备注：已完结
类型：爱情
导演：理查德·奎因
语言：英语,汉语普通话
年代：未知
简介：罗伯特（威廉·霍尔登 William Holden 饰）是一位名不见经传的小画家，为了寻求绘画灵感，他远渡重洋，来到了充满异域风情的香港，希望能够在那里潜心作画，施展自己在艺术上的抱负 一次偶然中，罗伯特遇见了名为苏丝（关南施 Nancy Kwan 饰）的女子，后者的美丽和神秘一下子就吸引了罗伯特的注意，没过多久，罗伯特就陷入了疯狂的爱恋中无法自拔。让罗伯特没有想到的是，苏丝的真实身份竟然是在酒店拉客的交际花，然而，他并没有因此而厌恶苏丝，反而更为她坎坷的身世和复杂的内心世界所倾倒。与此同时，银行家的女儿凯（西尔维亚·萨姆丝 Sylvia Syms 饰）亦对罗伯特芳心暗许，面对如此情形，罗伯特会做出怎样的选择呢？
备注：已完结
类型：剧情
导演：李翰祥
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：本片由當代著名文學家徐訏的小說《後門》改編，並獲得第七屆亞洲影展最佳影片獎，李翰祥以細膩沉厚的鏡頭搬上銀幕李翰祥文藝小品，寫情含蓄，意境雋永，作品如《冬暖》都是經典小品。徐天鶴（王引）與太太（胡蝶）結婚多年，膝下猶虛，對隔壁小女孩阿琳（王愛明）甚有好感。阿琳父母離婚，孤苦伶仃，繼母對她泠淡。徐太太提議收阿琳為繼女，琳父母喜不自勝。後來阿琳親母史小姐（李香君）出現，要接回阿琳；徐太太不忍拆散母女骨肉，毅然將阿琳交回親母。李大導找來一班天皇巨星客串，陣容強大，包括大導演胡金銓及影后樂蒂。天才童星王愛明飾演阿琳一角，賺人熱淚，曾被譽為亞洲最佳童星之一。
备注：已完结
类型：恐怖
主演：阿莉达·瓦莉 皮埃尔·布拉瑟 朱丽叶特·麦涅勒 爱迪丝·斯考博
导演：乔治·弗朗叙
语言：法语
年代：未知
简介：儿伤愈后只能终日戴着瘆人的白色面具，痛苦非常。爱女心切且心怀内疚的詹尼西尔与助手路易丝（AlidaValli阿莉达?瓦莉饰）伪装克莉丝汀失踪、死亡的假象，暗中诱拐与女儿年龄相仿的女性，将其麻醉后剥掉面皮，移植到克莉丝汀脸上。没有面孔的眼睛电影网友评论：这什么剧情....这么简单还拖拖拉拉，太过平淡的叙事怎么惊悚也没有任何悬疑。这个换脸手术虽然是60年的电影，但是这也做得太过敷衍了吧，一支马克笔花两下拿个剪子一剪……虽然几个年轻女演员长得不错也挽不回电影的无趣了。.黑夜生于孤寂之眼，闭上双眼，一切寂如墓穴。1.所谓诗意的恐怖，都来自于克里斯蒂娜。2.《科学怪人》衍生片，而本片原创的白面具启发了后来的《万圣节》boss形象，换脸主题和片尾的白鸽不就是吴宇森的《变脸》吗故事发生的年代能有如此大胆新奇的尝试无疑是十分前卫的，恐惧在被还原中有了绵延的持续性伤害，把惊吓这样的情绪反弹给观者让人毛骨悚然，皮相的探讨跟画皮又有了神秘的联系，东西方汇聚又各自突出表达的重点，画皮是爱的不可能，而皮相的演变并不会带来安逸的持久反而会是灵魂的崩塌，无疑是西方化的，某些方面是超出恐怖片内核的，这场仪式化的灵魂摆渡之旅被呈现得古典而浪漫。2.5挺cheesy的又太直白，其实几个女性角色可以构成很有意思的对话。Christine的themesong和Louise的themesong就像是从两部电影里出来的，以至于并不是很清楚应该将注意力放在哪一个身上比较好。最喜欢的是Louise跟医生说我可以readyourface这段，我也想知道那么换了脸之后亲起来感觉还一样吗。其实医生也是在用爱的名义绑架女儿的自由，而母亲实验的成功更让夫妻二人自私的扼杀女孩内心的善良。结尾女孩救出警方的诱饵，放出被父亲用来实验的狗，轻飘飘地离开，狗没有伤害她，那是否意味着她和狗一样成了父亲的试验品。没有脸，那双眼睛一样很漂亮，看完之后，有莫名的遗憾和惊悚。（大概六年前看的了，一直记得这部片子，情节可能有些出入吧）非常瘆人的开场，但意料之外，剧情慢慢地趋向平淡，幸在结尾给力且有戏的白鸽参与氛围营造（让人想到《圣血》），以病态迷幻的哥特气息扳回一城。父亲因爱欲的辖制，终复刻为祭品。适合用作现代性视觉的研究文本，观众的视线多次被刻意地阻挡并模糊，主角的无脸之眼作为独异官能辨认虚像中陌生的自己。好多此类电影的影子，弗朗叙对氛围和节奏的掌控超好，剪辑处理重复事件干净利落。斯考博（最近作品是将来的事里于佩尔的老妈）结尾露着迷茫的大眼睛带着面具端着白鸽的形象反而比她那美丽的脸庞更加反衬出天使的感觉，冲出了家庭自身社会罪恶的那些压迫，虽说手术有些黑科技但表现的很瘆人。法盟dcp很好的故事点，应该是《假面》《变脸》《吾栖之肤》等一大堆同一题材电影的灵感鼻祖。故事与影像氛围的偏商业化处理，惊悚感营造:地下室压抑氛围，毁容之面的直接出现；结尾稍乏力，弑父自我救赎毫无铺垫。对变脸题材的挖掘仅限于恐怖感，其他同题材电影中身份认定等哲学心理学层面问题未能深入涉及。既是外科医生又是父亲，更是残忍夺命的杀人狂，女儿在恢复面貌与良知之间做着常人难以想象的挣扎，困于牢笼里的老狗与白鸽，跟女儿一样，都是这个外科医生的小白鼠，最后一幕，瘦弱躯体罩着白色拖地睡衣、没有面孔的眼睛，盯着被老狗咬死的父亲，毫无悲伤，只剩终于解脱也终于走向死亡森林的绝望。故事不新鲜，美在异色。瘦骨嶙峋的少女披着空荡荡的薄衣，好像她肩膀上栖息地百鸟。有别于现代逼真的特效化妆，这种形式大于视觉的化妆（揭脸皮、医生死后皮肉模糊的脸和眼球）因为和真实认知形成差距而脱离了血腥转向怪异的美感。另，女孩的脸真小，眼神微颤，哀愁、天真、惊恐、心碎。结尾收得有些突兀，女儿的转变有些缺少铺垫。割人皮的那段还是让人颇为触目惊心的，虽然最后揭下来的时候下面漏了馅有些出戏。救死扶伤的医生为了自己爱的人也会变得像魔鬼一般害人不眨眼，也不知道该害怕害怕该感动。如果临死前知道女儿的行为，也会很绝望吧。的確有歌德氣質，還是詩意那種，而且還有對人性善與惡的批評，女主雖然被毀了容，但她卻是我看過那麼多電影中最美麗的女主，結尾與鳥兒步入森林一段，堪稱影史最美之一幕--線性敍事，反差（父愛-殘酷），比喻（結尾女主釋放狗和鳥子-釋放自己的靈魂）。故事平铺直叙，中间几分钟的手术戏是种折磨，到第二次换脸后，逐渐腐烂算是一场小高潮。人物略单薄，很喜欢两段配乐，一些隐喻也很浅显。在那个时代算是中等之作吧，但表演的戏剧感在现在的电影里已经很少能看到了。
备注：已完结
类型：剧情
主演：卡尔海因茨·博姆 莫伊拉·希勒 安娜·玛西 玛克辛·奥德丽 Brend
导演：迈克尔·鲍威尔
语言：英语
年代：未知
简介：马克（卡尔亨兹·伯恩KarlheinzBöhm饰）是一名摄影师，热爱摄影的他随身都携带着他父亲留给他的一台手持摄影机。一起连环杀人案件在城中引起了恐慌，被害者均为女性，死去时，她们的脸上布满了极为恐惧的表情，而仪表堂堂的马克，就是犯下这些可怕罪行的真凶。原来，马克的父亲是一位研究儿童恐惧的心理学家，作为他的实验对象，从小马克就被各种各样突如其来的惊吓所包围，这样长久的恐惧和压抑导致了他扭曲的性格，也成为了一切惨剧的导火索。 一次偶然，马克被邻居海伦（安娜·玛西AnnaMassey饰）的美貌所吸引，正当他准备对海伦下手时却犹豫了。海伦的天真美好暂时治愈了马克的童年创伤，但时常肆虐的疯狂却又让他陷入了与天性的自我纠葛中。接连犯案的马克引起了警方的注意，而在被捕之际，绝望的马克选择了自我毁灭。偷窥狂电影网友评论：英音真不太好听。我有个梦想也有个自给自足那样的暗房操作观影工作间，前提不能有化光学污染。跟《放大》差不多的那种。剧情啊啥的都挺一般，色调可能截单帧会更突出。但从艺术的角度男主绝逼是不折不扣上等的天才。演了这电影多少也得心理变点态吧，牺牲蛮大的。变态的形态有很多种，不一定通过毁灭他人与自我，但最可怕的是像我现在已经不变态了，好遗憾啊，变态会变质，但还好不同时光流逝无法赎回，要继续挣扎塑造和找回这份变态的激情。全片处于超负荷运转的状态,野心太大了,信息密度太大了,疯狂扫射电影艺术中的重要母题,同时还能保持叙事的活性和节奏的紧凑,将众多理念比较自然地融于惊悚片的框架中;老马的说法夸张了,但片中一半以上的台词都能延展出N篇论文是真的;剧本,视听,男主的表演都很厉害,而且个人觉得此片视听语言比希胖病态【4S】战后英国60年代鲍威尔的剧情片。推进特写，恐惧溢屏；巧妙三观：一层男主手持摄影pov镜头，二层戏中人物观看黑白影片，三层吾众观之，前段三者穿插，深落窥探之眼，叙事留疑；欢快歌舞与冷峻阴谋并置，紧张悬心，男主入神表演渲染更寒；惜于男主的病态有因有果，略其形成过程而跳脱，动机乏力。挑战了观影者潜意识的恐惧、不道德和色情，尽管如今这些更被消费被娱乐，但从头至尾营造的不安、幽闭，足以仍然让正襟危坐者厌恶。你需要找个人说出来，这是片中给出的精神解药，也可视为导演对自身创作的心灵溯源，只是打破了固有分界，使得不时闪现的视听亮点都无不加剧了第三重偷窥者们的爱恶混杂。鲍威尔说：“《偷窥狂》是部优秀的近乎浪漫的影片。我感觉和这位主人公很亲切，他是个自我隔绝的导演，像导演一样逼近生活的人。他意识到了生活，并且甘愿承受。他是个有血有肉的技术狂，我也是个为技术而狂喜的人。走在大街上，经常在头脑里不自觉地剪辑眼前所发生的一切。因此，我能理解他的痛苦。”【原声】严重低估的经典。多维度的偷窥表达（观众对于影视，故事中马克的拍摄，父亲的拍摄，真实拍摄中的马克父子是导演鲍威尔父子和其住处），加之心理鞭笞的分析。可惜过于深邃，话题过于黑暗而几乎葬送了导演生涯（多谢斯科塞斯的拯救！愚蠢的人类总是后知后觉）。但别忘了，它比惊魂记要早上映呀！恋上恐惧的人，实在是一部超越时代的神作。在所有讲述童年阴影和变态杀手的影片里，这部独树一帜，鲍威尔用独特的视角建立起了我们对主角的深刻同情，他从小被父亲当作心理试验品，于是迷恋上了人们的尖叫（恐惧反应），他费尽心思收集这些恐惧，最后在镜头前终结自己，以自己的恐惧作为最后一枚收藏品戏剧化版的放大。一个情感缺失之人拿着象征着武器的相机满足自己的控制欲。最可怕的是懦弱的人迷恋上了暴力来隐藏恐惧。放大中的托马斯是冷暴力，该片则把相机中隐含的暴力成分直接具象化为三脚架上的一把刀。题材上大有现代主义意味，拍摄手法剧本结构常规，可惜。另外，里面的衣服和红菱艳女主太美。《PeepingTom》就像一直在提醒觀眾這是一部關於電影的電影，一部關於對拍攝成狂的電影。主角的一生一直被攝錄著，從生到死；而觀眾又看著主角在拍攝其他角色；其他角色又看主角拍攝的片段。層層相扣。該片對光影和色彩的運用都做得很好，鏡頭語言（主觀視角／面對恐懼）也足夠讓影迷回味。本片的窥探行为总与性联系——报摊店的色情相片拍摄，镜头下的妓女，父亲对母亲的虐待，马克抚摸的相机即是他的性器。但同时窥探又与人类的真的追寻类似——女友对马克房间和影片的好奇，科学家父亲出于研究目的对马克进行的实验，盲眼老太的敏锐直觉有着俄狄浦斯的寓意t。画面色彩真的很美。越看越想到电影本身就是一种合法化的偷窥。大概真正的艺术家是那种用自己的死来拍摄一部纪录片的人。影片中的摄像机镜头，电影的镜头，画面中的女人对着屏幕的凝视，还有镜头之外的我们能够想象却看不见的窥视，再一次出现了多种观看的互相映照的有趣关系。配乐和音效让注意力从头集中到尾。“PeepingTom”核心不在偷窥却成为研究malegaze的经典文本，动机上更近于《沉默的羔羊》一类，而同时也赋予了主角行为的合法性和“可爱之处”。成长笼罩在父亲的阴影下，本质上是一部极为伤感的片子，只是总体还没有完全撑起来，许多处理有些粗糙，浮于表面，弱了些。
备注：已完结
类型：爱情
主演：珍·茜宝 让-保罗·贝尔蒙多 达尼埃尔·布朗热 亨利-雅克·于埃 罗杰
导演：让-吕克·戈达尔
语言：法语,英语
年代：未知
简介：本片和特吕弗的《四百击》同被誉为法国电影新浪潮的开山之作。 身无分文的街头混混米歇尔（让-保罗?贝尔蒙多）从马赛偷了一辆小汽车，驶往巴黎的路上，他因超速行驶被警察逮住，为了脱身，他开枪打死一名警察，来到巴黎后，他躲进当记者的女友帕特丽夏（Jean Seberg）处（躲避警方的通缉之外，他还想方设法讨回一笔卖车赚来的钱）。帕特丽夏去报社时，遇到警长，对方要她一有米歇尔的消息就打电话相告。对米歇尔，帕特丽夏心态复杂，一面深深为他对一切都无所谓的劲儿着迷，一面却嫌弃他太吊儿郎当
