备注：已完结
类型：喜剧
导演：王钲
语言：普通话
年代：未知
简介：中国电影第一次出现钢管舞女团傲娇故事，子昕被老公养尊处优，无忧愁、无事业、也无聊，但她有一副姣好面容和身材，更有一颗野性的心！从醉心于舞蹈，到结识擅长忽悠的美女龙吟，子昕开始了组建一支钢管舞女团的大胆尝试！来自不同行业的六位美女克服重重困难，居然组建起了一支拼搏的团队与此同时，更意想不到的风暴接踵而至：技术教练、训练场地、世俗眼光和爱情的干扰，以及子昕的巨富老公的阻扰。子昕向世人宣告：“跳舞不重要，但独立很重要！”她们历经磨难，最终参加了钢管舞大赛，并以团队合作的魅力展示了钢管舞的激情与人性的光彩……
备注：已完结
类型：动作
主演：刘德华 张学友 张曼玉 万梓良 林蛟 黄斌 陈志辉 王剑风 江道海 张
导演：王家卫
语言：粤语
年代：未知
简介：导演王家卫一鸣惊人的处女作，将新派浪漫感觉和MTV式视觉映象处理带入港产黑社会动作片，大大提升了本片的艺术素质，而四名年轻偶像演员在片中的精彩演出也令人为之眼前一亮。刘德华饰演好勇斗狠却极讲义气的黑道分子，为了照顾不成材的好友张学友，跟狠角色万梓良结仇。他跑到离岛养伤，结果跟好女.旺角卡门电影网友评论：几年以后的今天，又重新看王家卫自编自导的处女作。那时候王家卫还不是后来的王家卫，张曼玉还很青涩，张学友，刘德华还特别年轻。那时候，张叔平还是美术指导不是剪辑大师，摄影指导是刘伟强他还没有当导演，王家卫还在讲他的兄弟情义，兄弟大于儿女情长，铁汉与柔情，江湖还是爱情？那时候，88年的他们。/张曼玉掉落在玻璃瓶中的药，刘德华扔进海里的那个藏起来的玻璃杯，张与刘在道路上行走喝着同一听可乐，吵闹的黑白道爱逗留玩的麻将楼，张与刘在海边的道路上奔跑到电话亭亲吻的场景（手持），结尾倒下的刘，红色，蓝色（麻将楼调色），那时候，墨镜王对色彩的运用还不特别明显，但已使我很喜欢了。(2019.1.2日)那个时候王家卫还是个地球人，老实讲故事，每一个冲突和柔情都可预测。摄影风格已略见雏形，红唇霓虹灯让旺角像是一场午夜梦魇。绿色的滤镜让黑帮的午夜世界显得暧昧和缥缈。旺角，鱼龙混杂的地方。有人想要出头，有人想要当英雄，有人想与美人共枕。每一次的奔命都像是终点，每一次的缠绵仿佛是在告别。王家卫总是可以把简单的故事拍得格外浪漫，兄弟之间的义气可以是在狼狈之时依然轻付他的头发，男女之情是在电话亭内迟了太久的拥吻。夏天的香港让我觉得寒冷。王家卫把他的秘密全部藏在那只杯子中，之后他所有的电影都有那只杯子的影子。旺角卡门，等待重逢。没想到王家卫拍过黑帮片；人真是一种麻烦的东西，有的人生经验就没有办法传承下去，你觉得你过腻的人生始终劝不了别人止步；乌蝇搞那么多事，那不是因为你这个大佬总会帮他善后，其实不止你惨，乌蝇遇见你也很惨，没有威风的实力却尝到了事事有人出头的滋味，想自己闯却始终被束手束脚；又是乱伦的说…慕名来看王家卫的第一部电影，虽然对于所谓的黑帮，江湖兄弟着实能够理解，但很难认同。对于所展现的处事方式，也无法用现代的眼光去评判。可是，如果摈弃固有的思路，融入角色去看，无望的困境，不改的个性，决定了各自的命运，每个人都有了标签，放不下的终究放不下，不能回头的终究无法回头。张曼玉的举手投足简直看呆。果然醉人的不是语言本身，而是念白的那个人。在本来简单的大哥小弟故事里插入了这一段朦胧的点滴，红蓝色调得以调和，那一丝哀丧伴着林忆莲的翻唱就像是一个旧日的幽灵，轻轻盘旋回你的梦乡，让你清醒地知道，我回不去，回不去了；我也不会有未来。熟悉的街景，差不多的情节。义字当头的兄弟情，氤氲含蓄的爱情，没有原因也没有结果。卡门除了爱情还有很多自己追求的东西，自由、独立等等等等。旺角卡门则还有兄弟情，这张情况下，那段不似真实的平淡温馨的感情理所当然地也就成了牺牲品…作为墨镜王早期的电影，个人的风格还没有起来，看过花样年华，春光乍泄这些后再来看这部尤其明显。抛开墨镜王的个人风格，刘德华的张学友这两个大佬和小弟的兄弟情谊也还可以，张曼玉和刘德华的爱情稍微有点王的影子有点残忍，有点无可奈何，有点感叹，兄弟情在香港黑帮里似乎大过一切，如爱情和亲情，有煽情的部分，却让人觉得为什么要这样，为了出一口气宁愿性命都不要？！不知道这是在演绎当年的一个现象，还是一个现象？有点俗套的港片，兄弟义气还有爱情。张曼玉好美，然后原来著名的''食屎啊你''是出自这个电影。令我印象深刻的台词是我藏了一个杯子，如果你想找到打电话给我。多好的爱情台词啊，我可以在生活中用哦情节确实不够饱满，但少年气的华哥荷尔蒙莫名吸引我，色调和画面感符合胃口。就是大佬对乌蝇莫名其妙的用情都让我怀疑他是不是gay。简介里说爱情和友情对他是个难题我看一点都不难啊Ծ‸Ծ男人是男人的现世，女人是男人的彼岸，后者是后来贯穿王家卫电影序列的母题。小小的九龙和大屿山，硬生生地撑起了此岸和彼岸的隐喻。但有点忍不住想问，刘德华到底是喜欢张学友的啥……刘德华看见伊人有人相伴，准备离开，未曾想张曼玉caII刘德华在码头等她，峰回路转。但是，我只相信这样的镜头，这样的故事只会出现在电影里。现实中，不会有。当然，这本就是电影。
备注：已完结
类型：爱情
主演：梁朝伟 章子怡 王菲 木村拓哉 巩俐 刘嘉玲 张震 张曼玉 董洁 Th
导演：王家卫
语言：粤语 汉
年代：未知
简介：周暮云（梁朝伟饰）在苏丽珍（张曼玉饰）走后，不堪忍受感情孤独而陷入痛苦，并成为一名涉猎广泛的作家。在和一名妓女（章子怡饰）不期而遇后，在他和苏丽珍偷情的2046号房间发生了一夜情，但周暮云并没有忘记和苏丽珍的往日种种，于是他写的一本以房间号命名的小说《2046》问世。  在《2046》中，他和苏丽珍都时常出没其间，而王菲、木村拓哉、张震和刘嘉玲等人都是小说中的人物，并都来自遥远的未来。小说中的人物彼此交错，又穿插出现，张震和刘嘉玲的情感、机器人木村拓哉和王菲的情感又转而成为影片的一条另类主线……2046电影网友评论：伟仔说他通过拍戏来表达自己的情感，体会不一样的人生。我可以通过读书，看电影，旅行来拓展自己的人生宽度，或许我也可以写一些故事或拍一些故事来自我表达，体验多种不同的人生经历。书籍和电影原本就是情感的宣泄口，作者通过作品来表达自己的情感，观众通过成品找到情感的共鸣，那些只可意会不可言传的情感被人具体的写出来，作者和观众没必要感情一致，只要每个人都能在宣泄口里表达出自己的内心就足够了。看完重庆森林，我觉得我不会再看王家卫的电影了。看完2046，改观了，可看性太强了。一个人，离开2046需要多长呢，每个人需要的时间都不一样。在这趟列车上，人人逢场作戏，却也有关心则乱的例外。木村拓哉在拍2046的时候，没有剧本，王家卫同他说：“你在等一个人。”然后就开拍了。你还沉浸在与他的过往，而他早已深陷于他的2046了。2046就像一个所谓的天空之城，每个人都希望在那里找到自己失去的记忆和感情.在感情世界中，每个人都希望做主导者，并且收获自己想要的结局，但在现实中却不尽如人意，这也就是为什么在小说里很多人都向往2046的原因.梁朝伟，王菲，刘嘉玲，木村拓哉还有巩俐都演绎的非常出色，恰到好处.章子怡虽然戏份出众但仍给人感觉用力过猛.总体四星.豆瓣标记的第2046个看过的电影。2004年就期待这个电影，现在只认为那些剧情太累太矫情了，不想跟电影里的那些人相处。现在的我也不喜欢王菲了。十几年过去了，简单的台词都能望出很多故事。梁朝伟还说有些爱是没有结果的，唯一能做的就是放弃。难道是2004年留给现在的我的一个重要的礼物？我该放弃啦吗周慕云爱过苏丽珍旗袍的婀娜、黑蜘蛛手套的神秘，在街角的路灯下没人跟他走。唯独白玲随他走，他却不肯。他和她的故事只会发生在2046潮湿的房间里，他愿意做每次10块钱的情感嫖客，价码分明童叟无欺。他羡慕靖雯的执着、露露的痴迷，目送他们搭上列车驶向2046。只有自己坐在原地，提起笔修改不了结局。还行吧，看的第一部王家卫电影。确实是奇幻片，然后事实证明他的片不能太晚看，回想下其实故事没讲什么，画面配乐也就还好，有被触动到但还是觉得空洞。当成架空世界看就行，但也因为是架空所以没法投入什么感情。被遮挡的和镜中画面就像是梦，虽然是有趣的体验但每个画面都这遮挡那么多还是不太习惯。对这部的喜爱程度直冲《花样年华》。坏男人总是那么招人喜欢，就算后来你知道他不爱你了，可他看你说话的眼神还是那么温柔撩人。干嘛对我那么好，既然都不喜欢我了。我对章子怡那个角色真的无法释怀，对她在周慕云那么多女人中所处的位置更没法释怀。我有时候会想你到底从来喜欢过我否。生活高于电影不是我不喜欢章子怡，但总觉着章子怡出现在这部电影里不太搭，她只要一张嘴，稍稍显出她讲话的语调，我就不自在，笑容总是含带风情，这风情我理解，角色设置，但就还是看着不自在，至少是不舒服的。王菲、张曼玉、刘嘉玲虽然戏份不多，但看着就是舒服，演的就是自然。“有很多东西要来的时候，都是不知不觉的。比如爱上一个人。”（墨镜似乎特别喜欢让自己的演员们互相说着两种语言，彼此都能听懂，但就是各说各的，本来我以为粤语、台湾腔和普通话彼此这样已经够猎奇了，墨镜显然不满足，于是他加了个日本人……ORZ）听说口碑一般一直没看，没想到相当惊艳。前半部堪称精彩，光影叙事音乐配合得完美无瑕，后面节奏慢下来了，略显冗长，不过瑕不掩瑜。听说王家卫要拍《繁花》了，可千万别把它仅仅拍成痴男怨女的光怪陆离，我也想看看他镜头中只属于那个年代的灰暗和仓皇。爱你朦胧神秘转身就走出其不意，很多人很多情很多路过很多难以忘记啊，世界那么大，生命那么小，人那么多，你是谁，所以遇见谁。想要平静就看王家卫吧....2046，花样年华，堕落天使，重庆森林，我也不知道，这是平静，还是绝望......还是带有很明显的王家卫的风格，王家卫有自己对电影和爱情的看法，不过，都跟重庆森林一个调子，不知道是不是因为重庆森林大火，然后就没什么其他的创意了，章子怡的演技在这个电影里面是一点都没有发挥，那个妆化的，眼线是真的不符合章子怡的脸，
备注：已完结
类型：爱情
主演：梁朝伟 张曼玉 潘迪华 萧炳林 张耀扬 孙佳君 钱似莺 顾锦华
导演：王家卫
语言：粤语 上
年代：未知
简介：那是一种难堪的相对，她一直羞低着头，给他一个接近的机会，他没有勇气接近，她掉转身，走了◎译  名 花样年华◎片  名 IntheMoodforLove◎年  代 2000◎国  家 中国香港/法国/泰国◎类  别 剧情/爱情◎语  言 粤语/法语/沪语◎IMDB评分8.1/10(38,737votes)◎IMDB链接◎片  长 98Mins◎导  演 王家卫KarwaiWong◎主  演 梁朝伟TonyLeung....周慕云ChowMo-wan      张曼玉MaggieCheung....苏丽珍SuLi-zhenChan      潘迪华RebeccaPan....孙太Mrs.Suen      萧炳林PingLamSiu....阿炳AhPing      张耀扬RoyCheung....Mr.Chan(voice)      孙佳君PaulynSun....Mrs.Chow(voice)      钱似莺Tsi-AngChin....Amah      张同祖TungCho'Joe'Cheung....ManlivinginMr.Koo'sapartment      雷震KellyLaiChen....何先生Mr.Ho(asLaiChen)      陈万雷Man-LeiChan....Mr.Koo      顾锦华GamWaGoo      朱利安·卡邦JulienCarbon....Frenchtourist(uncredited)      CharlesdeGaulle....Himself(1966visittoCambodia)(archivefootage)(uncredited)      LaurentCourtiaud....Frenchreporter(uncredited)◎简  介  这是一个关于迁徙的爱情的故事。1962年的香港，报社主编周慕云（梁朝伟饰）和太太搬进了一幢公寓，与他们同时搬来的还有另一对年轻的夫妇——苏丽珍（张曼玉饰）和她丈夫。苏丽珍在一家贸易公司当秘书，而她的丈夫由于工作关系，常常出差。周慕云的妻子和苏丽珍的丈夫一样，经常不在家，于是独自留守的周慕云和苏丽珍便成了房东太太麻将桌的常客。在逐渐的交往中，周慕云和苏丽珍发现对方有许多与自己共同的兴趣和爱好，比如看武侠小说等等，相互之间也变得越来越熟悉。直至有一天，两人突然发现各自的另一半原来早已成为了一对婚外恋的主角，周慕云和苏丽珍不得不共同来面对这个现实。两颗受伤的心小心翼翼、难舍难分，却最终化成了无缘的伤痛。  那是一种难堪的相对。她一直羞低著头，给他一个接近的机会。他没有勇气接近。她掉转身，走了。  身处遥远的异国，周慕云仍无法忘记过去与苏丽珍之间的种种。如果当天她真的答应跟他走，他们现在会不会还在一起？抑或注定分离，各分东西？  也许有人会说，自从他们在同一天搬进同一层楼房，成为门户比邻的邻居，命运已将他们放在一起了。而当他们发现彼此的配偶间竟发生了不可告人的关系的时候，在他们之间更像是牵连著无形的线，要割也割不断。  至今他还能看见那一群漂荡的身影，刹那的相聚。房东夫妇们、自己的妻子周太太、陈先生、陈太太---苏丽珍。楼梯间，走廊上，与她擦肩而过，或微笑寒暄，又何曾想过她那素静的面容，明媚的体态，竟会成为他日深刻的思念。他们在配偶背叛的阴影下，各怀心事地靠近。那是个一切变得飘摇不定、难堪的所在。有时她彷佛倚赖，又突然叛离。他想要占据，但缺乏勇气。想要忤逆，但是面对著她那庄重的神色，他感到说不出来的情怯。  见不着时，愈来愈想。那些背着人偷来的、幽室相守的时光，是多么和煦而平静。那些久候不至的苦等，明知是她却听不见声音的电话，又是多么的炽热和辛烈。直到他作出了远行的决定，才向她道出真心的说话。此时此刻，他不禁想到他真正背叛了的人，也许是她。一切都退去了，香港、1962年、那个陈旧的秘密。不管当初是为了报复或色诱，抑或单纯的慰藉，到最后，只剩下眷顾。◎获奖记录获奖第20届香港电影金像奖最佳男主角(梁朝伟)最佳女主角(张曼玉)最佳剪接(张叔平)最佳美术指导(张叔平)最佳服装造型设计(张叔平)第37届台湾金马奖最佳女主角(张曼玉)最佳摄影(杜可风、李屏宾)最佳造型设计(张叔平)2000年度香港电影评论学会大奖最佳导演(王家卫)第6届香港金紫荆奖最佳摄影(杜可风、李屏宾)香港特区十周年电影选举最佳女主角(张曼玉)2000年度欧洲电影大奖最佳非欧洲电影2000年加拿大蒙特娄电影节最佳电影2001年英国独立电影大奖最佳外语片2001年法国凯撒电影奖最佳外语片2001年德国电影节颁奖礼最佳外语片第53届康城影展最佳男主角(梁朝伟)最佳艺术成就大奖(张叔平、杜可风、李屏宾)2001年纽约影评人协会电影奖最佳外语片最佳摄影(杜可风、李屏宾)2002年美国国家影评人协会电影奖最佳外语片最佳摄影(杜可风、李屏宾)2009年初被美国有线新闻网(CNN)选为史上最佳18部亚洲电影之首位提名第37届台湾电影金马奖最佳男主角提名（梁朝伟）第6届香港电影金紫荆奖最佳男主角提名（梁朝伟）2002年美国ChlotrudisAwards最佳男主角提名（梁朝伟）◎幕后花絮  导演自述  ·电影是用不着语言也能明白的  我之所以入电影圈，最大的原因是地域的问题，我在上海出生，但在五岁时，父母便迁到香港来。香港人说的方言跟上海不一样，因此我不能跟本地人谈话；我未能交上朋友。我母亲也面对同一景况，她常带我看电影去，因为电影里有些东西是用不着语言也能明白的。那是基于影像的共通语言。  跟许多我那一辈人一样，我是从电影，其后是电视来认识世界的。要是我早生20年，我可能会选择借音乐表达自己。要是早生50年，那可能是写作。但我是影像伴随着长大的，那我选择研读影像是自然不过的事。《花样年华》虽已是我第七部作品，但是要是你问我，我还是未以导演自居的。我还自视为观众———跑到摄影机后的观众。拍片时，我总希望重塑我还是影迷时所得到的最初的震撼。我相信自己拍电影首要是为观众，但除此之外，还得有其他的原因。  ·《花样年华》更像一部悬疑片  我是自己写剧本的，但那不是自大，也不是什么电影“作者”的问题，坦白说，我最大的梦想，就是一觉醒来，床头有一份完完整整的剧本等着我。但在美梦成真前，我想还得要自己写剧本。我曾经跟其他编剧合作过，但我总觉得编剧跟同时也编故事的导演合作时很别扭。我不晓得为什么，但我们总是闹意见，因而到最后，我决定既然自己可以写剧本，那就无须另找编剧了。但我得声明，我编写剧本的方法跟其他人不同，我是从导演的角度出发，而不是从编剧的角度，因此，我是以影像为本的。  在电影开始时我一定要先弄清楚的一件事，就是那会是什么类型的电影。我小时候是看类型片长大的，我对各种类型片都很着迷，像西部片、鬼片、剑侠片……因此，我希望我所拍的片每部都属不同类型。例如《花样年华》，那是个关于两个人的电影，很容易便会变得沉闷，但我不把它作为爱情片拍，而决定采用惊悚片的手法，像部悬疑片。片中男女主角开始时同是受害者，跟着他们展开调查，要找出奸情是怎样发生的。每一幕都很短，借以维持张力，这可能是电影令观众出乎意料的原因，他们原以为会看到一部经典爱情片。  ·音乐要跟影像产生化学作用  音乐在我的电影中很重要。然而我绝少找人为我的电影配乐，因为我跟音乐人难以沟通。他们用的是音乐语言，而我用的是影像语言。然而电影音乐一定要是影像的。它要跟影像产生化学作用。我的办法是但凡我听到能令我产生影像的音乐，我便录下它，留起来，知道日后可能会用得着。  我整个拍摄过程都会有音乐，我特别喜欢在时装片中用上古老音乐。我认为跟影像不同时代的音乐会产生一种暧昧感，令事物显得复杂起来。我在片场也放音乐———不是为营造气氛，而是带出节奏。要是我希望摄影师用某个速度拍摄，一段音乐就可以说得明白，胜过千言万语。  ·我靠直觉来做决定  我对技术那些东西不是太感兴趣，对我而言，摄影机不过是将眼看的东西转到胶片上的工具。但摄影机的放置应当有某种逻辑可依，尽管除你以外没有人晓得。一如作诗，诗人用字遣词都别有用意，有时候是因为语调铿锵，有时候是因为意义特殊等。  我很多时是靠直觉做决定。我对于对错选择有很强的感觉，就是这么简单。电影很难用语言分析的，电影很像食物，你吃后齿颊留香，却很难用语言将那种味道准确地向他人形容出来。那是很抽象的，电影也一样。事实上，我拍戏的方法自入行以来未有改变过，这是不对的，因为我认为我的工作方法并不妥当。不幸的是，这是我惟一懂得的方法。我倒一直希望能像希区柯克，他在开拍前已将一切决定妥当。但我就是不能那样拍摄，那也没有法子。  班底谈  ·演员梁朝伟：拍《阿飞》NG27次  我跟王家卫比较熟稔，和他相识十多年，中间不只拍他的戏，有时聊天也不谈拍戏，我看到他在日常生活中是很聪明的，不单是拍戏或者写剧本好。  拍《阿飞正传》我用了很长时间进入角色，天天都有NG，次次NG的都是我，张曼玉就天天陪我NG.我拍了27次，我问家卫，我有什么问题，没理由的，我又不是第一次拍戏，怎么说都成了名，公认为一个不错的演员。每天回家都很伤心，情绪低落，那时我好大压力！王家卫觉得我演戏太多功夫，总用三十七个方式去演，他说：“我不要了，你可否给我最直接的！”  ·美指张叔平：我要的是一种俗气  《花样年华》是《阿飞正传》之后对于60年代的再演绎，《阿飞》我认为美术很规矩、很讲究，《花样年华》就要试试不规矩，做得free（自由）些。你了解一个年代后，便可以“发癫”啦！《阿飞》的环境写实，但人物非常开放，爱慕或者痛苦，什么话都会说出来；《花样年华》却恰恰相反，需要“空”一些情节，许多事不可明言。旗袍是《花样年华》中的重要元素，我要的是一种俗气难耐的不漂亮，结果人人却说漂亮。  ·摄影杜可风：摄影就像自我治疗  我想，要是我没有拍过《东邪西毒》，我就不会有再到沙漠拍片的能耐，而至今我依然以《春光乍泄》为荣，因为它如此简单但又如此诗意而易明。《花样年华》则是他最容易懂的电影，这就是进步，因为他的作品愈来愈单纯。电影是我的舞场，我可以接触很多我喜欢的人，跟他们对谈或一起跳舞。而摄影，就像是自我治疗。我想王家卫有朝一日会成为千万富翁，因为他拍下的材料足够他出多套DVD.可能十年前他已先知先觉。◎精彩对白  如果多一张船票，你会不会跟我一起走？  我陪你。  一个人做的好就够了。但是当两个人在一起，只有自己做得好是不够的。  那些消失了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到，抓不着。  他一直在怀念着过去的一切。  如果他能冲破那块积着灰尘的玻璃，他会走回早已消失的岁月。花样年华电影网友评论：月中看罢，补记。首先旗袍让我想到3个女人，2个影视角色1个文学:色戒里汤唯,张爱玲里的白流苏,和这里的张曼玉。尤其张爱玲从范柳原的视角这样描绘身着绿旗袍的白流苏：仿佛从绿茶壶里倒出来的牛奶。这里也是，绿旗袍的张曼玉感觉比搭档梁朝伟更高却不突兀。似有似无的情愫是三者共同点，且无论文学还是影视，着旗袍的女性角色天然地在爱情的另一半里营造出弱者角色(或许色戒中汤唯的角色内在比较刚)。然，结构上的对称性让我不喜，巧合感与偶然性削减了美感，虽后来陆续知道剧本改编自刘以鬯的《对倒》，以及此片和其2046是姊妹篇。另，王家卫风格真是统一，无论还是，精妙的镜头语言，恰如其分的音乐，布置出其独具一格的意境。在镜头和音乐上能同时超越眼镜王的华人导演真是没有。这个剪辑真的好棒！我以前一直没get到这电影的美感，因为一提到这电影，海报永远是浓艳的那几张。张曼玉这里其他的旗袍都好看，身形也好看。2046房间内的偷看拍得太棒了。把激情戏也删掉真的太棒了，多了就很俗套。剪辑真是狠得下心。爱情题材的电影很少能打动到我，可能是因为自己没谈过恋爱，却在电影和身边的人“看尽”了爱情了吧。这说不上是复仇，周慕云自己也没想到自己当初会动了真感情，但这感情就是真的。无需多言，这就是生活吧，找不到具体的答案。理性总是会压抑感性的，所以这部电影便给人一种压抑的感觉。在日本的陈先生给在香港的陈太太点了一首《花样的年华》。两人感情开始于同病相怜，却束缚于婚姻道德，当情欲和内心准则作斗争时，时间在流逝着，人也渐渐走远……试图寻找却穿不过积灰的那面玻璃，只得留存于心。踏着高跟鞋走进了，却也流着泪走出了如花的年华。可那一缕烟，那三声电话，那场雨，那种靠在肩头的感觉，那份不逾线的暧昧终究兜兜转转留在了回忆里。最喜欢他们第一次戏中戏的时候，想知道他们是怎么开始的，苏丽珍手指勾勾，眉眼尽是挑逗。可惜外放都是模仿别人，他们只有隐忍，连眼泪都只留一滴。陈先生，周太太从头到尾没有露面，到底是怎么开始的呢？人到中年，一步都不能错。整部影片有太多的压抑，爱情抵不过流言蜚语，终究没能走出那步。王家卫有两绝：一为电影二为配乐喜新厌旧是本性不出轨是道德他说大概终于明白他们两个是怎么走到一起的了可见而不可得错的时间真是悲哀。不确定有没有看懂，可能每个人都有自己理解的版本，可是潮湿炎热又暧昧的气息真的像随时都要从屏幕里溢出来，让人喘不过气却又无法断舍。每一个镜头都是文艺范十足，互相隐忍克制，才是永久难忘，从开始到结束，整个情节，人物都似梁朝伟手中的香烟，飘渺，游离。60年代的香港筒子楼水汽蒙蒙，张曼玉的腰肢款款盈盈，梁朝伟的眼神热气腾腾。一部《花样年华》，暧昧丛生，百转千回。
