备注：已完结
类型：剧情
导演：维姆·文德斯
语言：其它
年代：未知
简介： 本片是文德斯“公路电影三部曲”之一，在1975年荣获德国电影奖多个大奖（最佳导演、剧本、男女演员、摄影、剪辑及音乐等）私人情侣电影院黄瓜视频在线观有声小说白鹿原 立志成为作家的年轻人Wilhelm（Rüdiger Vogler）为了摆脱笼罩他的深深的虚无，听从母亲的话踏上旅程，以期找寻到写作灵感。六天的旅行里，他先后结识经过战争洗礼的老人、沉静恬美的“魔术”女孩Mignon（Nastassja Kinski）、漂亮女演员Therese Farner（Hanna Schygulla）、写诗的忧伤胖子等人，并与他们生出短暂友谊、爱情，然而莫名的忧伤和不安仍是紧紧将他跟随，以致走到每个关口时，他都给出错误的选择。
备注：已完结
类型：剧情
导演：李翰祥
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：澳门篇：在澳门的兰桂楼（烂鬼楼），古董店和估衣店比邻而居，两店老板焦易（谷峰 饰）、何炎（王侠 饰）的妻子阿兰（胡锦 饰）、阿桂（陈萍 饰）是一对风骚入骨、别有一番韵味的妙人儿。正所谓家花不如野花香，虽然老婆美若天仙，但焦易和何炎依然对对方的老婆垂涎三尺。某日焦易假装外出，接着撞破何炎与阿兰的私情，他干脆将计就计，逼迫老婆为他和阿桂搭桥牵线。 香港篇：风流赌徒贺达（石修 饰）往返港澳之间，赌场情场双得意。在一间名为宇宙会所的非法赌馆内，他邂逅美艳女子嘉莉（恬妮 饰）。嘉莉是某黑市名流的夫人，其卓越风韵和出众赌技勾起贺达的兴趣。一场艳情传奇就此展开……©豆
备注：已完结
类型：喜剧
导演：朱牧
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：电影由两个短片组成 财主胡万年（王憾尘 饰）死了，留下了妻子（王莱 饰）孤身一人无依无靠。胡万年的女儿（胡茵茵 饰）告诉自己的三位兄长，母亲拥有父亲留下的一个大金元宝，价值连城。于是，三个孩子非常殷勤的抢着照顾起母亲来，实际上，他们的举动并非出自真心，而仅仅是为了得到财产而已。最终，母亲去世了，生前受到了孩子们精心的照料，而直到此时，三个男人才知道，他们上了妹妹的当。 老板娘嫌弃老板年纪大，婚姻生活失去了激情。一次偶然中，老板娘邂逅了车夫小唐（成龙 饰），两人之间碰撞出的激情的火花。然而很快，这段奸情便被老板给发现了。
备注：已完结
类型：喜剧
导演：伍迪·艾伦
语言：英语
年代：未知
简介：主演：伍迪·艾伦/黛安·基顿/费奥多尔·阿特导演：伍迪·艾伦语言：英语地区:美国/法国编剧：伍迪·艾伦类型：喜剧/战争上映时间：1975-06-10 别名：用户标签：WoodyAllen,伍迪·艾伦,美国,喜剧,1975,美国电影,伍迪艾伦,Woody_Allen片长：85分钟imdb编号：tt0073312鲍里斯（伍迪·艾伦WoodyAllen饰）成长于一个人丁兴旺的俄罗斯大家庭里，在诸多的兄弟之中，要数他的身板和胆识最为渺小。在鲍里斯的眼中，表姐索嘉（黛安·基顿DianeKeaton饰）一直都是缪斯般的存在。可是，索嘉宁愿嫁一个渔夫，也不愿选择鲍里斯。令鲍里斯深受打击的事情远远不止这一件，战争开始了，为了效忠国家，鲍里斯被迫拿起长枪走上了战场。 一次偶然中，鲍里斯成为了战斗英雄，荣归故里的他几经波折，居然赢得了此时已成为寡妇的索嘉的芳心，两人组成了人人羡慕的幸福家庭。好景不长，战火再次袭来，拿破仑攻占了莫斯科，鲍里斯必须重回战场。无法忍受离别之苦的索嘉决定一劳永逸——刺杀拿破仑。于是，一对傻头傻脑的夫妻带上他们的猎枪，就这样出发了……爱与死电影网友评论：#补全伍迪艾伦计划的意外性：你不知道补到哪儿会偶遇一部牛逼闪闪的杰作，《爱与死》就是如此。#极其睿智、幽默又荒谬的一部作品，关于爱与死的论题在喜剧的夸张叙述手法中探讨得淋漓尽致。“我认为不要把死亡看成终结，而应该把它看成是非常有效的削减开支的途径。关于爱，我还有什么好说的呢……不要计较你发生性关系的数量，而是质量。”麦田、镰刀、死神、天使、舞蹈，但丁与伯格曼，《神曲》与《第七封印》。能把死亡这种严肃的话题处理得这么有趣的，也就只有伍迪艾伦了吧。这部电影致敬的点太多了，背景就是战争与和平，开头一闪而过的蝴蝶标本让人想到纳博科夫，戏剧化的战争致敬了卓别林，路过的疯人院叫做白痴，就连最后女主和朋友的对话都在隐喻卡拉马佐夫兄弟。喜剧外表下探讨的是深刻的哲学话题，人的存在意义，爱与不爱的痛苦，就连死亡也不过是与死神跳着舞离开而已。伍迪艾伦被称作鬼才，是当之无愧的。在上一部Sleeper里他说他只相信性与死亡这部里又在讲'loveanddeath'感觉伍迪早期的每部电影都有他人格的缩影/这部里他认为世界是’空洞的空虚emptyvoid'和黛安基顿的几段对话都很有意思存在主义与虚无主义的对峙另外延续了之前的讽刺幽默感这部想来是他想要拍更严肃东西的转折点了8/10。上帝许若死缓只延期一小时。男主欣赏歌剧和伯爵夫人调情、决斗前求婚的独白用特写表现，全景对比军营里走错正步、弄歪刀枪、钻进炮筒等洋相，突显人物滑稽样貌。搞笑的是战场上有啦啦队和卖零食，夫妻生活穷得糕点吃雪做的。戏仿[战舰波将金号]中眼镜男、石狮子蒙太奇和[假面]女人的脸交替出现。多么有趣的戏仿。爱和死不恰恰是他最热爱的话题。他好像总是举重若轻，又举轻若重。用滑稽荒谬消解命运的疑难，又出乎意料地突然堕入无解的谜思与几乎迂腐的道德理想。他不追求昆汀式的解构历史-谋杀希特勒，只借用一个背景进行他的话痨脱口秀。死亡与爱如此贯穿我们的一生，如此夸夸其谈又沉默如谜。"娜塔莎，爱就要受罪。为了免于受罪，就不要去爱。但是，不爱也要受罪。这爱也受罪，不爱也受罪，受罪就是受罪。为了幸福，就要去爱。所以为了幸福，就要受罪，但受罪又让人不幸福。因此，为了不幸福人必须去爱，要么受罪也要爱，要么因太多幸福而受罪。"系統自動五星～惡搞戰爭與和平，卡拉馬佐夫兄弟就算了，最後還來個假面，台詞竟然是wheat.笑死我了?還有不少獨白+哲學討論，真是從沒見過人如此搞笑地討論上帝是否存在的問題。包袱不斷，昨天銀他媽的笑聲都沒有今天多⁽⁽◝(˙꒳˙)◜⁾⁾依旧是老头子的疯狂意淫，应是最讨喜的活迪亚伦作品之一了，早期癫狂喜剧末作，在个人风格基本确立的同时也还没有后期作品中入侵式的个人价值与说教气（其实也有一点），整体结构把控恰到好处，台词功力没得说。阳痿版敖德萨阶梯石狮爆笑。上帝会怎么说？伍迪艾伦会怎么说？(因为他可以替伯格曼，拿破仑，陀氏等一众人说话)所有的问题都可以这么想想，包括爱与死亡。虽然说来很难听，但伍迪的电影就是文青的好莱坞和精神尼古丁！tosufferistosuffer...伍迪艾伦一定是虚无主义，从前几部辛辣的讽刺可以看出，不过从这部开始，他讨论了存在主义哲学，在我看来聪明的虚无主义者很容易走向存在主义，几乎是必然之路，不过看伍迪艾伦后期的作品，我觉得他在中间某一时期又抛弃了存在主义伍迪第一次去法国和布达佩斯拍片，这一部不单单只顾无厘头搞笑，已经开始加入各种两性与死亡的哲学思考，也是使出全身力气向各种文学，电影巨匠的致敬，最明显的是罪与罚，伯格曼的第七封印，假面，爱森斯坦的战舰波将金号三星半。最后关于爱与死的总结很到位啊。It'snotthequantityofyoursexualrelationsthatcount.It'sthequality.Ontheotherhand…
备注：已完结
类型：剧情
主演：阿尔·帕西诺 约翰·凯泽尔 查尔斯·德恩 克里斯·萨兰登 詹姆斯·布罗
导演：西德尼·吕美特
语言：英语
年代：未知
简介：【中文名】热天午后/炎热的下午【原片名】DogDayAfternoon【出品公司】VarusVideo【出品年代】1975年【首映日期】1976年1月17日(瑞典)【MPAA级别】阿根廷:18/芬兰:K-16/加拿大:18A【IMDB评分】8.1/10(37,101votes)【国  家】美国【类  别】犯罪/剧情/惊悚【导  演】西德尼·吕美特SidneyLumet【主  演】艾尔·帕西诺AlPacino.....Sonny      PhilipCharlesMacKenzie.....Doctor      CarolKane.....Jenny      MarciaJeanKurtz.....Miriam      LanceHenriksen.....Murphy      DominicChianese.....Father      RobertCostanzo.....NewYorkPoliceman(uncredited)【内容简介】酷夏时节的一个下午，发生在纽约市里的一起银行抢劫案。诡计多端的索尼（阿尔.帕西诺饰）和反应迟钝的同伴塞尔（约翰.卡扎雷饰）突然闯入快要下班的布鲁克林银行，企图实施抢劫。然而，令他们感到沮丧的是，银行里几乎没有现钱。倒霉的索尼和塞尔继以劫持人质相要挟，气氛顿时变得十分紧张。大量的警察赶来并包围了现场；不少同情索尼的人在一旁围观；记者们也前来凑热闹。警察队长默蒂（查尔斯.登尼饰）与索尼展开了谈判，并借此拖延时间以控制事态的发展。索尼的情人利昂（克利斯塞兰登饰）前来劝他尽快离开银行，此时，人们才发现索尼的抢劫动机原来是为了资助利昂接受变性手术的治疗。结果，没等索尼要求派飞机运送他转移，老谋深算的联邦调查局特工谢尔顿（詹姆斯.波罗德瑞克饰）便赶到了……幕后制作：全片拍得十分紧凑逼真，场面气氛控制得当，人物塑造十分出色，帕西诺的演出极富立体感，完全不同于一般警匪片中的反角。影片令人嗟叹世事的无常。帕西诺与本片导演西德尼·鲁美之前曾合作过影片《冲突》，这次再度携手为大家带来了这部获得六项奥斯卡奖提名（包括最佳影片奖）的黑色闹剧。该片同时获得奥斯卡最佳剧本奖（编剧：弗兰克·皮尔森）。这部取材于真实事件的影片被NBC电视台的基尼·沙利特评价为一部“充满力量、激情和戏剧性的电视巨作”。热天午后电影网友评论：表面上，这是两个笨贼脑筋儿搭错了线，为了一个匪夷所思的理由——给妻子变性，去抢银行结果阴差阳错地与人质、警察、家属和围观群众折腾到深夜的闹剧。后来看了director’scommentary，我发现这位导演也「疯了」：拍摄一部真实事件改编的电影，为了营造出贴合「戏剧性」的真情实感，刻意不接触曾经的新闻报道、不采访当时的历史人物；很多重要的场景，竟然放手让演员们完全地即兴发挥。但最令人诧异的是，这样拍出来的电影，却又是如此真实的疯狂、疯狂得真实。影片不仅仅展现了SidneyLumet高超的调度和AlPacino无与伦比的现场感染力，就连每位配角都饱含自然流露的情绪，一丝不苟地演绎着属于自己的华彩乐段。闷热烦躁的午后，闪过一幕幕社会的缩影，收束于AlPacino流下的眼泪，仿佛梦碎的声音。着实喜欢阿尔帕西诺的神演技，以及与他在《教父》里面的老搭档约翰凯泽尔的合作，觉得两人在这部片子中很多都是继承了两人在《教父》里迈克尔和弗雷德的神态表演，一位是火爆的桑尼一位是沉默的沙尔，像《教父》中柔中带刚的迈克尔和懦弱的弗雷德。故事的悬念设置以及矛盾冲突点是做的天衣无缝，作为一部犯罪类型的电影给人更多的感觉是心理上的感伤，因为感情基调充斥着整部影片，所以有人称之为"历史上最有爱的银行抢劫案"。对于主人公桑尼的遭遇更多的是可怜他被家庭与爱情之间的矛盾所折磨的痛苦，正因为对于爱情的执着令他去抢银行，最终走上这条不归路。本片也是悉德菲尔德力荐的一部片子，盛赞它剧本上的水准，剧本的功底的确是炉火纯青的地步，是一部值得去看的好片子。筱蕾同学挺喜欢的电影，我也看看。题材很好，很符合美国70年代时期的焦虑和时代背景，但不知道为什么，这类关注过去美国社会议题的电影对我的吸引力都不大，总觉得它们探讨的事实纠葛太过浅显。片中对主人公性格成因的解释，在现在看来是符合当时心理学水平“归因谬误”——并且我很反感美国媒体动不动对罪犯搞“童年不幸论”。让我感兴趣的是最后，主人公同伙被杀死，他看到人质相互安慰时，在想些什么……看到一半看不下去，感觉每个人讲话都好啰嗦聒噪，看得脑仁疼，咬牙才看完后面那1个小时。可能我道行还浅，不觉得好看啊，虽然阿尔帕西诺那么大个帅哥，可是不是我的type。只是心疼Sal一秒啊，“我要去怀俄明”，“我没有想告别的人”，“我不是GAY”，“我第一次坐飞机啊！”bing~挂了！！！这场复杂的闹剧，除了偶尔表现警方的紧张和正常的营救尝试外，社会意识和个人主义轮番登场，话题从越南战争到警察暴力到同性恋到家庭矛盾，其中始终有媒体的强行闯入以及脱离主流的个人表演，好一个美国大家庭。整个拼接就像开场看似无序的街拍一样，最后满头大汗接近失控，混乱的内心却仍然得不到平息真实事件改编就很能反映现实社会问题：曾经表现卓越的sunny找不到工作和妻子也无法继续相爱，爱上了一个男人却又没钱够他成为女人，他到最后也没有伤害谁…heisstillhim…沙尔太有老无所依里面那个杀手的感觉了…还有喋喋不休的老婆想挣扎着逃走的leon银行里的营业员bravo每看一部新的阿尔帕西诺都像是在重新认识这个人，更不要说这部还有一个同样出色的约翰凯泽尔。错位的人物设定使故事更加有趣。警察粗鲁愚蠢，探员阴险狡诈，劫匪反而成了一个勇敢机智的抗争者，人质则成了心腹信徒。这里面的东西三言两语可说不清楚。喜剧想要成为经典，那它的内核多半是个悲剧。重温。兼具了高超的电影技巧和深刻的人文意义。在看似悠闲实则压抑的70年代，一起公共事件最终演变成了媒体与民众的狂欢，在他们眼里，有勇气和权力机关与武装力量对峙的AlPacino已经足够耀眼，再加上对社会制度的讽刺与LGBT光环加身，他无疑像摇滚巨星一般吸引了所有人的眼光。为什么不直译为“狗日的下午”呢，更精准更有意思啊。和一般先搞笑后虐的套路不一样，片子后半段其实有种如鲠在喉的无力感。桑尼的妈妈和两个老婆，看似都是他最亲密的人，可谁也没有给机会让他完整的表达一次自己，甚至好好告别的机会都没有。打着爱你的旗号关心保护着自己。除去最后去机场的段落简直完美的电影三一律实践。吕美特通过对媒介的强烈自指使抢劫空间成为舞台，劫匪（当然不太好、但也不太坏）、人质（他们是认同于劫匪么？）、警察（内部亦充满抵牾）、观众（我们自身当然也被吸纳进入）都在动态的交互关系中操演着自己的媒介身份。炉火纯青的表演啊，阿尔帕西诺！一早猜到了结局，害怕那颗空降的子弹，所以全程神经紧绷。七十年代的美国，经济崩溃，各种社会思潮涌现，嬉皮士妇权反战同性恋……这部电影就像是透过万花筒看美国，镜中有美感，亦有混乱。不知道什么时候看过的，忘了记录。还记得只有银行这一个场景，却让帕西诺一个人将剧情始终保持在高潮，总以为这是一部关于两个笨拙劫匪的倒霉故事，岂不想背后还有更深的意味。其实，还是挺想让他俩成功的。
备注：已完结
类型：剧情
导演：丁善玺
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：清朝末年，因海外入侵清政府内部更加混乱不堪。官员之间的贪污受贿也已屡见不鲜，一些不法商人为了获得最大利益做了很多违法事件。官商勾结中也闹出了不少笑话…&hellip大千世界电影网友评论：浓重的舞台剧风格，如清代小说话本般的讽刺故事，我能想到三波钦差都是骗子，也怀疑过这是县官布置的一个大局。但真正的反转真的就在最后这一两分钟的毫厘之间，多重套路的设计让整个故事又上升了一个台阶，特别是最后的那场事故让整个电影的境界再度升华，世间百态归于道法自然。官场的套路、贱人的套路、小人的套路、婊子的套路最终都敌不过老天爷的套路，精彩！三星半，剧本好，有结构，有技巧。有宏观的剧情发展，有精致的事件描写，且二者交错纵横，这种叙述方式有点像加华斯的《Z》。最大的败笔就是结局的反转，一定要把整个剧情做成一个“大局”，反而变得小气，失去了“大千世界”的那种变化、荒诞和诡谲；二是最后“局外人”（真正的钦差）的出现，对于本片的封闭格局和寓言模式也是一种破坏。官场厚黑学，骗中骗，套中套。没想到螳螂捕蝉黄雀在后。结尾三段反转令人难忘，倒是中间换银子和三次骗人略有重复之感。其中给满口仁义道德的“读书人”见了钱就眼开的画面嘲讽的惟妙惟肖。没想到黄霑演技如此之好。他的贪，潘冰娥的刻薄美艳，狄波拉的精明骚气。佩服佩服各种小细节的铺垫，让俄罗斯套骗无缝衔接，观影体验很有意思。而且人物的台词和动作设计相当简洁明了，插科打诨间完成剧情的铺垫和推进，但是也有例如为了体现真钦差三人组武功高强，完全是吊打衙门的人，结果镜头一转三人就进牢里了，不免会有刻意突兀的痕迹。看《国史大纲》突然想到这部电影，那个年代香港电影就出这么讽刺和辛辣的揭露社会黑暗丑恶的电影真不容易有点像故事会之清朝趣事。石天以前长的瘦，总是在电影里演受气角色，对比英雄本色里的他，判若两人70年代的香港电影，玩出了这么精彩的剧情，形象演绎的惟妙惟肖，黄霑这个老头子还真没看出来啊。暗讽？喜剧？放到现在可以算是写实风啦。最后钦差大人是因为要奶才来的，哈哈哈哈哈哈哈哈哈。剧本和台词都很好，情节流畅，演员棒。这部1975年上映的香港电影，竟然觉得一点都不老三个侄子帮忙上演三个骗局打县书记屁股是真打啊金兰花的六个儿子，六夫争妻也是醉了权，钱，骗，丁编玩得很开心的片子，可惜几段过场幕后合唱都没有字幕，想听清楚歌词啊黄霑这个小胡子造型真经典7341各种骗，骗中骗，挺精彩！天降银元很解气。
备注：已完结
类型：喜剧
主演：埃迪·艾伯特 雷·米兰德 唐纳德·普利森斯 金·理查兹 IkeEise
语言：英语
年代：未知
简介：主演：埃迪·艾伯特/雷·米兰德/唐纳德·普利森斯/金·理查兹/IkeEisenman导演：约翰霍夫(JohnHough)语言：英语地区:美国编剧：AlexanderKey/RobertM.Young类型：科幻/家庭/奇幻/冒险上映时间：1975-12-11 别名：用户标签：魔鬼山历险记,美国电影,美国,1975,约翰·霍克,迪斯尼,BDISO,Lollipop片长：97分钟imdb编号：tt0072951魔鬼山历险记电影网友评论：有老戏骨摩根.弗里曼加上这么吸引人的剧情值得期待喜欢电影里老戏骨们的表演。
备注：已完结
类型：动作
导演：华山
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：70年代中期，日本超人片集掀起热潮，导演华山乘其气势，将武侠情节，加上科幻特技，拍出一个富中国特色的“中国超人”主角由李修贤担任，而唐佳负责武术指导，无论是情节铺排与特技效果均与日本的《蒙面超人》不遑多让，而打斗场面更是出色多变，倪匡负责编剧，极富创意地加入很多科幻元素，既有冰河时代怪物，又有电眼魔女，天马行空，各式其色，为日后香港科幻电影之典范。中国超人电影网友评论：哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈作为宣扬正义的电影，卡司们一脸正经的表演和语言逗乐我了，尤其是女魔头袁曼姿走路时扭动的屁股，手持小皮鞭分分钟要SM中国超人的节奏~日本超人第一次出现在银屏大概在20世纪60年代，这部75年的片子也算是有模有样了，其实奥特曼的电影都是套路啊！！！这就是个中国吧奥特曼，特效也挺萌，技术受限仿日式的港产特摄。布景、道具都很精致，皮套更是直接由日本制造。片中借鉴有大量经典特摄元素，怪人与杂兵，机车与闪灯，等身战与巨大战，骑士风拳脚与奥特式光线技，可谓应有尽有。不过端掉庞大邪恶组织的故事还是更适合单元剧集的表现形式，拍作电影局限性比较大。太尼玛cult了。王侠叫李修贤的时候我一直听成“尼玛”。。冰河时代人类残部还保留母系社会的生活习性呢，科技也好发达，只要看一下超人盔甲的线路图就破解了，我太汗颜了。。只是为毛自称xx魔xx怪呢，如果是我一定自称宇宙大王或者万物之祖这种名字。。囧假面骑士人设加奥特曼巨大战，后来的ZX造型还和它挺像的。港式特摄的一次尝试，邵氏真是涉猎广泛，但是皮套太糙太臃肿了，打斗、绑架桥段、巢穴入口的布景实质上还是港式武侠风格。我觉得最大的槽点可能是冰河魔的快艇了从马戏团出来的眼睛巨大的假面超人每次变身后都要在天上飞一会才下来。一个距离12级地震震中100公里的研究所安然无恙而且天花板还能玩俄罗斯方块。武侠剧女主扮演的女怪兽每次带人都说传送用烫头的工具给人洗脑。古早华语特摄，仿日式的痕迹太重，口口声声的中国超人用的竟然都是假面光线技。穿帮的地方也不少，反复出现的威亚绳就差没上色。当一部片在囧囧有神的邵氏作品堆里都显得骨骼精奇的时候，那它，就是真的，很雷了。除了对特摄相对感兴趣者外我应该不会推荐其他人去看这部电影，我觉得通过《赛强解说》介绍来稍作了解即可，剧情也是简单的像个一一样。也是难得的王侠不带福利出场的一部作品，所以我一般不会再看第二遍了。各种无厘头低劣的特效配上唐突剧情的伪英雄片，因为时代原因倒有邪典电影的感觉，换现在大概是要被骂惨的，感觉是借了个恐龙战队皮的旧港片核心，但是最终做出来一个弗兰克斯坦。冰河时代的冰河魔主和一众怪物从地下复苏，要毁灭人类。科学研究所的研究员被改造成超人，消灭了它们。日本那种克塞号、奥特曼的风格。看了这部港产科幻神片，“我觉得浑身都是劲”！就算是拍特摄超人片，本质上还是传统神怪题材，冰河魔主这名字哈哈哈…你感觉怎么样？我感觉浑身都是劲。75年，77年的猩猩王，77年的星球大战，79年异形，68-75人猿星球系列。
备注：已完结
类型：恐怖
主演：罗伊·沙伊德尔 罗伯特·肖 理查德·德莱弗斯 洛兰·加里 莫瑞·汉密尔
导演：史蒂文·斯皮尔伯格
语言：英语
年代：未知
简介：◎译  名 大白鲨◎片  名 Jaws◎年  代 1975◎国  家 美国◎类  别 惊悚◎语  言 英语◎字  幕 中字◎IMDB评分◎8.2/10(204,405votes)Top250#137◎IMDB链接◎文件格式 x264+DTS◎视频尺寸 1280x720◎文件大小 5/4DVD◎片  长 02:03:55◎导  演 史蒂文·斯皮尔伯格StevenSpielberg◎主  演 罗伊·施奈德RoyScheider....PoliceChiefMartinBrody      罗伯特·肖RobertShaw....Quint      理查德·德莱福斯RichardDreyfuss....MattHooper      乔纳森·费尔雷JonathanFilley....TomCassidy      史蒂文·斯皮尔伯格StevenSpielberg....AmityPointLifestationWorker(voice)(uncredited)      洛兰·加里LorraineGary....EllenBrody      MurrayHamilton....MayorLarryVaughn      卡尔·哥特列布CarlGottlieb....BenMeadows      JeffreyKramer....DeputyLeonard'Lenny'Hendricks(asJeffreyC.Kramer)      SusanBacklinie....Christine'Chrissie'Watkins      ChrisRebello....Michael'Mike'Brody      JayMello....SeanBrody      LeeFierro....Mrs.Kintner      JeffreyVoorhees....AlexM.Kintner      CraigKingsbury....BenGardner      Dr.RobertNevin....MedicalExaminer      彼得·本奇利PeterBenchley....TVInterviewer      TedGrossman....Boater      ChrisAnastasio....OutofTowner(uncredited)      JohnBahr....BeachGuitarist(uncredited)      AllisonCaine....AdditionalVoices(voice)(uncredited)      RobertCarroll....Mr.Polk(uncredited)      EdwardChalmersJr.....Mr.Denherder(uncredited)      RobertChambers....Charlie(uncredited)      DeniseCheshire....FirstVictim/SwimmingGirl(uncredited)      FritziJaneCourtney....Mrs.Taft(uncredited)      CyprianR.Dube....Mr.Posner(uncredited)      PaulGoulart....ClarinetPlayerinMusicStore(uncredited)      DuncanInches....Townsperson(uncredited)      BelleMcDonald....Mrs.Posner(uncredited)      DonaldPoole....FrankSilva,HarborMaster(uncredited)      PeggyScott....Polly(uncredited)      AlfredWilde....HarryWiseman(uncredited)      DickYoung....Pratt(uncredited)      MikeHaydn....BonfireGuitarist(uncredited)善化镇是个偏僻的海滨小镇，但一到夏季，这里就变得热闹万分，人们都来到这里的浴场度假消闲。现在，旅游旺季又快到了，然而不祥的事却开始笼罩了小镇。一对青年男女去游泳，然而女的却没有再上岸。第二天，巡警发现了她支离破碎的尸体。这是一只鲨鱼的杰作。警察局长马丁下令封闭海滨浴场。但是市长哈瑞却不同意这么做，因为这必然导致今年夏季的收入锐减。他要求不扩大事态，只招集一批人去捕杀鲨鱼。  得到通知的海洋生物学家布朗来到了镇上，他对市长的作法十分不满。在看到尸体和解剖后，他发现这次出现的不是普通的鲨鱼，而是一条巨大的十分罕见的大白鲨。捕鱼的人很快捉到了一条鲨鱼，哈瑞认为大功告成，但布朗知道这并不是那条杀人的大白鲨，它比之太小了。果然，开放的海滨浴场受到它的袭击，又有两人死于非命，哈瑞一筹莫展。  小镇上出名的捕鱼能手昆特自愿去捕杀这条大白鲨，他不需帮手，不要政府资助，一意只身前往。但马丁与布朗终于说服了他，三人一同出海捕猎杀人鲨。到了远海，抛下水中的肉发出的血腥终于将它引来了，三人将浮桶系上鱼枪刺入它身上，不让它沉下深海。不料，这条鲨鱼的庞大超过了三人的想象，它居然带着四只桶挣脱了控制，沉到水面之下。布朗决定坐在铁笼中到水下去捕捉它，但失败了。鲨鱼开始攻击渔船，它将船撞破，不论什么东西它都吞下肚中，昆特也不幸丧生鱼腹。  马丁爬到了仅露出水面的桅杆架上，最终用枪击中了鲨鱼口中的氧气罐，爆炸将大白鲨炸成两半。布朗并未死在海中，劫后余生的二人一同离开了这凶险的海区。◇一句话评论一部由原始恐惧构建而成的精湛惊悚片。——《帝国》杂志一部影响深远的经典之作。——第四频道◇幕后制作  《大白鲨》改编自彼得·本奇利的同名小说，制作人理查德·D·扎努克和大卫·布朗为取得小说改编拍摄权支付了25万美元。本奇利的小说根据发生在1916年夏季的真实事件创作而成，当时曾有4人在新泽西海岸因鲨鱼袭击丧生。虽然史蒂文·斯皮尔伯格并非是本片导演的最初人选，但两位制作人最终决定和他签约，当时斯皮尔伯格执导的第一部院线片《横冲直撞大逃亡》还未上映，而该片同样由扎努克和布朗担纲制作人。当起初买下改编拍摄权时，两位制作人曾保证要让本奇利完成剧本初稿，在决定退出之前，本奇利已经完成了第三稿剧本。不过制作人和斯皮尔伯格都对剧本非常不满，于是找来了托尼奖及普利策奖得主霍华德·塞克勒。斯皮尔伯格后来还曾向编剧卡尔·哥特列布征求意见，后者在影片开拍后重写了大多数场景，而约翰·米利厄斯则负责润色对白。虽然片中昆特关于印第安纳波利斯号巡洋舰的独白该归功于谁曾引发争议，但斯皮尔伯格巧妙的将其称作是米利厄斯、塞克勒和演员罗伯特·肖的合作产物。  影片剧组共制作了3条机械鲨鱼：一条是完整模型，用于拍摄水下镜头；其余两条则分别暴露出两侧内部的机械结构，用于拍摄侧面镜头。整个制作过程由影片艺术指导乔·阿尔夫斯和特效技师鲍勃·麦特伊（BobMattey）负责监督，完工之后，所有模型被运到拍摄地，由于从未下水测试，所以完整模型一下水便沉入了海底，后来剧组求助于潜水员才将其打捞上岸。  影片外景在马萨诸塞州的玛莎葡萄岛拍摄完成，当地海床含沙量很高，便于稳定操作机械鲨鱼。尽管如此，影片拍摄仍然麻烦不断，导致拍摄预算严重超支。拍摄海上场景时，往往会有帆船闯入画面、摄影机被打湿、船只下沉等意外情况，所以拍摄进度一再延误。机械鲨鱼也经常出故障，因为海水会腐蚀内部零件。不过，拍摄进度的延误也对影片起到了积极作用：漫长的拍摄周期让主创人员有时间不断完善剧本；而故障频出的机械鲨鱼更迫使斯皮尔伯格不得不采用大量暗示手法。比如片中多用漂浮不定的黄色浮筒来表现猎鲨场景，这种被动的局限无疑增强了悬念，影片由此被赋予了希区柯克式的风格。  片中胡珀在沉船残骸中发现又一具尸体的场景是在影片试映后补拍的，斯皮尔伯格希望再让观众惊呼一次，于是自己出资3000美元拍摄了这段场景。片中出现真鲨鱼的画面由澳大利亚鲨鱼及潜水专家拍摄，为了衬托出鲨鱼的巨大体形，剧组使用了一只微缩鲨笼，让侏儒演员置身其中。按照剧本原有的情节设置，鲨鱼将杀死鲨笼中的胡珀，但在拍摄期间，一条被鲨笼围栏困住的鲨鱼撕碎了鲨笼，值得庆幸的是，当时鲨笼中没有演员，经历了这次有惊无险之后，主创人员决定让胡珀幸存下来。  《大白鲨》是应用“大规模上映”发行概念的第一部电影，所以它在电影发行史上具有划时代意义。在《大白鲨》上映之前，所有电影的公映过程都相当迟缓，发行商通常先在大城市的部分影院上映，如果影片票房不错，发行商才会在更多城市大规模上映。1975年6月20日，《大白鲨》在全国406家影院同时上映，这在当时可谓盛况空前，发行方明显下对了赌注，因为该片一举创下了1亿美元的票房纪录。到7月25日，放映《大白鲨》的影院已增至675家。最终，影片的全球票房高达4亿7000万，这一纪录直到两年后才被《星球大战》打破。◇花絮·在试制期间，导演史蒂文·斯皮尔伯格，随同而来的还有好友马丁·斯科塞斯、乔治·卢卡斯和约翰·米里乌斯，他们一起参观了特效工作室。著名的大鲨鱼布鲁斯正在建造当中。卢卡斯想看清楚它是如何运行的，就把自己的头伸进鲨鱼的嘴巴里。为了开玩笑，米里乌斯和斯皮尔伯格悄悄留进操作间把鲨鱼的嘴巴关上，卢卡斯的脑袋卡在了里面。然而，很不幸的是，仿佛是为了应验制造过程中将会遇到的技术上的问题一样，大鲨鱼出故障了，卢卡斯一直被大鲨鱼含在口里。当斯皮尔伯格和米里乌斯最终把他解救下来的时候，三个男人火速逃离了工作室，唯恐他们会把毁坏产品的罪过降落在自己头上。·虽然对外宣称在影片中不用大牌明星，斯皮尔伯格还是考虑过请李·马文出演昆特。马文对于他的好意表示感谢但还是说与其答应不如去钓鱼。·除了众人皆知的大鲨鱼绰号布鲁斯之外，当史蒂文·斯皮尔伯格因为这个机械制造的大鱼感到恼羞成怒时，就把它称之为“巨型的白色人渣”(thegreatwhiteturd)。·在最近的一本传记中斯皮尔伯格提到在电影拍摄期间得到了罗伯特·杜瓦尔的极大鼓励。为了回报，斯皮尔伯格想在电影中给他一个角色，但他拒绝了，因为不想让自己的名气变得太大了。·昆特的船库建在玛撒的葡萄园一个荒废的空地上。城市理事会要求影片制片方签署一则协议，承诺电影拍摄完，会拆毁它，并对所有的碎片当成垃圾进行妥善处理。·当试映观众看到在船底部的漏洞里出现一个被鲨鱼咬死的牺牲者的头颅时，发出了尖叫。导演史蒂文·斯皮尔伯格在剪辑师弗娜·菲尔德家的游泳池里重新拍摄了这一场景。因为他想让观众“更大声地尖叫”。·影片中布洛迪的狗实际上是斯蒂文·斯皮尔伯格自己的爱犬。·作曲者约翰·威廉姆斯，在1976年奥斯卡颁奖晚会上，担任现场乐队指挥。当宣布他赢得了奥斯卡最佳音乐奖时，他必须跑出指挥台去领奖，然后再回到原位继续指挥乐队。·史蒂文·斯皮尔伯格对电影最担心的，不是机械制的鲨鱼的外形或者是表演，而是摄影机被岛上的美景吸引住，抢了影片的风光。·根据本片的记录片可知，夜晚场景中，布洛迪装好他的左轮手枪向天空中的星星射击这段，完全是真实的，并没有经过光学效果处理。·第一个签约的演员是扮演艾伦·布洛迪的洛林·加里。史蒂文·斯皮尔伯格定下她的原因是，看了她在电视剧《鬼头神探》TheMarcus-NelsonMurders(1973)中的演出后，认为她的表演十分自然。大白鲨电影网友评论：1001部死前必看影片中斯导的第一部，他拍电影时才29岁。影片的前半，我提心吊胆于主人公的两个儿子不要被鲨鱼吃掉，各种地方经济为决策出发点的想法在中国似曾相识；影片后半，拍出了「老人与海」的感觉，可以想象拍摄过程之艰辛。想必很多观众和我一样，看完电影不敢下海了。2017年8月Netflix观影人物的设定和转变都比较合理，设置的意外和推理线索都让人有惊喜的感觉，水中浮尸的镜头被深深吓到，再仔细回顾，发现音乐和时机运用得非常自然巧妙，所以，这部影片不以惊悚的某个镜头操纵观众，而是以一种聊天式的注意力分散来掩盖和积累不断扩大的恐怖联想。这一切也得益与完美的细节道具记得是念小学的时候在表叔家看的，好像是自己一个人熬夜看。人头和刺耳的音乐一同出现的时候，还是被吓了一跳，我一直觉得用刺耳的音乐和恐怖画面吓人是非常拙劣的一种手段，但它又是一种简单粗暴且有效的手段。以前会轻视拍商业片的导演，现在是觉得，能把商业片拍好看也超级牛逼。看得我好生气人都是作死的。配乐绝了，就俩音，捣腾得人发麻。冲动狂傲的船长+缺乏经验的研究型大学生+温文尔雅的惧水警长三个人一艘船，鲨鱼没来的时候都会有矛盾。但影片里的这种情况也是极致，尽管岛上就靠旅游业，但也不至于死这么多人都不采取正规措施吧～125页理想主义主控思想196激励事件伏笔分晓204页208页激励事件出现327页危机383页巧合问题德81兴奋段落为开场德114页开场引发事件示例导演创作24页创下当年最高票房观众既感恐怖又愿接受刺激大众文化创作优势8.0/10分。2017.07.12，重看。1975年的水平来看，确实不错。放到今天就有点尴尬了，鲨鱼太假了，渔船太破了。放今天，再大的鲨鱼也是被秒杀的份上。。。后面众多的鲨鱼系列片，都是来骗钱的垃圾。。。虽然没什么炫目的特效，但是市长的只顾经历的贪婪，先是牛逼，后来被干死的船长都很真实。面对大白鲨的恐怖气氛，捕杀白鲨的紧凑的节奏，都把握的很好。这种经典灾难片真是消暑必备，我都忘了热了。。终于看了大名鼎鼎的片子，现在看来，剧情冲突转折很俗套，说明了这种样板当年足够前卫，流行到了现在，所以当年必定是开创性的，，道具特效现在看起来也很用心，足够了没想到斯皮尔伯格拍电影还能拍得这么老派，跟之后的风格相差很大。比起恐龙更喜欢鲨鱼，比起古生物学家更喜欢老兵。影评家又在乱评什么，反战个头啊……小时候看的录像带，把我吓了个好歹。长大以后看了文章，才知道当年技术落后，机器鲨鱼三天两头坏，导演只能靠着音乐和摄影来烘托气氛的恐怖了。在2018年看的，想到这是一部1975年的电影，当时肯定是非常震撼的吧。除了胆识，在经验和知识面前，似乎还是知识更能救命捕鱼手死了才算完成自我的救赎，才会在片里有那些我们看似愚蠢的举动。人类对于大海和宇宙都是一样抱有敬畏的心。
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰克·尼科尔森 丹尼·德维托 克里斯托弗·洛伊德 路易丝·弗莱彻 特德
导演：米洛斯·福尔曼
语言：英语
年代：未知
简介：麦克墨菲为逃避苦役而假装神经失常，可没想到却被送进了一家精神病院进行观察。护士长拉契特在这所医院里建立了一套行为准则，所有的病人都必须遵守。麦克墨菲不像别的病人那样逆来顺受，这一切却使护士长对麦克墨菲极为不满。麦克墨菲鼓动病人们要求看电视中的球赛转播，后来她又假装民主，提出用手表决的方式来决定。不少病人在麦克墨菲的鼓动下纷纷举起了手，身材高大、被称为“酋长”的印第安人在举起手后使同意的人超过了半数，但护士长却仍拒不打开电视机。麦克墨菲只好自己假扮球赛解说员向病人们解说一场并不存在的球赛。病人们越来越喜欢麦克墨菲，并随他一起外出游玩。护士长找了一个机会侮辱了一个病人，致使这个病人割腕自杀，麦克墨菲见状大怒，与护士长扭打了起来。护士长对麦克墨菲下了毒手，切除了他的脑白质，使他变成了白痴。飞越疯人院电影网友评论：故事从头到尾，麦克的出现改变了疯人院的一切，一件件事情正如他所料一一实现，但最后还是没能算到自己的下场。完全有好多次可以离开疯人院的机会，但是每次都为了可以让这些‘病人’更好的认清自己，走出自己的束缚，而非医院的管控。确实病房里的每个人都有极端的理念亦或是性格缺陷，懦弱、敏感、封闭...什么才是衡量精神患者的标准呢？违背社会前进的就是吗？如何才能确定我们所谓的观点就不会阻碍社会的进步？在‘专家们’讨论麦克病情的时候，每个人的观点都是这个人很危险，危险在于麦克的出现使得病人在逐渐脱离掌控。专家医生需要做的是，打压抑制，手段上也是越来越极端。看完本想高歌自由，可是又感觉这不是真正的自由，自由不是想干什么就干什么，而是有选择的权利这是我理解的自由，护士长有错吗，不然，墨菲一定对吗，谁说的准呢。一切都是相对的，没有绝对的黑白。影片最后酋长砸烂的窗户，大家都在欢呼，可是除了酋长还有谁出去了呢，最后我感觉才是自由吧，每个人都有选择的权利。酋长选择了外面，其余人选择继续留在疯人院里。认为墨菲做得对无非是他做了我们想做而又不敢做的事。酋长拔起水泵，砸碎窗子，缓缓走出疯人院，背影渐行渐远的场景，有种《肖申克的救赎》的既视感，酋长带着Murphy一同走向自由，可是...待了那么久疯人院，酋长未来该何去何从呢？Murphy以自己为代价在疯人院里埋下反抗的种子，酋长以最极端的方式解放了Murphy。想知道未来...大学时遇到个操蛋班主任，用变态的价值观钳制学生，大三怂恿同学们投票和平政变，现在看，他没有电死我，是我命好。工作后也刺头过，被镇压了。周围时不时会出现各种各样的大夫、护士长，自己保有一个清醒的头脑，比什么都重要。四十年前的片子，今天看仍然那么棒。有的人怕是光看片名就能洋洋洒洒撰千字文来讨伐制度了吧。我就奇怪这么一些问题，为什么比起享受真正的自由，反而是对抗制度更能让片中人和观众集体兴奋？精神病院乱入站街女搞party就代表了自由藐视制度的高潮？究竟是什么让憋屈的群众一点就燃？虽然是公认的好片但我觉得也就那样吧。。。表达的主题非常有深度，但有些人到处刷“不自由，毋宁死”也是hin尴尬……当然有人可能会说我被束缚惯了不向往自由。其实男主的死真的是自己zuo的，如果真的那么向往自由，他有很多机会离开。社会最阴暗的底层小人物墨菲，在堕落的过程中，救赎了很多精神病人，害羞的比利，怀疑妻子出轨的哈丁，心结的酋长等，而最后医生摘除了墨菲的脑叶后，了解墨菲的酋长，用最“墨菲”的方式替他自己做出了最后的抗争，“不自由，吾宁死”。疯子的产生只是契合大多数人人的集体利益罢了和这个利益相左的都是疯子。它成了一种工具一种手段。人还是动物逃不出他的基因序列。人们不都是疯子因为每个人都是疯子谁又是正常的呢到底什么才是正常的呢流水线说的算????那夜的放肆欢愉，连同第二日的明媚晨光，让我很难跳入急转直下的剧情，命运就这样被扭向了另一个极端，Billy的，Mc的，Chief的，我爱这苦逼的心里落差。结局是苦情又振奋人心的，Freedom！墨菲永远也飞不过疯人院，最后印证了不自由毋宁死，以为结巴男一夜过后会有所改变，结果宁愿死也不要护士长告诉他妈，最后给了酋长逃出去的奔跑镜头，这时候的酋长应该是带着希望在奔跑吧～护士长就tm是个疯子，尼玛脑子有病喜欢把自己的权威建立在别人的痛苦之上。在这种体制环境下最正常的人都会疯掉吧，太讽刺了。肖申克的救赎即视感，片末手术似禁闭岛，此片更为残酷。看懂，似懂非懂，追求自由！男主最后被夺取思维意识，酋长杀他，没有自由的他，生不如死？强调自由？没有绝对自由，自私的人才以追求自身自由，损害他人利益
