少数，只是不平等的规则把多数突显出来了，他们横行霸道。因此，已存在的极强烈的多元符号，尤其歌星，大多都是从反抗二元开始的，童年极端的羞涩意味着成人后极端强调多元。这部电影试图用多元来讲故事，恰恰就像是上帝视角施以怜悯那般，它看似在表现多元，实则仍然是在扼杀多元，外显于剧本和结构上，形成了一种刻意之感，它虽是传记，仍难免流于谎言。比波西米亚好，佳章很多，喜欢蛋蛋的白耳坠。也许每个音乐天才都有相似的人生故事：一个不太好的原生家庭，天赋异禀但暴得大名后沉沦于毒品、假意的爱情中，并对自己的亲密伙伴指摘，最后又觉醒回到现实。和波西米亚很像，但感觉火箭人里面埃尔顿爵士的形象更加丰满一些。音乐剧的形式其实是有助于消除剧情中的矛盾张力的，然而本剧并不是像马戏之王那样的音乐剧，所以情节过渡上可能就有一些断片的地方在。最后，还是要夸男主演技！作为人物传记没有“人物”，“歌舞”部分又毫无歌舞片意识，随便让Glee做一集EltonJohn致敬集都会比现在这样的流水账作品集要有趣得多。《波米》复刻演唱会，这里就照搬MV，要不是迪士尼版权管得严，怕不是得一直唱到《狮子王》……可以想象今后全靠流行金曲串烧的音乐人投机电影会越来越多，再挂名个监制，直接就能当职业生涯回顾了，套路还都不会差太多。英国国宝级歌手EltonJohn个人传记电影，全片就像是一部长达2小时的MV，穿插了数十首金曲。比起前阵子皇后乐队的传记电影《波西米亚狂想曲》来说，在音乐上没有那么多的燃点，片中歌曲穿插剧情有点散，但对于EltonJohn那种绚丽糜烂的个人生活还原得还算不错。2019.6.11一个人@Woburn。最近这样的片子特别多，从波西米亚狂想曲开始，一部接一部。以前其实并不特别了解EltonJohn，看完后真是被他的音乐才华折服。那些浮夸的造型正是映射了内心的孤独，还好有Bernie一直不离不弃。比波米真实和勇敢。本来期待了很久然而即使传记片的还原度已经很高了由于跟BohemianRhapsody撞车的元素太多也会造成审美疲劳反而给人一种摇滚歌手都=drug+alchohol+fancycostume+gay的印象加入“看电影不如听直接听Ost”系列3.5。1、叙事上比《波西米亚狂想曲》要好很多，巧妙工整。用一次心理分享会，回溯艾尔顿·约翰的成名之路。2、原生家庭和同性恋身份带来的阴影，成为艾尔顿背负一生的创痛，但也在最终成就了他。3、音乐歌舞的编排非常华丽绚烂，蛋蛋的演绎也算得上精彩。单论故事性和剧本来说，比波西米亚狂想曲更完整，塑造的形象更立体，有血有肉。音乐很炸，视觉效果很突出，蛋蛋很拼，从头唱到尾，但整部电影卡在在传记片和音乐剧之中，感觉略显尴尬。而且过于华丽的风格，也有些不利于挖掘主角更深层的内容。
备注：已完结
类型：剧情
主演：凯拉·奈特莉 马修·麦克费登 唐纳德·萨瑟兰 布兰达·布莱斯 凯瑞·穆
导演：乔·赖特
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 傲慢与偏 ◎片 名 PrideAndPrejudice ◎年 代 2005 ◎国 家 法国/英国 ◎类 别 剧情/爱情 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分 7.8/10189,925人评价 ◎豆瓣评分 8.4/10243606人评价 ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 128MiN ◎导 演 乔·怀特JoeWright ◎主 演 凯拉·奈特利KeiraKnightley ....Elizabeth'Lizzie'Bennet 马修·麦克费登MatthewMacfadyen ....Mr.Darcy 吉娜·马隆JenaMalone ....LydiaBennet 妲露拉·莱莉TalulahRiley ....MaryBennet 罗莎曼德·派克RosamundPike ....JaneBennet 凯芮·穆里根CareyMulligan ....KittyBennet 唐纳德·萨瑟兰DonaldSutherland ....Mr.Bennet 布兰达·布莱斯BrendaBlethyn ....Mrs.Bennet 克劳德·布拉克利ClaudieBlakley ....CharlotteLucas 西蒙·伍兹SimonWoods ....Mr.Bingley 凯利·蕾莉KellyReilly ....CarolineBingley 鲁伯特·弗兰德RupertFriend ....Mr.Wickham 汤姆·霍兰德TomHollander ....Mr.Collins SylvesterMorand ....SirWilliamLucas CorneliusBooth ....ColonelFitzwilliam 佩内洛普·威尔顿PenelopeWilton ....Mrs.Gardiner PeterWight ....Mr.Gardiner MegWynnOwen ....Mrs.Reynolds TamzinMerchant ....GeorgianaDarcy MoyaBrady ....LambtonMaid StephenHumby ....Soldier(uncredited) 朱迪·丹奇JudiDench ....LadyCatherinedeBourg ◎简 介 18世纪英国平民区，白太太膝下五位女儿婚期遥遥无望，令她焦躁不已。一日，年青富家子宾利先生搬进城内的消息传来，白太太兴奋不已，决定要安排其中一个女儿夺得富男归。 一次舞会上，宾利先生果然看中了白家最漂亮的大小姐珍，可惜宾利的老友达西先生却天性傲慢，直言难与平民交往，更不屑与白家的莉莎共舞。谁知他这番话被莉莎听见，两人自此水火不融，针锋相对。 一日，宾利先生突然消失，令珍伤心欲绝。莉莎因此怪责达西从中拆散姐姐及宾利，令两人成见日深。直至妹妹丽蒂亚的感情出现危机，莉莎才终于明白达西的真正心意…… 幕后制作 【关于拍摄】 制片方决定全部在英国外景地拍摄，计划用11周完成。制片人韦伯斯特说：“这种规模的电影完全在外景地拍摄非比寻常，乔是想创造一个真实的环境，以让演员放松，并能充分感知周围的一切。”事实证明，这种方法很可行，在拍摄休息期间，演员们没有像往常一样回到拖车里，而是走进片中各自角色的卧室。 导演怀特决定在拍摄中打破传统，他说：“我相信，在拍摄古装片时，很多人都依赖于当时的绘画作品，因为没有其他影像可参考。但在绘画中，一切都非常正式而冷静，那不是真实的生活。他们会用宽镜头来展现场景中的时代细节，我认为细节应该表现在微小的东西上，比如桌上的面包、花瓶里的鲜花等等。我看了一些奥斯汀的散文，从中对人物的形象服装搭配略知一二，所以我采用了大量的特写镜头。我尽量切掉了马车的镜头，因为在现在的电影中，有人钻进汽车并开走的镜头没有什么趣味可言，而久远年代的马车也一样。古装片有很多固有元素，有些出现在本片中，有些没有，但对我来说，最重要的是提出置疑。” 在演员的选择上，怀特打算尽量接近于奥斯汀的原著，他说：“在1940年版的《傲慢与偏见》中，担纲主演的葛丽亚·嘉逊和劳伦斯·奥利弗都已经30多岁了，所以初恋的情节设置被削弱了。” 谈到选中凯拉·奈特利扮演莉齐时，怀特说：“起初我并没看好大美女凯拉，因为我在寻找不太符合女性传统的演员，伶俐而又有些难以相处。我认为莉齐应该是很难相处的，而且坚韧并怀疑一切。可当我遇见凯拉，发现她的疑问层出不穷，就像个假小子。凯拉思维活跃，极富幽默感。在拍摄期间，她仍在不断的让我感到惊讶。我不禁扪心自问，还要寻找什么样的演员呢？无非是全身心的投入，而且虚心的倾听别人的意见。凯拉全都做到了，而且非常刻苦。” 奈特利深知扮演这个角色的难度，她说：“扮演莉齐要承担巨大的压力。她是文学作品中最经典的女性人物之一，我想任何一位女演员都不会拒绝这样的机会，不过，机遇伴随着艰巨的挑战，因为在你读《傲慢与偏见》时，肯定会想象出莉齐的样子，于是每个人心中都会有个属于自己的莉齐。” 【关于简·奥斯汀】 简·奥斯汀(1775～1817)出生于英国汉普郡的史蒂文顿，并在小镇中度过了人生中最初的25年。奥斯汀是家中的第7个孩子，父亲是当地的教区长。她没进过正规学校，而是在家中由父母指导学习，其中母亲负责教她法语、意大利语和钢琴。 奥斯汀终身未婚，家境殷实。由于长期居住在封建保守势力相当强大的乡下，所以她的生活圈子十分有限，所接触的主要是中小地主和牧师。她以女性的敏锐和细腻描绘出周围的世界：有闲阶级恬静舒适的田园生活，绅士淑女的爱情和婚姻。这里没有可怕的灾祸和尖刻的矛盾，只有日常生活中的风波和人物之间的喜剧性冲突，格调是轻松诙谐的。10多岁时，热衷阅读的奥斯汀开始创作一些讽刺小品。在1796至1797之间，她完成了电影下载《傲慢与偏见》的初稿，取名为《第一印象》。当时奥斯汀正坠入爱河，他们的婚事遭到男孩家人的反对，因为两人的未来一片渺茫。几年后，奥斯汀与另一名男子订婚，却在第二天便解除了婚约。在这几年中，奥斯汀没有继续写作，因为在父亲于1805年去世之后，一家人频繁搬迁。直到1809年，终于安下心来的奥斯汀才开始着手修改先前被一家出版商拒之门外的《第一印象》，日后的《傲慢与偏见》逐渐成形，与此同时，她还重新创作了一些以前的作品，多部小说由此应运而生。 1811年，奥斯汀自己出资出版了《理智和感伤》。在尝到成功的喜悦之后，奥斯汀于1813年1月出版了《傲慢与偏见》，立即赢得了如潮好评，在之后的将近200年间，这部经典小说一直人气不减。随后，又有4部小说相继问世，分别是《曼斯菲尔德花园》(1814)、《爱玛》(1815)、以及她死后出版的《劝导》和《诺桑觉寺》。 奥斯汀曾经躲在一扇木门后写作，当有人走进，开门的嘎吱声就像警报一样，提醒她将手稿藏起来。奥斯汀的所有作品最初出版时都是匿名的，随着《傲慢与偏见》取得成功，到1813年9月，她的作者身份已经不再是秘密。尽管匿名出版让奥斯汀无法在有生之年成为名声显赫的伟大作家，但也让她得以不受舆论的干扰，因为当时的英国社会对女性在大庭广众之下抛头露面颇有成见。 在奥斯汀的所有作品中，《傲慢与偏见》和《爱玛》是她的代表作。这两部小说写的都是爱情与婚姻，生动反映出当时乡村中的阶级关系、风俗习惯和社会心理，衬托出18世纪末至19世纪初英国乡村生活的保守和闭塞。作者在这两部小说中通过几个乡镇中产阶级少女对终身大事的处理，表达了她的婚姻观：为了财产和地位而结婚是错误的，但结婚不考虑财产也是愚蠢的。《傲慢与偏见》既反对为金钱而结婚，也反对把婚姻当作儿戏，比较强调感情对于缔结理想婚姻的重要性。小说的情节曲折，富有戏剧性，语言清丽流畅，机智幽默，是奥斯汀小说中最受欢迎的一部。 《爱玛》一般被认为是奥斯汀作品中艺术和思想上最为成熟的一部，与其他几部小说相比，现实主义成分增多，戏剧性的夸张减少，结构更为严谨。女主人公爱玛不再是理想化的人物，她既有单纯直率的一面，也有她养尊处优的富家独生女的任性、势利、自以为是的一面。她把邻近的一个孤女哈丽叶特置于自己的保护之下，武断的安排她的恋爱和婚姻，却屡遭失败。最后爱玛和哈丽叶特都结成了门当户对的婚姻。这表明作者已认为在中产阶级社会中，爱情和婚姻是与财产和社会地位相联系的。这部小说描写的婚姻，不再象《傲慢与偏见》中那样不计较门第，对世事也不再乐观。 18世纪70年代以后，英国文坛中有40年左右没有出现过一流的小说作家和作品，社会上充斥着庸俗无聊的“感伤小说”和“哥特小说”。奥斯汀最初的创作就是为了嘲讽这类流行小说。《诺桑觉寺》和《理性与感伤》两部作品是故意模仿“哥特小说”和“感伤小说”而作。后来她又进而以高超的艺术技巧，反映了18世纪末19世纪初尚未受到资本主义工业革命浪潮冲击的英国乡村中产阶级的日常生活，虽然涵盖的社会阶层并不广泛，但扭转了当时小说创作的庸俗风气，在英国小说发展史上起到了承上启下的作用。 傲慢与偏见电影网友评论：有时我也好奇《傲慢与偏见》金手指且玛丽苏，何以成为经典？大概是因为它精道写出爱情的两大敌人——傲慢，偏见；同时又描绘了不同种类的爱情——深情的，虚伪的，长久陪伴的，凑合过日子的。人物形象典型，故事情节精彩，尤其是雨中摊牌那段，看几次都不嫌多。达西放下骄傲的眉眼，万千少女的温柔乡。不知道看什么时就会回来找它。只是听着都觉得安心哈哈。这部剧有我喜欢的所有元素：古典的爱情、恰到好处的音乐、油画般的画面、考究的服饰、明朗的情绪…其实还有可供代入的情感。达西--感觉他对待爱情的方式就像另一个我哦（害羞），从小傲娇又主动，也会逃跑，但不死心还会再来一次哈哈大概表达了一种反传统的观念？传统的门当户对、为家庭牺牲、由父母决定婚姻、择偶只看金钱或容貌、淑女要会琴棋书画…在片中是被摒弃的，里面的母亲和中国的一些父母倒是挺像的，但也是不被推崇的只是不管这些意义的话这个爱情故事其实并没有什么亮点，所谓的傲慢与偏见其实也是人之常情吧这是我迄今为止看过最浪漫的电影，看完后就赶紧来评论！我爱上了达西先生的眼神，从最开始，再到最后。那眼神透露着藏不住的爱意。而伊丽莎白，是一个很有主见的女人，两个人性格都是如此的坚定，固执。舞会上的那一眼，便是一辈子。真的太爱这部影片了！❤️看了原著再看的电影，电影很美，音乐也很好，结尾处高潮很动人。达西的演员马修随着影片开展，越来越迷人，越来越有魅力。凯拉奈特莉有独特的美，但确实美的很现代，对比BBC电视剧版，后者更还原那个时代的应该的古典审美。整体还是比较喜欢的。跟成为简奥斯汀最大的区别在于，这片的男主女主选角我都不喜欢，女主动不动就傻笑自以为俏皮，男主把傲慢诠释成了痴呆。故事相当索然无味。但英国田园风光还是非常美的，摄影我很喜欢，印象最深的是悬崖上的横移还有最后清晨天光尚未破晓的相遇。《傲慢与偏见》可能是我最喜欢的爱情故事，已经记不清看过几遍书了。不喜欢这版的宾利先生，看起来神经兮兮的，达西也有点呆，而且更像是傲娇而不是傲慢（整整两个小时我无法说服自己吧目光从她的地包天上移开，我真是太坏了hhhhh）这个版本里达西先生有点智障，既没有闷骚的性感也没有内敛优雅而又骄傲的魅力，鞋拔子脸凯特也没有古典英伦女性形象，除了呆板就是呆板，可能我就是无法欣赏这种颜，要不是镜头光线美，此片也是车祸现场。达西先生穿过薄雾缓缓而来，带着所有的风尘仆仆和急切，眼神中闪烁着脉脉温情。爱情就是放低傲慢，沟通偏见，达成和解。我们都是怪人，但安心生活在自己的时区吧，总会有另一个怪人与你频率相通。因为最近窝着拉片的原因，发现点东西，翻书出来看对上了，简奥斯丁的原著有六十一章，电影有六十一个分镜，但是不包括渐黑和渐白，当然也不包括旁白的结束语（简奥斯丁这家伙太特殊了）放到如今这个时代，我并不认为伊丽莎白的个性是糟糕的，她是自我认同，人格独立。我欣赏她敢于追求自己想要的生活的勇气和对自己理性选择的信任，尽管她也有迷茫无助脆弱孤单的时候。少女时代反复翻看的小说，小时候傻傻分不清伊莎丽白还是伊丽莎白。四星给编剧，给镜头，给台词，给美妙的结局。一点点瑕疵，男女主演都没有特别深入地触到我，不过足矣。
