备注：已完结
类型：剧情
主演：朱迪·丹奇 鲍勃·霍斯金斯 凯利·蕾莉 威尔·杨 克里斯托弗·格斯特
导演：斯蒂芬·弗雷斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：朱迪·丹奇/鲍勃·霍斯金斯/凯利·蕾莉/威尔·杨/克里斯托弗·格斯导演：斯蒂芬·弗雷斯语言：英语地区:英国编剧：MartinSherman类型：剧情/喜剧/音乐/战争上映时间：2005-11-25别名：MrsHendersonPresents/Mrs.HendersonPresents/歌舞廳最後一夜/裸体舞台/亨德森夫人的礼物/亨德森夫人的剧院/哈德逊夫人奉上/亨德逊夫人的礼物用户标签：英国,歌舞,喜剧,英国电影,2005,StephenFrears,剧情,JudiDench片长：103分钟imdb编号：tt0413015丈夫死后，劳拉（朱迪·丹奇JudiDench饰）一直郁郁寡欢，周围的朋友们都劝她找一点自己感兴趣的事情来分散注意力，没想到感兴趣的事情对于劳拉来说竟然是买下一间倒闭的剧院。对经营剧院一窍不通的劳拉找来了专业人士范达姆（鲍勃·霍斯金斯BobHoskins饰），两个老人强硬的性格导致了许多的争吵却也给他们的生活带来了一丝生机。  劳拉将剧院取名为“温德米尔剧院”，他们的经营获得了巨大的成功。但好运并不总是伴随在身边，很快，竞争对手们纷纷效仿劳拉的做法，温德米尔剧院的生意一落千丈。为了挽回局势，劳拉做出了一个大胆的决定——在剧院中表演脱衣舞。这一决定犹如巨石投入大海，激起了无数浪花，但劳拉坚定的意志竟然让这个几乎不可能通过审核的表演项目获得了批准。但就在观众们拭目以待的节骨眼上，战争爆发了。第78届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)朱迪·丹奇第78届奥斯卡金像奖最佳服装设计(提名)桑迪·鲍威尔亨德逊夫人敬献电影网友评论：「Ifwearetoaskouryouthtosurrendertheirlives,thenweshouldnotaskthemtosurrenderjoy,orthepossibilityofjoy!And,ifalongtheway,wecausetoomanypeopletocongregateinthestreet,whogivesafiddler'sfuck?」「Ifwearetoaskouryouthtosurrendertheirlives,thenweshouldnotaskthemtosurrenderjoy,orthepossibilityofjoy!And,ifalongtheway,wecausetoomanypeopletocongregateinthestreet,whogivesafiddler''sfuck?」这是一部好电影。在于哼德逊夫人这个角色虽然是上层遗孀。但是她没有沉寂于富贵的养老生活，也没有退居故地，跑去印度。而是在战争期间，把自己的悲痛过往当做一项事业的目标与希冀。让在战火纷飞的城市里开出一朵明艳的娇媚的风车花！老女人也需要爱情的滋润，但不如一个知心的却合得来的朋友相伴更妙就是冲着KellyReilly去看的，片中舞台上的女孩中最闪光的那个了。两个老戏骨不用说，充分地体现那种对峙又互相安慰。最难过是Laura感觉自己害死了Kelly那一下，看到最后才发现还是真实故事改编，时代当中的产物。就是冲着KellyReilly去看的，片中舞台上的女孩中最闪光的那个了。两个老戏骨不用说，充分地体现那种对峙又互相安慰。最难过是Laura感觉自己害死了Kelly那一下，看到最后才发现还是真实故事改编，时代当中的产物。很多电影打着艺术的幌子玩情色，但这部电影能让人真真切切地感受到艺术的魅力。再加上凯利蕾莉那无法让人忘却的眼神，三星直接变四星。顺便说一下，这部电影是我找资源找得最辛苦的电影之一，当然，我是说未删减版的。这就是文艺救国。用静态的裸体女插边球。舞娘+裸体艺术，thisisart.结尾大合唱，活脱脱一出难忘今宵。真事改编。朱迪·丹奇——一个傲娇争嘴斗气鬼机灵的老太。跟鲍勃·霍斯金斯冤家、浪漫气氛十足。前1小时平淡无奇，完全没有传说中女性版“光猪六壮士”的风采。随着故事进入二战之后，剧本的精神也得到升华，成为另类的反战电影。没想到裸女也能变成对抗战争的武器，古板的英国佬，隔三差五会给我带来惊喜！这就是文艺救国。用静态的裸体女插边球。舞娘+裸体艺术，thisisart.结尾大合唱，活脱脱一出难忘今宵。真事改编。朱迪·丹奇——一个傲娇争嘴斗气鬼机灵的老太。跟鲍勃·霍斯金斯冤家、浪漫气氛十足。丹奇演得活灵活现，用喜剧的形式将战争带给人的伤痛一点点化开。但是为数不多的特效镜头看上去太假了，一到伦敦街景就暗得不行，屋顶戏份也像是在舞台上拍的一样。亨德逊夫人敬献的获奖情况······(全部)第78届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)朱迪·丹奇第78届奥斯卡金像奖最佳服装设计(提名)桑迪·鲍威尔没想到是个歌舞片，但感觉预算不是很充足……老太太的想法不应被苛责，可是台上的姑娘就因此成为色情消费的对象。被忽悠的落水姑娘真的惨。
备注：已完结
类型：综艺
主演：迈克尔·恩奎斯特 弗里达·霍尔格伦 海伦·修荷姆 伦纳特·杰凯尔 英格
导演：凯·波拉克
语言：瑞典语 英语 意大利
年代：未知
简介：主演：迈克尔·恩奎斯特/弗里达·霍尔格伦/海伦·修荷姆/伦纳特·杰凯尔/英格拉·奥尔森/尼克拉斯·福尔克/皮尔·姆贝格/伊娃·卢夫/安德烈·舍贝里/米卡尔·拉姆/芭布萝·寇勒贝/阿克塞拉·阿克塞尔/拉塞·彼得森/乌拉-布里特·诺曼-奥尔森/米尔卡·克里森/克里斯蒂娜·托维导演：凯·波拉克语言：瑞典语/英语/意大利语地区:瑞典编剧：安德斯·尼伯格/奥拉·奥尔森/卡林·波拉克/凯·波拉克/玛格丽塔·波拉克类型：剧情/爱情/音乐上映时间：2004-09-03(瑞典) 别名：就像在天堂(台)/像在天堂一样/生命的饮歌/宛如天堂/AsItIsinHeaven/AsinHeaven用户标签：瑞典,音乐,剧情,爱情,2004,文艺,人生,温情片长：132分钟imdb编号：tt0382330丹尼尔（迈克尔·恩奎斯特MichaelNyqvist饰）是一名指挥家，专业技能出色的他在全世界范围内享有着极高的声誉，随着时间的流逝，他的身体渐渐的开始无法支撑他对音乐的热情，一次突然来袭的心脏病迫使他永远的告别了舞台。为了养病，丹尼尔回到了久违的家乡，在那里，他成为了教堂唱诗班的指挥。 工作上的停顿让丹尼尔十分沮丧，但在风景如画的家乡里，他找到了新的人生意义。同时，对于村民们来说，丹尼尔的到来和他所带来的对于音乐的热情和执着，也让这个平静的小镇熠熠生辉。 该片于2005年提名了第77届奥斯卡金像奖的最佳外语片，这也是瑞典影片第14次以奥斯卡提名片的身份出现在人们的眼前。第77届奥斯卡金像奖最佳外语片(提名)其实在天堂电影网友评论：奥外最喜欢“归乡”类型，非常主流的音乐题材电影。有《情迷巧克力》《放牛班春天》式暖心气氛，可惜全片节奏和表达十分混乱，好在多数典型人物都有一个非典型结局，音乐改变不了最终宿命，但是能够诚实坦然面对心声何尝不是种幸福？开头和结尾做了完美的呼应，和过往的自己和解释怀相拥很动人，加分。有文化隔阂，感觉里面的人都怪怪的...四平八稳，类型化，有点老套，还算动人。被暴力丈夫压制的妻子唱歌很好听，有几段动情的时刻，包括狱中告别，天使的墙绘等等，拍得也不错。（资料馆早已不是文明观影的天堂，今晚有说话的，摄录的，打电话的，吃方便面的，碰到奇葩几率直逼商业影院。绝了！）作为音乐题材，音乐不见多好，但胜在群戏人物鲜明，每个唱诗班成员辐射到各自家庭矛盾、性格症结、心理阴影，共同完成这部电影大合唱。上帝无罪，但教堂是虚伪的，“一手强加罪过，一手给出救赎”，以压抑人性为代价换取表面的圣洁，离开教堂才点题“宛如天堂”。奥外提名，男主像老年裘德洛。1.爱和音乐可以维系着一群人；2.嫉妒如虎；3.悄然而至的变化，才华改变世界；4.戛然而止的镜头有时候是最有力的叙述；5.小镇的封闭与沉默，压抑内心的秘密、不堪和愤怒，在多年后终于爆发，那一刻才是真实活着；6.对喜欢的事物专心那是一份尊重；7.童年阴影与母亲车祸。北欧这是真闲和暴脾气哟，我最近也老梦到回到再也回不去的小时候住的地方。讲人如何突破和释放自己，同时又要面对周遭的嫉妒和误解，这时候唯有坚持和包容了。有些刻意煽情，宗教部分除了揭示虚伪和男主的一些段落还是有些莫名其妙了，唱诗班的群像到是刻画得不错。资料馆胶片。现代音乐版的耶稣受难记指挥家对位耶稣神父是犹大金发女朋友对位抹大拉的玛丽亚音乐家启发大家的音乐感带领大家走进音乐的世界（天堂）有一幕在音乐家家里夕阳将窗棂投射出十字架的形状墙上画满天使音乐家刚好在十字架的阴影里最终音乐家倒在血泊里而他的信徒感召所有人合唱艺术家思维总是让人不容易理解，尤其是对人的关心，会招来一些误解，就像是被家暴女人，牧师的妻子，两人的丈夫都曾报复过艺术家，但是庆幸的是丹尼尔始终明白着自己的爱与不爱，故事模式有点儿像《死亡诗社》、《放牛班的春天》，一个人来到新环境，有所改变，也有所争议老爷爷敞开心扉的那段情绪失控流了眼泪，不管最后怎么评价这部电影，眼泪不会骗人?影片开头特别精彩，主体部分在展开每个人背后故事的过程中情节不是很连贯，最后的高潮也没有烘托得很成功，是小小的遗憾。另外主题歌很棒!还有“好的音乐让人敞开心扉”这个解释也很棒!活着不是人生最重要的意义，为什么活着以及怎样活着才是。Daniel回到家乡小镇的生活，让他领悟到爱情是什么，让他创作出自己想要的音乐，唤醒了唱诗班成员对音乐的爱，甚至无意识当中唤醒了唱诗班成员勇敢面对自己的人生。北欧小清新音乐版「巴尔扎克与小裁缝」。电影还好。不过这种饭后，和Ruth&Paul围坐在炉火旁一起看电影的感觉超好。全程的highlight竟然是片尾曲的时候Kerryn穿着睡衣哼着那片尾曲就走进客厅来了～人的生命应该是丰盛而有缺陷的，缺陷是灵魂的出口，他给每个残缺的灵魂找到了出口，当然也包括丹尼尔，他懂得了什么是喜欢，什么是爱，他说出他喜欢，他爱莲娜。天堂就在那里，每个人都有自己的翅膀，一定能到达。要面包，也要玫瑰。行走人世间，各有各的烦恼，坚持面对困难的同时，还可以通过另寻一处来打造自己的天堂，去对自己喜欢的说喜欢，对不喜欢的说不喜欢，这就是业余爱好的重要。本片有立意有亮点，但不算得上好看。
备注：已完结
类型：综艺
主演：StéphaneAudran BirgitteFederspiel
导演：加布里埃尔·阿克谢
语言：丹麦语 瑞典语 法语
年代：未知
简介：主演：StéphaneAudran/BirgitteFederspie导演：加布里埃尔·阿克谢语言：丹麦语/瑞典语/法语地区:丹麦编剧：加布里埃尔·阿克谢/IsakDinesen类型：剧情/爱情/音乐上映时间：1987-09-18 别名：Babette'sFeast/芭比的盛宴/芭贝特的盛宴用户标签：丹麦,美食,丹麦电影,宗教,奥斯卡最佳外语片,1987,美食电影,芭贝特的盛宴片长：102分钟imdb编号：tt009260319世纪70年代，与世隔绝的丹麦北部的小村庄。一对督信路德教的姐妹花玛蒂娜（比尔吉特·费德施皮尔BirgitteFederspiel饰）和菲丽帕（博迪尔·吉尔BodilKjer饰）平日里深居简出，在做牧师的父亲的引导下，不惜牺牲爱情，全身心地献身于宗教事业。好心的姐妹二人收留了一个由巴黎避乱而来的女子巴贝特（斯蒂芬妮·奥德安StéphaneAudran饰）。身世神秘的巴贝特原来是法国餐厅的名厨。巴贝特幸运地获得了法国巨额彩金一万法郎，为了回报这对好心的姐妹，巴贝特决定在两姐妹父亲的忌辰时亲自掌厨，为村民奉上一桌正宗丰盛的法国大餐。 本片根据丹麦女作家伊萨克·迪纳森的小说改编而成，荣获1988年第60届奥斯卡金像奖最佳外语片大奖，并获得1987年第40届戛纳电影节天主教人道奖，以及1989年第46届金球奖最佳外语片提名。第60届奥斯卡金像奖最佳外语片 第40届戛纳电影节天主教人道精神奖-特别提及加布里埃尔·阿克谢巴贝特之宴电影网友评论：“姑娘，跟我走吧，我会一辈子对你好，”两姐妹都沉默了，外面的世界很好，活在家乡是安心处，情人肝肠寸断，两姐妹坐在美的光影里一动不动，生来注定面容平静如水似的。将军愤怒了：“你们总会因痛失人世间的美好难过的！”当他拖着疲惫苍老的身体返乡，吃上两姐妹的女仆准备的大餐，将军落泪了，说：“你们的选择是对的，我以为你们一辈子也吃不上美妙的大餐，上帝从来不会亏待谁。”两姐妹回以笑容，时间从未吞噬过她们的容颜和心灵，有一个问题摆在眼前，她们问女仆：“你花光了所有的钱准备晚宴，那你怎么办呢？”女仆笑说：“艺术家从不贫穷。”艺术家从不贫穷。行云流水，波澜不惊。幸福大概就是既能享受美食又有精神食粮。北欧风景的基调是干净的蓝色和灰色，丹麦佛是冷色调的桃花源。但是相比法餐，面包汤和鱼干显得太清苦了hhh。复习了一遍法式大餐的上菜顺序和餐具使用规则。啥都吃，啥都能做得好吃的法国人仿佛是欧洲的广东人（大雾。有趣的是将军赴宴前怀疑自己生活，但是宴席上他最会吃也最享受。所以大概导演才让他说不要为自己的选择后悔吧。喜欢巴贝特说艺术家永远不会贫穷，厨艺也是艺术啊。新的一年让胃和脑子（尤其是后者）都充实些。CC的DVD设计好有心，卡司列表做成菜单的样式。依我看，巴贝特在清苦贫瘠的丹麦乡村做的这一顿比一百部法国大餐的纪录片更能勾出肚里的馋虫。影片前半部凭借虔诚的宗教信仰、装着啤酒煮面包的陶碗和对爱情与花花世界的断舍离成功把人的欲望降到了最低，以至最后的晚宴时那些盛满美酒佳肴的碗碟杯盏看着格外诱人，格外的有滋味。我的不满大概来自宗教对人性的天然压迫，即使它在古典的包装下显得如此优雅而平和，或许是我没有信仰之故。9/10暖流与感恩。美食带给了我们，电影也带给了我们。为了信仰的家园，世俗的享乐就应该完全放弃吗？物质享乐与精神享乐就应该是完全分离开的吗？叙事出人意料的极简，最终盛宴已经成了一次艺术的展示，却带来很大的回味，仿佛上帝带来的一般。同时烹饪艺术的欣赏是伴随着人心结的打开，人物的心境变化与观众对等。#IMBd#很喜欢！前面的平淡都是为了后面的宴会，宗教的小虚伪在美食面前变得非常可爱，美食也让人们认真地感受到了开心与放松。吃完饭听完曲子看着老迈的信徒们围成圈唱歌，觉得今年雪不会下了吧，可关上门雪就落下来，蜡烛也灭了，因为这和宗教无关呀，这和食物以及对食物的信仰有关。很像伯格曼的风格，宗教素材，清冷、寂静、古典的氛围，反思的成分，台词的厚度，人物间的微妙关系，以及娓娓道来的旁白……事实证明，再多空洞词汇所组成的祷告还不如一餐美食晚宴奏效——只有先用舌头虔诚祷告后，才能用心接近上帝。最后，后悔自己没吃饭就跑去看这部电影，太煎熬。做为信徒怕自己被别的所诱惑，比如美食或种种，但神创世的时候，圣经说，神看这一切都是好的。这顿法式大餐是巴比特献的祭，把最好的，十万英镑投入进去，做得最好的，最好的，总是能荣神益人，总是能让人看到只有神才能做到的一些事，比如让人们开始互相和睦，赞美，和解，宽恕。错过的得不到的爱情果然是美好的，即使可能是看起来会不错的爱情，即使错过我的灵魂从过去到未来都会想念你。三个女人的支线清清淡淡，但都有些精巧的余味融合进最后的法式大餐里。法餐从来都没那么美味，艺术感和仪式感却让人感动。三克映画这地儿想和喜欢的男生一起去。故事很简单，人物也很单纯。食材跟做菜的工序跟满汉全席还是完全比不了的。但最后看他们吃饭，莫名会生出一种“感恩”之心。这世上选择清贫坚忍一生的，选择将毕生财富花在一顿饭作为报答的，单纯把自己最好的部分献了出来。是恩典。在里面游荡的宗教，倒不那么起眼了。沾水，倒奶，舀勺，手太美了。火的作响让厨房迷人，悬崖海岸暴风雪中几十年不变动的平方灰墙古村因信称义。虔诚的对话与太多歌声，在未共有这信仰的人这里也自然无饰。井边，醉酒的人们手握手围着，“说不定，每天夜里星星都更近一些”看完这部电影最大的感受竟然是：一个人如果有天赋，同时具备条件，去做一件有价值的事，却囿于困难或者私欲不去做，那是对上帝的最大不敬。美食电影原来可以这么拍，在口腹之欲下升腾平静的灵魂，和如今过分夸大肉欲的美食片恰恰相反。一部古典欧洲片，整部片子都在为最后一顿盛宴打下广阔悲凉被束缚的基调，直到这顿晚餐的到来。总结来说，生活中的鸡毛蒜皮、爱恨情仇、漫漫人生，甚至对上帝的虔诚，所有问题没什么是用美食解决不了的，如果有，就是吃的不够档次。
备注：已完结
类型：剧情
主演：罗伯特·杜瓦尔 泰丝·哈珀 贝蒂·巴克利 威尔福德·布利姆雷 艾伦·巴
导演：布鲁斯·贝尔斯福德
语言：英语
年代：未知
简介：主演：罗伯特·杜瓦尔/泰丝·哈珀/贝蒂·巴克利/威尔福德·布利姆雷/艾伦·巴导演：布鲁斯·贝尔斯福德语言：英语地区:美国编剧：霍顿·福特类型：剧情/音乐上映时间：1983-03-04别名：温柔的慈悲用户标签：美国,美国电影,剧情,1983,奥斯卡,罗伯特.杜瓦尔,亲情,布鲁斯.贝雷斯福德片长：100分钟/92分钟(TCMprint)imdb编号：tt0086423一个过气落魄的乡村歌手，在人生的道路上尝尽了酸、甜、苦、辣，但真诚的关怀，终于使他再度鼓起勇气面对社会，而不懈的努力也再次赢得大众的尊敬。第56届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)PhilipHobel第56届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)布鲁斯·贝尔斯福德第36届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)布鲁斯·贝尔斯福德温柔的怜悯电影网友评论：非常喜欢剧本结构方式，放弃起承转合那种连贯、传递的戏剧表征，代之以颠覆性、非主导性、拉远电影话语与现实对应的自我辨别体系(11min男女主即结婚、最后13min男主女儿死于非命)。电影呈现一种微妙的节拍运动，主题动机若隐若现。摄影机摇移之中避免“不可能角度”，同时注重人物彼此以及与环境的融合(基准线构图总是略高于地平线，天空大片留白，可参考《断背山》)。好的配乐必须是人物内心的自然流淌或者跟随人物脚步。片中多首中西部民谣完美的以视听符号形式刻入文本的意识形态。某种程度上填补了叙事缺省的缝隙。杜瓦尔“缺席”姿态使这个角色更为贴近文本实质，然而并非抽离，“他”只是疲倦，而“她”的怜悯与广袤天地同样温柔。故事：令戏剧压力慢慢上升，然后再慢慢下降，每一个周期都缓缓地增强总体的紧张感，一直达到高潮。这个电影的写作原理和“故事”论述的原理是相反的；我为什么可以看下去首先是关心；因为是“故事”里提到的电影。当你关心一部电影时你就会关心它里面的人和事，这里面的人即使没有激励事件、因果、故事脊椎、进展、你也会关心。只要不是太无聊你就会看下去；为什么不无聊因为有冲突，有了冲突你就想看到冲突的结果；为什么想看到冲突的结果因为有对电影的关心。关心在生活中也是成立的当你的两个朋友吵架了；因为关心你想看到他们以后是敌是友，如果是陌生人吵架也就看个热闹。毫无意义的电影多一星给自然主义场景。第一次读麦基的《故事》是在下午的公交车上，没几个人。几路车？我准备去哪儿？都已忘记。而本片书刚开始就特别讲到，豆瓣那个提到麦基的电影短评也挺有意思。一部电影也许多年以后才会再看一次，何况人了。看看当下，电影总体上并没有比以前更加丰富多彩，只能说花哨了些。和生活一样，在约定俗成下，人们去寻找着争取着什么。总感觉太刻板，不够自然。生活应该是这样的，夕阳里前行，不问方向，尽是云彩。看《故事》来的，还没看到书里对电影的评价，先自己找来看看。整个片子看起来很舒服，点到为止，很喜欢了。感觉编剧很懂得收，懂得内敛。其实我更喜欢这种轻描淡写的感觉，有留白给观者。看到主角女儿死后，他去看前妻，死缠烂打的生活终于在这里和解。其实这段我很有感触，我经历过，知道有的时候和解真的是这个样子的。振作起来确实需要一些温柔的眷顾，感谢涓滴的甜，让丧丧的人又活起来。男生不管犯了怎样的错，只要他们想回头，马上就能立地成佛。女孩子却要一直背负着伤痛前行，被自己的，别人的过错折磨，同时还得是救赎者的角色，这样一想就觉得好不公平。和秃顶的酗酒的过气的歌手谈恋爱我一点兴趣都没有，后来一想如果那个人是马嘉祺呢？只怕是我会说我愿意的。不过，小马同学不会秃顶不会过气不会酗酒，他永远站在云端前乡村歌手麦克因酗酒家暴而与妻子离婚，一无所有失魂落魄的他在德州一家旅馆醒来，年轻美丽的女主人罗斯给予温柔怜悯，与他相爱结婚。他曾经伟大富有，遭受打击后丧失勇气想要放弃唱歌。在罗斯和桑尼的陪伴和支持下，他戒酒、受洗、重新唱歌。影片浓缩地展示了他的内心旅程和人物弧光，歌曲轻柔动听。温故知新，小情节电影里寻章法。深信上帝的寡妇宽容对待了一个欠钱的客人怜悯种下了因，男人从此出现转折。因缘果报，同样出于怜悯他放弃了价钱不错的版税，把新歌送给了一支新乐队，改变了他们的命运。同时他尝试坦诚面对前妻，得到了女儿信任。故事对比了极端的前妻，狭隘最终让她失去了最重要的东西润物细无声，温柔贤惠有着滴水穿石的力量。戒酒戒躁、淡然助人，没有轰轰烈烈却也扛住了不幸砥砺向前。“我不能做出承诺，但我会尽力帮忙。”从前不、之后也不相信运气，当被祈祷祝福的人死于非命，浑浑噩噩的人反而活了下来，有什么理由不振作起来、重新做人、好好生活呢？何况因缘际会、路遇贵人。从《故事》过来，见识到经典小情节电影的魅力了。一切情绪不用外显表演，演员通过表现日常体现出情绪和性格，故事通过整理出所有有意义的事件成几个转折场景。其实和《一一》、《活着》很像，不过芦苇更爱表现戏剧张力。霍顿福特懂得如果更加收敛的叙事，并且结束电影时提出了深刻而普遍的问题。已经十几天没有好好看个电影，落魄歌手的故事让我想起《醉乡民谣》。可是处处都是温情和治愈，见过繁华世界和生生死死，只愿意现世安稳。不需要把事情开始一下子说干净，就是一点点透露出来，爱情也不是没有道理的空架子，反而是不问来由的温情脉脉，编剧也是厉害。一部温情脉脉的小情节片，麦基推荐，故事的弧光从开始的落魄到最后的幸福，几经波折，照应主题：生活总会有痛苦，但上帝总会给予我们温柔的怜悯。大爱受洗的情节，或是隐喻，或是真义——当我们诚心皈依了这不可测度的命运，生活的大门本身便向我们敞开。好干净好平和的影片。酗酒、几次离婚、堕落歌星、甚至还有几次死亡，看来很噱头的故事却是以淡然恬静的叙述讲出。罗伯特杜瓦尔真棒。最爱的一处是“我没醉，我买了一瓶酒，但全倒掉了……我开车经过了六七次，我朝这儿开，朝那儿开……最后我回来了”。
备注：已完结
类型：综艺
主演：彼得·亚雷亚当奇克 达努塔·斯坦卡 SaraMuldner
导演：泽基·安特科扎克
语言：波兰语 法语 英语
年代：未知
简介：主演：彼得·亚雷亚当奇克/达努塔·斯坦卡/SaraMuldne导演：泽基·安特科扎克语言：波兰语/法语/英语地区:波兰编剧：泽基·安特科扎克/雅德维佳·巴兰斯卡类型：剧情/爱情/音乐上映时间：2002-03-01 别名：Chopin:DesireforLove用户标签：肖邦,传记,音乐,波兰,乔治桑,爱情,电影,Chopin片长：134分钟imdb编号：tt0284406影片讲述了法国著名的作家乔治桑与波兰最负盛名的作曲家肖邦从相爱到出现感情裂痕，直至最后分手的情感历程。 影片穿插了另外两条线索：乔治桑的儿子莫里斯是一个没有才华的画家。他极为嫉妒母亲给予肖邦的爱，以及肖邦的才华。他也想方设法要破坏母亲与肖邦之间的爱。同时，乔治桑的女儿也疯狂地爱上了母亲的情人，不顾一切地想把肖邦从母亲身边夺走。激情、爱情、嫉妒、妥协......编织了一个精美、华丽、动人的情感故事。第6届上海国际电影节金爵奖最佳影片(提名)泽基·安特科扎克肖邦：爱的渴望电影网友评论：台灣片名為"蕭邦:琴戀喬治桑",看完後覺得應該是"蕭邦:被喬治桑一家人毀了".本片從波蘭人眼光審視蕭邦從遠離家鄉到法國,卻被喬治桑女追男,喬治桑兒子戀母情結巴著母親不放,喬治桑神經兮兮讓蕭邦無法發揮才華等等細節.跟先前法國人拍得蕭邦情緒化差十萬八千里.波蘭版讓人替蕭邦不平,只剩音樂好聽这个演肖邦的比休格兰特靠谱多了。不谈剧情，肖邦的音乐贯彻整部电影，各种熟悉的乐曲，雨滴前奏曲,H调mazurka,第四号前奏曲inEminor，夜曲op9No.2,圆舞曲op.69,No.1,其中圆舞曲No.19inAminor出现了三次以上，非常过瘾。乔治桑有很多情人，但遇到肖邦后她变了。乔治桑同时是两个孩子的母亲，她不能让自己沉湎于爱情，果断的结束和肖邦的感情。乔治桑的儿子在天才面前永远抬不起头，乔治桑的女儿爱上肖邦。乔治桑和肖邦走不到一起。肖邦死后，妹妹将他葬在了故乡华沙。这真的不算是一部好片，剧情也拖拉无重点，但这仍然成为我最喜欢的一部肖邦传记。慢镜头，闪回，全部都以音乐为重心。配乐这一版的肖邦作品真的是有史以来听过最棒的版本。生活可以没有电影没有书没有烟酒，但是不能没有音乐啊。整部片子的配乐都是肖邦的作品，结尾妹妹带着哥哥的心脏回到祖国，苍茫的大地上响起了第二钢协的广板乐章，真是非常优美。男主角也演得挺好，很符合肖邦敏感柔弱多情的气质。只是乔治桑这个女人，怎么看怎么讨厌，哎……三颗星致肖邦的音乐，刚开片的那段音乐让我激动不已，也对影片充满了希望。可是。。看的时候，我以为这是一部90年以前的电影，剪辑出来的断裂感很强，演员情绪的也几乎都到疯狂的境地，难道艺术家就毫无理智可言？天才音乐家与天才作家的一段故事，孤独的、爱的渴望。主角和配角们都个性鲜明，情感冲突每次很激烈但又戛然而止的感觉。很有看点。特别是看完之后纵观乔治桑的一生，不禁令人再度感慨万千。虽然这是肖邦的传记片。天才总是让人又爱又恨吧一部看了让人难过的电影从一开始的噪音到砸钢琴的场景肖邦和莫里斯的怒吼乔治桑这个人就是让人费解于是她的家庭她的孩子也变得令人费解当然她或许并不需要被谁理解可悲因为在看乔治桑的一本小说，来看了她跟肖邦的爱情故事。。。。看完，很忧桑。。不过，一部02年片子，看的时候让我一直以为是40年前的老片子，这点更让我忧桑。。。给演员的。肖邦的演员，让我感觉就像是肖邦。而乔治桑的演员会不会显得太老了。不是只大6岁吗。没能完整看完。弹钢琴弹的很优雅。当李斯特向巴黎的听众介绍肖邦，弹奏“革命”时，画面切换到波兰国内的革命紧张局势，肖邦一家被查，钢琴被砸坏的画面。。。绝妙！十年了，终于看到这部片子了。我说怎么那么多苏联蒙太奇学派的东西呢，原来导演是29年生人，比塔可夫斯基还大几岁。
备注：已完结
类型：爱情
导演：沈文帅
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：这是一个关于那些年我们不知所云但无限美好的青春的故事 叶楚城，沈天翔和慕铁是桂山市枫林高中里大名鼎鼎的热血少年组合——“齐天三圣”，多年来制霸桂山市，从无败绩，可是在不败传说的背后，却隐藏着一个惊天秘密，那就是“三圣”的老大，号称“最强高中生”的叶楚城，居然是个从未打过架的和平主义者！三个男生努力的维持着这个弥天大谎，眼看就要到了毕业的日子，谁知“三圣”中的情种沈天翔迷上了料理社的无敌美少女学员——丁甜，为了帮助朋友，叶楚城等人毅然加入料理社，面对料理社奇葩老师冷无双的刁难，御姐校花安琪的疯狂追求，铁粉陆振宇的盲目崇拜，以及以富二代金灿为首的不良少年团体的挑战，内忧外患下，三个少年如何依靠自己的勇武智慧以及狗屎运化险为夷？他们又将怎样面对爱情和友情的冲突？一切尽在青春爆笑电影《热血派》！
备注：已完结
类型：综艺
主演：丹泽尔·华盛顿 斯派克·李 韦斯利·斯奈普斯 约翰·特托罗 塞缪尔·杰
导演：斯派克·李
语言：英语
年代：未知
简介：主演：丹泽尔·华盛顿/斯派克·李/韦斯利·斯奈普斯/约翰·特托罗/塞缪尔·杰克导演：斯派克·李语言：英语地区:美国编剧：斯派克·李类型：剧情/音乐上映时间：1990-08-03 别名：爱情至上/爵士男女用户标签：音乐,美国,爵士电影,丹泽尔·华盛顿,SpikeLee,美国电影,DenzelWashington,Spike_Lee片长：129分钟/USA:130分钟imdb编号：tt0100168美国至今为止最出色的黑人导演拍摄的一部关于爵士乐的电影,传达出了爵士乐的本质：刹那的狂欢和宿命的忧伤。 展现好莱坞黑人实力的爵士乐手电影。 丹泽尔．华盛顿饰演一名自我中心意识强烈的爵士喇叭手，他对身边的每个人都希望能加以掌控，包括他生命中的两个女人在内。斯派克．李在他这部自导自演的作品中，透过男主角对爱情与事业的纠葛来探讨黑人艺术家的生存处境，强调画面色彩和音乐感性的丰富感觉。导演的父亲比尔．李负责为本片配乐。 《Mo'BetterBlues》原片名为「ALoveSupreme」，取自约翰柯川（JohnColtrane）的经典专辑名，片中SpikeLee找来了丹佐华盛顿（DenzelWashington）与韦斯利史奈普（WesleySnipes）担任主角，并根据诸多爵士乐手的传记野史，虚构了片中两位乐手既合作又斗争的创作纠葛与三角恋情，幕后抓刀代吹者，是美国青壮辈极优秀的两位乐手BranfordMarsalis与TerenceBlanchard，配乐全是原创新作，极为精彩。片中一段主角孤坐房间，出神状况，即兴作曲的片段，SpikeLee用镜头360度推轨不停环绕丹佐华盛顿的方式拍摄，堪称经典。片末主角因诸事纠葛，牙齿惨遭恶徒打落，无法再吹奏小号的辛酸，让人联想到名小号手ChetBaker的遭遇。《Mo’BetterBlues》在历史意义，拍摄手法，及音乐原创度上，都是影史上十分优秀的一部作品。爵士风情电影网友评论：命运轮了一个圈，你以为这是多么光辉灿烂自然而然的子承父业，其实背后是言不尽的心酸。一首首爵士乐串起纽约城黑人小艺术团体的爱恨纠葛与颠沛流离，繁华落尽最终依然只能凭靠黑人的自助与互助，是不是爵士乐以及是不是基于某个名人而拍的传记片已不再重要。早期斯派克·李的电影真是部部珍品，慢慢看下来，你便会一步步确信最好的种族主义电影只能出自这样的导演。从winner到loser再到普通人，寄希望于后人，好似大多寻常人的事业故事一般。非常认同rogerebert的评价：It'salesspassionateandangryfilmthanLee'spreviouswork,"DotheRightThing,"andlessinspired,too.1.黑人导演斯派克·李拍的爵士乐手传记片，还是很值得一看。2.影片重点刻画的是爵士乐手的纠葛，而不是展现爵士乐的魅力。3.影片的配乐是导演的父亲操刀的。4.片中各种向JohnColtrane致敬啊，包括这个片名，还有各种海报和唱片。5.第一次看斯派克·李演戏，真看不出这小个子是最牛的黑人导演之一。3.5。爵士風情？小號手與薩克斯風手之間既合作又競爭的關係吧，我寧可本片這部分再著墨多一點。台譯片名《愛情至上》更能傳達影片主軸。小號手的嘴唇被毀，方領悟娶妻生子是人生歸宿，而且把兒子取名Miles，還要他也練習吹小號.......。約翰柯川的純粹是電影配樂的驚喜。半夜12点看的，被画面色彩、摄影灯光、演员、无处不在的爵士乐搞得神魂颠倒！去年看完《迈尔斯戴维斯传》与本片可有对照，如主角因纠葛牙齿遭恶徒打落，无法再吹奏小号，让人联想到名小号手ChetBaker的遭遇。导演的爵士音乐家父亲操刀配乐，大多是原创新作。看已经很满足但原声更要收藏。没有过于出彩的地方，片头黑暗中用不同颜色拍摄的片段很美啊~其次是音乐和色彩。刹那的狂欢和宿命的忧伤似乎很有道理...但个人理解爵士乐真的是夜晚和酒的绝配。结尾的呼应是轮回，但也是救赎。感情其实渲染的不够，没有力量，其中很绝望的感觉都太流水账了。相比之下，cash的感情就很有力。事实证明，一群优秀的演员加上强大的制作团队也挽救不了一个烂剧本。一个缺乏商业头脑和领导力的表演家，又没有强大的团队辅佐，是怎么成名的呢?在选择性忽略了这个问题之后，剩下的就只是导演的个人意淫。本片讲述了一个颇具才华的爵士乐手听信谗言，打压异己，最终赔了夫人又折兵的故事。完斯派克李的黑人爵士乐电影，剧情有点儿俗，无非就是分分合合，谈谈姑娘，顺便搞音乐，毕竟只是讲乐队的片子嘛。可以给音乐加分。而且除了他自己父亲本人的音乐家身份让故事有了点家庭传记意思，李自己演男二，女主还是他亲妹妹，特写镜头下两张脸简直一模一样，确实有点难受啊。。。黑人的世界还是黑人最了解。当布利克的音乐生涯宣告终结时，他的女友可以更决绝的撇下他，现实往往是如此残酷，但考虑到没多少观众会接受这么悲凉的结局；假如失之东隅，却不能收之桑榆，布利克又将何去何从？片中有好几首音乐都很棒，布利克为音乐而出神的拍摄手法也是独树一帜。故事真的不重要。导演就是在玩形式，剪辑和叙事是节奏、镜头、音乐和色彩是音符，谱出来一首关于爵士时代切片和缩影的乐曲。中间那个360度环绕镜头妙。全片最痛的点不是Bleek受伤后上台那次，而是结尾放儿子去玩那一次，带着一点点重写自己个人历史的“幻想”，意味微妙。爵士乐传记片，这可能是最成功的一部，五星奉上。据说此作导演邀请著名说唱组合GangStarr为此献唱，之后组合成员Guru收到这次电影配乐启发，创作出了最早的jazzhiphop。可以说，这部电影间接导致了jazzhiphop这一新的说唱分支出现。除却剧情无非是那些事儿，但架不住各类黑人文化和精神世界那么有趣，还是蛮喜欢的，俏皮话也诗意，人物性格也很爵士，当然也包含了黑人爵士一代的灿烂和落寞的写意。在这个头痛之夜多亏选对了它。p.s.爵士跟说唱真的是一家族。
备注：已完结
类型：剧情
主演：瑞凡·菲尼克斯 萨曼莎·玛西丝 德蒙特·莫罗尼 桑德拉·布洛克 安东尼
导演：彼得·博格丹诺维奇
语言：英语
年代：未知
简介：本片男主角瑞凡费尼克斯，21岁时就获得威尼斯影帝宝座，但却不幸在1993年10月，因吸毒过量意外猝逝，喜欢他的观众不要错过了本片！四位志同道合的乡村乐手，为了实现自我的梦想，前往乡村音乐之都，开创音乐事业。而就在这创业期间，他们却因彼此间的勾心斗角，使得关系变得复杂万分，并也与原本的计划脱节。虽然，对他们而言，在音乐上的成就，就像爱情一般，是件兴奋但却无所预知的事，但他们深信，只要坚守自己的梦想，美梦终将会成真！ NewYorkerMirandaPresley(SamanthaMathis)--norelationtotheKing--busesittoNashvilleandarriveswithherguitarandthedreamofmakingitbigincountrymusic.ShemeetsothertwentysomethingsattheBluebirdCaf?apopularlocalnightspot/talentshowcase:LindaLouLinden(SandraBullock),asweet,talentlesssoutherngirlwhobecomesMirandaroommate;KyleDavidson(DermotMulroney)aConnecticutYankeewithcountrydreamsandcrushonMiranda;andRiverPhoenixasJamesWright,amoody,talentedmusiciantowhomMirandaisdrawn.Thesefourhopefulsstrugglewithlifeandloveastheytrytoachievesuccess.Variouscountrystars,includingTrishaYearwoodandPamTillis,appearasthemselves,andK.T.OslinplaysLucy,thetalentgatekeeperattheBluebirdCaf?Mathis,Phoenix,Mulroney,andBullockallperformedthevocalsfortheircharacters'songs.Thefilm,directedbyPeterBogdanovich(MASK),marksPhoenix'sfinalperformance.Theyoungactordiedin1993.爱情有什么道理电影网友评论：一部异常真实优秀的青春追梦电影，内容和深度远在《纽约遇见你》之上。来自纽约的米兰达经历了友情的温暖，爱情的辛酸，差一点离开纳什维尔，却在回去的半道上又有了新歌的灵感，厚积薄发的她又回到蓝知更鸟咖啡馆演唱，终于被提名可以参加周末现场表演 没有故作高深的台词，里面唱到的几首乡村歌曲歌词写得都非常好，一首首精美动人的现代诗 因为我有时候也爱写这些小短诗，有时候忍不住会想，也许我也应该去做一个歌手，可惜我的吉他还只是起步阶段 只有真正的乡村音乐爱好者才能写出这样的剧本，拍出这样的电影吧，台词和剧情也是和乡村音乐一样“没有讽刺，只有直白” 女主很漂亮，率性又甜美，没想到里面还有桑德拉出演女二，刚刚看完她主演的《触不到的恋人》 第一次听说纳什维尔是看泰勒斯威夫特的纪录片，她也去参加过音乐选拔比赛 瑞凡在这里面完全没有发挥空间，只能帅帅。但他的眼神总是阴郁，嘴角总是向下，让我好心疼好无奈。唉，他之前干净的充满胶原蛋白的皮肤、柔软的金发，被drug摧残得让人不忍去看。短短23年的人生，他经历得、感受得仿佛比别人一生还多。好也好，坏也坏，终究是他选择的。无论他选择了什么，他的脸庞变得多么犀利不羁，都不改他充满灵性、善良纯真敏感温柔的心。音乐电影的主题似乎一直都是极其相似，从once开始，几乎音乐本身就开始强于电影。几乎可以猜到的剧情，结尾也是极其不真实。把音乐家都描写成了热烈的爱情，然后快速降温，然后后悔，再去追回，主人公的性格都是无法捉摸的，很多的剧情也都无法解释清楚，不过音乐确实不错。凤凰河弹唱的时候帅到爆了,邪魅迷离的眼神,高冷酷帅的表情,时刻牵动着姑娘的心.爱情中,那个中规中矩默默付出的总是不受待见.凤凰河的最后一部作品,天妒英才,也是他多年放纵生活的恶果.幸好还有如此灵动的影像告知世人曾有个如玉的少年来过这个世界.完全为了看美少年瑞凡，在我看来他的不羁远胜于颜值，狂放和不爱受约束的角色设定正好也很符合真实的本人，可以说是贴合度满分了。喜欢那个时候的着装风格，完全就是现在最时髦的复古风。至于三人情感纠葛再加点小励志什么的，就没啥看头了。男主永远都是醉醺醺的样子，松松垮垮，和其他人没有眼神交流，还完全控制不了自己的表情。太糟糕了。和女主看完电影在车上接吻的时候我甚至觉得他快要晕倒了。电影里的爱情来得莫名其妙，没有说服力。我来到这里，是为了最高的荣誉，没有得到便绝不离开，这部电影看的挺不舒服的，梦想达成是一种快乐，和喜欢的人在一起也是一种快乐，明明是两份快乐，怎么合到一起却让我觉得难过呢？没人能移开瑞凡深情孤傲的眼神啊！一起弹琴看场露天电影、站在车上跳舞、逛个超市就跪下求婚、离婚后还能写出：爱情是什么可我们都是被祝福过的…谁能撑的住啊啊啊（我不客观的）全片最吸引我的就是男主唱的歌还有女主最后唱的那首歌～还挺喜欢男主这种style的，感觉挺帅，唱歌的时候也很风骚哈哈哈哈性感的三星半吧以纳什维尔为背景的音乐爱情片，爱情与梦想的双层母题，平铺直叙的三角恋关系，以男女主演的高颜值为售卖点，没有记忆点的平庸之作。青涩的歌声伴随着疯狂又浪漫的爱情，Thisisthethingcalledlove爱情真的没有什么道理??剧情不明显，人物形象苍白，全靠颜值和歌撑起来。PSKarl真可爱
