备注：已完结
类型：剧情
导演：兰斯·戴利
语言：英语
年代：未知
简介：故事发生在爱尔兰的首都柏林，那里是迪伦（肖恩·库瑞 Shane Curry 饰）和凯利（凯莉·奥涅尔 Kelly O'Neill 饰）的故乡迪伦的父亲沉迷于酒精之中，喝醉了就在迪伦的身上撒气，一直以来都过着压抑生活的迪伦早就对自己的人生失去了信心和希望。凯利也好不到哪里去，她家中有兄弟姐妹六人，忙于工作的母亲根本就无暇照顾膝下子女，只能任由六个孩子自由发展。 就是这样的两个孩子，他们相遇了，一种心心相惜的情感迅速拉近了两人之间的关系。圣诞节来临了，在一片灯火辉煌之处，又遭遇了父亲毒打的迪伦和无法忍受碌碌无为的生活的凯利决定离家出走，迪伦希望能够找到自己的哥哥，同时找到他和凯利两人的未来。
备注：已完结
类型：剧情
主演：JimmyBellinger 卡梅隆·布莱特 JermaineCraw
导演：威廉·奥尔森
语言：英语
年代：未知
简介：1963年，肯尼迪遇刺身亡使得全美国陷入慌乱之中，本片主要围绕着一个13岁的天主教学校男孩展开，讲述了他在这种反常气氛中的种种成长故事。美国情事电影网友评论：无疑，政治是残酷的。但政治不是一切的罪恶源泉，人性才是一切黑暗的源泉。女人是无辜的，每个人都想要从她这里得到一点东西，没人在乎她的感受，直到她死在一条窄窄的阶梯下，她的一生才算真正的解脱，就这样，她的人生结束了。政治是黑暗的，有人把它当做是自己的筹码，自己的武器，把它对向手无寸铁的妇孺儿童，她们因此而死。当看到那个女人死的那一刻，我的心都碎了。为什么没人会在乎她的生死，为什么没人相信她的话，为什么没人会放过她，她只是一个女人，一个手无寸铁的女人，也是一个追求artlove的女人。她本可以离开这里的，但她最后还是死了一个13岁的少年，经历了其他人似乎一生都不能经历的事情后，很快的学会了，懂得了。在被几个流氓学生狠揍时，他向修女姐姐流露出的微笑，诠释了他对整件事情的理解，也展示了他内心的感悟和释怀，而这种感悟是很难用言语表达的，是一些人一辈子无法捕捉的。我认为这种感悟就是真爱，少年亚当和凯瑟琳之间纯真的爱。此时，我感动得要哭了，因为在现在的中国，繁荣背后同样也缺少这种真爱。看到片名一开始是抗拒的，觉得应该是个很烂俗的博眼球的影片。后来不知不觉又看了第三遍，每次看都对Adam略带忧郁的眼睛和浓黑的眉毛印象深刻。但每次看完都觉得略有遗憾，憾一是，感觉Adam这个角色的代入真的很违和，Adam像一颗茁壮的小树苗，却将其置于暗黑环境中，对比参照怦然心动。憾二是，感觉影片的开头和后面的剧情不够连贯，看到权谋部分一直想跳过。不是用女人的故事去解读历史发展和政治涌动，而是想表达一个女人在政治上的生存与毁灭。男孩视角的成熟女性，有神秘身份的性感女人，到头来也依旧是那么脆弱敏感。最后爱不得的无尽遐思，少年梦碎，历史却不会停下它的脚步，我们都将是历史的“昙花一现”。感情真挚度稍稍缺乏，高原红小男主不够走心。这孩子演的电影向来难看，总是装忧郁深沉但智商又不缴费的感觉，估计是凭裙带关系一直接片。本片摄像和剪辑都还行，就是剧情太差，仿西西里不伦不类，不敢让肯尼迪上镜还让古巴背锅，用罪恶掩盖罪恶，怂。最为称道的是插曲很好听，抄袭了后会无期，就像醉乡民谣的500英里抄袭了乘风破浪一样。T看了肯尼迪在达拉斯遇刺时的博物馆后对那段历史又清晰了很多，美国男孩已经不是一个具体的人物形象，而是那段背景下普遍的美国男孩躁动与渴望的代表，他们都曾通过那扇窗户，爱上一个女人，经历过那段悲痛并将被载入史册的历史，然后将一切归为尘土。好的电影其实未必有一个好的故事，有时候一种好的讲故事的方式才更重要，化腐糗为神奇，我们看到的，听到的感觉都是出自孩子的视角，都看得懂听得懂，但是就是无法理解，只知道结果，怎么说呢，也许世界就是这样，我们都未长大。情色电影，跟政治有关，影片意外流畅，小男孩的情感线为主线，情节慢慢展开。相比于其他的电影来说，夹杂了政治的就有点晦涩，以后还是要多看。其实我觉得如果能换个发型，可能更惊艳一点。不过肯尼迪时代，这样已经很酷了吧。影片里面多处讽刺，每个人心中的肯尼迪总统都是不一样的，他们能够去看的角度不同。有些朋友说是影射玛丽莲梦露，我觉得会有借鉴梦露日记被盗被暗杀的事儿，总统情妇众多，玛丽莲是名人，所以大家会更多的关注到这一情妇身上。生硬，单薄，整部电影充满了对时代莫名其妙的意淫。我猜导演很年轻，大概比这个发生在60年代初的故事里的少年还要年轻。搜来一看，1977年生人，身前的时代，怎么可能感同身受。之前看过，竟毫无印象。第二遍，仍没看懂，但拍摄手法如诗般，流畅舒服。唯一懂得的，是亚当被群殴时，修女袖手旁观，亚当的笑。是看透，是讽刺。或许几年后，第3遍能看懂吧。每个男孩成长背后都有一段和一位重要女性的故事。特别在他们的青春期，这种影响可以持续一辈子。这位女性可能是母亲、姐妹、朋友、暗恋的女神…最后那个送画的镜头泪崩了……
备注：已完结
类型：剧情
主演：NoahSaavedra MaresiRiegner ValerieP
导演：迪特·伯纳
语言：德语
年代：未知
简介：二十世纪初，埃贡•席勒是维也纳最受争议的艺术家之一。他的生活与作品常受美丽女子及其所生活的行将末路的时代所驱动。其中两个女人对他产生持续影响——他的妹妹葛尔蒂是他的首位缪斯，而十七岁的瓦莉也逐渐成为其真爱，并在代表作《死神与少女》中留下永恒身影。席勒的极端绘画成为维也纳的丑闻，但诸如古斯塔夫•克里姆特等大胆的艺术家和艺术商却领略到其中的不寻常之处。然而，席勒也准备好翻越自己的痛苦，为艺术牺牲爱情与生命。（小易甫字幕组埃贡·席勒：死神和少女电影网友评论：乘着克鲁矛的风，跌入维也纳的雪，画下爱过的每一个少女，再把她们无情抛弃。你需要钻石换来的奎宁，涉水堤岸途经的河流，痴迷空谷啁啾的山雀，却选择了最安稳的一笔素描。和她签订最不公的订婚契约，留她一个人去看杂志里海边的房子。用很多年才懂得，克鲁矛没有风，维也纳没有雪，他没有爱过一个人。这是德语吧，看完很郁闷，加上时代大背景的无力感。人们总是轻易就原谅了艺术家，他是多么自私的一个人啊。唉，男主有着无与伦比的颜，加上忧郁的气息，难怪周围一群女人陷落了。没来法国以前我想象中的巴黎就是这样子的，一群画家和他们经常转手的模特们.....看来全世界画家都这样，以艺术之名.值得肯定的是画面和音乐，演员们的颜值很够。但是整部电影没有太多抓住人心的剧情。最记忆深刻的不过是他说他要娶别人了，她痛哭流涕痛不欲生。这也有点突兀，转折辣么快，难道是我没仔细看(✪ω✪)他明明就是个很有故事的男青年啊。但整部剧就像流水账一样回忆完了他人生中比较重要的片段，平平淡席勒男神！传记电影必须看啊…就电影本身来说，挺一般的以席勒生命中出现过的女性为线索展开自然没什么问题，可叙述重点竟然都放在男女关系上了，无聊不无聊。仅男主颜值非常在线，虽然不是看过席勒自画像的我心中的样子（少了一丝偏执邪气）有这样毁灭之态的童年和如此狂浪的生涯，可怜只抓住了琐碎的细枝末节，更像是Neuzil小姐作为情人的秘史以及为描写一战前期的维也纳社会现象，完全本末倒置。由此片真的想说奥地利出一个哈内克就够了，其他不如玩音乐吧。男主帅，但文青向，无法和画风联系起来。美化了和瓦莉的爱情，娶中产阶级女孩为妻，鬼都知道是想提高阶层。基调克制，既是优点也是缺点，避免了小报式的窥探，但联系他的画风，我才不信他的内心如此冷静克制……“然而，schiele也準備好翻閱自己的痛苦，為對藝術的執著犧牲掉愛情。”我突然理解她了。是不是有名垂千古就沒有家好月圓。我一定是不甘心只做瓦利的。瓦利有靈魂和經歷，可她沒有載她飛走的翅膀。我的天Wally是真正的缪斯女神。“在我的公事簿里，我把你填成了我最亲的家属。但愿你不会因此生气。可惜你叽叽喳喳的百灵鸟病了。”Wally的眼睛太美了，整个人都美得要死qwq配乐很好听。演席勒这个演员是不是过于帅了？？？整个人要跌进他的眼睛里。克里姆特像个伊甸园的老顽童，太喜欢他的花园了跟他画里的风景如出一辙。席勒画人体笔触真的登峰造极啊，又狰狞又绝望又美丽。狂热却单一，暴露却纯粹。要涉世未深，也要风情万种。夸张与扭曲，胆怯与压抑。越是鲜艳，越是悲伤。世间万物都是行尸走肉，唯有艺术是生动的永恒。对男主的笑没有任何抵抗力...4.2镜头富有极强的流动性，像一首慢吟的老歌，一幅幅美到不行的旧画。席勒本身的故事还是挺渣的，倒是他和Wally有过那么多美好的记忆但是最后却不能在一起挺让人揪心的。整个影片勾勒席勒短暂一生，以对他的名作《死神与少女》作出注释，然而力度和丰满度还是缺乏。另外，席勒的扮演者太帅，对影片来讲，其实是一种失败的技巧，偏离潜沉，导向虚表。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：泽罗·莫斯苔 吉恩·怀尔德 DickShawn KennethMars
导演：梅尔·布鲁克斯
语言：英语 德语
年代：未知
简介：主演：泽罗·莫斯苔/吉恩·怀尔德/DickShawn/KennethMars/LeeMeredit导演：梅尔·布鲁克斯语言：英语/德语地区:美国编剧：梅尔·布鲁克斯类型：喜剧上映时间：1968-11-10 别名：制作人/金牌制作人/发财妙计用户标签：喜剧,美国,MelBrooks,歌舞,1968,美国电影,1960s,经典片长：88分钟imdb编号：tt0063462一位落魄的原百老汇制片人跟一个“高级经济师”联手，吸引风险投资来排戏，以及如何搞砸这部叫《希特勒的春天》的戏，好让投资都进他们两个人的腰包。未曾想，那部“大话希特勒”版的闹剧大受欢迎，他们的计划也因此暴露，双双上了法庭。第41届奥斯卡金像奖最佳男配角(提名)吉恩·怀尔德 第41届奥斯卡金像奖最佳原创剧本梅尔·布鲁克斯制片人电影网友评论：弄拙成巧，搬石砸脚的喜剧框架，却也道出了影戏行业producer的不择手段与辛酸默泪；从《你逃我也逃》到《制片人》，梅尔·布鲁克斯对希特勒的恶搞停不下来；“有所隐喻的人物关系”片例，第一幕中制片人和会计的关系分别模拟了父子、情侣、梅菲斯特和浮士德；戏中戏的《希特勒之春》戏仿反讽、骚气十足戏剧感十足，但布鲁克斯还是很好地进行了电影化的处理，其中标志性的粗俗的笑料也隐藏着讽刺，对60年代美国社会的影射也是俯拾即是，沃霍尔、同性恋风潮、金钱至上，主题上也呼应着刘别谦《你逃我也逃》这是布鲁克斯解构经典的典型戏码，剧本确实有料，但演员的表演更是让影片变得丰富立体完完全全被《希特勒的春天》洗脑了，这两个大糊涂蛋制片人哦，这么厉害的剧，纳粹大腿舞，娘炮元首，演他的还是个嬉皮士（哈哈），怎么会不红，还指望着一夜关门，骗投资阿婆们的钱？哭，真的好想看现场！梅尔布鲁克斯执导的第一部，前半节奏有一丁点小问题吧不过凭中间的歌舞，必须看！节奏把握得不好，头重脚轻，开头铺垫太长，加之表演风格过于癫狂，差点放弃了。作为喜剧，不算好笑，不如梅尔·布鲁克斯亲自出演的《恐高症》和《你逃我也逃》好看。全片最精华的是《希特勒的春天》开场对巴斯比·伯克利歌舞片的戏仿，但戏中戏还是不好笑，无法和片中的观众产生同感。尽管中间有些地方闹腾得几乎失控，但开头和结尾太出彩了，一个好的创意确实可以闪耀好久好久；“给你十秒钟，把这恶心的怜悯改作真诚的尊敬”；“制片人要是事先就算到这剧很烂，他就发财了！”；“让我来告诉你们！希特勒比丘吉尔长得帅！他还比丘吉尔穿的帅！头发更多！风趣幽默！”这部电影的喜剧力量可能不在于一时的震撼，更多的是来自于持久的回味，看上去更像一部正剧式的喜剧。《制作人》虽然不是梅尔·布鲁克斯的喜剧的最高水平，但是它表现出来的无厘头式的喜剧风格，或者讽刺性的幽默方式已经完全成形，而负负得正的喜剧设定更是一次堪称经典的剧本创作。作为一部闹剧，[制作人]颇为难得地显得不过于低俗，同时也保留了闹剧本身辛辣的特征。然而它的导演技法是如此单薄，特别是剪辑毫无头绪。片子里最为出彩的表演显然来自Zero，但最为不朽的SpringtimeforHitler跟谁都没有关系。这是纯属于百老汇的胜利。上周去广州大剧院看了现场音乐版，今晚连看了1968和2005年版，这版最喜欢小布在开头被小毕抢了后因紧张到脸全红非常自然，女角也非主要角色，所有各男角的角色刻画更多，还有喷泉那段，对当时观众还是挺有吸引力，相比2005的喷泉一段要震憾多了一位落魄的原百老汇制片人跟一个“高级经济师”联手，吸引风险投资来排戏，以及如何搞砸这部叫《希特勒的春天》的戏，好让投资都进他们两个人的腰包。未曾想，那部“大话希特勒”版的闹剧大受欢迎，他们的计划也因此暴露，双双上了法庭。很多次笑到捧腹大概不只是因为电影，也是因为自己：妈蛋居然会笑这种东西……然而一旦接受了这样的设定，还是要服梅尔布鲁克出格而不越线的尺度拿捏。政治不正确的擦边球打得砰砰作响，也算是对娱乐在讽刺与冒犯之间能走多远的主动审视。明明是个喜剧，但看到两位男主在LincolnCenter广场喷泉前的这场戏却很感动I''manothing....Iwant...everythingI''veeverseeninthemovies!这片跟《新科学怪人》两部梅尔·布鲁克斯作品是乔治克鲁尼1964~1976年之间最爱的100部电影中已经看过的36部里最接受无能的两部——从头到尾完全戳不中笑点。当这种贼闹腾的喜剧不好笑，简直就是地狱。
备注：已完结
类型：纪录
主演：Carlota Andrés Inés Andrés José And
导演：朗·霍华德
语言：英语
年代：未知
简介： We Feed People spotlights renowned chef José Andrés and his nonprofit World Central Kitchen’s incredible mission and evolution over 12 years from being a scrappy group of grassroots volunteers to becoming one of the most highly regarded humanitarian aid organizations in the disaster relief sector.
