备注：已完结
类型：剧情
主演：唐·钱德尔 伊万·麦克格雷格 伊梅雅格特伊·科伦尼伊乐迪 勒凯斯·斯坦
导演：唐·钱德尔
语言：英语
年代：未知
简介：◎译 名 爵士灵魂/勇往直前/迈尔士戴维斯：勇往直前(台)/杀死小号演奏 ◎片 名 MilesAhead ◎年 代 2015 ◎国 家 美国 ◎类 别 剧情/传记/音乐 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎上映日期 2016-01-24(圣丹斯电影节)/2016-04-01(美国) ◎IMDb评分 7.0/10from1,340users ◎豆瓣评分 6.4/10from111users ◎片 长 100分钟 ◎导 演 唐·钱德尔DonCheadle ◎主 演 唐·钱德尔DonCheadle 伊万·麦克格雷格EwanMcGregor 伊梅雅格特伊·科伦尼伊乐迪EmayatzyCorinealdi 凯斯·斯坦菲尔德KeithStanfield 迈克尔·斯图巴MichaelStuhlbarg 奥斯汀·利昂AustinLyon 杰弗里·格罗弗JeffreyGrover 科洛·迪奥ChloeDior ◎简 介 影片由唐·钱德尔自导自演，讲述一个与著名爵士音乐家、小号家迈尔斯·戴维斯有关的故事。 爵士灵魂电影网友评论：即使只是拍了Miles人生中的某一段時期，但還是挺值得一看的。「Don’tcallmymusicJazz,it’ssocialmusic」「-HeyMiles,areyoucomingback?-Youbetterbelieveit.」入門MilesDavis是從在某個地下停車場排練室裡王旭推薦「kindofblue」給我開始。Miles真的charming.他說「Don’tplaywhat’sthere,playwhat’snotthere.」感觉西方演员随便一个演技都很牛逼啊，黑唐演的比导的好，剪切有些地方生硬的让人尴尬，散碎散碎的，硬是把与鲍勃迪伦平起平坐的大神拍成了古惑仔的气质，说好的thecoolestmanonearth呢，中规中矩的传记，不得不失，麦威大神粉们可以看一看，没听说过MilesDavis的就算了，另外片名取得不错估计大部分Miles乐迷看完都像我一样不满。看了一段采访，导演说他想表现艺术家在灵感消失时的生活状态，即使是这样一生都在突破音乐边界的大师。miles讨厌音乐的陈词滥调，导演也不想拍传统的大师传记片。miles的侄子说，miles可能不会喜欢一部传记，枪战和飙车可能更合他的胃口。大量精巧转场将两个时空里的爵士乐手迈尔斯·戴维斯拼接在了一起，故事层面则有着相对自恋的表达，嗑药、情色、街头、暴力等令人审美疲劳的人物塑造方式在本片中皆都有之。剧作在角色的性格标签上反复打转，这些截取的生活片段缺乏更为充沛的细节去支撑灵魂的立体性，被扁平化处理的传记片单调且尴尬。截取传奇人生里最不传奇的一隅，打破揉碎，掺进支离的爱情和狼狈的现实，最出彩无疑是自己和自己较劲的演技。“真是浪费，他死了可能比现在活着更值钱”传记片摆脱不了的英雄末路之悲，终结于拳击台下，他是和自己对垒的拳击手。#三万英尺电影节#回来路上看了部去年NYFF参展片也是…不太满意的地方大概就是把一个天才人生起伏的关键放在（有点脸谱化的）和情感纠缠上，感觉是写传记的人在偷懒（如果这是本传记书的话），本人说什么就信什么了。好不好看见仁见智吧感觉故事叙述的有点儿乱不过ewan在里面的造型是好看的不要不要的棕黄色呢子西装外套浅蓝格子窄身衬衫牛仔喇叭裤配眼睛颜色的蓝衬衫喇叭西裤再加上这个发型就特别特别的好看了伊万麦克格雷迪是惊喜，总让我感觉片子有发条橙的节奏，其实之前看milesDavis的传记之后就觉得艺术家的生活是不是都要这么光怪陆离才能创作出经典的作品？还是静静的欣赏音乐作品最重要。有錢了是不是就可以隨便演自己的偶像來意淫呢？如果我跟主演一起看這部電影，看完我定扇你兩巴掌。最後跟herbie和wayne，所以人家live你在上面玩假吹lipsync？當觀看的情緒還在大吵大鬧,飛車追逐的時候,miles的心已經灌注在音樂裡面了....彷彿自己的身體只是一個通往音樂的媒介,而這個媒介是沒有感情的......比去年的BornToBeBlue要差一点sentimental的分Cheadle的演技确实不错不过看到miles的电影里不给好好吹吹音乐就是不过瘾全片现实与回忆交织，两者之间的转场剪辑有点意思。作为音乐传记片却没有呈现多少关于音乐创作、演奏的场景，除了BGM一直是爵士音乐。节奏慢，显得平庸。
备注：已完结
类型：爱情
主演：罗伊·沙伊德尔 杰西卡·兰格 利兰·帕尔默 安·赖因肯斯 本·沃伦
导演：鲍勃·福斯
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介：由美国哥伦比亚影片公司，二十世纪福斯影片公司联合出品，编剧罗伯特．阿伦．阿瑟、鲍勃．福斯。乔是百老汇著名的舞蹈设计家，同时也是一位电影导演，在他拍摄的喜剧片《正直人》挑选演员中有他的前妻、女儿、女友，还有用色相引诱他的克多莉亚，这些最终导致他感情上的脆弱，开始厌爱。当他的影片公映后他也走向“死亡天使'。爵士春秋电影网友评论：没有看过一部片子像《爵士春秋》一样，通过幻境与现实的交织、肢体与韵律的表达，把对待死亡的态度演绎得如此淋漓尽致，与它相比，《爱乐之城》片尾的炫技只得皮毛，《马戏之王》也只是停留于叙述剧情的表面，而我很喜欢的《被嫌弃的松子的一生》在艺术欣赏性上确是难以比肩。这些片子，或偏歌舞，或偏叙事，不像这部片子兼具娴熟的叙事结构与完美的艺术表现。用花滑的评分标准，这部片子的技术分和艺术分我都打10分。Ps.特别想问一个问题没好意思问，中间那段“床戏”，你看了有反应没……我觉得比小黄片更撩人呢嘿嘿。。。。。北影节第④弹，冲动消费了一场比预期惊艳和深刻的《爵士春秋》ThisisBroadwayanditreallydoesentertainus![强][强][强]Amazingchoreography[鼓掌]Stunningmusicarrangement[鼓掌]Fabuloussettingandcostume[鼓掌]Atruleperfectmasterpiece????????????好想再看导演BobFosse的《歌厅》，还有《芝加哥》17Apr2017⒈今年北影节才得知本片，曾一度有机会在资料馆观影，但我选择不珍惜，最后没想到还是在资料馆看到了；⒉因为类型和标签里「奇幻+歌舞」外加高口碑产生较高期待，所以看后有点失望，乔在动手术的歌舞段落感觉是全片最心仪的部分；⒊看完电影和朋友交流观后感时提到《歌厅》，没想到刚好是同一导演……歌舞艺术和脱口秀借生命的意义融合得夸张，光怪，诡诧乃至狂欢化。影片中人物在“舞台”和“对话”的主场景中互为参照，这让整部作品都呈现强烈的舞台性，男主用生命演绎的两大终极命题“性”和“死”将舞台的地位推向极端，以舞台始，以舞台终。因此，舞台谢幕就是生命的终结，是献祭，也是狂欢。【中国电影资料馆】70年的的金棕榈，很先锋很别致。把死亡的五个阶段anger,denial,bargaining,depressionandacceptance通过剪辑在回忆、现实、虚幻的交叠中呈现。那段关于性的歌舞编排很震撼，谈不上喜欢，但是看完会慨叹片子太牛。最近随便看个啥，咋都是八部半的影子？不中二无导演？……但显然全方位碾压索伦蒂诺就是了……福斯把八部半拢在潜意识中的那些朦胧的点都锐化到了极致，马戏团膨胀成了百老汇歌舞剧，性动机也不再仅仅是童年记忆和象征，对死亡的处理也外化得多，于是真的变得很庞大……需要在看一遍！至今看仍极为先锋。肢体语言与音乐节奏完美融合，最特别的是，歌舞的形式主义成为表情达意的内容主义，并作为蒙太奇衔接现实、心灵、舞台、幻想多个时空，“歌舞作为叙事”直接影响《芝加哥》《九》并形成脉络。鲍勃福斯几段编舞大胆出位，永生难忘，某些台词也很赞。（资料馆修复版）一个疯子艺术导演的死亡之路。舞蹈的部分太好看，这也是电影的魅力啊，纸笔如何呈现这种肢体变幻的美丽。现代舞跳得自如而舒畅，太美。不过总体还是太艺术了，剪辑也过分抽象。到了芝加哥就叙事刘畅完整了许多。真是太艺术了，歌舞片也能这么艺术，艺术到不像是80年代的好莱坞。今天在电影资料馆膜拜这部影史歌舞片经典，弥补了北影节没抢到的遗憾，全程舍不得眨眼。每个歌舞段落都出色且各有不同，设计感十足，所有视听元素都参与到叙事之中，更有不少先锋的影像呈现，大胆出位又合乎逻辑，生死纠缠，虚实难分，从哲学探讨到艺术表达，都是殿堂级水平。藝術家的卑微與高傲。敘事手法太棒了，層層推進，如冒險般前行。對兩場舞印象非常深刻，許多年之後我還是會記得，那場充滿性暗示的舞蹈讓我驚掉了下吧，卻也將表現力一下子衝破了任督二脈，結尾基登在極致狂歡中為自己的人生落幕，喧囂中的落寞被渲染得十分濃烈，淚如雨下。这并非传统意义上的歌舞片，而是将半自传式人物内心活动利用歌舞表现方式具象化的作品。从其获得的是金棕榈奖而并非奥斯卡奖就可以看出其反传统、反类型的取向。弥留时的梦般幻觉与追忆形成的叙事交织，到最后两者汇总，艳丽的歌舞绽放在生命的终结处，死得其所。8.5分。片中三段歌舞每段都看得我鸡皮疙瘩一身，简直太帅！《浮生若梦》这个名字更加契合电影情节一些，现实与梦幻、白描与戏剧化两种截然不同的展现方式，在剪辑下完美结合！对“性”和“死亡”的演绎，也是别具一格！非常喜欢。
备注：已完结
类型：剧情
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：新中国建立起来后，作为一个发展中的国家，我们和第三世界的兄弟手拉手，心连心，这正是伟大领袖所说的国际主义的义务紧张忙碌的海港码头，一批又一批稻种和小麦闯入船舱，即将作为援建物资跨过重洋，送到兄弟国家手中。装卸工人们干劲十足，争分夺秒，热火朝天，充满了社会主义当家做主人的自豪感。然而在他们中间，青年工人韩小强（周卓然 饰）却对自己的工作不以为然。他百无聊赖，虚以委蛇，于是工作中难免出现差错。另一方面，潜伏在革命队伍中的钱守维（艾世菊 饰）将玻璃纤维混入小麦中，妄图抹黑中国的国际形象。在关键时刻，装卸大队党支部书记方海珍带领同志们加班加点，力挽狂澜…… 本片根据上海京剧团创作的同名剧目改编。
备注：已完结
类型：综艺
导演：马克·雷戴尔
语言：英语
年代：未知
简介：主演：贝特·米德勒/阿兰·贝导演：马克·雷戴尔语言：英语地区:美国编剧：BillKerby/博·古德曼/迈克尔·西米诺类型：剧情/音乐上映时间：1979-11-07 别名：玫瑰狂热/玫瑰用户标签：传记,美国,音乐,JanisJoplin,摇滚,美国电影,歌声泪痕,摇滚电影片长：125分钟imdb编号：tt0079826BetteMidlerplaysTheRose,afemalerockstarstrikinglysimilartoJanisJoplin.ThefilmfollowsRose'scareerduringherlasttour,asshe'sdeterminedtoreturntoherFloridahometown.Althoughasuccess,she'sexhaustedandlonelybutcontinuedworkingbyhergruffandgreedymanager.Thoughloudandbrassy,Roseisaninsecurealcoholicandformerdruguserwhoseemstocraveapprovalinherlife.Shebeginsaromancewithalimousinedriver,who'sactuallyanAWOLsergeantfromtheUnitedStatesArmy.HerrockandrolllifestyleofDrugs,Sex,andRockandRollandconstanttouringleadhertoaninevitablebreakdown.第52届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)贝特·米德勒 第52届奥斯卡金像奖最佳男配角(提名)弗雷德里克·福瑞斯特 第52届奥斯卡金像奖最佳剪辑(提名)罗伯特·L·沃尔夫 / 卡罗尔·蒂莫西·欧米拉歌声泪痕电影网友评论：只因听说是janisjoplin传记电影，一直没敢看。非常惊喜的是，这是个创作的音乐剧，没有唱回janis的名曲！我那颗悬着的小心脏啊！这应当是明星的诞生/卡巴莱歌厅之后的另一同志必看音乐剧吧。贝蒂米勒是另一个朱迪加兰或是芭芭拉。她的演出动人极了。歌后从影就是会出现这么强悍的特例！再想想比约克。除了一首therose以外。我更想说。当whenamanlovesawoman又一次重现。舞台上BetteMidler深情着泪流着。此时此刻我激动到痛哭流涕。。是的。这首whenamanlovesawoman。是时至今日影响我最深的一首英文歌。我的第一盘英文磁带。来自MichaelBolton。根据乔普林的生平传记改编而成。作为60年代末最为伟大的摇滚女歌手，她混乱糜烂而璀璨的传奇故事至今依然让人唏嘘不已。影片着重强调的是作为一个普通女人的Rose是多么渴望得到一份真正属于自己的爱情。生活像一团乱麻，让她沉溺于毒品和酒精中无法自拔，生命除了痛苦之外一无所有，名声越大却越孤独。对传主不了解，歌听过一些。女主长的野呲呲，但是演的唱的（两三首）真好，我几乎以为是个真正的摇滚明星。全片拍法也很古典，除了要演技弃脸的魄力，大场面也都不计成本的铺开，一前一后的现场接近催人泪下。但剧情还是套路，摇滚明星的那点儿事看几回也腻，放在79年观察还是很前卫了，艺术指导出色伟大的摇滚歌者却被其身份地位困住无疑是悲剧的起源，而影片渐渐让她走向真正的自我，试图令其找到舞台之下的自由，作品借着摇滚与嬉皮也自然又超前地展现了当年LGBT世界的模样，Zsigmond大师的摄影无限澎湃，太适合摇滚的炸裂光芒，而最后，她也终于回到了家。冲着听《TheRose》这首歌，才发现这部电影，竟然是一部关于史上的最伟大摇滚女歌手JanisJoplin的传记电影。有点悲伤。不禁感慨，摇滚乐到底给人带来什么？荣誉财富，还是所有人都离我而去？女主角的表演很精彩，演唱部分也很有现场感。仿佛rose是一个不值得爱的女人，可她最渴望得到爱，她很悲剧。影片拍得实在太好，rose重新吸毒的场景，让我一度憎恶她，但最终还是原谅了她。她只是渴望爱啊，这有什么错？演唱的音乐非常棒，最后的片尾曲更是惊艳绝伦！【2013年8月25日】終於看完，原本以為是傳記電影，其實是以Janis.Joplin的搖滾人生為藍本改編的致敬作品。不過還是挺感動的>
备注：已完结
类型：爱情
主演：杰拉德·巴特勒 埃米·罗森 帕特里克·威尔森 米兰达·理查森 明妮·德
导演：乔·舒马赫
语言：英语 意
年代：未知
简介：凄美悲切的魅影故事古老的巴黎歌剧院的一个房间中，剧院合唱团中天真美丽的克里斯汀·黛尔(艾米·罗苏姆饰)正在认真的聆听着一个声音，一个从屋子的阴影中传出来的声音。克里斯汀的脸上没有恐惧，因为这个声音正在向她传授着丰富的音乐知识。正是由于从这个声音中所学到的，天资聪颖的克里斯汀正在成为巴黎歌剧院的当红明星。歌剧魅影电影网友评论：几乎完全没有从电影角度欣赏，记录感受：女主并没有那么糟，只是有一点儿槽而已，早期c基本傻白甜，倒衬了演员的演技（Sierra捍卫了戴耶的尊严并再次证明了演技鄙视链）；子爵各方面均令人惊喜，甚至是目前我个人最满意的子爵（可惜初版无优质资源）。目前个人最不满意的桶这个锅，倒是可以不给演员背：电影没忘记完整化情节，甚至明确表现出了魅影对c的强烈迷惑和吸引（这也令我惊喜），可是先不论挖出角色深度，有些角色甚至比剧版更扁平——卡洛塔，虽然某一面性格更鲜明，但这并非电影艺术的魅力所在；魅影这个人物有很大塑造潜力，又是绝对主角，然而这浅尝辄止地表现(还反转了颜值唱功，笑)，太叫人可惜。另外双线叙事真是个神作在左槽点在右的玩意。anyways，如果官录啊周边产业啊等等都是为了宣传剧目，麦着实成功了。从初一以来最爱的电影，看过不知道多少遍，这么多年十几遍吧。今天重温了一下。感觉我对剧中人物的看法发生了很大的改变。大概也反应了我这两年的成长吧。从前我一直为魅影感到强烈的不公和愤慨，感觉劳尔只是个小白脸。然而这次我的看法却变了，尽管还会和从前一样同情魅影，但是我开始感觉魅影不懂得爱情。他所谓的爱情事实上是对对方的一种控制，如果得不到就会变得偏激和疯狂，当然这并不能怪他，毕竟他从小都没有真正的被爱被接纳的体验。以前我觉得克里斯汀和劳尔不过一见钟情而已，因此不屑，但是现在我觉得激情是爱情不可缺少的一环，喜欢本身就是说不清道不明的体验。对劳尔有更多的理解。只能说，魅影的出生就是一个悲剧与不幸，除了同情，我不知道还有什么可以表达，尽管他很有魅力。现实就是这么残酷。酷霸狂拽的鬼魅其实很有人格魅力，但他却是整个电影中最悲情的人物，他表达爱的方式是有点霸道专制，但是联系到人们对他并不怎么友好善意的过去，倒是很能理解他的“黑化”和不安全感。一个只能行走在黑夜中的丑陋的鬼魅，注定不能获得真爱？？没关系！克里斯丁不要你，我们要你啊！整部电影最不喜欢就是女主，盛世白莲花一朵。如果你从一开始就不喜欢鬼魅的话，就不要一再地理所当然地享受着他给你的荣耀和光芒，然后把他拒之千里，又当又立真的挺招人烦的，就算你长得很好看。【中国电影资料馆展映】胶转磁版。之前看过很震撼的韦伯版音乐剧现场。所有音乐都很熟悉，故还算能接受这种从头唱到尾的形式。剧情实在无力吐槽了。男主心理畸形蛮横，女主绿茶白莲花毫无演技。帅气男二是《招魂》《冰血暴》S2男主，看得蛮亲切的，角色也最正常。服化道还行，演员真唱也不容易。三星半终于在伦敦，看了一场歌剧魅影的现场版。魅影带着他心爱的女孩到湖底他住的地方，清唱的歌，温柔到我已经想流泪了。他偏执，为了达到自己的目的，不惜杀害别人。可当最后他一个人跌坐在地上掩面泪流的时候，我的眼泪也跟着流了满脸。爱从不是强迫，而是自然而然的吸引。愿每个人都能得到一份这样的爱情在3星4星间犹疑良久，为什么不能给3.5？若论电影最多3，但为了那些音乐——后来晚上雨中骑车就哼着特别有力量——4星5星都不过分。刚看完《午夜凶铃》来看它，哪里有什么惊悚！觉得立意比音乐剧差远了，平庸了。然而英国中国各看过一次音乐剧，还是忘记了结尾。2017-8-5资料馆画质差音乐剧的剧情都是为了音乐而设置的吧？伯爵人设尚可，有勇有谋，英俊养眼；魅影强取豪夺自私又自卑，我只想说一声，“克里斯汀不值得啊”。几首经典曲目非常棒，画面富丽绚烂，剧情浮云。PS.人工发际线给了PatrickWilson无匹娇艳的美貌。歌曲经典，场景华丽，除此以外没看出哪里好。剧情太单薄，都没有什么起承转合，估计去掉歌曲半个小时就能演完，居然还拍了两个多小时。几个主角都不招人喜欢，除了魅影，其他角色性格也不够鲜明。女主角嗓子不错，但演技太单一。不喜欢这部电影。我用盡一生去愛你，你愛我的靈魂，但你更愛他的肉身，我就是消滅了他又有何用，你終究不會像從前一樣。那就讓我用餘生去守望你的愛。Thinkofme，that‘senough。看過越多次就越感動。電影版還是不如劇場版的代入感。爱到了极致，就是病态了。（其实我觉得魅影很帅啊！反倒是男二看着像个反派角色……看到女主一直觉得面熟，过了好久才反应过来是shameless的大姐_(:з」∠)_太美了！！原来男二是海王的弟弟啊！怪不得这么反派????补记，至少看过两遍，高中音乐老师总重复放的片子，也算是我对高中记忆的一部分。记得当时觉得女主美极了，魅影执着的可怕却又深情的让人动容，最后和同学一致认为女主很绿茶。不管怎样，电影的画面，音乐，人物都还是值得一看的。绝美的音乐。梦幻般的视觉呈现。开场的“时光倒流”就把我一下子拉进了故事里，眼睛一刻也移不开。后来看了一下剧场版的视频，吊灯在剧院穹顶揭开面纱时的效果同样让人瞠目结舌，甚至还更震撼一些。希望以后有机会能看一次现场版。
备注：已完结
类型：剧情
主演：KhatraOuldAbderKader MaataOuldMoham
导演：阿伯德拉马纳·希萨柯
语言：法语 哈桑语 普通话
年代：未知
简介： 在广阔的毛里塔尼亚沙漠的边缘坐落着一个叫Nouadhibou的临海小镇。在那儿，17岁的阿布达拉在移居欧洲前准备去探望母亲。这位忧郁的年轻人觉得自己在家乡格格不入；不会说当地语言；躲避乡村的风俗习惯和传统节日；相比传统服饰，他更喜欢最新的欧洲款式。但是阿布达拉还是融入到这片陌生的环境和当地居民的生活当中。他遇上忧伤而魅惑的娜娜；年长的巧手工玛塔；还有浓眉大眼的乐观小孤儿卡特拉《期待幸福电影网友评论》
备注：已完结
类型：剧情
主演：玛琳·阿克曼 瑞恩·赫斯特 阿什丽·格林尼 约翰尼·盖尔克奇 贾斯汀·
导演：兰道·米勒
语言：英语
年代：未知
简介：这是一部讲述纽约著名朋克摇滚俱乐部CBGB创始人喜力·克里斯托（HillyKristal）生平故事的传记片，阿伦·瑞克曼主演这位在美国流行文化史上占有一席之地的传奇人物。喜力·克里斯托生于1931年9月，逝于2007年8月，是个地道的纽约客（瑞克曼又要飙美式英语了），他的CBGB俱乐部开张于风起云涌的1973年，关张于2006年。CBGB是朋克音乐和NewWave的重要发源地，TheRamones、TalkingHeads、PattiSmith、Televi...朋克地下城电影网友评论：老混蛋人到中年，倒闭了两家俱乐部，败光家产，妻离子散。又伸手向老母亲要钱买下第三家俱乐部。来俱乐部表演的朋克乐队，打架，撞车，艹粉儿，让老混蛋操心又赔钱。可他继续养着他们，跟着节拍，咂咂嘴说：Thereisdefinitelysomethingthere.逐渐的，乐队们陆续被签约，出唱片，成就一段朋克史。其实老混蛋并不混蛋，那皮囊之下，仍是个朋克少年如果你觉得阅读《PleaseKillMe》特别琐碎，那么你一定要看这片子。LouReed接受《Punk》杂志创刊号的采访时的劲逼，IggyPop在无人角落的浪荡人鱼线，JoeyRamone的大舌头傻样，DebbieHarry进军主流前的口无遮拦，DeadBoys的自毁，不求演员多么像，只求脏乱差的态度就够了。之前从不知道CBGB原来是这个乡村兰草布鲁斯的简写，尽管HillyKristal是个老魂逼，但他和他的CBGB对摇滚乐的贡献无比巨大。电影基本上就是个摇滚巨星模仿秀，但当看到最后的那些得益于HillyKristal的乐队名字以及视频资料时，仍然控制不住的感动。这要是拍好了绝逼能是我最喜欢的电影之一...结果_(:з」∠)_CBGB''sbiggestproblemisthatit''stakensuchelectrifyingsourcematerialanddoneabsolutelyzilchwithit.原来CBGB是country,bluegrass,blues，却被搞成了朋克的起源地，因为要写一篇稿子，所以听说这这电影绝对被被低估的电影，Hilli太伟大了，我打算研究下朋克的历史。虽然Hilly本人确实看上去比斯内普更犀利一点儿，但是再怎么说他也只是musician-friendly而已而不是因为特别有眼力见儿……而且还原大牌本来也就是模仿秀的活儿，有啥可说的？AR不太适合这个角色吧虽然我看AR唱歌还是一脸享受（。／以及一个脑洞AR是在拍这个片子的时候跟Rima在NY结婚的吗⊙▽⊙四星不客观。因为我太爱CBGB这帮牛人了。所以哪怕拍得像宣传片也无所谓。电影里他们怎么这么帅啊，Patti怎么这样帅啊。不怎么了解朋克，但作为一个人物传记片还是很动人的。前面过于碎片化，漫画式的转场反复用比较单调，不过整体上值得一看。修了老古董的台式机。两台和一。看看老电影。依然想去美国，CBGB虽然已经关闭。对纽约的向往。真的穷。好好挣钱吧。很有趣的一部电影，感受到来自punk时代的自由，联想到现在的一些音乐节的现场以及我国地下音乐的发展，有点不忍心。有够地下，很多有名的乐队都出自Hilly创建的CBGB酒吧。教授和Ron的再合作蛮惊喜的，片子拍的很写实。
备注：已完结
类型：剧情
主演：比利·克鲁德普 安东·叶利钦 菲丽西提·霍夫曼 威廉姆·H·梅西 迈尔
导演：威廉姆·H·梅西
语言：英语
年代：未知
简介：影片讲述父亲在意外去世的儿子谱写的歌曲中获得安慰的感人故事。 广告公司总裁“金领”父亲Sam（比利·克鲁德普Billy Crudup饰）的儿子Josh（迈尔斯·赫尔泽MilesHeizer 饰）不幸在一起大学校园枪击案中殒命，他悲伤不已，放弃了原有的生活，住到了 自己的帆船上，喝酒度日。一次偶然的机会，他发现了Josh生前创作的几首歌曲。音乐一直是父子二人共同的兴趣，于是Sam学会了儿子所有的歌。一次 Sam在当地的一家酒吧演唱一曲，歌声吸引了坐在酒吧里，同样做着音乐梦的年轻人Quentin（安东·叶利钦AntonYelchin 饰），于是两人组成了一支乐队，表演Josh的遗作，谁知却意外走红，改变了两个人的人生……无人引航电影网友评论：这样一个题材，竟然能拍的这样克制，像极了sam唱完最后一首歌后哽咽的喉咙隐忍的眼眶。父亲母亲祭奠前我都以为josh是受害者，没想到他才是施虐的一方，而他的行为，也直接摧毁了他的父亲。在车里，面对乐器老板的指责，他反复说着但他的是我的儿子，最后那句哭腔也直接引出我的眼泪…可能美国的枪击案发生的很频繁，在普罗大众及受害者的眼中，施虐者都是该千刀万剐的罪犯，我也这么认为着。可在父母亲人的眼中，他也曾是并将一直是他们的宝贝啊以为是儿子被杀父亲消沉而后通过儿子写的歌曲走出阴霾并实现儿子梦想的故事，从儿子是校园枪击事件的凶手反转，让人意外！中间的青春歌太美国了，不过最后一首很好听，有点感动和难过。对于Sam来说，儿子是凶手，可还是他儿子。Sam也疑惑，自责，悔恨，也是个受害者。演员安东也是英年早逝，哎。前三十分鐘非常著迷，中間開始出現很多疑問，沒有太多交代他對兒子的詳細感覺，用了很多篇幅在樂隊裡面，然後在最後十五分鐘終於所有疑問都有了答案，不要judge，這只是一個父親對兒子的感情，無論他是什麼樣的人，最後一曲聽得心理都塞滿了難受的感覺，歌詞寫得細膩且讓人難過。音乐电影，是电影一个重要分类，结合故事、结合社会热门事件，那电影有了双重意义，艺术的双重意义，音乐抚慰人际关系的矛盾、偏见、裂隙，音乐可以是电影比剧情更动人。本剧也有更多社会教育意义，提倡原谅，和解，而非仇恨美国的校园枪杀案作案者家属，使得悲剧不要再产生悲剧了。深沉颓丧版《歌曲改变人生》，一个讲述了解与释怀的故事。儿子遗留的简单旋律在众人的加入和创作下一点一点丰满起来了，父亲似乎也能通过音乐感受到儿子的精神世界，理解和情绪爆发终于通过这样一种形式获得了宣泄。结尾停留在空荡荡的麦克风，一切似乎未变，一切似乎又都在好转。用最轻松甚至音乐电影的形式去讲述一个反响巨大的社会事件，在愉悦的音乐声中波涛暗涌着随时准备迸发的极大能量，这种反差造就了这样一部极具戏剧张力的优秀电影。近几年真的很容易忽视的一部好电影，票房30000多美金，只能说这届美国观众也不行。音乐是老爸的酒精让他沉溺其中，音乐也是粘合剂粘起了老爸对儿子支离破碎的了解。老爸说他每一次演唱儿子的音乐都让他更加的了解儿子最煽情。凶手永远是不值得同情的，无论什么原因他都不可以剥夺了别人的生命，可背后的原因是需要讨论的切入的角度很独特，在痛失儿子的阴影下掩饰内心无言的痛。一次非典型的疗伤，在一首首动听的歌面前找到彼此，却又在最后迎来当头一棒，太致郁了。最后的结局是释然的，大家不过是彼此生命中的过客，让误解作古，继续走下去“我儿子的名字叫JoshManning，两年前，他谋杀了6个人，这是他的歌…SingAlong”简单的电影，音乐却超过了故事本身。我差点错过了一部这么好的电影，我们拥有悲痛可仍旧要继续，这就是生活不是吗…现实很多事情就如电影里的剧情有些不太理解，为什么要这样去做。儿子是凶手到了后尾才交代，这点反转的有些不知所措。电影的剧情确实容易引起观影人的一些反感，可作为父母的角度，他毕竟是自己的孩子，哪怕他犯了错。是凶手也是被害人，凶手的亲人可能要承受得比被害人更多。不仅是失去自己孩子的痛苦更有遭受别人评头论足负担。他们用一生都无法弥补自己儿子的过错，但他们同时也是以为孩子的父母。他们也有失去孩子的痛苦。你写了一半的歌我帮你写完了。Whatislostcanbereplaced.Whatisgoneisnotforgotten.Iwishyouwereheretosingalong,myson.
备注：已完结
类型：剧情
主演：未知
导演：ShariBerman
语言：英语
年代：未知
简介：Leslie，一个年逾五十的家庭主妇，同时，她也是一个钢琴教师这天她突然想要追逐梦想，厌倦了琐碎平凡的生活，她决心去当一名摇滚歌手。这一举动可吓坏了她的丈夫和即将上大学的女儿……
