备注：已完结
类型：剧情
主演：文森特·卡索 图黑·亚当斯 马立克·兹迪 帕泰·海克帝尼 佩妮莱·卑尔
导演：爱德华·德吕克
语言：法语
年代：未知
简介：1891年，后印象派大师保罗·高更在巴黎的艺术圈已小有名气，但为文明社会的虚伪与矫情感到厌烦。对于原始世界的渴望驱使他离开家中妻小，来到南太平洋的大溪地；准备好为追寻已久的自然、野性、纯粹的生活与创作环境牺牲一切。忍受着经济上的贫困和精神上的孤寂，高更走进丛林深处，认识了当地的毛利人，邂逅了原住民女孩德胡拉；一段三角关係也若隐若现地缓缓浮出。这座远方岛屿彷佛是他灵魂的故土，此处充满生命力的人物面貌与地景线条都成为他的缪思，激发他创作出艺术生涯中最具标志性的大师之作
备注：已完结
类型：剧情
主演：卢卡·马里内利 杰西卡·塞西 文森佐·内莫拉托 马克·莱昂纳蒂 丹妮丝
导演：皮耶特罗·马切罗
语言：意大利语
年代：未知
简介：改编自杰克·伦敦(JackLondon)的同名小说：水手马丁爱上上流社会的小姐伊琳娜，在爱情的鼓励下努力写作，最后成为知名作家，登上上流社会的顶峰之后忽然发现一切都是空虚。第76届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)皮耶特罗·马切罗第76届威尼斯电影节沃尔皮杯最佳男演员卢卡·马里内利第44届多伦多国际电影节站台奖皮耶特罗·马切罗《马丁·伊登电影网友评论》内容很丰富的一部电影，可以是爱情，可以是剧情，或者有点传记性质。还有关于个人主义社会主义的精彩言论与背景。一个平凡的努力的作家，日夜写作不见起色，发表了朋友的诗集突然扬名万里，从前人们不喜欢他的作品现在都去追捧，正如他说“都是一样的东西”真是一件非常讽刺的事情。甚至到本来纯洁的爱情，都因为名利的作用变得不再纯粹，“我背叛了你的爱我现在想赎回它”“我曾活得如此炙热，现在的我心如死灰。如果我还有渴望，我会非常想拥有你，可我现在没有丝毫渴望了……”最后他面向余晖，犹豫了片刻，还是直直的奔向了太阳，炽热的选择了死亡…《幸福的拉扎罗》之后，再次看到一部如古典油画般的意大利电影。有令人动容的颗粒感，但又是清新的、介乎松弛与粘稠之间的，而非钻营出的精致与浮华。《了不起的盖茨比》般的故事，非常扎实地书写了一颗心灵的沉沦：因爱而生的文学与人生理想，最终又在名利与社运的声浪中趋于灭亡。挑不出错，观众就跟随马丁·伊登体验切肤的乐与痛，最后抵达命定的结局。不超脱也不沉溺，海边的尾声，让我想起里尔克《沉重的时刻》的意境：有谁在世上的某处无缘无故地哭、笑、行走、死去，我望着我，我走向我。记得当年看原著的时候，我感觉自己也在跟马丁伊登一起成长，并且愈发跟不上他的脚步，他的勤奋，他的热忱，他的执拗，他的坚忍，让我自惭形秽，躺在床上夜不能寐，扪心自问杨奇函同款反省句：今天的我比昨天更博学了吗？我开始思考，不再聒噪，没头没脑的快乐弃我而去，我看透众人披着虚伪的外衣。电影作为一种视听媒介，将文字通过导演意图以音画形式呈现，剥去了亲身体验的初级质感，加之蒙太奇的手法，将原有的线性结构分离得有些破碎，没有了原著的冲击力，不过也不失为一种新型呈现方式。“世界比我更为强大若反抗它我将一无所有只剩自己但正是如此这种反抗才弥足珍贵只要仍有一息尚存我便是一股力量以笔为戈这股力量将令人胆寒足以对抗寰宇”看小说时难以想象一个写诗写小说，相信进化论的自由主义者同水手如何结合起来，电影却把马丁身上的力量感与才情表现得如此之好，包括他最终在自己身上发现的幻灭，孰不知追求自由者最终无法承受自身构建的牢狱。有产无产都是奴仆，四处漂泊的自由水手却追不上那和姐姐快乐起舞的童年。那不勒斯是一个人杰倍出的地方，也许是苦难滋养了他们。他们不仅拍暴力厉害，拍爱情也厉害，整部电影的色调很美。其实很难说这个是爱情片，看的时候我想起了南方与北方，也是在资本主义兴起之时，社会的变革与工人罢工。一个人最幸福的时候，应该是在你心中有信仰和目标，也知道到达的方法，你只需要往前走就可以了。可是到了之后呢？有时候我在想是愚昧的快乐比较好呢？还是清醒的痛苦好呢？一年一部的意大利复古胶片佳作，马丁·伊登接棒拉扎罗将意大利电影的怀旧韵味发扬光大。有名著做底子，故事自然是好。但也受制原始文本，密集的对白堆砌成“口水电影”，少有电影化的视听建构，而只是平庸的忠实。社会主义的革命原理与资本主义的幻灭、虚无，在现代电影语境中已然显得陈旧、乏味。任何意义的抵达，最终都会通向虚无，写作真是个十分割裂的事情。人生若只如初见，穷小子马丁遇见白富美小姐，想成为和小姐一样的人，到想成为可以配得上她的人，再到想占为己有的未婚妻。可是二人的阶级和生活差距太大了，最终被小姐遗弃了。但当穷小子一跃成为炙手可热的红人作家后，又来找马丁，可这次却被膨胀失去自我的马丁骂走，最终马丁和他的理想主义在大海里消亡。3.5。看似是去年最有“经典相”的电影之一，但不难意识到这种外观在当今返照的有限价值与其所伴随的、一个不属于未来的坐标。在这一点上，《幸福的拉扎罗》显然值得对标。即便如此，在古典场域与史诗语气里，用主观与纪实交织的“所见”去注入的一点现代性（个体的，作者的，回望的）依然非常迷人。65/100一只被囚禁在典籍的蜉蝣，游向大海也毫无方向，一条承载理想的帆船，爱情与初心都一并沉沦。社会的异端让资本逐渐吞噬，爱恨的分明让经年往事疏远，没有了果决干练的写作决心，徒增了不少自大自恋的手段，看得到平步青云的踏板，追不上从前的自己，距离正越来越远#击败“小丑”获得威尼斯电影节最佳男主角#我们需要这样的电影，而不是“小丑”那样的！唯一的缺点就是女主（颜值和演技）一般，影响了电影的整体质量，但还是一部纯正的意大利电影，宛如一杯doubleespresso☕️☕️被形式和色彩的表象所迷惑没看过原著探究不了它内在力量与所谓各种解读中表达的精神只是当一张张放大的表情和最后他向海的深处义无反顾的去一艘沉没的帆船拍的挺糟糕的吧（倒是喜欢许多胶片质感的镜头），当然书本很长的确难以全放到俩小时的电影里，可重要的地方缺失不少，转折太生硬，生硬到简直不合常理！
备注：已完结
类型：剧情
主演：能年玲奈 登坂广臣 木村佳乃 小泽征悦 铃木亮平 太田莉菜 竹富圣花
导演：三木孝浩
语言：日语
年代：未知
简介：14岁少女宫市和希和妈妈一起生活，家里连亡父的一张照片都没有。自己的出生是不受欢迎的，她为此十分伤心。某一天，因学校朋友的邀约，她在晚上的湘南遇到了少年春山洋志。他是Nights这一不良团伙的一员。一开始两人互相伤害，但和希逐渐认识到春山所处世界的安稳和困惑，迅速地被他吸引。春山也被和希的纯真吸引，但因为成为Nights的老大，卷入了同敌对团伙的斗争当中——热血之路电影网友评论：3.5/5，纺木的漫画基本上是靠情绪统合叙事、凭心理描写推进情节的，本来就很难影像化，更糟糕的是监督完全把握不住重点，还原度是挺高的，但把出事和发烧那段捏到一块儿、砍掉原作第三本的内容，基本上把两人感情发展和冲突的部分全删了，却又在前面留下和这些内容呼应的细节，真不知道是怎么想的目前为止觉得最好的一部日本青春爱情片，青春片确实很难拍出意义，但我相信最好的青春片绝对不应是堕胎三角恋暴毙等狗血桥段。我从三木孝浩的这部热血之路中看到了人在年少无知叛逆的状态下，仅凭一腔热血便能不顾一切的勇往直前，但当你知道自己也一样被他人所重视着爱着时，之前所有的经历使你长大了把30分钟就能讲完的故事硬拖到两个多小时。关于成长和救赎。好喜欢登坂广臣，本来就是民工团出来的一身痞气没想到小清新起来也是那么美。最后家庭成为生命的救赎。日本青春片都基本上有一个不服输的男孩。说好听叫顽强，说通俗点叫中二。迄今为止我伤害过很多人，今后我希望成为能理解他人伤痛的人怎么可能评分这么低！故事虽然简单也有点老套，但是叙述紧凑完整，台词不多更是句句都有含义值得品味啊。何况能年演技爆发，不靠台词的小表情都十足到位，代入感超赞的好嘛。景和人都拍得那么美，湘南海岸能年颜值哪个不能打5颗星！★★☆两星是颜值。Non的演技是真不好啊哈哈，但一整个片看下来还是啪啪啪截了好几张图。剪辑怪，感情线（男女主和母女都）发展乱，滤镜太重，有地方配乐也莫名，总之可以当做一部高颜值宣传片看。男主长相偏韩系，不太喜欢。故事挺中二，暴走族更是时代气息浓厚，剧情很平，温吞水一般，本该有点戏剧冲突的地方导演也轻巧的带过了，能年演技很灵，臣妹表现得也不错，颜和表演老让我想起中学时喜欢过的坏男孩表演：呆滞剪辑：无用镜头太多摄影：逆光太多，景别变化少，无意义柔光，色彩基本没造型，高速镜头无意义。剧本：只谈技巧也硬伤太多。声音：独白旁边滥用，并且声音转场有硬伤。情感可以该细腻的地方挺细腻的全片略闷靠能年少女一个人撑着粉红色的妈妈实在不像话第一次见识到半残全片是诱拐未成年少女成功案例男主颜值可以有点像Nari年轻的时候湘南海岸的风景真的不错。至于这个CP，也不是能年玲奈的错，也不是登坂广臣的错，单纯就是这两个人不搭到极点，根本不应该出现在一个画面里。一星是给好看的镜头拍摄的，镜头下的湘南真的很美，一星是给木村姐姐的演技的，真的很像一个加长的MV，如果压缩到90分钟或许会更好反正我坚持看完了。女主真是非常耐看啊！爱不分年龄。虽然叛逆小伙门有点尴尬。但我觉得因为遇到一个人而改变的事情不是神话！看了63分鐘，還是整個人莫名其妙的。各種人物設定非常中二，加油站的暴走族老大？和轉學生一起隨便上陌生男子車輛的初中生？
备注：已完结
类型：动作
主演：布鲁斯·威利斯 查德·迈克尔·墨瑞 丽迪雅·赫尔 泰勒·乔恩·奥尔森
导演：马特·伊斯坎达里
语言：英语
年代：未知
简介：布鲁斯·威利斯将主演马特·伊斯坎达里([深水区])执导的动作惊悚片[长夜](TheLongNight，暂译)。影片讲述两个冷血罪犯闯入一个市井医生家中，为其中一个因抢劫失败身负重伤的罪犯治疗。然而这位医生并不具备治疗罪犯伤情的医学技能，医生该如何保护他的家人呢？影片将于6月3日佐治亚州哥伦布开机。《长夜危机电影网友评论》之前的无聊铺垫还能看下去，后边医生和他爹的手术刀攻击无效也可以理解为医生弱不禁风，他爹太老了，可医生被锁在餐桌脚上还得找钥匙开手铐……大哥，餐桌抬起来就拿出来了啊，布鲁斯威利斯你这些年来只接烂片坚决不拍好片吗？两亡命徒夜闯医生之家寻求疗伤。真的难看啊，大家都磨磨唧唧的，没一点紧张气氛，既不忙救治，也不忙逃生，更不忙呼救，为想着怎样填满这90分钟也是拼了。坦白的说，老布真的挺惨的。打也打不动，全程跑龙套。剧情也拖沓，10分钟能解决的事儿，硬生生的让施暴者和受害人坐到了白天，奇怪的不行。基本没情节硬导后期能跑不跑能打不打莫名其妙小学生导演导出来的作品节奏弄的跟电视剧一样拖沓受伤前有几分钟讲的什么乱七八糟的，差点就想关了不看了。虽然是后面也没有特别好看，哈哈哈！大爷能tm不接这种垃圾片了么？那个画面的颜色看着那么恶心呢…唉…特么浪费时间！真心，确实，没什么意思，没有恐怖，没有惊吓，没有枪战打戏，没有能看的文戏。布鲁斯现在打2个人需要90分钟了，已没diehard的实力了。这几年为什么接这么多烂剧本。。。麦卡伦警探先生，长点心。。。真的不是惊悚片，加油站根本加的不是油是尿，后面全程尿点不断。勉强够看10分钟的剧情用各种拖沓成为90分钟时长……老威确实老啦，净拍这些垃圾片(✘_✘)↯
备注：已完结
类型：战争
主演：艾德里安·布洛迪 托马斯·克莱舒曼 艾米莉娅·福克斯 米哈乌·热布罗夫
导演：罗曼·波兰斯基
语言：英语 德
年代：未知
简介：根据维拉德斯娄·斯普尔曼的自传改编，描写了一个波兰犹太钢琴家在二战期间艰难生存的故事。作为一名作曲家兼钢琴家，瓦拉迪斯劳·斯皮尔曼在纳粹占领前还坚持在电台做现场演奏。在那段白色恐怖的日子里，他躲避那些野兽的搜捕，依然在波兰的犹太人居住区住着。在这里，即便所有热爱的东西都不得不放弃的时候，他仍旧顽强的活着。终于等到黎明来到……钢琴家电影网友评论：这片分了三四天才看完，曾经一度想抱着电脑去朋友家一起看。开始有几段特别残忍，坐着轮椅的老人被直接从阳台推下去，纳粹随意鞭打老人，直到看着钢琴师的爸爸买了一块糖小心翼翼地切成六小块大家分了的时候，我就知道，这一家要散了。分开之后，电影着重在播钢琴师的片段，让我的心情平复了很多。毕竟一个人面对困难，要比和爱的人一起面对来得更勇敢一点，毕竟我们总是害怕会给爱的人增添烦恼。前几天和爸妈还有他们的朋友一起吃饭，席间，一位叔叔说他的孩子特别害怕他去跑马拉松，开玩笑说怕他挂了家里没人赚钱，虽然大家都哈哈大笑，但是我特别能理解。作为独生政策下出生的孩子，在没有遇到爱的人之前，父母基本上是我们心里最重要的精神支撑了。没有过多戏剧化的情节，平实冷淡的黑白镜头还原了当时的历史，看着纳粹分子把犹太人当羊群一样随意扫射，让我第一次对当时的迫害有了清晰直观的认识，看着犹太人无力反抗，只能默默接受自己未知的命运，看着钢琴家在家人遭受迫害后为生存而到处躲藏，在生存面前财富一文不值，音乐也许是唯一在艰难时刻安慰他的精神力量。还有对于人性，到底是什么让纳粹分子如此泯灭良知，同样是父母生养的哺乳动物，是什么让他们对同类如此丧心病狂？2002,罗曼·波兰斯基。艾德里安，认识电影11版封面，床头陪睡中。如果先看这部可能很难看进［美丽人生］。近乎历史书中个人传记的书写手法，大远景俯视―废墟与天空中渺小的生命，窗外打光―夜中弹钢琴。肖邦的音乐，诗意与杀戮，唤醒是音乐还是中尉自身的人性，还是［大幻灭］的同类相惜？“你只需再等两个礼拜”德国军官望向钢琴家，他知道自己已经没有时间。临别时，忘了说他是谁，忘了说他喜爱他的音乐，而留给钢琴家的是他的音乐会上永远的缺席。战争中充满了杀戮残酷，但永远有东西凌驾于这一切之上，在这里便是音乐。看似孱弱困难的境地，包含的是无比强大的内在境地。看网上看到，艾德里安·布洛迪说至今仍然受片中角色的影响。“[钢琴家]之后，他抑郁了一整年。个人命运在战争面前，似乎不值一提，然后钢琴家还是活了下来，在任何时候，除了要有一技之长外，还得有顽强的意志和不怕死的决心呐。看片的时候，也一直想到《安妮日记》里的安妮。如今终于渐渐明白了并不是没有反抗过，只是既不能占据有利地形，也没有足够的武器装备，只能在巷战中被围攻到死角。纳粹迫害犹太人用的是温水煮青蛙，一点一点慢慢剥夺掉他们的权利。当犹太人认识到自己其实是黄泉路上的羔羊，通常已经处于非常被动的地位，没有反击的可能了。始于才华终于才华啊。德国军官和斯皮尔曼的篇幅很少但很深刻，战争给人创伤，此时彼时，受伤的人感谢的是曾经拥有的万分之一。战争不应该发生的，珍惜所能拥有的，不要再失去了罢。我每一次的感想都好low，low爆了，就是这么low无极限，呵呵我也是醉了战争空间，不断寻找室内隐蔽可以安全一段时间的空间，战时什么都不重要，艺术文化甚至时间等，表都可以不要，唯有活下去食物才是唯一所求；但好像关键时刻你精进的才艺又能救你一命尤其是遇到知己的时候，不知道什么能分析，就是动容，人物造型的转变。之前看过同样题材背景的电影“辛德勒名单”，“美丽人生”，再加上这部“钢琴家”，都是从不同的角度来展现德国纳粹对犹太人的屠杀，刻画战争的残酷和人性的美丑。在战争年代，活下来意味着一切，对比一下，显得我们今天的生活已经是有多么美好。于我而言，这部电影但是废墟中的钢琴那一场戏就够五颗星了。影片冷静得可怕，也因此残忍得可怕：“那么多可以控诉、煽情、挑衅的地方都被波兰斯基以古典主义叙事手法里最简洁的手段回避了。”犹太人、波兰人、德国人，不过都是人。人性而已。印象深刻的细节：犹太警察在鬼门关前把同为犹太人的钢琴家拖了回来；波兰女邻居得知钢琴家住在隔壁后凶神恶煞想抓住他；技术人员以救助钢琴家之名卷款跑路；德国军官帮助钢琴家，给粮给水给衣服——战争中一个钢琴家经历的人性善恶。如果没有自传体背后有真实经历打底，这部电影可谓平淡无奇，情节并不特别吸引人。让我想起《斯通纳》来，那部小说，通过虚构的角色，让人看到了普通人日常的生命历程。这部电影，从一个普通人的视角，呈现出人类历史上的至暗时刻。
备注：已完结
类型：剧情
主演：罗德·斯泰格尔 克里斯托弗·普卢默 奥逊·威尔斯 杰克·霍金斯 弗吉尼
导演：谢尔盖·邦达尔丘克
语言：英语
年代：未知
简介：1815年6月18日早晨，惠灵顿公爵所指挥的部队，聚集在比利时一个名为滑铁卢的小镇营地潦草影院免费av在线观看。连绵不断的降雨带来了痛苦、潮湿和寒冷给士兵。但是这些士兵将会感谢这场从前夜就开始下的大雨，因为这场夏日暴雨不仅挽救了很多人的生命，同时，也即将改写了整个欧洲的历史，就是在这儿──滑铁卢战场。                                                                                                            
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱丽·沃特斯 杰西·巴克利 苏菲·奥康内多 杰米·西弗斯 Ashley
导演：汤姆·哈伯
语言：英语
年代：未知
简介：AmusicianfromGlasgowdreamsofbecomingaNashvillestar野玫瑰电影网友评论：真是一朵非常“野”的玫瑰。才23岁，自己尚未懂事的年纪却已成了两孩子的单身妈妈，所作所为也实在没个母亲样，连最基本的孩子对什么过敏都不知道。与Rose相反，Susannah则是十分典型的传统母亲，50岁，优雅阔绰，家庭和睦，一双十来岁的儿女机灵可爱，二者形成鲜明对比。原以为是“一个明星的诞生”，原来是寻找自我、领悟家庭的意义的旅程，▲曾经觉得自己“生来就该是个美国人，结果却待在格拉斯哥”，最后终于明白什么是真正的乡村音乐，回到自己的家乡，开启了音乐事业。其实这个年纪做梦成为美国大明星也未曾不可，只是早早成为母亲，身已不自由，只能接受现实不是电影，再被保安“很多人都这么做过”的一番话痛击后脑勺。（电影还顺道批判了阶级差异，Rose给BBC发了那么多次邮件，也不如Susannah发一次邮件）艺术家的功成名就毫无疑问是天赋大于梦想的人生现实，但这绝不是被社会抹去棱角后“返璞归真”的美好借口。《野玫瑰》跳脱出好莱坞式的明星诞生式的经典剧作模式，却也没在回归家庭后找到更独特动人的故事。本片的平庸是创作者缺乏才华的直观体现，而这种才华的匮乏，又反应在片中女主角的纠结与妥协。音乐部分的平庸，也在加重着角色形象的单薄。似乎她本身就不具备与世界反抗的资本，那些玩儿音乐所伴随的吸毒与犯罪，在片中就像是笑话与刻板印象。结尾臆想式的和解，更像是女主给自己内心的台阶。无关音乐，懦弱不堪。3.5略失望，但論音樂電影的核心價值亦達到了成效，原本以為會像《老娘叫譚雅》那般酷勁的個性敘事，結果《鏗鏘玫瑰》的敘事倒是頗溫和收斂，時不時帶點痞勁、時不時則為溫馨勵志，對於異鄉的理想與嚮往，當自己的理想凌駕於責任，更何況是為人父母的身份；不過在情感面向卻搔不到癢處，鄉村音樂也許帶感，但與劇情橋段互文的點卻很片面，無法打動到我，著實可惜，但潔西伯克利的歌聲真的很有渲染力，原聲帶必聽！75/100你站在这里，想着那里一定比这里好（纳什维尔不见得有格拉好），但你不能去。生活的真相就是终究要回归现实，柴米油盐，孩子要养。也许结果是一样，但“无意义的”过程可能是必不可少的。简单动人，但还是挺俗套，还是不够喜欢乡村民谣音乐…90%在格拉斯哥拍的…都是情怀，最后演出在GlasgowRoyalConcertHall！总结起来，女主就是该在什么时候，不做什么时候的事。该照顾孩子时想唱歌；该唱歌时想孩子；该努力工作时想追梦；该追梦时又放弃。就这么一直拧巴地活着，就在我以为她将一事无成的时候，突然一年后成功了...具体怎么克服困难成功的，导演和编剧给我们留下了充分的遐想空间。女主的性格也不怎么讨喜...没有任何美感的片子，只是get到了乡村口音。音樂夢想與家庭現實的故事，年輕我們可能犯過許多錯，有些大錯可能消耗了一般大家認為的青年大好時光，但有了家庭真的沒有辦法擁有希望嗎？看到女主在生日許願時說他沒什麼願望好許，女主的媽媽還是給了他錢讓他去闖一次，看了外面的世界才知道自己更需要的是什麼，很穩的一部片，劇情也稍微常見，但後面的地方我還是留下淚了哈哈本以为会是幻想主人公成为超级巨星的套路糖水片；但却是一出关乎责任与梦想的残酷真实寓言。当悟醒乡村音乐的真谛是“家”后，Glasgow也可以是Nashville；抱紧身边的生活比拿掉幻想，或许会显得更加困难。歌影双栖的JessieBuckley表演十分出色，AshleyMcBryde的cameo真好听。年轻时放出豪言，后来挂着访客证混进众人中间。仿佛是被纳什维尔的舞台召唤一般，走上台高歌一曲。可生活不是电影，保安一针见血地说，太多人都这么干过了。女儿已经长大到不会被你捂眼睛逗笑的年纪，儿子满脸怒火说我恨你，母亲还是不愿剥夺你的梦想。吉他的三个和弦不是真实，承认人生平常才是真相。7有机会在angelika看了freescreening比想象中好很多尤其最后jessie放映结束来现场献唱太美了真人超小只超可爱看起来像大学生电影整体走向四平八稳很真实整体directing好于asibjessie表演更是不错唱演俱佳在格拉斯哥看一部以格拉斯哥为背景的电影也是难忘。所有向往做大英雄的梦想，最终都要归于平凡这个唯一答案。Iwantyoutotakeresponsibility,notremoveyourhope.三代女性的表现都很真挚动人。一个返璞归真的故事，不难看，也没有很惊艳。法国海报上宣传语强势碰瓷儿Ladygaga败光了路人缘。我发现我最受不了电影里两件事，一是虐妈妈心，二是虐孩子心，看了就掉眼泪。事业未竟，年轻姑娘还是不要要孩子了，要了对自己和孩子都不好。是一部有意外之喜的电影，追梦和家庭，天赋和现实，和在苏格兰唱民谣，这部电影在这些不是很和谐的点之中协调出一个比较适合的故事线，虽然总有最后一刻情况百出的老套，但是也还能在理解的范围内。最大的惊喜是Buckley本人的歌声，确实很美。
备注：已完结
类型：剧情
主演：约翰内斯·昆科 丽莎·洛文·孔斯利 克里斯托弗·海维尤 ClaraWe
导演：鲁本·奥斯特伦德
语言：瑞典语 英语 法语
年代：未知
简介：阿尔卑斯山滑雪佳地，一瑞典家庭在就餐时遇到了雪崩，丈夫托马斯只顾自己逃命不救妻孥，引发了家庭危机……一个瑞士家庭来到了法国的阿尔卑斯山区度假。当天风和日丽，景色无比养眼，然而当他们在山脚下的一个餐馆用餐时，一场突如其来的雪崩打破了这一切。游客们四处逃窜，母亲艾芭叫喊着她的丈夫托马斯的名字，试图保护他们的孩子。然而没想到的是，托马斯却在慌乱之下抛妻弃子，自顾着逃命去了……尽管最终躲过了雪崩，但这一家人的关系却出现了巨大的裂痕。托马斯究竟怎么样才能挽回妻子的心，并且在孩子们的心目中重塑他的威信？幕后制作影片首映于2014年戛纳电影节一种关注单元，获得了该单元评委会奖。今年40岁的导演鲁本·奥斯特伦德擅长用远景长镜头审视小人物的生活，曾凭借《银行事件》拿下柏林电影节最佳短片金熊奖，之前三部长片《吉他蒙古人》《不由自主》《儿戏》都在电影节拿过不少的奖项，是位值得关注的潜力导演。鲁本·奥斯特伦德在《不由自主》之后代表瑞典的第二部”申奥片”游客电影网友评论：3.5☆还是不要太考验人性了，人多是自私的，但是自私的一面掩藏起来就相安无事，一旦暴露就犹如雪崩之后的裂痕永远无法弥补，而且这种事情最好先私底下说说，在别人面前说会丢脸的????…我觉得莫名其妙下大雪什么都看不见去滑雪真心有问题，想重修旧好也不能这么干啊，遇上奇葩大巴车这里都下车步行作为结局感觉有点无厘头#4900.奥斯特伦德抛弃了他的长镜头体系（但是留了画外空间），剪辑也变得常规了，所以顺理成章地大受好评。这部片子算他创作中的异类（估计是因为[游戏]被喷了才改道的吧），虽然是道德问题但是除了结尾大巴那段基本无关社会；特别舞台剧化，不过剧作非常扎实。维瓦尔第还能用出惊悚片效果真是牛。影片讲述瑞典四口之家在雪山度假，突发雪崩中丈夫T独自逃离，妻子E怀有心结，这一事件导致夫妻关系产生裂痕。他们曾试图对故事版本进行话语争夺以期达成一致，但两人关系却愈加冷漠疏远，直到T宣称是自己本能的受害者，心理建设彻底崩溃。疏离克制镜语，极简场景变换，中产家庭脆弱，现代人自私虚伪。看简介以为是一部灾难片或至少灾难成份，原来只是纯粹的家庭片，尽管说男主角确实经历了一场灾难也不为过，但对有错误期待的观众来说电影实在非常沉闷，节奏非常慢，大量的静态画面和对话场面让人很难一直把注意力集中到电影中去。结尾对妻子形象的反转加分不少，也能让观众一窥导演对这个故事的观点。今年看过的电影最好之一，导演是个天才。生活流不是无冲突，相反内在暗流涌动，固定长镜头加偶尔缓慢推或摇移镜头，某些同机位同景别镜头的使用，不同是画框中人物关系。整体风格冷静客观。画外音的大量设计，导演调度的不动声色。叙事上冲突层层推进，文明与野蛮的对立。结尾镜头很喜欢，文明走向何处瑞典版范跑跑。承认自己的软弱是很难的事，尤其是面对丈夫、父亲形象的坍塌更加无法接受，只能将事实曲解为对自己有利的版本让自己好过一点。更难解决的是往后的信任感是否还能维系。出于平衡心理，除非过错方做出巨大弥补，另一方则会想尽办法让关系天平恢复到原来的位置，比如自己也犯错。好多看不懂的隐喻和句子有整体的舒适感却很难得到拆分重组的逻辑感要上升到大师的艺术来看对称的刷牙酒店的工作人员对话的年轻女性被调戏的场景配合演出的救援也许能符合导演的情绪渲染但通篇对女主的刻画还是比较直白的一个如此工整的结尾也多了匠气后半部分对女主的批判力度过大古典棒鲁本每次拍中产阶级都能尴尬得我头皮发麻能把尴尬拍得这么真实自然不做作也是功力啊！Tomas虚伪到惹人厌Ebba也太不容易了自己不好受还要努力把关系平衡回来让Tomas当一回英雄挽尊Mats的出现好惊喜啊居然能看到熟脸Whodoesn''tloveredheads？剧本基础好，导筒的掌控应该算是一种传承吧，挺熟悉，内敛不失锋芒。古典音乐的特殊作用，但似乎有滥用的嫌疑。对情节的处理还是存在许多问题的，简繁详略的得当还有较大的进步空间。然而凭这部，个人认为鲁本此次直接晋升金棕榈，也是有良好基础的。4.0不得不说，影片的音乐和画面处理的很棒。我不知道如果灾难被我遇到我会怎么处理。更不知道在婚姻中女性到底应该做好妻子还是母亲还是做好自己。这中间的平衡在哪里？人性最真实面目本该如此，为什么大家都是心知肚明，却要在自私暴露之后，选择责怪。虽然这类表现婚姻危机的电影不少，原本以为结尾会是让女主角也面临同样的考验抉择之类的（这样挺俗套的...）巧妙的收尾让本片不仅停留在婚姻和家庭关系的审视上，而是人类群体的共性，消解了对错之分，或许还有对于所谓道德、既有价值体系的讽刺。讽刺中产阶级的家庭关系另一方面讲述女人的自作与男人的自私最后只得自演自导滑雪救人重建家庭但所有都在结尾的惊慌失错中结束起点面对绝对的危险雪崩男主角弃妻儿女逃跑发现是场虚惊儿女开始抗拒家庭妻子不断与别人诉说事实拷问丈夫后半段有点点泄力
备注：已完结
类型：剧情
主演：葆拉·贝尔 弗兰茨·罗戈夫斯基 玛丽安·扎瑞 雅各布·马琛茨 安妮·拉
导演：克里斯蒂安·佩措尔德
语言：德语
年代：未知
简介：影片设定在当下的柏林，女主角温蒂妮是一名城市发展局的顾问。她的现任男友忽然提出分手，此时一个古老的诅咒似乎正要应验。中世纪的传说里，温蒂妮是水中的精灵，倘若与她们结合的男人背叛了她们，她们就会杀死男人并回归水中。电影的女主角想要抵抗这一诅咒，故而离开了柏林。此时她结识了克里斯多弗，一名在德国西部水库区工作的工业潜水员。两人相爱。不久后克里斯多弗察觉到，温蒂妮似乎在逃离什么，感觉受到了背叛...  《温蒂妮》是导演佩措尔德计划的“元素精灵三部曲”的第一部。接下来的两部将分别涉及气精灵西尔芙和地精灵诺姆。第70届柏林国际电影节金熊奖(提名)克里斯蒂安·佩措尔德第70届柏林国际电影节银熊奖最佳女演员葆拉·贝尔第70届柏林国际电影节费比西奖（国际影评人联盟奖）竞赛单元最佳影片《温蒂妮电影网友评论》妙不可言。印象中最贴近“水”的一部电影之一，莫名想起章明早期的《巫山云雨》，以人物扰动的欲望与确切的行动姿态代替无法自述的遁形中的过去。看之前在想会怎样在剧作中置入这样一个狗血的神话诅咒，没想到错落而隐秘地像水一样化解了一个对于现代背景容易走向夸张和突兀的设定，同时也像水一样把“奇幻”色彩不以实体显影却渗透进每一秒。沉没于水下的往昔世界是以空间之名存在的时间，并如同温蒂妮是既亲密而不确定的，被逐渐遗忘的，以女性之性灵所赋魅，同时具有着死亡与治愈的力量，其中已然蕴含着导演的态度。“3分钟？5分钟？……已经25分钟过去了”，轻巧的隐喻。女主的气质和表演太棒了，像水一样阴柔、温热而敞开，贴紧拥抱所有人。讲解稍多，男主要求女主讲解洪堡时太直接，也许可以是更好的调情段落下午淋着大雨回到家，心中却满是欢喜。打开友邻发给我链接的电影，在屋外的风雨中看完，心中和电影结局一般平静。第一次想要在大屏幕上看更清晰的版本。无论是破碎的鱼缸还是潜水，都让我想起那部水形物语。一样的水，水形物语让我觉得像是鱼身上粘液的潮湿，这部电影却给我一种水草的湿漉漉。水让四肢的感觉变清，却放大了呼吸，所以可以听到清晰的喘息声。最喜欢温蒂纳给可爱的潜水工讲解宫殿的那段。喜欢女主说，我可能心跳是漏跳了一拍，但是我更高兴的是是你让他跳回来。成年人的恋爱，就是不忘记过去，但是好好爱、尊重和对待眼前的人，像流星一样，为他燃烧生命。8.4，好美啊，甚至比《水形物语》更梦幻更细腻，看似简练的故事在古老传说与现代都市间搭起桥梁，导演的笔触都是淡淡的轻轻的，却借水的意象把这份深邃迷人的诗意无限延伸，影像与配乐都充满了一种奇妙的水的质感，裹挟的情感力量时而像破碎鱼缸冲刷出的水流倾泻而下，时而化成湖泊河流里的温润波纹，透过屏幕悄然渗入。水精灵Undine在人间与凡人相爱的暗语太过浪漫，为爱献身与神话宿命的俗套在影片中被水的温柔与轻盈抹上超然的悲伤；水精灵的现代爱情物语/PaulaBeer好美好美本届柏林电影节最期待的电影之一，这像是写给柏林的一首情诗。电影以德国一个古老传说水精灵温蒂妮为背景，给我上了一节柏林历史课。镜头调度转换快速简洁，水下嬉戏画面拍得很细腻，仅用几个镜头便拍出了无言间的美好。结尾，女主牺牲自己就会男主，两人水中重逢，眼神之间弥漫着爱意。感觉电影像个成人童话，告诉我们也许陪伴我们最后走完余生的，并不一定是自己最爱的人。杳渺原初的童话，在现代都市里逐水漂流。逃避俯拾皆是的背叛，逃避宿命的诅咒，逃避你，逃避一座中心与信仰反复更变的城市，原来瞒不过心漏一拍的敏感与浪漫。幻觉交织在情爱上，酣了，在陆沉之时，败军也有破竹的决绝。这命运把玩笑开到荼蘼，湖光粼粼地，又青翠了一个春秋。优美与忧伤，找到了互文的法则。（弗兰茨·罗戈夫斯基也太像陈锦鸿了）作为中世纪神话的现代重写，影片显然是成功的，经典的神话母题：抗拒命运与最终应验，拥有一种“情节剧”的简洁与纯粹。同时导演故意做了情感连续性与时间连续性的分离，在镜头之外增加所谓的“幽灵”（“非人”）的气息，提醒观众不要耽溺其中，为全片增加视觉感知以外的冷感与触感。莫名地联想起《夜以继日》，现在想来要更理解一些了。是带有诡谲色彩的神话，但在现代柏林的背景下，又处理得自然利落。所有水的意象，所有人与水的互动，都伴着哀婉的钢琴声和主人公幽幽的一呼一吸展开，像一滴水溶于水中，转眼不着痕迹。满屏潮湿的绿意，好像也浇在了观众身上眼中，连涟漪都在我们身边荡开。很幽微浪漫，从观感到节奏到余韵，连最后一个主观镜头都像是一声浪漫的叹息。三星半。抱歉，我是个俗人所以get不到这么“唯美”的电影。无论是表演还是成片我觉得都没好到必须要表彰的程度，换我是评委撑死给一个最佳编剧。男主角形神都很卡西莫多，但是又特别可爱特别性感，再仔细一瞧居然还有兔唇一个很纯粹的现代爱情童话故事，若隐若现像蒙在一层纱中，神秘和忧郁感非常强，但是表现出来的浪漫我有些get不到。可能更适合那些有过坠入爱情很深的经历和相信万物灵性的人去看吧，其实这电影也可以叫《水形物语》了。本来以为无聊到爆的长镜头，却越来越有魔法，被水缸扑倒的爱潮，预言般的电话启示，就连历史的碎碎念在深情之下都逃不开一段缱绻，很美，生死相隔无力深蓄着情感的张力，拍得真的好自从弗兰兹就开始粉女主，然后是无主之作的继续经艳，这次仍然不会让人失望，女性视角下的情感关系的处理，细腻而不失严谨，继续喜欢她#70届柏林第四天第二场主竞赛51.爱的是爱情里的你和我即爱情本身2.选择生活并不意味妥协3.水是这样的温柔融于水进入化境进入纯粹的爱之中4.简直扣住了夜以继日的一大内核
