备注：已完结
类型：剧情
导演：郭南宏
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：明朝万历年间，镇国之宝金龙剑不翼而飞。该宝剑剑气锋利，五步之内能令人一命呜呼。七百年来始终深藏宫中，从未出鞘，历代君王视同镇国玉玺珍藏。一旦宝剑出鞘，必将造成天下大乱。朝廷布下天罗地网搜寻宝剑的下落，查清宝剑为飞天貂狐刘天霸盗取，而刘天霸又被独行太岁所杀，夺走了宝剑。几经辗转，拿着宝剑的赤发魔君又被一位白发苍苍的老英雄杀害，而今老人和宝剑的下落不明，只知道在昆仑山脉一地。 宝剑丢失的消息很快在江湖上传开，许多野心之徒试图夺得宝剑，称霸武林，为此不惜大开杀戒，拼命搏杀。与此同时，更有正义忠正只是竭尽全力保护武林和天下的太平，血雨腥风在所难免……©豆
备注：已完结
类型：剧情
主演：蒂姆斯·伯特姆斯 杰夫·布里吉斯 斯碧尔·谢波德 本·约翰逊 艾伦·伯
导演：彼得·博格丹诺维奇
语言：英语
年代：未知
简介：故事发生在一九五一年的德克萨斯州，老牛仔桑姆（本·约翰逊BenJohnson饰）在此地经营着一家电影院，成为了当地年轻人们回忆里无法抹去的一笔亮色。高中生索尼（蒂姆斯·伯特姆斯TimothyBottoms饰）和好友裘安（杰夫·布里吉斯JeffBridges饰）是电影院里的常客，和桑姆亦是非常投机的朋友。 索尼经历过几场无疾而终的恋爱，心灵深深受到了震撼，他和裘安同时爱上了热情奔放的女孩杰西（斯碧尔·谢波德CybillShepherd饰），然而杰西最终选择了索尼，这令裘安感到十分伤心，选择了离开。桑姆去世的消息带给了索尼很大的打击，在桑姆的电影院里，索尼和杰西一起看了最后一场电影，这亦是电影院所放映的最后一场电影。第44届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)StephenJ.Friedman 第44届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)彼得·博格丹诺维奇 第44届奥斯卡金像奖最佳男配角本·约翰逊最后一场电影电影网友评论：三刷，彼得·博格丹诺维奇最高作，私影史十佳青春片之二。1.《最后一场电影》讲述了一九五一年美国德克萨斯洲几个小镇青年的故事，以悲凉寂寥的青春残酷物语，展示了美国在旧西部神话逝去后极端空虚、扭曲的社会状貌。风格之暗郁、低沉，配合怀旧复古的黑白影像，与同时期的《美国风情画》构成镜像两面。2.友情、爱情、欲望，对先辈的追求及牛仔不羁生活的向往，终究伴随青春的消逝一去不返。朋友的离去、无言的诀别，迷茫交织孤独。回首漫长人生路，美好幻灭后仅余破败街道上的一抹风沙。3.时代的终结与电影本身的衰落。4.我们打架，我们又和好。我们嘴上说着再见，其实心里都懂得，这便是永别。5.剧终两个字，到底有多沉重。待电影落幕后，你还会爱我吗?6.后来如何，后来她长大了。（9.0/10）最早的那些年我们追过的女孩。黑白影像构建了一首缅怀的散文诗。弥漫的荷尔蒙、镇痛迷茫蠢笨冲动的青春期标签都有。好的是，整个电影情绪的构建，记忆中的青春年华，正如那个年代的最后一场电影是多么珍贵值得怀念。难忘的青春躁动有几个片段，尤其出租车司机女神，杰西的泳池脱衣秀，不仅池里，所有观众都等着哈。在河边亲热的ubelongtome乔斯塔福德的神曲，真是适合1970年代最美好的时光。我们也曾年轻过，我们也会像最后一幕那样，在各奔东西之后预见未来般、默默的孤独拭泪。原本的文本已經很好。要描繪枝葉生存的不易，就要下挖它們的根莖。它以青年的視角去追溯慾望，慾望的產生與壓制，造成上一輩人的腐朽和逃避，也就遺傳到下一代的腐朽和逃避，以至於整個鎮的死氣沈沈。導演的技法上，冷靜就是他最大的寶藏。幾個配角的特寫都拍得極好，尤其最後一場女配，幾種情緒的強弱轉換深刻又自然和流暢，不露痕跡。放在今天也是奪目的演出。看自己出生之前的电影，真的感觉很神奇。全程乡村背景音乐，已经把这个美国小镇的乡土气息烘托得浓浓的。无聊的青春，就这么几个女人，还有寥寥可数的偶像，多少类似我的青春。70年代应该是美国性解放运动的时代，第一次在黑白电影里看到露2点，把青春刻画得如此丰满。黑白片丝毫掩盖不了女性的美丽。爆烈、混乱、躁动、迷惘、伤感、失落、起初充满期许最后满载失望的成人礼。青春片的残酷在于其凸显时间是线性的、不可逆的、一去不复返的；在于其展示出成长过程中最为刺痛的那些瞬间；在于其将世界真实的一面第一次赤裸裸地展现在少男少女面前，有的人咬着牙流着血满身伤痛地挺过去了，而有的人没有。父权崩塌后分崩离析的青春。这个“父权”被PeterBogdanovich用西部片（BenJohnson）隐喻过后，强化了文本感，也很贴合他影评人的身份。最妙的还是“TheLastPictureShow”这个标题，背离想象中里程碑的仪式感，在轻描淡写间告别，非常普世的青春刻画。3.5。繼《計程車司機》後，再次領教西碧兒雪佛的魔性。精神領袖老牛仔戲份不多，且突然死去，關鍵卻也突兀的轉折。這麼一個暮氣沉沉、風沙飛揚的小鎮，年輕人的迷茫，上一輩的惆悵，收攤的電影院...緩訴世代的遞嬗，熟悉的代入感。一面是向往曾经的辉煌助长，一面是被新时代覆盖中挣扎着打破陈规，历史总是在这两个力量中推波助澜，很少有这种保守派（前者）的代言人，去深刻的感受“曾经”尽头覆灭的空无，可知太阳底下无鲜事，如今我们不曾拥有何谈走向何方。相较于那个年代可以说是尺度惊人，女主好几次脱衣秀后半段有些经典的感觉，青春=性欲=迷茫，不变的是令人痛苦的现实众多配角演得都很出彩，尤其Ruth感觉被片名骗了，没多大关系吧，真想在影院里看一次玉婆音乐很赞乡村小情调，人们生活简单却为情所困，或被琐碎小事烦心。主要是围绕一个三角恋展开，当哥们两人看完最后一场电影，虽然和解了，但因为分别，最后都成了孤独的人。结局十分悲凉。片子的情绪表现得太动人了。喜欢片名。本以为是像《天堂电影院》那样极具怀旧深度的电影，结果看到的却是满屏溢出的情欲气息，青春对于他们真是躁动的荷尔蒙啊！他们也在经历无知、迷惘，没人知道他们接下来路在何方，就如同电影总有散场的时候同是描述青春少年向成人语权、规则靠拢中的迷惘，相较其他正面强攻的作品，这部片子就处理得精妙许多。在某种程度上，它的群像式迷茫、忧伤，比《无因的反叛》更加好。与《纸月亮》是同一档次的佳作。
备注：已完结
类型：剧情
导演：亨利·雅格洛
语言：英语
年代：未知
简介：主演：塔斯黛·韦尔德/奥逊·威尔斯/杰克·尼科尔导演：亨利·雅格洛语言：英语地区:美国编剧：亨利·雅格洛类型：剧情上映时间：1971-10-01(美国) 别名：用户标签：美国,CC,1970s,JackNicholson,美国电影,1971,OrsonWelles,CC标准版片长：94分钟imdb编号：tt0067699《避风港》也许BBS公司最大的发现就是他们的导演亨利·嘉格隆，这是一个激烈而又异类的电影人，一个肯花十年时间研究女性角色的作者。《避风港》第一次传达出他的电影观念，充满了各种微妙的、内省的、戏剧化的幻象元素。片中塔戴斯·韦尔德饰演一个脆弱的纽约少妇，沉溺于痛苦的过去不可自拔，奥逊·威尔斯则扮演一个中央公园里迷人的魔术师，杰克·尼克尔森扮演韦尔德神秘的前男友。避风港电影网友评论：《避风港》也许BBS公司最大的发现就是他们的导演亨利·嘉格隆，这是一个激烈而又异类的电影人，一个肯花十年时间研究女性角色的作者。《避风港》第一次传达出他的电影观念，充满了各种微妙的、内省的、戏剧化的幻象元素。影片虽然汇集了奥逊·威尔斯和杰克·尼科尔森这样的大牌，但确实有点不知所云。最近看的最“难”看的电影，碎片化，意识流化。威尔斯扮的大胖子魔术师来自女主童年记忆，并是一个幻想中的伙伴，带出困扰的真幻虚实问题，以及微妙的“飞”的感觉。关于爱，男朋友老说“我爱你，从巴黎到日内瓦，从…”，但总有个边界，到“从马德里到里斯本”就到了大陆一端，再过去就是大西洋了…剪的有点乱，看起来不知所云，终究不会讨一般观众喜欢滴。巴黎、日内瓦、华沙，布达佩斯，柏林，马德里，里斯本....里斯本，这台词真是无聊。爱情，爱情，是神马？把镜头挨着脸，彷如在你眼前，有些镜头还是不错的。奥斯威尔逊老头老态发福有点可爱。20101225，12：34尽管有OrsonWelles，JackNichoson，TuesdayWeld这样的名演员。你仍然对这种题材持保留的态度。强烈的导演风格和通篇梦境式的自我表达，让人感到晦涩难懂。我想，避风港的名字就暗指回不去的一切，回忆是一切的避风港，苦难，孤独和无奈。看了失物招领系列的几个都觉得很闷，但是这个真心喜欢。关于记忆、父爱、爱情、浪漫、自由、飞行、魔术。导演还把自己的私人记忆都带到片子中了，连同自己父母的房子、以及里面的一切。怎能抵抗得住一个人哭着眼哽咽的面对着你直视着你的眼睛跟你讲述内心最深的感受，怎能受得了突然想起自己曾忆起拥有的东西突然消失，怎能拒绝从自己内心深处不断涌出的回忆和感情。奥胖和尼科尔森难得同台，但这部电影剪辑实在太碎片化，叙事无章，对白空洞。最近发现尼科尔森的电影越来越不走寻常路了这部意识流的电影严重的难倒了我，通篇都是多时空交叉剪辑，费解的电影经常会让人对自己的智商失去信心，不能多看！导演自己看这片肯定哭成傻逼了。能进CC靠的是Welles变魔术还是Nicholson做爱？很久没有一个电影能让我睡着的地步就算有威尔斯和尼克尔森也一样无聊随便乱穿越到令人发指的地步时空交错，尼科尔森做爱场面，会变魔术的老可爱奥胖。无奈碎片化的剪辑，看得人昏昏欲睡。与其说是纯洁的少女之梦不如说羸弱和自怜是腐朽的资产阶级生活方式的共同心理基础
备注：已完结
类型：动作
导演：吴丹
语言：粤语
年代：未知
简介：日儿与母上路寻父, 母病重, 日儿请大夫时, 却遇无恶不作的赤发老魔阻挠, 母因此失救致死. 日儿为武功高强的老顽童收留, 与老顽童的孙女月儿一起习武. 日儿武功大进, 常想着为母报仇, 偷偷与月儿下山, 巧遇于大侠被老魔的手下围攻, 日儿助于大侠退敌, 知悉老魔有一统江湖的野心, 将铲除祁家庄, 江湖人士皆齐集祁家庄, 商讨对付之法, 日儿, 月儿于是与于大侠同行. 祁家庄布下天罗地网等待老魔, 气氛凝重, 老魔忽然带同手下来到, 两方人士势不两立, 双方皆伤亡惨重, 于大侠亦敌不过老魔, 身受重伤. 最后由日儿, 月儿联手苦撑, 老顽童后到指点两人, 两人终杀了老魔, 江湖回复平静.
备注：已完结
类型：爱情
主演：简·方达 唐纳德·萨瑟兰 CharlesCioffi 罗伊·沙伊德尔
导演：艾伦·J·帕库拉
语言：英语
年代：未知
简介：主演：简·方达/唐纳德·萨瑟兰/CharlesCioffi/罗伊·沙伊德尔/DorothyTristan/丽塔·甘姆/薇薇安内森/JaneWhite/雪莉·斯托勒/RobertMilli/AnthonyHollan导演：艾伦·J·帕库拉语言：英语地区:美国编剧：AndyLewis/DavidE.Lewis类型：爱情/悬疑/惊悚上映时间：1971-12-16 别名：花街杀人王/克鲁特用户标签：美国,悬疑,犯罪,美国电影,1971,JaneFonda,黑色,1970s片长：114分钟imdb编号：tt0067309故事发生在一个地处偏远的小镇之上，汤姆（RobertMilli饰）的莫名失踪让警员约翰（唐纳德·萨瑟兰DonaldSutherland饰）百思不得其解，富有责任心和正义感的他决定追踪此案。汤姆在失踪前曾经和一位名叫丹尼尔斯（简·方达JaneFonda饰）的应召女郎有着密切的联系，根据一封两人之间的情书，约翰来到了纽约。 在监视丹尼尔斯的过程中，约翰在这个神秘的女人身上发现了许多可疑之处，她似乎也正在追踪着什么人。之后，又一名受害人的出现让整个案件开始变得险恶起来，而随着调查的深入，一位名叫柯博尔（CharlesCioffi饰）的男子浮出了睡眠，他是否就是约翰正在苦苦寻找的那个人呢？第44届奥斯卡金像奖最佳女主角简·方达 第44届奥斯卡金像奖最佳原创剧本(提名)DavidE.Lewis / AndyLewis柳巷芳草电影网友评论：70年代的悬疑黑色电影，经济危机下的纽约作为一座堕落都市的年代质感（戈登·威利斯摄影），配乐非常棒（《LeavingTheCity》），萨克斯风和午夜霓虹联想到《出租车司机》，环境音效也出色的烘托出悬疑氛围（《TheTape》）。简·方达饰演的妓女，以玩弄嫖客的成就感来抵抗自己的虚无孱弱，“妓女—演员”成了一个符号表述。同时在这场性暴力杀人案中她又成为“女性—社会受害者”的表述载体。妓女和警察在黑暗的社会里擦出火花在片中反而是惊鸿一瞥，更深层的是都市中人的暗面所造成的众生皆恶。二人的关系像是莎乐美和施洗约翰，警察因为禁欲而获取了妓女的心，让她有一种人和人之间真正能够交流的真实感，而不是和嫖客演戏、被变态施暴。片中妓女和警察逛夜市的桥段太浪漫暧昧，称得上是爱情片的典范表达了。▤「Don''tfeelbadaboutlosingyourvirtue.Isortofknewyouwould.Everybodyalwaysdoes.」「Therearelittlecornersineveryonewhichwerebetteroffleftalone.Littlesicknesses,weaknesses,whichshouldneverbeexposed.」▤「Don'tfeelbadaboutlosingyourvirtue.Isortofknewyouwould.Everybodyalwaysdoes.」「Therearelittlecornersineveryonewhichwerebetteroffleftalone.Littlesicknesses,weaknesses,whichshouldneverbeexposed.」好莱坞电影新浪潮的发轫又一部之作。这一代的美国新导演有三个倾向，向法国新浪潮取经，翻炒经典好莱坞，B级片趣味。本片体现了全部三个特征。原来这片是TheParallaxView导演之作，失敬了。唐纳德萨瑟兰的演出，影响到的应该不是什么凯文科斯特纳，而是性谎言录像带里被惊为天人的JamesSpader吧。3.5星，戈登.威利斯的摄影太强了，与其说是电影风格强烈不如说是摄影风格强烈，方达的爆发式表演被萨瑟兰内敛压抑的表演方式很好的平衡过来，这真是非常有趣的一对。聚焦在纽约这个光怪陆离的大城市的阴暗面同时从侧面反映这样一个城市本身给人们带来的压迫感与窒息感，城市制造了怪胎城市也包容了怪胎情节、摄影等都无比Neo-Noir，但怎么都更像是一部不折不扣的爱情片。狡猾的妓女与冷峻的私家侦探，此种张力只怕永远都拍不够。里面唐纳德老爹可要比儿子包小强有型千万倍，那副仿佛沉到地底的浑厚嗓音，风情如简·方达都招架不住。尤其是水果摊那一幕，秒杀一干浪漫电影。PS.配乐简直神了！如果不是既有名角又有惊悚的配乐，此片的故事逻辑是缺失环节的，或者说必要的铺垫和展开不足，但这不影响阴冷格调的渲染，许多细节和设悬做的都相当到位，尤以女音搭配的恐怖配乐，以及大量第三者窥伺镜头，足可弥补正面之交代。精彩处除了水果摊腻歪的一塌糊涂，男主开篇暗楼寻凶拍摄可谓惊艳4.5完全不像是部美国电影，剧情和动作场面全部退居其次，氛围才是真正的主角，70年代的纽约混杂着的罪恶、黑暗又美丽与纯情，大量的阴暗空间和逼仄构图，人物总是被黑暗割裂，被影子隐藏，简方达演的太好了，一个在夜晚独自唱圣歌的应招女郎，有着黑色电影的外壳，但核心仍是迷失的自我3.5。悬疑气氛很足，暗夜摄影与配乐都帮了很大的忙，有点希区柯克的意思。剧本其实有点弱，反派老早就透露，也没有多余的线索剥落，所以我更愿意把它看成一部爱情片。妓女爱上私家侦探，产生了从未有过的感觉，两人太搭了。简方达从魅惑到柔弱，配上唐纳德的外刚内柔，对视时让人心动。美国70年代社会精神危机的深层次探讨，为求真爱和生存艰苦挣扎的应召女郎或是性压抑孤僻的私人侦探都处于崩溃边缘,暗调摄影空虚寂寥，叙事结构有点类似伟大的「迷魂记」，但是节奏真的好慢，导演也没有刻意的安排任何高潮点，电影之所以还能成功都是得利于简·方达发挥到位的出色演出。3.5/艾伦·J·帕库拉一贯的特质：慢，稳，细，观感犹如在看一本产品使用说明书。(个人猜测BetterCallSaul的主创们一定都研究过这个导演的作品)整个片的调子，气氛，空间利用，美术指导，镜头感都是上乘的。/是侦探片，却像爱情片，水果摊的那几分钟真浪漫。70年代黄金好莱坞+癫狂的纽约！走在曼哈顿街头的1000种心情之一，从城市空间到心理空间：水平方向是从avenue走到street再转入一条小巷走入一个曲折晦涩的世界；竖直方向是楼梯和电梯连接的不同海拔的平行世界。PS.这个配乐是不是借鉴一年前的《摧花手》？！
备注：已完结
类型：剧情
导演：约翰·施莱辛格
语言：英语
年代：未知
简介：主演：彼得·芬奇/格兰达·杰克逊/穆雷·海导演：约翰·施莱辛格语言：英语地区:英国编剧：PenelopeGilliatt类型：剧情上映时间：1971-09-08 别名：该死的星期天用户标签：英国,JohnSchlesinger,1970s,约翰·施莱辛格,CC,英国电影,1971,剧情片长：110分钟imdb编号：tt0067805青年设计师鲍伯同时与两个情人厮混，一个是商业经理阿力克，另一个是犹太医生丹尼尔。他一直来往于两地之间，而两个异性情人也都知道鲍伯同时和她们交往，依旧默许这种情况继续下去。直到有一天，鲍伯的激进派朋友胡德森全家来此地开会，使两个情人之间出现了裂痕。鲍伯去看丹尼尔，让阿力克帮忙照看胡德森的五个孩子，阿力克开始发怒了。与此同时，丹尼尔要鲍伯实现带他去意大利度假的诺言：这使他感到非常为难，与男女情人的争吵，迫使他只好宣布去美国参加设计展览。两个情人只好怀着悲伤和期望留在各自的家里，等待着鲍伯的归来。第44届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)约翰·施莱辛格 第44届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)彼得·芬奇 第44届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)格兰达·杰克逊血腥星期天电影网友评论：通讯工具在[该死的礼拜天]里完全没能把人们带的更近。这部70年代早期的角色研究作品完美地抓住了60年代狂飙突进之后的宿醉气氛。爱情里的奥秘真是谁人也参不透，一半的幸福究竟好过还是不如nothing，每个人的见解都不一样。影片的内容和对男女关系的认识现在来看已经有了岁月的痕迹，但施莱辛格的叙事非常稳健，只有剪辑稍显混乱。对六七十年代的开放文化有着自然（甚至是漫不经心）的展现。Bob的朋友有五个孩子，是一个典型的三人行家庭（包括黑人教授），Bob则同时和犹太医生Daniel和想要辞职的Alex交往，他们彼此知道也算和谐，但都面临各自的生活（意义）问题。影片不时插入心理/回忆/想象段落，还有独白和打破第四堵墙。当一个人疯狂的爱上一个人的时候为了获得那极少的一点快乐他会将自己的底线降到很低很低。。。或许是人的社会的一种不安全感一种人人都缺爱的自危感让大家都不愿放手那仅剩的幸福吧。。。虽然涉及到同性恋情节但是就像导演希望的那样影片表现的确实特别的真实自然，尤其那个吻毫不做作令人难忘。。。本片中的人物关系设置的确叫人惊奇，这在当时年代也堪称大胆了。平白的叙事中暗藏着成人世界里不断寻求慰藉的不安与无奈，两个情人间对比分明，却在同一个人身上寄托安稳的情愫。电话铃声不断穿插在剧情中，成为这个缺少沟通的社会里冰冷的符号。人物感情的起伏蕴含在平静的叙事中，导演的确高明~片中男女情人都说没有生气但我生气了！虽然男主是男主但片中真正的主角其实是两位情人矛盾压抑宣泄索取生活状况都有描写男主却什么也没交代只是来回他或许代表了想要什么就是什么而两位在寻找安全感依存独占他的时候就是主题了。这样的爱情太卑微（还好男主最后滚题外我很自私接受不了这样我的欣赏水平真的有限，这种风格的电影不管拍成什么样子感觉都是欣赏不能。最关键的是本片的故事明明非常简单，但是却有很多意味不明的镜头让我非常疑惑，不过本片的开放式关系倒是相当的大胆，还是更喜欢故事性强一点的电影。格兰达的表演相当不错，芬奇的表现感觉不是特别出彩。1Alex和Bob这对很像亦舒笔下的男女主角。2.水晶试管节拍器，新颖浪漫的玩意，配上歌剧女高音，浓浓的小资味。3.虽然电影中主角们的发型，转盘电话，服饰是属于70年代的东西，但是观念思想都前卫先进早就直超21世纪。4.被女主角最后提分手那场戏戳中G点。这部电影的很多细节让我联想到自己的生活点滴，比如年青人与医生见面时的拥抱接吻，医生接电话时，年青人与他的亲密，也让我更深刻挖掘爱情中的人物心理，加上画面极其华丽，蜡烛、壁炉、窗帘遮住阳光，幽暗如黑夜般的温暖卧室，让我不禁联想到一部浪漫电影：恋夏500天。对于电影中非常多的推拉镜头印象深刻。中间撞死狗的那段非常好，将年幼时的她父亲之死的回忆与她想象lucy死亡剪辑在一起；变形镜子的特写，以及狗那错位的上下半身拼凑在一起的画，至始至终推动情节发展的电话铃声，都是非常有创造力的表达方式1.一只在找Daniellewis,可是那个小汽车上留言的那个？2.很复杂的一个剧，主要揭开了同性恋的生活，和他们周围又密切关系的人跟他们之间的情感联系。3.1971年，大概英国可以拍这样的同性恋题材，美国可以吗？熟男熟女的感情纠葛紧密地同社会相连，导演处理的很接地气。一段段的文化展示深得吾心，相比之下《白鹿原》的展示就显得生拉硬套。7几年英国很多这种画面质感的电影，包括后来的《威尼斯疑魂》。总之这是一部给成年人看的影片。刺耳的电话铃声，打破每一个沉溺在自我世界的人，外表美好的生活底下隐藏的焦虑，是时代挥之不去的不安之影。双性恋的猎奇、把感情和欲望分散、投射到各处，心照不宣的彼此，短暂的慰藉过后，明白谁也填满不了谁。
备注：已完结
类型：剧情
主演：德克·博加德 诺拉·利玛窦 马里莎·贝伦森 凯荷·安德烈 伯恩·安德森
导演：卢奇诺·维斯康蒂
语言：意大利语 英语 波兰
年代：未知
简介：主演：德克·博加德/诺拉·利玛窦/马里莎·贝伦森/凯荷·安德烈/伯恩·安德森/肖瓦娜·曼加诺/佛朗哥·法布里导演：卢奇诺·维斯康蒂语言：意大利语/英语/波兰语/法语地区:意大利/法国编剧：卢奇诺·维斯康蒂/NicolaBadalucco/托马斯·曼类型：剧情/同性上映时间：1971-03-01 别名：威尼斯之死/DeathinVenice用户标签：意大利,同志,同性,法国,1971,文艺,爱情,剧情片长：130分钟imdb编号：tt00674451911年，德国作曲家阿森巴赫（德克•博加德）怀带丧女之痛来到威尼斯，想藉水城美景舒缓心情，可是一切景致所勾起的不过是更加伤心的回忆，直到在旅馆里邂逅美少年塔奇奥（伯恩•安德森），对方宛如希腊雕像般的容颜才令他浑身颤栗，浑然忘我地沉醉在激动的热情中。 其后，威尼斯城被瘟疫所笼罩，但官方刻意封锁了消息。阿森巴赫逐渐发现这一惊人的危机时，没像其他人一样慌不择路想尽快逃离，相反为了多看塔奇奥一眼，甘愿染上瘟疫命丧威尼斯。第44届奥斯卡金像奖最佳服装设计(提名)皮埃罗·托西 第24届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)卢奇诺·维斯康蒂 第24届戛纳电影节25周年纪念奖卢奇诺·维斯康蒂魂断威尼斯电影网友评论：感官对理智，美的存在，少年/纯洁/生命，苍老/怯懦/死亡，全片充满暧昧的情感和思考。光线和色彩美极了，少年步入水中一幕，让我每一帧都舍不得落下。从头到尾透着病人那种恍惚漂浮的状态，耳边是不真切的异国的絮语。镜头是一个远处的观察者，近或远，左或右。男主的表演细腻。看到最后我才恍然大悟，少年是一个幻梦般的美/生命的理想。马勒的第五交响曲第四乐章贯穿全片。第一部分成N段看抱着看一秒少一秒的心态煎熬着最后忍不住快进看完的电影…电影也许是好电影，第一美少年是真的美丽，比书中又多带了些烟火气，若不是美丽的容颜他只是一个普通的孩子，不过最后的一幕实在是太美了。男主，男主是什么鬼，本来他的角色便很难演绎，也没什么多说的…如果不是事先看了原著我根本不会明白这到底讲了一个什么故事不过说到底本来也是因为原著才来看的。那么就让我来复习一下维斯康蒂?观众看阿申巴赫看塔齐奥这个终极客体，用大量zoom和pan来模拟追随的目光，于是少年美得真实，更美得抽象。电影对结局的呈现比小说还要悲怆些，一袭白衣的阿申巴赫面带着死亡的妆容，临终最后一眼是他的美神手指天边的背影，那是追寻美的方向，也是一条毁灭之路。在B站看完。很久没看老片，真怀念这样慢条斯理的无意义镜头。少年就是美之一词的具象化，作曲家就是世间万千逐美愚夫中的一人。为了警告人们这一行为带来的悲剧性结果，作曲家必须以死亡谢幕，最终将矛盾冲突激化至顶峰。美是一场瘟疫，杀人于无形无悔。“因为你像危险一样温柔，像重新来活的危险。”把典型德式轻小说拍出了史诗气质，还夹带维斯康蒂的华贵风，个人感觉并不太成功。将原著中的美学价值理念意象化将主人公身份设置为作曲家。身份部分大段鸡肋，完全没有原著文字效果，运动长镜头堆砌也毫无必要。博加德演技并不在线啊，算是本色出演也比比三年后《午夜守门人》差远了。讲一个作曲家爱上一个少年的故事.作曲家为了多一点时间和他在一起,看见他,甚至不惜搭上了生命.整个剧情简单却始终充满了张力.除了无与匹敌的美少年,男主演德克·博加德更是把角色演到他就是我我就是他的境界.难怪他自己后来说到”永远不会指望在更好的电影里演出更好的角色”.阿森巴赫与塔齐奥之间从无接触，没有任何情事发生，有的只是擦身而过、目光偶遇、以及各种幻想。纯粹的美，应该是毫无意义的美，不应被赋予任何理想与涵义。纯粹的美激发出来的爱，也似乎是无能为力的爱，因为这种爱也不被赋予任何意义（追求或占有），这种爱不可触及不能被打扰。欲罢不能的情感，可遇而不可求的爱情，近在咫尺却远在天边。这部作品把欲擒故纵和若即若离的感情表现到了极致，尤其是那几个对手戏，不近不远的距离足够挑起那种只是想着再近一步，就激动得不行的感情。但是，二人最后都没有说上一句话，就如同其中的情感一样，只可远观不可亵玩。霍乱时期的威尼斯，船夫，旅馆经理，每个人看起来都像死神派来的恶魔，流浪艺人的介入更是被笼上小丑式寓言的色彩。只有少年美得如同古神话，却唯青春的光华可以接近。年老是不纯洁的，于是为了能在生命的弥留抓住那最后一丝霞辉，像木偶一样任凭别人为他染黑了头发，涂红了嘴唇。用电影来展现小说中的思考，一方面抽象的美具象化了，少年稍长的头发，精致的脸庞，瘦削的身材，像雕塑一样的姿势，披起白色浴巾像古代希腊人。但是为了呈现书中的独白与观看，只得用大量的长镜头和固定镜头来拍摄，话语转瞬即逝，表演也有所抑制，这让本就抽象的思想更加抽象。儒雅沧桑的绅士，纯净至美的少年。克制隐忍的温柔，怯懦渴望的窥视。哲学之美，艺术之美，音乐之美，遇见，犹如断气呼吸，抽空心跳，付出死亡代价。那端庄，附着帽子束腰与珍珠的女子，有闲阶层的优越与无趣。不喜欢这样过于绵柔的男主，尤其还秃头，不过表演得令人印象深刻。配乐和镜头是相当的美，但是剧情。。。实在是挺单薄无力，来来去去不过是中年阿叔的各种鸡冻，赞叹，自卑，伤怀，心有余而力不足又要苟延残喘的死盯着不放的矛盾，我看的有点打瞌睡。美少年也是挺美的，不过还没到不得了的地步，蓝眼珠子浓烈但不清透，-2分。环艺全满座。
备注：已完结
类型：动作
导演：李·H.卡金
语言：英语
年代：未知
简介：主演：史蒂夫·麦奎因/西格弗莱德·劳奇/埃尔加·安德导演：李·H.卡金语言：英语地区:美国编剧：哈里·克莱纳类型：动作/冒险/运动上映时间：1971-06-23 别名：勒芒用户标签：赛车,美国,SteveMcQueen,美国电影,勒芒,1971,动作,Steve_McQueen片长：106分钟imdb编号：tt0067334Almostinbreadthanddepthofadocumentary,thismoviedepictsanautoraceduringthe70sontheworld'shardestendurancecourse:LeMansinFrance.Theracegoesover24hourson14.5kilometersofcordonedcountryroad.Everyfewhoursthetwodriverspercaralternate-butit'sstillachallengeforconcentrationandmaterial.InthefocusistheduelbetweentheGermanStahlerinFerrari512LMandtheAmericanDelaneyinGulfTeamPorsche917.Delaneyisunderextraordinarypressure,becausetheyearbeforehecausedasevereaccident,inwhichhisfriendLisa'shusbandwaskilled.极速狂飙电影网友评论：3.5娛樂。《1971年勒芒24小時耐力賽》戴耳機感受引擎聲，緊張得心快蹦出來。鐵漢不忘記感性告白："Alotofpeoplegothroughlifedoingthingsbadly,Racingisimportanttomenwhodoitwell.Whenyou'reracing,itislife.Anythingthathappensbeforeorafter.....isjustwaiting."伟大的赛车电影发动机的轰鸣声是最好的台词完爆很多伪纪录片电影史蒂夫麦昆演员中的赛车手美国的70年代太神奇了，这都敢拍，这也能叫一个电影，拍得也真不错。4.5/5asaLeMansfan,it'sfabulous看过的最佳赛车片。没体验过那个年代的勒芒，庆幸有这部电影。这才是真正的赛车电影，真实，纯粹！大爱麦奎因！！！赛车向Cult电影，另一种GrandPrix。有生之年能够亲历勒芒一次该是多么美妙的体验。这电影怎么拍的？感觉真的经历了一场勒芒。这到底是电影还是纪录片。有些无聊。仿佛一部勒芒24小时耐力赛的纪录片很棒，不容易啊。男主不喜
