备注：已完结
类型：剧情
主演：爱丽森·布里 保罗·雷瑟 黛比·瑞恩 罗宾·汤尼 马修·格雷·古柏勒
导演：杰夫·拜纳
语言：英语
年代：未知
简介：女主莎拉特别钟情于工艺、马和超自然犯罪节目，她还时不时做清醒梦。当梦境变得越来越真实，莎拉开始分不清眼前到底是梦还是现实。《爱马的女孩电影网友评论》2020M44/6.5想起上学时总会在桌下找不到掉落的文具，隔段时间又出现了，当时很是纠结于究竟是这个东西不见了，还是我那时候视而不见。我们看到的东西都是大脑接受的电信号，我们能看到立体的物体而有的注意力缺陷的人是接受不到这个信号的，那么你能确定你看到的是这个事物真实的样子吗？也许有人看到的比你更多，瞬时记忆和超验都是人们对科学无法解释的事情的科学概念，但无法解释原因。电影很好的构建了这个边缘个体的精神世界，现实和想象梦境混淆程度逐级上升，心理状态的发展过程也通过小细节表现出来，由疑惑到质疑到恐慌再回归自我认同，这也算是和自身的和解吧！马是她的另一个克隆体，他们一天生日。真相如何在这个片子并不重要，因为真相谁也无法定义。悬疑氛围渲染得当，超自然力量和外星人绑架的阴谋论增添了戏剧效果，也削弱了部分文本可信度，结局选择的轮回式的收场更像是对20世纪以来冰冷机械化人体观念的一次驳斥，继而转身拥抱神秘主义的暖色调。电影整体仍然是足够好的呈现：怪胎标签，破碎的原子化社会里疏离的人际关系，家庭遗传史的精神疾患污名，一步步将主角推入自我怀疑的深渊。回旋的水流，门把手，时钟，诸如此类的催眠道具也是随处可见。观众也不必过分纠缠因果关系的探明，因为有关绝大多数的精神疾病成因现代医学如今也仍无法告解。如果我们回到人本身，那伦理学的疑问才是惟一的课题：她的家人或朋友在哪里？谁应当对她负责？小众性电影，不值得一看影片，主题讲述所呈现的观点与意义是什么？只是一个保守大龄女子，每日按部就班的三点一线生活，随着自我封闭式独处，遗传性家族精神史日趋显现，而依然活在自我世界里挣扎与喘息，没有及时寻求心理医生而导致自我崩溃，上演了一场小说《疯子在左，天才在右》闹剧而被收入精神病院治疗。而开放式结局处理手法，让人陷入自我怀疑与否定中……作为圣丹斯常客的导演保留了像古怪诡异的喜剧，女性视角这些熟悉的风格；但也在这部开始渐渐尝试融入更为严肃和“神经质”的角色研究----或许因为太过陌生，反而有些猝不及防。Sarah在生活中遭遇的窘境，半梦半醒之间的臆想与神游，以及悲剧之后对于生活的重生与对抗，那么动容却又让人疑惑。【Alison第一次当编剧和制片人的作品，给我冲啊】电影最棒的地方是氛围的营造，一些不起眼的小道具、小细节营造了极强的惊悚感，例如闹钟、电话，这种惊悚绝对不是视觉层面而是心里层面的高级刺激。而超自然的部分则是辅助了现实文本，只是增加了影片的神秘色彩，对电影总体来说是一种削弱。结局女主终究跳不出大环境下人类的固有观念，与母亲轮回般的结局，也印证了遗传病史造成的同样悲剧命运！小学五年级的一个中午我用意念移动了一辆挡在我面前的车，我以为我是天选之子，直到下午出考试成绩，不及格的分数告诉了我什么。数年后的中午，我看见一个小孩对着他面前的车思考着什么。不..他就是我，我们两个在同一个世界同一个时空。电影里可以将无数个空间融入到一个画面中，奶奶是孙女，孙女是奶奶。我还是我。看得我犯职业病，好像一篇写着写着离题的作文，到故事结尾硬生生又拉到电影题目上。影片有一种庄生梦蝶的迷幻，不知道是真有这种时空转换还是女主的病态？临走盗走那匹马是为了干嘛？救儿时的伙伴吗，还是单纯爱马，老实说很多情节都没怎么看懂，但电影的色彩搭配真喜欢，女主的日常穿着也舒适，是喜欢的基础款81/哪怕是支线利用不得当主题不鲜明，气质依旧出挑，探讨人际关系不敢走出舒适圈只想protective造成的渐进式不安，"楚门的世界"的外星人设定其实很有趣但是与整体不搭。/DebbyRyan一开口一出场就是SelenaGomez啊！/结尾曲是天使妈妈的《AllMirrors》《小小乔》的一个变奏，并且对比前者这部作品找到了心理惊悚和科幻惊悚两者之间的出路，做到了很好的平衡。但比起呆板的Joe来说并没有好多少，它还是僵硬的。其实不管是科学实验还是神秘主义的外壳，我想这种类型想触碰的都还是个体最深处的自我坚持与自我怀疑，那种当与大众割裂而产生的某种错乱感。面壁梦游，记忆缺失，墙上爪痕，克隆嫌疑，未来电话，时序错乱，遗传脑病，布料忍者，管道异界，太空劫持……低成本怪奇独立小电影，AlisonBrie居然奉献了大尺度演出前半段关于基因与克隆的各种蛛丝马迹,之后却被发展的过度，像是做了很多无意义的注解，反而变成了和绝大部门同类型电影一样因为精神疾病而陷入偏执的境况。似真似幻，影片只在女主的视角下走到尽头，精神失常也好，只有她看到的真实也好，似乎已经不重要了。世界便是与自己和解，和解是能够解释所发生的一切。
备注：已完结
类型：剧情
主演：梅林·罗斯 克劳迪娅·米切尔森 约翰·冯·比罗 莱纳德·朴罗夏夫 约翰
导演：斯蒂芬·沙勒
语言：德语
年代：未知
简介：男孩米兰在17岁时意识到自己的同性倾向，这对他和他的家庭都是一场地震。一部关于青少年出柜的德国电视电影，你会发现虽然欧洲越来越开明和包容，但接受自己依然要经历各种成长的痛苦爱自皮肤电影网友评论：心疼小鲜肉，被青春撞得头破血流，这么帅还要被虐及自虐真不让人省心。点到为止的夫妻关系也描写得真实可信，再次被欧美人的家庭观念震撼到，儿子出柜要开香槟庆祝，出轨的妻子竟然毫不避讳、正视问题所在。从不给自己限定喜欢的类型，但男主这样的绝对是我最爱的一款，又酷又帅像极了初爱。0413。十七岁少年通过好友发现自己的同性倾向，艰难的出柜过程在解放自我的同时也给家庭带来震撼。通过校园和家庭环境下探寻个人身份所伴随的内心挣扎、尤其是中产家庭尚存的偏见反映成长阶段同性问题的复杂性。限于作品篇幅和主题广度的矛盾，在将成长题材引向家庭剧时，中年危机作为副线索未能辅助主情节。米兰最后和他同学以朋友的方式和解了吧？不管他自己是什么性取向，都不能强迫别人跟他一样啊！PS：米兰真是个狂躁症患者，动不动就砸东西，架子鼓也被他砸烂了。去掉狂躁症患者的性格，还以为他最后会像‘维特’那样离开人世。这是完全可能的，对同学的爱压抑得不到回应，新认识的男人又不把他当回事少年狂躁的青春期，从直男转变为同志，从心理和生理上的接受都是一次巨大的挑战，到后来自我认同和寻找归属的过程更是痛苦无依，那些躁动不安的，情绪失控的和抑郁彷徨的都能感同身受同情万分，这是成长的代价和人生的经历，冲动又迷惘，真实而深刻。希望未来世界能给我们云淡风轻毫不隐讳做自己的机会与其说这是一部同性题材的电影不如说这是一部家庭片，把整个家庭的问题平铺开来，在问题的最高潮嘎然而止，干脆利落，带着希望的拥抱和两人距离很远的背影，不美却味道十足。青春的、躁动的，不安的，痛苦的甚至抑郁的，这是青春、爱情，也是人生。幸好男主有这么爱他的父母，幸好一切都来的及。真的致郁，其实拍的非常好，结尾真的是编剧手下留情了，治愈得很突然，其实这个故事走向放在现实里可能不会那么美好，看的时候是真的有同感，心疼milan也在心疼过去的自己，很多同志都是走过这样的路，被所爱的人唾弃，好不容易找到点希望又被不认真的对待，现在想起来都不愿意回首...不仅仅是一部同志片，还是一部比较现实的家庭题材片，少年成长认同的躁动不安，父亲事业与家庭的取舍，母亲感情的失衡处理，一切因爱而曲折，一切又因爱而回归。生活，就像结尾那四扇车门都打开的车，拥抱一切可能。个人很喜欢爸爸的演绎，另外两位少年的颜也都好美好[呲牙][呲牙]今天忽然发现欧洲片里自己好像最吃德国。父母那条线应该做点“减法”，父亲看到遗书的眼神全片最喜欢。片子虽然套路，但亮点在即使有开明的家人、善意的基友，接受自我和出柜都不是件容易的事，更何况还是青春躁动期的熊孩子。无论有再多美好的外力，自我认同永远是最基本的。其实同性恋真是个永远的难题，在有些国家直接死刑，有些国家是犯罪，有些国家是精神病……基本上所有的宗教都不允许……这些社会环境下的同性恋即使只是想简简单单的生活，也会被逼成扭曲变态。而电影中的同性恋基本上已经能被当成正常人对待，可是社会的不解仍然那样严重……2.5/5---青春期(17歲)少年找尋自我性向以及出櫃故事,喜歡車上與陌生人眼神接觸、喜歡去gayclub的場景、喜歡對於未來茫然焦慮的躁動.劇情簡單加上父母貌合神離這條支線,顯得有意思.可惜山迴路轉太多,沖淡了原有的濃度.男主角笑起來迷死人,無誤.“他们两个有大问题”“你为什么毁了这一切”当我们关注别人的问题的时候最好想清楚自己有什么问题一次又一次事实告诉我们金发靠不住男主的父亲真的迷人德国同性电影总是在挣扎但这种挣扎总是又些刻意或者是因为德国在gay方面走的太久了其实过了值得挣扎的那个阶段了处于青春暴躁期的熊孩子，自我认同的过程可真是会让父母操碎了心啊，观众简直跟父母一样时时刻刻都在担心他会干出什么蠢事来，全片最开心的一段，当男主终于跟父母袒露心声之时，父母那副开心的表情，想着有什么事比活着更重要的呢？其他事还真不是事啊。★★★
备注：已完结
类型：剧情
主演：约翰·卡索维茨 吉娜·罗兰兹 西摩·卡塞尔 戴安娜·阿伯特 Jakob
导演：约翰·卡索维茨
语言：英语
年代：未知
简介：主演：约翰·卡索维茨/吉娜·罗兰兹/西摩·卡塞尔/戴安娜·阿伯特/JakobSha导演：约翰·卡索维茨语言：英语地区:美国编剧：泰德·阿兰/约翰·卡索维茨类型：剧情/喜剧上映时间：1984-08-24(美国) 别名：迷雾狂情/爱的溪流用户标签：美国,约翰·卡萨维茨,John_Cassavetes,JohnCassavetes,美国电影,1984,1980s,金熊奖片长：141分钟imdb编号：tt0087644这部电影描述了一位作家哈蒙（JohnCassavetes饰）和他的妹妹莎拉（GenaRowlands饰）生命中的几天。电影中的大部分情节都是在哈蒙的家里发生的，他们在生活中挣扎：哈蒙过着极其颓废的生活，靠酒、烟、以及一段段短期的和女人的关系度日：或者是工作关系认识的女人，或是娱乐场所认识的女人。他也是一个非常不称职的父亲，把自己12岁的儿子扔在酒店的旅馆里里，甚至还教他学喝酒。而他的妹妹莎拉因为她的疯狂的言行正在和自己的丈夫离婚，她的女儿想要和父亲生活在一起，这给她极大的伤害，几乎精神崩溃。在电影的结尾，莎拉离开了哈蒙的家，和另外一个男人在一起，而哈蒙走到银幕前给观众说再见，也和自己的生命告别。爱的激流电影网友评论：勉强及格。能明显感到卡萨维茨扔出了一些情景，让演员沉浸、发挥。在屋里纠集一堆女人同居、临时照顾从未谋面的儿子时又令后者崩溃的浪荡兄长，和他离婚时遭遇丈夫、女儿双重抛弃引发精神障碍的妹妹重逢了，两个爱无能的孤寂人物，并未让彼此生活有好转，倒是引发了哥哥一些似有似无的顿悟（其实这也可能让哥哥面临之后的失控，毕竟这些年的胡作非为才是他的正常态）。卡萨维茨依旧不循章法无法预判，这也是他的电影自有悬念吸引人看下去的原因，而在一些外景或者大群演场面上，其实完成的都是毫不含糊，作为导演他有真正的对风格的掌控力，不过这片子令角色始终纠结对“爱的激流”的执念，可这套说辞在全片内容上并未得到什么支撑，也没得到阐述，更多是依附人物状态的障眼法，脱不了无病呻吟的意思。另外那只红狗总在罗兰兹身边鬼头鬼脑的偷窥挺有趣了有多少费里尼的浪荡就有多少专属于卡萨维茨的孤独。断章与断片的总和，却是最具电影感的一部。对比叙事架构下关于爱的走向主题是发散式的，看上去仿如先锋戏剧。切割空间中人物总与画外交谈、镜头像轻抚脸庞无形的手，还有那些光，都是梦中的模样。于是阿彼察邦凝固空间中的情绪流动、《重庆森林》《花样年华》里的金发墨镜/分割对话、《木兰花》从天而降青蛙雨背后的黯淡音乐一一浮现，在我看来都是卡萨维茨的变奏。爱如激流，顺流或伫立旁观没有答案。人类孤独难道不是永恒？顺便说一句：安静的帕西诺像极了卡萨维茨。卡索维茨让我发现自己对孤独的想象或许是错的，孤独或许根本不是形单影只顾影自怜，而是我们的爱如激流一般永不停息却又让人无法停下脚步真实地感受，人生所有的情绪化反倒凸显了人最无可摆脱的失落与空虚，敏感的放大都有了一种自恋的美感，孤独让人意乱情迷，这或许也是我们会如此执着于人生中那些不可能事物的原因，卡索维茨的魅力在于让人看到人生原来这么孤独，却又让人产生了对这种孤独的憧憬，孤独到甘愿深陷其中。这或许是文本与观者最有意思的一次互文。绝望而深情。这种感觉让我想起《Youth》里的一幕：这天Mick和平常一样，在房间里和好友聊天，他告诉朋友自己已经重拾信心，即使老了又如何，他仍然会开始新的创作。说完Mick起身，以正常速度走向阳台并跳了下去，最后的遗言：“Yousaythatemotionsarealloverrated,that''sbullshit.Emotionsareallwe''vegot.”激情而绝望，能量好强大。爱之谜和人的孤独本质是卡萨维茨最深的恐惧吗？他好悲观，却又好sentimental呀。室内戏大爱。[edit]后劲儿太足了，几天后改五星...【btw某热门短评真的笑pee，连卡萨维茨和卡索维茨都分不清楚，还一顿瞎几把给人家安排童年阴影嫌人家自怨自艾了，“我这个弱智理解不了的就是阴影和畸形，empathy玩儿蛋去吧”傻逼】1000。我们总是在暴雨之后用温水冲刷残忍。爱也是同样的道理。他的爱无趣冷酷，包裹着铜臭气与酒臭味。她的爱炽烈无路可退，她必须爱，她必须将爱倾泻。她必须跪下双膝向输出无数爱的那一端卑求。她溺入爱里，甘愿如此，旁人何来拯救一说？年度(影史)心碎场景：以爱为赌注的滑稽戏，只有在水中才能划上句点。Loveisdead.一些地方确实动人。虽然应该理解了想要表达、表现什么，但没办法，难有共鸣，大概是因为内心一直是一种小孩子般天真的状态，对这种沧桑、复杂和孤独，对无处释放的笨拙的激情和随波逐流的消极绝望都没法体会吧。相应地，拍法上我也偏好一种更加隐忍或者更加荒诞的表达，这个片子对我来说还是太温吞了。卡索维茨晚期的代表作，一部风格有别于以往的电影，一个付出了爱却得不到，一个得到了爱却再也不愿意为爱付出，就像爱的激流，是生生不息的涌动，亦或是激情之后的平静，而这一切的结果都是生活中的自我毁灭，结尾处卡索维茨的微笑，是一种对人生的释然，可是谁又能想到这竟是大师最后一部作品兄妹俩是一体的两面，代表着人类爱的两种极端。一个博爱，近乎纵欲，却浅尝则止；一个专一，近乎禁欲，却用力过猛。对于爱，人们总渴望在索取中博得快感，同时又希望在施予中获得慰藉。正是在这种矛盾中，人们一次次失败、一次次错过，终其一生都在学习如何去爱，终其一生都在平抚爱的伤害。电影和生活的眼光应该分开，上一次这样看的感觉是皮亚拉的我们不能白头到老。爱的索求和付出之间徘徊，被阻隔只因我们是个体，理解从来不曾容易，偏差带来的疏离、一刹沉思或逃避都让人怜惜，可始终是个体。被女主想象的镜头震撼到，运镜有韵律，结尾镜头音乐太凸了，该静一点的。三星半与其说是爱，不如说是缺爱。不知道这对兄妹经历过什么才会扭曲成这样，哥哥不敢一个人睡，纵情于不同的女人中，越发活的颓废，妹妹对丈夫与女儿有极度的掌控欲望，渴望着从家庭来填补内心的空虚，反而将他们越推越远，在我看来这不是爱。。我甚至都会去猜测这对兄妹怕不是互相爱着对方？还是同个导演，导演老婆吉娜演的又是个神经质女人，和womanundertheinfluence完全不是一个水准。后者所谓的疯狂是本真，而这里失控的女人是在理性驱动下的对爱的偏执。然而这一切都毫无来由，人物之间也看不到化学反应。从开头一路苦闷混乱到结尾，无趣衰人罢了。
备注：已完结
类型：剧情
主演：瓦莱丽·勒梅西埃 西尔万·马赛尔 丹妮埃尔·菲肖 罗克·拉福蒂纳 An
导演：瓦莱丽·勒梅西埃
语言：法语,英语
年代：未知
简介：法国独立制片公司Gaumont将拍一部关于席琳·迪翁的电影《爱的力量》(The Power of Love)，成本2300万美元，影片将会出现多首迪翁的经典歌曲，包括“All by Myself”、“My Heart Will Go On”、“I’m Alive”草民影院爱情公寓5在线观看免love迅雷下载。 瓦莱丽·勒梅西埃(《巴黎淘气帮》《五月傻瓜》)执导，她也将饰演迪翁。影片记录迪翁从60年代在魁北克出生、成长，到十几岁时声名鹊起，再到她与经纪人、丈夫Rene Angelil以及家人的关系。法国2020年12月2日上映。
备注：已完结
类型：剧情
主演：安雅·泰勒-乔伊 强尼·弗林 比尔·奈伊 乔什·奥康纳 米娅·高斯 卡
导演：奥特姆·代·怀尔德
语言：英语
年代：未知
简介：改编自简·奥斯汀备受喜爱的喜剧，重新描绘出寻找真爱与幸福结局的故事。漂亮，聪颖，富有的爱玛·伍德豪斯在这个无聊平庸的小镇裡就像一只静不下来的女王蜂。然而，在这充斥着反讽社会阶层与青涩的成长故事裡，爱玛在经历过一连串乱点鸳鸯和误判情势后，发现真爱一直在身边。爱玛电影网友评论：作为简奥斯丁的死忠粉，当然是一拿到资源第一时间看完喽，整体感觉就是：这版妥妥的少女心哦！服道化真的挺出色，居然选了马卡龙色调让我意外且有趣，各种细节都非常精致。出于个人眼光我一直get不到安雅的美，但算上以往的观影感受觉得她演技不错，大小姐那种出身原因天然形成的自负矫情但本性善良的性格拿捏到位，最后穿着嫁衣的装扮是全片中她最美的瞬间，打动了我。作为喜剧片在很多笑点设计上都小巧精致不失风雅，好几个节点上那些仆人的反应成为莫名萌点让人忍不住笑，而奈特利先生最后深情表白的戏居然让爱玛流鼻血，哈哈哈哈哈这段我真是爆笑，太佩服编剧了，简直可以收进名场面里了，就光冲这个设计我愿意给五星道服化太美了。drinktomeonlywiththyeyes,andIwillpledgewithmine,orleaveakisswithinthecup,andI’llnotaskforwine,thethirstthatfromthesouldothrise,dothaskadrinkdivine,butmightIoflove’snectarsip,Iwouldnotchangeforthy.服道化太绝了。奥斯汀和喜剧风很搭，而且非常聪明地选用了英国许多喜剧演员做配角：米兰达、《真爱至上》里的过气歌星、《德雷尔一家》的大哥、居然还有《性教育》里的两个演员......且以往每个角色都深入人心到看到他们的脸就会心一笑，原先角色和电影角色性格特点互相勾连，有更加坚实、富有某种喜剧传承的愉悦感。哦，爱玛，爱玛，你是那么美丽，住在蛋糕般的房子里，穿着洋娃娃一样的衣服，淡淡的蓝色、玫红簇拥着你，你是那么美丽——又令人厌恶。你自负的用善良伤害着周围的人，一次又一次，高贵的品格却被深深埋藏。哦，爱玛，爱玛，你是那么美丽，但我恐怕会和你保持距离。漂亮，聪颖，富有的爱玛·伍德豪斯在这个无聊平庸的小镇裡就像一只静不下来的女王蜂。然而，在这充斥着反讽社会阶层与青涩的成长故事裡，爱玛在经历过一连串乱点鸳鸯和误判情势后，发现真爱一直在身边。天呐女主也太美了吧仙女！色彩构图光线风景都美的不行这个电影质感我爱了男主长的寒碜了点这种古典美男找一美来演不香吗？女主人设前期确实有点讨厌看在长得美的份上当然是原谅她摄政era的建筑和服装应该是英国历史上最典雅大气的时期了电影不仅考究历史，作者风格一样突出。AnyaTaylor-Lou是新一代gayicon，我封的。爱玛长了一张有点刻薄的脸，大小姐人设还是有意思的。但奈特选角不好，远不如弗兰克风趣帅气吸引人，裙子布景漂亮，特别是几场聚会的餐食下了心思很精致。精致优雅的服道化，赏心悦目。摄影和剪辑也很不错，很舒服。虽然故事一般甚至无聊，但也有不少幽默和可爱之处，时而想弃时而又被吸引，非常奇妙的观感轻喜剧，能遇见最适合自己的爱人真是很好。有钱和有地位果然选择就多，可以任性，也可以善良，怎样都好。乔什真是看着太有喜感了。服化道挺精美。布景就和油画一样太美了！服装礼仪都很不错，爱玛挺耐看的看久了挺好看的！奈特利选的差了点，不过这电影还是挺好看的轻喜剧挺搞笑的！是一部全方位很美的电影反倒显得故事不那么重要了安雅·泰勒−乔伊就是简·奥斯汀的女主美丽自信可爱优雅又馥郁
备注：已完结
类型：剧情
主演：ShahrukhKhan JayaBhaduri PreityZint
导演：尼基尔·阿德瓦尼
语言：北印度语 乌尔都语
年代：未知
简介：主演：ShahrukhKhan/JayaBhaduri/PreityZint导演：尼基尔·阿德瓦尼语言：北印度语/乌尔都语/Gujarati/Punjabi地区:印度编剧：类型：剧情/爱情上映时间：2003-11-27 别名：用户标签：印度,爱情,印度电影,ShahRukhKhan,沙鲁克·汗,歌舞,沙鲁克·罕,宝莱坞片长：186分钟imdb编号：tt0347304Naina一家是美国的印度移民，父亲去世，母亲经营着一家餐厅，由于经营不善濒临倒闭，和奶奶又属于婆媳不合的关系。 Naina的每一天都是在妈妈与奶奶每天清晨例行的争吵声中开始的，她的脸上没有笑容，所幸有Rohit这个朋友，但Rohit只把Naina当朋友，他不停地追逐着身边的漂亮MM。 直到有一天，对面来了一个乐观的男人Aman（当然这就是我们的沙沙啦），他像魔术师一样，改变了一切，他让餐厅起死回声，他让笑容重新回到了Naina的脸上。 Naina对Aman从一开始的抵触到后来不知不觉得爱上了他，可是当Naina鼓起勇气向Aman表白的时候，Aman却告诉Naina自己已经结婚了，到美国来是为了寻找离家出走的妻子。 Naina伤心欲绝，而Aman知道，Rohit已经爱上了Naina，他鼓励Rohit去追求Naina，并且成功地让Naina爱上了Rohit，举行了订婚仪式。 正当Rohit和Naina筹备婚礼的时候，偶然的，Naina知道了Aman拒绝她的真正原因，原来，Aman对Naina的爱，远远超过Rohit，超过任何人.....第7届上海国际电影节亚洲新人奖最佳影片(提名)尼基尔·阿德瓦尼爱，没有明天电影网友评论：什么是对的人？TA能改变你的生活，能让你的脸上多了天晴天阴，能让你学会东西，体悟感情……换言之，就是遇到一个能让你成长的人……男人的魅力在于能化腐朽为神奇，化无趣为有趣，和他在一起，你会觉得完全放心与安心……尽管这样的男人常常大男子主义，不让爱人知道自己的难言之隐，但他终究功大于过……让女人生气的同时也心疼最喜欢的沙沙的电影，悲喜交集，拍摄手法在当时很有创意，有别于传统爱情片。男主是真正懂得生活真谛的人，像心理医生一样引导着身边人，走出阴影笑对困境，是最好的朋友更是最好的爱人。“生命的价值在于内心的广阔度，其他的都不重要。”难忘布鲁克林桥上那首歌，Preity的最佳女主实至名归。如果你拒绝，那是一个女孩的决定，但以后你后悔，那是一个女人的遗憾，，，，嘴里说着不爱，可行动却说了事实，，，果然是一个天使降落人间，一个男天使，南娜喜欢一个人，却可以在六天内被追到手，他们真的都很难理解，不过也都挺大义的，，，，，，，这是我的菜！第一次看到印度电影讲癌症，前半部很欢乐，后面有点悲伤，但不是太煽情，不过还是典型的印度式啰嗦，不简洁。这部片的整个原声带我都很喜欢，每首歌都好听经典！沙鲁克汗似乎总演这种给人带来欢乐的角色，连演法都是一样的我们往往可以原谅错误，却难以接受这个错了的人。电影总有一个朋友帮你向爱人诉说心声，总有一个契机让你在自言吐露时她就站在身后，总能让相爱的人历经磨难拥抱欢颜，但现实中却不如此，所以爱与乐，及时行，且珍惜。14年12月31号21:47看完，14年的最后一天了，大学四年就这样浑浑噩噩的到了尽头，以后的日子。看结尾打出的字幕，这似乎是真实改编的故事，应该说故事还不错，只是感觉淡了些。沙鲁克·汗主演的印度歌舞片，据说在50部最佳印度歌舞片中排第二。片中印度情歌、迪斯科、说唱乐和福音歌交错登场。虽说剧情老套且不真实，但仍然感人，也许这就是传统的力量。情节跟韩剧有的一比，有点像《比悲伤还悲伤的故事》，就是自己要死了，给心爱的人找个好男人托付了。看到最后还是没哭，难道我对这类片麻木了？阿三也喜欢玩儿虐的，一开始挺感人虐多了有点烦；音乐很好听，就是有时候有点长，不过主题曲超美很洗脑；结局好突兀>
