备注：已完结
类型：剧情
导演：乔治·希顿
语言：英语 荷兰语
年代：未知
简介：主演：玛琳·奥哈拉/娜塔利·伍德/约翰·佩恩/埃德蒙·戈导演：乔治·希顿语言：英语/荷兰语地区:美国编剧：乔治·希顿/瓦伦蒂娜·戴维斯类型：剧情/喜剧/爱情/家庭/奇幻上映时间：1947-05-02 别名：诚则灵/梦幻街奇缘用户标签：美国,圣诞,喜剧,美国电影,励志,1947,1940s,儿童片长：96分钟imdb编号：tt0039628纽约34街柯氏百货公司感恩节游行中，负责活动的华克太太，要求神似圣诞老人的克里斯替代酒醉出丑的汤尼扮演圣诞老人，克里斯慈祥、和蔼的笑容，赢得许多小孩的喜爱，唯独早熟的苏珊不相信圣诞老人的存在；于是她便相克里斯要求一间房子、一个弟弟和一个父亲作为圣诞礼物，藉此考验克里斯是不是真的圣诞老人。此时克里斯的盛名令柯氏死对头－捷克百货眼红，遂设计陷害克里斯，打击柯氏；华克太太请来好友布莱恩为克里斯辩护，在一场令法官也为难的听证会中，奇迹出现了……第20届奥斯卡金像奖最佳影片(提名) 第20届奥斯卡金像奖最佳男配角埃德蒙·戈温 第20届奥斯卡金像奖最佳编剧乔治·希顿34街奇缘电影网友评论：圣诞老人到底存不存在？感觉这个问题自己已经想过好多次,但又觉得好像也没考虑过。可能每次一想到就自己给自己否定了。所以喜欢这部电影,他探讨信仰与仪式感。圣诞节的节日精神不能被商业风气抹杀掉。他叫人去信仰,去有仪式感。电影中母亲不让女孩有童话般的想象,免得她长大后期待一个不会到来的王子。听起来残酷但又不是错误的。换句话说只是信仰不同罢了。没有绝对好的信仰,但对于小朋友来说,那是唯一能和小伙伴天马行空的时候吧。就是那种成年人所缺少的东西。如果现在我们拉着舍友一起玩动物园的游戏,她们怕不是要把你赶出去？总之的确是很适合大家一起看的圣诞电影,里面的圣诞老人尤其讨喜。男女主和出现的小朋友都特别好看。是一种老片常有的气质！下次就和朋友推荐这部很好的展現了美國聖誕節的文化跟精神,這真的是部適合所有年齡層觀賞的電影,每個人都能從當中看到自己想看的東西,大人可以從中看到商人間的勾心鬥角,小孩可以從中看到聖誕節是美好且有價值的,特別適合聖誕節這種必須整個家族團聚在一起的節日,至於老人是不是聖誕老人?那就取決你究竟相不相信這個節日了对于圣诞老人下人间，不管你信不信，反正我信了。圣诞也是米国人圆梦的节日，可爱的圣诞老人与百货商店老板、无童话作伴的孩子、追求女邻居的律师，掀起为自己正名的有趣故事。（PS法庭邀请对方律师小儿子做证人太搞笑。）一切就变得这么神奇，信念就是相信常识让你不相信的东西，get√Santa~这个圣诞老人没有魔幻感，他既没有带着驯鹿出场，也没有能装得下所有礼物的大袋子，他就像是位最和蔼可亲的百货公司员工……我很喜欢两大竞争公司对“服务型营销”的态度转变，也很喜欢寄给圣诞老人的信都堆在法官面前那场审判（圣诞老人这些信都不管了吗），可是圣诞老人不该专属这个家庭，不然我嫉妒为啥图片都是彩色的，我看的是黑白的，刚刚评成1994那部了2333抛开这些不管，是一个很暖很有意义的故事，讲女主从小教导女儿不该相信童话这些，当圣诞老人真的出现，她和女儿改观的事。圣诞老人和男主都好可爱，最后邮局那个实证真的太振奋人心啦。我会说我相信圣诞老人\(//∇//)\很高兴Santa的雪白胡子像他的秉性一样柔软，很高兴他的语言像红色那样温暖。很高兴人们都去相信他，想象总在现实之前给予我们热心的解救，我们落入一座城堡，看见一柄拐杖，并飞在了雪中。倾诉衷情的信件总会到达目的地，就如我们滑稽又珍重的幻想，在这承得下太多的世界中，总有它对应的实体。为啥图片都是彩色的，我看的是黑白的，刚刚评成1994那部了2333抛开这些不管，是一个很暖很有意义的故事，讲女主从小教导女儿不该相信童话这些，当圣诞老人真的出现，她和女儿改观的事。圣诞老人和男主都好可爱，最后邮局那个实证真的太振奋人心啦。我会说我相信圣诞老人(//∇//)全片围绕着经典问题展开：你相信有真的圣诞老人吗？前半商业活动平稳，后半法庭论辩精彩，逻辑推证官方认定疯狂打脸；信念是个好东西，希望大家都有，相信童话就是赤子之心的表现了，父母辈即使不信也不愿剥夺他们子女的童真；心诚则灵、乐观积极的圣诞精神在二战后的美国银幕上的一次胜利。第一次跟在国外跟同事看圣诞节电影，而且就在工作的地方，本来以为是一部典型美式又红又专的电影，虽然部分情节是，但其中讨论的问题非常让人深思，比如母亲对小女孩说uhavetherighttochoosebelieveornot以及是否真的存在圣诞老人的议题。先看的94版再看的原版，不变的是故事一流，比起新版原版最大看点是尚年幼的娜塔莉·伍德。比起电影努力营造出的温馨氛围以及片中大人们对孩子们的百般呵护，娜塔莉·伍德不管是作为孩子时得到的对待还是日后成人后的遭遇，都是对本片以及好莱坞黄金时代的一个巨大的讽刺。被审判的圣诞老人。勉强奇幻，除了SC的存在本身（除了对玩具市场了如指掌啥都不会的笑眯眯老头算哪门子圣诞老人？）都挺现实。台词说教。法庭戏也就哄哄小朋友（可是小朋友干嘛要看法庭戏？因民意导致政、商的压力而承认SC，很讽刺）。SC是不是真SC，含糊处理了。美妙隽永的圣诞片。让我最为心动的一点是，从头到尾，影片都没有说克里斯就是真正的圣诞老人，改变的，只是人的信心。其实盖利先生也并不相信圣诞老人，他只是单纯得相信人心的善良和美好而已。然而到了最后，他也开始试着真的去相信。这才是真正的奇迹。
备注：已完结
类型：剧情
导演：李萍倩
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：少女黄素和韩立人相恋，生下一个“私生子”之后，韩立人抛弃了她，又和一个有钱的小姐结婚了，并且骗走了孩先锋影院成人在色线视频在线观看免86版西游记演员表。黄素于是远走他乡，改名林露萍，当上了演员。十六年后，黄素红极一时，应邀来上海演出，和她合作的青年演员韩晨性情孤僻，憎恨一切人，大家也歧视他，因为他是个被遗弃的“私生子 ”。在舞台上，韩晨演林露萍的儿子，非常成功。后来林露萍发现他原来就是她多年前被韩立人骗走的亲生儿子。这时，剧场老板韩立人出现了，他希望和林露萍重归于好，但被林露萍母子拒绝了。
备注：已完结
类型：战争
导演：金山
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：东北松花江畔，一青年与一车店店家的孙女相爱不久后，“九·一八”爆发，日本入侵东北，孙女的父母亲均被日本人杀害。青年被抓走，半途义勇军偷袭日寇，青年趁乱逃回车店，碰见好色的日寇伍长正欲污辱车店孙女，打死日寇伍长。带孙女逃离此地，“七七事变”后，青年孙女等人不屈日寇的压迫，参加了义勇军，抗击日寇。影片获得舆论界很高的评价。影片的导演处理很有特色，运用形象化的蒙太奇语言，镜头含蓄、简约、有力，许多场面真实、有气势，激动人心。音响效果的运用，使声画相辅相成，组成统一的艺术形象。如影片开始的迎车队、送车队的场面，将东北农村生活和风土人情展现出来，别有风味。片中的插曲也是中国电影在插曲运用上的成功范例之一。在妞儿唱的《四季歌》声中，通过多场景、多变化的蒙太奇处理，将当时情景和人们情绪充分表现出来，达到抒情写意和展现环境相结合的效果。
备注：已完结
类型：剧情
主演：查理·卓别林 MadyCorrell AllisonRoddan 罗伯
导演：查理·卓别林
语言：英语
年代：未知
简介：凡尔杜先生是法国一家银行的小职员，善良而忠厚，三十年来勤勤恳恳地工作。1930年经济萧条时期，银行倒闭，他也被解雇。凡尔杜有一个残废的妻子和一个幼小的孩子要抚养，他谋求生活的努力都归失败，终于铤而走险，杀人谋财。凡尔杜先生从此一本正经地做这笔冷酷无情的买卖。做这笔“生意”的方式是特殊的。他到处寻找一些头脑简单、有点财产的中年寡妇或是老处女，追求她们跟她们恋爱并且结婚，然后找机会谋杀她们取得钱财，回到自己家里和妻子孩子过一段安静日子。凡尔杜搞了几个化名，经常活动于几个城市之间，他化名伐尔耐跟一个快五十岁的赛尔玛欢度了三个月蜜月，就把她杀了，获得六万法郎。在出卖赛尔玛的住房时，他又开始向来看房子的一个上流社会的孀妇葛萝奈进攻，企，企图骗取她的欢心。凡尔杜先生以一个古董商的身份进行着证券投机买卖。一天证券交易所巴龙公司打电话让他速寄五万法郎去。为了保证...凡尔杜先生电影网友评论：虽然没有那么好笑，虽然衣着不再破旧，但依然是被资本拍打挣扎的卓别林，甚至是最好的卓别林。通过这个飘荡着罪恶本质的社会案件，这部电影超越了卓别林过去影片中过于单一的二元对立，简单的道德外衣消失了，社会之恶被放大。这大概要归功于目光更加深邃的奥逊·威尔斯。他克制地拒绝了将这部戏改编成一个更加好笑的荒诞喜剧的诱惑。无论是卓别林残疾的妻子，还是被拯救的拉塞尼，还有那些更加精致，也更加意味深长的对白，都让这部电影中的卓别林变成了一个值得被思考凝视的对象，而不是过去那个被同情的对象我真的真的不适合看这种类型的片子：最怕谎言！最怕情话！最怕谎言被揭穿！啊，得习惯呵。纳博科夫般自信的叙事，狂傲中是近乎偏执地细节表演——夸张不再突出而融于整个表演中。锐利的眼神、节制的动作灌入灰色的画面中。叔本华的自杀、businessisruthless、杀一人与杀百人、圣徒殉道。有人说后半部分与前半脱节，但不若此，就不是那个笑的如此开心而眼里含着泪的卓别林了。8，一部以喜剧形式包装，实质确是刺入骨髓的悲剧的犯罪电影，算是卓别林的一个另类作品。经典台词：Lifeisbeyondreason,that''swhyyoumustgoon,ifit''sonlytofulfillyourdestiny。理想主义没有希望，人性之悲其根源在于无节制和无底限的贪婪与欲望，著名白左卓大师应该明白。许是问题最多、野心也最大的一部卓别林。以情欲甄选起始，在适当的时机加入自身立场的政治观点来填充“个体喻阶级群像”的母题。有意思的点在于卓别林自己完全无取舍的狂加私欲表达，使得剧情变的散点式的凌乱与一定程度上的失焦，就完成度而言实在一般。但却产生出一种意外的好看，既邪恶又“扭曲”的那种“好看”。当小打小闹的犯罪喜剧片看，没想到是部沉重的黑色传记片，卓别林滑稽笨拙的真挚感变成优雅怪异的病态气质。凡尔杜先生在社会巨变下，演变出的思想与人格可憎又可怜，最后透露出的无奈和反思更让人嘘唏。有声电影的到来，并没有冲击卓别林电影的杰出，有几场戏很迷人，除去表演，本片的台词对话也很精彩。三星半。卓别林有很大的野心在保留喜剧风格的同时向刻画更深刻复杂人性转型，但看得出他处理得最自如的还是最擅长的通过肢体和调度来表现的喜剧部分，这与奥逊威尔斯的黑色电影基调的剧本融合得并不是特别理想；前面的叙事并不能把观众情绪推进到最后大段社会批判的演说；有出彩之处，但还是稍显冗长有意思，用卓别林的方式去演一个连环杀人犯，把所有凶杀场景全都弱化，就连下毒后也只是给了个睡着的镜头，把凶手的邪恶写的很淡，但凡尔杜的小表情时刻提醒我这是卓别林，直到船上那场戏，我又一次被逗的大笑，看到了经典的流浪汉角色的影子，结尾意味深长，说：我们很快就会再见。让人一颤。因为二战的原因，犹太卓别林晚期的电影经常陷入道德的说教，比如大独裁者，还有凡尔杜先生。这部电影，将奥森威尔斯的黑色与卓别林的幽默，奇怪的混合在了一起。晚期的绅士流浪汉，没有了城市之光的洒脱，多了很多沉重。那个盲女似的女孩，最后说到，生活本身没有原因，生活总要继续。就在想，卓别林如何在有声片大时代仍然熠熠生辉，这个跌跌撞撞的贵妇杀手就是明证。湖上谋杀等妙趣横生之处还有默片的影子，但是凡尔杜先生口吐莲花四处奔走，已是一个令人信服心生同情的全新塑造。眼底泛起的良善，对谈间对爱之奥义的阐发，老中青只缺爱的女人群像，温情随处可见。就算是进入有声片卓别林依然是大师招牌喜剧元素还在但本质已然十分黑暗说到底不过是一个被时代辜负的人这次不再用喜剧讽刺而是把战争萧条所带来的痛苦与死亡直接而露骨的展现出来卓别林的电影始终贯穿着对底层人民的关怀对人道主义的悲悯以及对战争资本阶级的毫不留情的控诉出乎意料，这才是最成熟最深刻的卓别林。从表演到调度都幽默得俏皮，紧凑而稳重。威尔斯的剧本太棒。卓别林注入的思考太有重量。而且足够冷静客观。请注意，结尾那些说辞都是出自“恶魔”之嘴。一半对，一半错。留下最大的辩证及反思空间。40年代电影又一层次复杂形象饱满的角色。悲剧带有Wells的感觉，滑稽戏份有明显的卓别林影子。黑色幽默。船上杀人让我想起了几年后蒙哥马利的郎心似铁。原来用星座学聊骚的历史这么久远。末端忏悔片的说教意味和前面微格格不入
备注：已完结
类型：爱情
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：女学生江玲玉,家住江西，在上海某大学就读，寄居姨母家。抗日战争爆发后，玲玉不顾姨母和表兄周家荣的阻止，毅然参加救亡演剧队，沿京沪线宣传抗日。不久，她与同队青年音乐家高礼彬相爱。随着战事发展，演剧队长途跋涉，辗转湘桂黔，最后到达重庆。这时周家荣假公务之名，来重庆做投机生意，并以金钱为饵，纠缠玲玉，被玲玉拒绝。 抗战胜利后，玲玉与礼彬成婚。这时周家荣摇身变为“接收大员”，返沪前拜访玲玉，欲携之同行，得知玲玉已婚，悻悻而去。玲玉与礼彬复员回沪，无处栖身，不得已仍寄居姨母家。周家荣靠“接收”大发横财，礼彬夫妻则一贫如洗，幸得老友夏光原资助，租得一间阁楼栖身。礼彬当小学教师，玲玉担任报馆记者。不久，礼彬患了肺病，玲玉怀孕后也疾病缠身。周家荣见礼彬夫妇生活艰苦，又来引诱玲玉，玲玉不为所动。 一夜，大雨倾盆，玲玉自报馆回家，准备写稿揭发周家荣“劫收”的罪恶，因体力不支，晕倒街头。礼彬和演剧队员们四出寻找，后得悉玲玉已被送入医院，随即赶往医院探视。玲玉已经早产，身体孱弱，医嘱需长期休养，而不足月的婴儿更需营养，大家面面相觑，不知如何是好。八千里路云和月电影网友评论：跟一江春水向东流不能比，观看原因是影史不断提及，但是观看后却觉得过誉，首先总觉得导演的愿望想表达的太多，但是什么都没有说清楚，没有太明显的高潮点，其次，江玲玉简直成了社会主义党的代言人，当她对表哥的那段说教后来镜头变成了像是对所有人的说教，文艺队其他的过于类型化，最后男主的幻觉以及女主从手术室出来之后的意象我多次以为她要死了，最后的字幕却给了一个思考题，exm？？最突出的就是拉小提琴的那段了，和周围景物融合一起，有一种自由畅快之感，但是音乐后期配的吧，在房间里拉的两声真的不忍听本着对史东山的诗意电影风格感到好奇想借这部影片一探究竟，但是却没有在其中寻找到太多诗意的影子，有仅有其表象（高站上阁楼顶窗拉起小提琴？整部电影冗长繁杂，只围绕一条叙事线展开，并且前半段（演剧队巡演那段）剧情大松散并且没有什么代表性，后半段又画风急转开始批判，前后风格不太统一，台词缺少韵味直面意识说教，教化功利目的太强，倒也确实表现出来大义灭亲的勇气，还比较欣赏的，就是结尾的反问设计，比影像有力量第二代导演史东山的代表作，被誉为“为战后中国电影艺术奠下了基石”。我的感觉是，说教意味太浓，对社会腐败现象的露骨批判。江铃玉的各种愤青……她和丈夫组成的理想主义家庭最终还是破灭。看到一半差点睡着。场面调度有可借鉴之处，但调度做得好的二代导演不止他一个人呀。困????结尾问号引人反思。当时的大制作，开头几段戏中戏的表演很有意思，虽然这种手法我不太适应，而且这种全景式的电影拍好也不容易。结尾的大问号实在是太明显，民国崩溃的前奏，“你们的福是享不长久的”。白杨在片子里大骂国民党官僚资本，但她儿子也成了官僚资本家，可惜白杨一辈子紧跟革命，革命退潮了，个人有什么办法？一点笔记:一代开拓者默片二代30年代？华丽回归现实，多个中心分化，多种特色，二战后怎么定义现实主义，国家人民本质生活状态，了解历史社会现实，真实状态接收大员1945_1948，谁能拿到这身份可接收资产暴富。抗日救亡演剧队的走向。法币与五子登科，票子女子。萌，自嘲，天窗拉琴，问号1947联华影艺社第一部战后现实主义影片，史东山编导。批判重点在抗战胜利后人民所遭受的生活不公和社会的压迫，对历经苦难期盼安宁却不可得的社会心理和人民愿望做了真切反映。对比：劫收与抗日救亡演队。大断话剧腔说教台词，白杨说着说着直接朝镜头，不知是否打破第四堵墙，有点懵，陶金可爱。三星半，白杨奶奶活到现在肯定也会继续怒吼”这是人的世界呀，永远不把别人当人，永远人吃人，这个世界是不会太平的。“其实她当初吐槽的那些倒卖货物的资本家，三大改造的时候其实就为国接盘了，逃脱下来的也活不过文革。。开放式的结尾也是醉了，不过也算是又一次听到《义勇军进行曲》了。《一江春水向东流》中刻画了张忠良从抗日爱国走向享乐的堕落历程，加上“三个夫人”的设定，使它的故事更曲折离奇，也更富有观赏趣味。《八千里路云和月》只展现出救国和民主的任重道远，而缺乏前者对“战争使梦想、家庭、爱情，一切的一切都付之东流”的揭发和控诉，主题深度略逊一筹。台词太多，话剧腔说教味道太浓，玲玉太爱哭，有句话叫过犹不及。资本家表哥一家跟民主战士玲玉有对比，且因亲属关系可以引发正面冲突，表达人民的反抗精神。文艺工作者的转型描写到位，前后都处境维艰，但立足于上海也许已经算是比较好的状况。最后找玲玉，患难见真情。反复提木船。与同期同样由白杨和陶金主演的[一江春水向东流]相比，这部的说教直接了当，毫不掩饰。两部电影虽有相似的结构和主题，但[一江春水向东流]因为有完整而通俗的故事打底，感受更为贴切。本片则相对漂浮，对人物革命形象的注重盖过了对情节和叙事的雕琢，因而显得过分理想主义。一切历史都是当代史，一切电影都可以看到现实的影子。“人家被逼急了，稍微发几句牢骚，你们就把什么帽子套在人家头上..........居然也嘴上挂着什么民主自由，你简直是在糟蹋这两个名词.......你们再这样搞下去，祖宗传给我们几千年的基业，又要被葬送了。”所谓抗战纪实，可八年抗战一笔带过，远不及《一江春水向东流》有历史代入感；戏剧矛盾和冲突太弱，除了平铺直叙看不出有什么跌宕和波折，扬善惩恶一条线也没有结果；最后的突然晕倒等情节也显得生硬和做作，事件的设置上缺乏可信度；最后的字幕直接对观众发问倒是第一次见。
备注：已完结
类型：剧情
导演：张骏祥
语言：
年代：未知
简介：抗战胜利，一直在大后方从事话剧工作的老赵、小于夫妇，回上海重建理想中的美好生活谁知他俩一到上海，因租不到房子，当天在友人家八楼屋顶熬了一夜。翌日，夫妻俩外出找房子，只见许多空房被贴上接收封条，愿出租的都索价金条美元。 夫妻俩无力承租，失望之余，偶遇喜爱话剧的小桃。小桃原是汉奸裴某之妻，胜利后裴某因汉奸罪入狱，房产和老婆悉被重庆来的接收大员老洪“接收”。一天，小桃与老洪吵架，赌气将 一间空房租与老赵夫妇。老洪不允，又起争吵。不意裴某摇身一变成为“地下工作者”，昂然出狱，率领一帮打手回家，痛殴老洪，夺回妻子。老洪心有不甘，也找了一帮打手前来报复。此时老赵的友人也前来道乔迁之喜，于是一群人稀里糊涂地在这幢房子里展开了一场恶斗...
备注：已完结
类型：剧情
主演：伯特·兰卡斯特 休姆·克罗宁 查尔斯·比克福德 伊冯娜·德·卡洛 安·
导演：朱尔斯·达辛
语言：英语
年代：未知
简介：主演：伯特·兰卡斯特/休姆·克罗宁/查尔斯·比克福德/伊冯娜·德·卡洛/安·布莱导演：朱尔斯·达辛语言：英语地区:美国编剧：理查德·布鲁克斯/罗伯特·帕特森类型：剧情/惊悚/犯罪/黑色电影上映时间：1947-06-30(美国) 别名：ZelleR17用户标签：美国,黑色电影,1947,黑色,监狱,CC,犯罪,黑白片长：98分钟imdb编号：tt0039224在过度拥挤的西门监狱里，暴力和恐惧是基本的游戏准则。并且监狱长比看守和囚犯的首领有较少的力量,。最难对付的的囚犯是坚硬顽固的乔·科林斯。重要的是，乔怨恨首要卫兵上尉Munsey,一位狭隘独裁的拥有绝对权力者。稍微违规违,乔和他的伙伴们就要受苦了。但有次大屠杀反而成就了他们的逃命计划。血溅虎头门电影网友评论：朱尔斯*达辛真是独有硬气的烂漫！黑狱已然成为不公和压迫的象征，让人几乎忘了被囚禁的反抗者因何失却自由。爱人、家庭、温情，都抵不过清一色棱角分明英气十足的这帮难友，他们忠诚团结。纵然罗网织就以卵击石，但是最后仿如革命的战斗，因为奇妙的情感映射，有着庄严牺牲的意味。如此一来，那些略显善恶分明的人物和戏份，倒是恰当好处。对残酷与暴力的反思，看到最后，被中和在怒火冲天Yah！Yah！Yah！声不断的呐喊里。8分，曾经有位小朋友因为我不同意《肖申克的救赎》是世界上最好电影，喷了我好久。救赎我这里评分肯定高过这部，上不了9分，8+对于我来说是经典电影，9+对于我来说是伟大电影。我喜欢看监狱片没统计几十部得有，我觉得好过救赎的不止一部两部。这部现在看一点都不黑，反而充满了正能量，故事还是蛮好看7/10。从社会隐喻解读，片中黑暗监狱几乎代表了那个时期的麦卡锡主义美国：决意扑死的囚犯（自由斗士）与粗暴无理的看守（体制机器），以及谋图夺位实际掌权大过狱长的反派狱警（指向麦卡锡）。可惜篇幅短而显单薄。最后高潮的血溅虎头门，推车绑叛徒冲锋与机枪俯扫燃弹车，犹有战争主旋律的大气悲壮。故事虽发生在监狱，但里面的人物挺绅士的嘛，和《黑狱风云》、《最后的堡垒》属同一脉。角色上，有监狱长等管理人、反派狱警跟一票有组织的犯人，间插R17牢间的几个回忆故事，对立角色过多致矛盾点分散，反派虽有《绿里奇迹》的虐待狂倾向，但终归也没作甚坏事，主线拎不起来。那个出口成歌的犯人有趣早期的越狱片貌似都以群戏为表现形式，群戏效果就如同一把霰弹枪，它将冲击力分散到每一个弹丸上，形成更大覆盖范围，近距离杀伤力强，但贯穿能力弱，难以造成致命伤害。想让群戏能快准狠地直击人心太难，这部也只有结尾见到模糊血肉，由此又要慨叹60年的那部《洞》，它真是群戏里无法逾越的高峰啊。理查德布鲁克斯又把文本中的男性暧昧凸显出来：这是一次男性情谊对阵男性色情的大搏斗。爱古典音乐和米开朗琪罗的狱卒是同性恋虐待狂，这种处理是简单粗暴的，但越狱的男性团体之中又能清白到哪儿去呢？不是兰开斯特的魅力支撑着整个暴动么？女人是男人越狱的动力，也是他们入狱的原因，他们送命的诱饵朱尔斯•达辛早期扬名之作，功亏一篑反高潮的越狱戏码；反派算是影史最阴险残暴的狱警了吧，后来肖申克、绿里奇迹里的恶看守相形见绌；监狱权利机制令人咋舌，暴力屠杀场面当时被删减；体育生兰卡斯特还在《终身犯》里演囚犯；狱友们各自与女人的回忆蒙太奇、哼歌人很棒；哪里有压迫，哪里就有反抗！下了个无字版本，从射手找到唯一的字幕完全不对应，用调节字幕速度一句一句看了好几次；在黑白摄影中最喜欢的越狱片是《洞》和《死囚越狱》，不过后者并不属于黑色电影，因此这部便是个人认为仅次于《洞》的越狱题材黑色电影了；越狱的硬汉们，浓浓的黑色基调。大暴动与结尾的一黑到底都非常精彩。经典。电影刚开始有些乏味，后来却渐入佳境。医生和邪恶狱警的对手戏张力十足，对话也很有哲理意味。医生说的好，权力会让人沉醉，也会催生暴力。但故事结局r17宿舍的死亡不正印证了人在权力面前的渺小可悲吗？这是强烈的反讽，也是残酷的现实。“你们永远也逃不出监狱”，其实是逃不出权力。或许是年代久远，作为监狱片的始祖辈它缺少后辈所发展出监狱片所必备的戏剧冲突，角色太自由，权力阶层的压迫未能激起观众的愤怒。最大的缺点是闪回十分多余，那些女人的回忆和电影主题未能擦出火花。纵使如此，高潮的暴动还是很燃，玉石俱焚的壮烈感做到了，为啥前面不把反角写得更坏一点？！强有力的影像脸盲哭了倒是认出了男主的女友是欲海情魔的坏女儿munsey是邮差总按两次铃里的变态律师可见辨识度多高了犯人就是片中片提到的小鸡在监狱中有很多种死法廉价劳力摇钱树不被怜悯人满为患的监狱在畸形和极权的管理体制下酝酿着暴乱有一定反乌托邦性质虽有闪回补充但留白仍不小黑色电影的悲剧色彩，达辛流畅的镜头，悬疑感极重的开头，悲剧的首尾，失败的越狱，确是最令人难忘的越狱电影，“没有人真正的想要逃走”击中了人性的某个脆弱的点，但光这句牛逼的台词和激昂的配乐怎能描述的了男人心中的挚爱——女人。达辛给出了越狱的理由，同时也说出了英雄心中的痛。
备注：已完结
类型：剧情
主演：格利高里·派克 多萝西·麦克吉尔 约翰·加菲尔德 西莱斯特·霍姆 安妮
导演：伊利亚·卡赞
语言：英语
年代：未知
简介：主演：格利高里·派克/多萝西·麦克吉尔/约翰·加菲尔德/西莱斯特·霍姆/安妮·里维导演：伊利亚·卡赞语言：英语地区:美国编剧：莫斯·哈特/伊利亚·卡赞类型：剧情/爱情上映时间：1947-11-11 别名：LauraZ.Hobson'sGentleman'sAgreement用户标签：美国,奥斯卡,格里高利·派克,奥斯卡最佳影片,1947,美国电影,GregoryPeck,剧情片长：118分钟imdb编号：tt0039416菲利普（格利高里·派克GregoryPeck饰）是一名记者，带着儿子汤米（迪恩·斯托克维尔DeanStockwell饰）和母亲（安妮·里维尔AnneRevere饰）来到大都市纽约，踌躇满志的他准备要在此干一番大事业。 上司交给了菲利普一个任务，撰写一系列关于美国存在的反犹主义的文章，为了能够更好地完成任务，菲利普决定假扮犹太人，切身体会一下身为一名犹太人的滋味与境遇。让菲利普没有想到的是，他的这一举动令他同女友凯西（多萝西·麦克吉尔DorothyMcGuire饰）之间的感情产生了裂缝，儿子亦因为父亲这一虚假的身份而遭到了同龄人的排挤与欺侮。在经历了种种挫折与困难之后，菲利普出色的完成了任务，然而，他的内心里却并不轻松。第20届奥斯卡金像奖最佳影片 第20届奥斯卡金像奖最佳导演伊利亚·卡赞 第20届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)格利高里·派克君子协定电影网友评论：人物脸谱化，台词舞台腔，情节前松后紧，仓促结尾。主题虽是老生常谈的政治正确，但其敢于揭穿大声疾呼的勇气却仍难能可贵，对于反犹太主义陌生的外国观众也是不错的科普，而对于在这个沉默的大多数的社会中无处不在的歧视与偏见，尽管时代变迁，一甲子过去却仍然振聋发聩。直男癌，地域黑，种族歧视，民族偏见，国家优越感，群体刻板印象，因为人性不变，傲慢与偏见就不会消失，除了国家法律的匡扶正义，还需要舆论传媒不厌其烦的揭露、提醒与批判。既是为了自己，因为谁都有成为少数人的可能，更是为了下一代，因为正如影片所展现的，儿童世界是成年人社会的缩影，却更加真实与残酷。這虛偽竟然可以積累到結尾才暴露到最後還是用practical而非prejudiced來解釋嗎……多活幾年看看世界變了沒有，這話放到現在也是悲涼。太喜歡太喜歡Anne了。小朋友也演得不錯。電影里真是很多ethnicslur……連看兩部，卡贊好像很善於就重避輕轉移注意力，也不知是技巧還是虛偽呢。77/100解决问题最大的“敌人”从来不是那些制造麻烦的人，而是那些沉默不言、只想明哲保身的人，这部电影为这个主题设置的premise还是很巧妙的。起初我觉得耗费了太多的“笔墨”在男女主角的故事线上，但仔细一想，其实不是太多而是情绪太过含蓄，在戏剧性上差强人意。母亲最后的话总结了一切。《君子协定》以第二次世界大战后，美国社会对犹太人的种族歧视为背景，讲述了白人作家菲尔·格林为了撰写一系列关于反犹主义的文章，于是假扮成犹太人去切身体会他们的处境，并逐步改变自己对犹太人看法的故事。1948年，该片获得第20届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳女配角奖。-百度百科如此肮脏的君子协定！1.卡赞无意探讨排犹思想来源，批判矛头直指自恃优越感却又虚伪冷漠的伪平权人士及相应社会偏见，时至今日仍不过时，可替换为种族/性向歧视等。2.能真正击中你最深的是孩子的遭遇，再没有其它的了。3.女主最后转变是卡赞的主流性妥协，个人更希望影片结束于女配求婚。剧中男主角的母亲在影片最后说的话中，有几句台词是这样的，我忽然希望我可以活到非常的老，可以看到下个世纪，或者那时候美国和俄罗斯都不会在有原子弹，所有的人们都可以快乐的生活在一起，所有自由的人们。。。，可惜啊新世纪的十年都过去了，拥有原子弹的国家不但没有减少还在不断的增加！第20届奥斯卡最佳影，这年的这些提名电影貌似评价都不怎么高...格利高里·派克可是超有名的演员哦，可是在这一部里面表现平平...虽然讨论的事情是高格调的...可是剧情上来说却是...不推荐...可是我不想评价更低了...也没那么差...还行...有点无聊，倒是了解了犹太人在美也有被歧视的情况，不过本片的意义更多的是为弱势群体发出控诉，但男主假装犹太人又登报澄清这事，在旁人看来，也可以解读为男主畏惧世事而做的妥协之举，若能进一步拓展，兴许不会这么沉闷，还有爱情线走的老路也没惊喜沉默的大多数。恋情波折道出“太有原则的人某种程度上对身边人是残酷的”这点冲淡了宣传片味道。婚姻底线是在关乎原则的问题上两人一致。成熟男子和老母健康平等可交心的母子关系在电影里很少见。DeanStockwell演儿子是个拽拽的小屁孩哩因为评论2倍速看的。这些帅哥演什么都一个样，不过我觉得这电影的立意很不错，拍得也很好（可能是字幕问题我没看懂）。吐槽情节无趣重复我觉得没有。蛮紧凑的。——当你看到别人的恶行不拒绝不阻止而是默认，那么你是帮凶？大概是这个意思吗？片名按单词意思翻不能算错，但准确的意思我想应是 《潜规则》 最可怕的不是公然的歧视 而是深入人心的潜规则 那个犹太秘书在害怕别人歧视同时 也自认为是不一般的犹太人－－比一般的犹太人更有素质 在中国 类似的潜规则有过之而不及电影放在现在也不过时。把反犹太改成反穆斯林也是一样的好电影。女主在郊区房子里面的那段独白好经典。女配最后的那段也很经典。唯一不好的结尾，太老套了。不过1947年的电影，对于现在是老套的结局在那个时候也许是创新呢。
