备注：已完结
类型：剧情
主演：弗朗西斯科·迪·莱瓦 马西米利亚诺·加洛 罗伯托·德·弗朗西斯科 Ad
导演：马里奥·马尔托内
语言：意大利语
年代：未知
简介：影片改编自爱德华多·德·菲利波创作的同名舞台剧，讲述那不勒斯是安东尼奥·巴拉卡诺的家乡，安东尼奥又是阿德里尤尼萨尼塔的市长，这位年轻、充满活力还喜欢文身的市长总是依照自己的规则来做事。第76届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)马里奥·马尔托内第65届意大利大卫奖最佳改编剧本(提名)马里奥·马尔托内 / 尼娜·迪·玛悠第65届意大利大卫奖最佳男主角(提名)弗朗西斯科·迪·莱瓦《非常市长电影网友评论》10/100。整部电影呈现出一种搞笑的失衡感，不论是情节逻辑还是人物塑造都显得相当具有错愕感。在那对父子矛盾前的故事过于话痨，而之后的故事又显出一种毫无根据的荒诞感。而人物更是前后矛盾，这个教父式的人物一方面又冷酷无私不讲道理，一方面又被那个儿子一番莫名其妙的话感动到自寻死路，就这样还能被人们尊敬？其实说白了这些设定本身就是建立在直男可怜又无比恶臭的“面子”上的，这种早就应该被社会所唾弃的歪扭思想竟然还能被搬上荧幕进入电影节的主竞赛被一群早就看不惯这种思想的观众来观赏，就足够让人骂声不断。唯一的一星给电影的音乐，相当出色。#Venezia76擅長層層遞進人物的MarioMartone這次呈現了一個布加拉提（而非AlPacino）式的教父市長。由劇場改編而來，但其他角色只能被市長創創造的戲劇性衝突拖著走而刻劃失衡，台詞（連珠炮臺詞，還有那不勒斯方言）過重以及室內調度的遜色，自我中心的程度擴及到整部電影⋯⋯大概會讓非義大利觀眾難以進入（看看人家《Carnage》）。法律不会吞噬人，只有人才会吞噬人。狡猾的人吞噬诚实的人，这就是世界的法则。于是出现非常市长裁决一切，他平衡爱犬和妻子的矛盾，消弭父子之间的杀机，处理债主和穷人的纷争，用看不到的钱化解问题。这样的裁决者需要是圣人，不愿冤冤相报让孩子铭记仇恨，像耶稣般召开最后的晚餐，用牺牲平息仇恨。如今意大利黑手党电影真是给自己败门面，《阿德里尤尼萨尼塔市长》的话痨程度，让曾经意大利黑手党的冷峻以及独具风格的绅士气息荡然无存。导演企图用身份作为该题材的突破口，可到头来仅凭演员浮夸的表演，就使状态分分钟破功。从任何角度来说，本片都足够平庸，足够乏味。马里奥·马尔托内拍这种台词啰里八嗦的剧情片，反倒更能看出其导演功力。几段那不勒斯说唱与剪辑搭配的很好，最后甚至有点土味英雄主义的曙光冉冉升起。当然啦，这里面的每个角色都被塑造得彪得乎的。以及，马尔托内真的很擅长把钢铁直男间的交流拍得基里基气。又是魂牽夢縈的拿坡里！看完才認真看了下簡介，覺得電影把安東尼奧變成一個有錢黑道，比之原本的鞋匠，還是倚靠錢跟權才能主持公道啊⋯⋯而且不知道是演員的關係，還是劇本，看前面他處理事情只覺得煩死了、死父權，一點都沒有信服的感覺。我的威尼斯电影节从去年开始，每一届都开始退场一部主竞赛电影，今年是这部。这种为电影而电影的电影让我怀疑我是不是真的喜欢看电影。前段将市政厅家庭化的模型设计还算有趣。但进入到执行部分，大量近乎舞台剧记录式的正反打将观看兴趣完全消磨掉了。电影能拍的如此无聊也是可以了，好在「非常市长」这个角色在影片中的塑造是成功的，唯一的可取之处。#Venezia09那不勒斯土黑帮的话痨家庭情节剧。突然意识到阿玛尼的运动装系列都卖给谁了。前面不專業的舞台腔讓人不能忍受。後面模仿最後的晚餐黑人問號。劇本中間偏上。5/17两星半，拍腻的题材，有几场走位挺好，能进主竞赛，应该是照顾本国电影吧～
备注：已完结
类型：美剧
主演：杰西卡·兰格 凯西·贝茨 莉莉·拉贝 莎拉·保罗森 埃文·彼得斯 泰莎
导演：阿方索·戈麦斯-雷洪 迈克尔·瑞迈尔 迈克尔·乌彭达尔 杰雷米·波德斯瓦 布拉德利·比克尔 霍华德·达奇
语言：英语
年代：未知
简介：女巫审判后约300年，曾成功逃离的那批女巫面临灭顶之灾。女巫的女儿们被送至新奥尔良的一所特殊学校来学习保护自己，但她们受到一系列不断升级的神秘攻击。被卷入其中的是一个新生Zoe（TaissaFarmiga），她心怀一个可怕的秘密。而此时，长期不现身的至高者Fiona（JessicaLange）深受近期侵犯所震惊，席卷而回，来到镇上。她决心保护女巫集会（Coven），并且不惜一切要屠杀任何拦她路的人！美国恐怖故事第三季电影网友评论：至尊女巫：我们不是宗教，我们不诱使他人改变宗教信仰，我们没有宗教行为，不招募教众。被认定女巫的人，生来如此。她们的能力，我们称之为法力，她们的身份、基因，都是天生的。主持人：我明白了。你的意思是，成为女巫不是一种选择。至尊女巫：没错。很多年轻女巫拒绝内心的呼唤，因为她们害怕他人的眼光和非议。主持人：但还是有人仇恨女巫。至尊女巫：没错，但你要知道，当你身处暗处，可能不那么起眼，但也缺少保护。我们总是成为愚昧无知者的攻击目标。但我们很坚强。主持人：所以你想对那些可能是女巫的女观众说些什么？至尊女巫：联系我们。这里有一个家和家人在等着你们。由此入坑，又由于是女巫题材，太好看啦！本人心中美恐最佳！兰姨曾经也是至尊女巫，结局太惨。本季赢家又是香蕉姐！其实到这一部已经基本感觉不到恐怖的元素了，反映的更多是种族、人性、宗教和政治交集在一起的东西。很多东西看起来已经不像第二部那么晦涩，故事性感觉更强了一些。虽然场面有时候比较血腥，但是该表达的东西都展现到了。片头曲还是给人颤动的感觉，但是片尾曲又让人有一种空旷的感觉，让人遐思。最后补充一句，艾玛·罗伯茨真的很漂亮！受人推荐看完了，观感差劲。这是搞笑片吗？噱头只是血浆和颜值吗？剧情弱爆了全都是撕逼和bug。特么黑人还控制白人地狱，那么牛掰的女巫轻易让人杀死。还有，最正常的小修女死了是怕她再复活其他人吗？看这个时我一直想给它合理解释啊，自圆其说都不行!浪费时间!Fuck!我算是看出来了每一季的兰姨标配是自己心狠手辣魅力无穷妖艳贱货然后还有一只忠犬为她doeverything……这可一点都不好玩。巫毒娃娃和女巫内斗，然后女巫猎人来了，俩帮派又团结一致对外？你以为这是吸血鬼日记啊(˶‾᷄⁻̫‾᷅˵)这一季好无聊。很多地方是糊弄过去的……p.s.我们总爱说美国是一个没有历史的国家，但是他们能把这一段不长的历史当中的边边角角都揉进当下的言说和表达。无论它是B级片的恐怖之源还是穿越剧的无脑背景，做到这一点都是牛X至极的。这样的历史是一种有机的力量。恐怕是最忘本的witches,老祖宗的脸都被你们丢光了6秒黑幕转场、倾斜镜头旋转镜头各种镜头，可是到底在玩什么。还有多人物多情节导致情感突如其来地转变或者没头没尾、存在大量空白。多好的题材啊最后居然是善恶终有报？唯有强大自己，才不会被他人控制，折磨，毁灭！这剧比无耻家庭更无下限！编剧想怎么来就怎么来，人类所珍贵的东西全被撕碎，甚至在你眼前重复千万遍！人类，无论哪个时代，都会让你为他们的所作所为大开眼界！傻逼，这破剧从始至终就是一群精力过剩的脑残少女不断莫名其妙死掉又复活的智障故事，再穿点和四分五裂尸体boy的真爱还有强势母亲瞎女儿的尴尬煽情，又成就了一部打着恐怖血腥噱头的粘唧唧美国家庭剧从第一季看过来，确实三季里这一季最令人失望。剧情很乱，编剧被自己构造的框架搞疯了吗？结局也没什么惊喜，倒是有种尘归尘土归土的感觉。强行cue女权我也是有点emmmm。就酱。现代女巫故事，可以把恐怖两个字去掉了，除了兰姨和小修女外没啥好看的，不太喜欢女巫是血统继承这个设定，黑寡妇这个技能很无语，起源问题估计也会遭诟病吧，剧情崩坏，有点无聊魔法丧尸恋尸癖恋子癖ghost连环杀人猎人团大杂烩…剧里最廉价的魔法是起死回生…这种尴尬无逻辑编剧脑残戏一气儿干完！我也是脑残?美剧是不是瞎拍都有四颗星???也许看到恐怖才会不惧怕恐怖。（脑子有点乱）把种族歧视、暴力、色情等等不遮掩地表达，或许才是我们可以正确认识和面对的方法。Axeman真的是帅到?
备注：已完结
类型：剧情
主演：弗兰茨·罗戈夫斯基 葆拉·贝尔 郭德贺·吉瑟 莉莲·巴特曼 玛丽安·扎
导演：克里斯蒂安·佩措尔德
语言：德语 法语 法国手语
年代：未知
简介：德国军队就在巴黎城外。格奥尔在最后一刻逃到了马赛。他的行李中带着一个叫Weidel的作家的遗产，这个作害怕遭受迫害而选择了自尽。这些遗产中有一份手稿，一些信件，和墨西哥大使馆对签证的一份担保。只有这些才能证明他们已被允许从这座港口城市离开，离开这里意味着还需要一份来自潜在东道国的入境许可。以Weidel的假身份，格奥尔试图获取船上的一些稀缺通道。难民之间的会谈在他小旅馆的走廊上，领事馆的等候室里，以及港口边上的咖啡厅和酒吧中进行着。格奥尔帮忙照顾着他已逝战友海因茨的儿子，海因茨在逃亡时不幸过世。但他的计划在遇见那个神秘姑娘玛丽时改变了。《过境》基于德国女作家安娜·西格斯撰写的二战同名小说改编，电影以现代马赛为背景，来自过去的人们在这里四处出现。因此，过去的难民会与今日的难民相遇，历史与今生相遇，他们所有的故事融合在一起构成一个永恒的过境空间 第68届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)克里斯蒂安·佩措尔德过境电影网友评论：旁白在故事中的身份被隐藏到电影后程，间离手法将观众置于谜团之中，对角色的命运疑惑并关心；另外观众又通过旁白逐渐认识到男主留在了马赛，提前揭晓的命运让最后男女主的戏份更感人。女主的形象贯穿全片，但其身份和心理永远处于不确定和巨大变动之中，我们跟着男主试着去理解女主的抉择，却总晚一步真正理解她的坚持与放弃。这个剧本有无限的魅力，非常高超地玩弄了悬念和可能性，提前和延后出现的信息让故事更流动，也让观众不断投入更多感情。内核关于误会的故事永远是有趣的，男女主和医生之间互相误会，却又互相牺牲，这是面对生活之难时人类最微小的团结。非常喜欢签证官的角色，是个反派功能性角色，却有非常完整的逻辑设定和充实丰满的台词，同样是剧本优秀的明证。难民题材的电影彼此差异很大，甚至跨越各种类型，是很有讨论价值的领域。首先，机翻字幕毁了这片一大半，我居然下不到一个不是机翻的字幕版本。。。其次，这又是一部欧洲白左无病呻吟的装逼片，片子罕见的使用了架空的背景，将二战集中营的犹太人逃难剧情，强行安插到现代莫名其妙的难民身上，我看只有拉尔夫的装逼神片《科里奥兰纳斯》能与之相媲美，借助历史问题把现实政治一通牢骚。最后，这片其实还是个半吊子《艺术人生》的水平，背景空缺、动机飘忽、立场迷离，人家艺术人生好歹还铺垫铺垫才煽情呢，你这大白板的陌生上来情感纠葛给谁看啊？现代人很忙的，认识你是个谁谁谁？大概只有白左文艺青年喜欢吧。PS，用旁白推动剧情和内心的电影，注定是垃圾一开始的剧情还让人摸不着头脑，可是接受了把二战的故事嫁接到现代的设定之后，就可以完全融入故事之中了。这种让人时空错乱的设定，让这个有些狗血的逃亡故事和现在欧洲的难民危机做了对比和杂糅，时空在变，可是人的命运却仍旧像裹挟在洪流之中的蝼蚁一般不受自己的控制。虽然这个三角恋故事出现的有些突兀，可是放在这种动荡的时代，似乎什么不合理的事情都变得合理了。最后的结局又像是命运开的玩笑，就像男主说的那个故事一样：我们现在不就是在地狱之中吗？PS:导演的选歌品味真好，最后的TalkingHeads可以加半颗星。一直在寻找丈夫的女人独白置换的时间与空间其实这部电影是用现代戏剧的方式来讲述导演最有才之处莫过于将二战的故事人物关系放在今天的社会背景下直截了当的借古讽今而且这种搭配丝毫没有违和因为今天难民的困境完全与当年一样影片用了一个非常法式的爱情故事作为主线冒用女人死去的丈夫身份的男人最后真的成为女人的“丈夫”这样荒诞又深沉的爱情故事在兵临城下的动荡时期更有代入感导演对片中几名女性的处理都非常好哑妻的执拗短发女的最后一根烟女主的高跟鞋在高级的性感中代出对当下难民问题的讨论佳作佩措尔德新作，根据德国“流亡文学”代表女作家安娜·西格斯的同名小说改编（原著亦取材于作者与丈夫在马塞惊险地取得过境签证的经历）。影片将二战逃亡的故事移置入当代法国的空间，完成了一次意味深长而又不无新意的时空交错。让本片更加耐看的另一个修辞策略当属自由间接引语的运用，一方面通过旁白中的视角交杂与变化来形塑出作者-读者-角色间的张力关系，另一方面则凭借主观视点镜头与第三人称客观镜头的别样并置来从视觉上潜移默化地达成自由间接引语的魔力。（8.5/10）将二战故事放到当下的社会环境中来展现，难民问题引出狗血的爱情线。旁白式的叙事使影片更凸显文学性，政治思考与情感表达的结合也达到了一个令人满意的平衡。戏中人的迷茫，正是难民看不到希望的影射。过境时的伪装和躲避，身份合法时自私的庆幸，面对不确定未来的恐惧，用社会环境的错乱与变迁表现出难民的绝望。火车交叉错乱的轨道暗示过境的恍如隔世，逃亡路上所遇之人成为生活一部分，盗用身份却再也走不出作家的生活，船沉人逝，只剩感伤和迷惘。如果观者没有提前了解过电影简介或者读过原著，影片会看得一头雾水，因为一个二战的故事和人物所处如此现代环境中的抽离感一直都在，影像传递的信息并没有消除观者的疑惑，关键问题还在于新的情境并没有反哺叙事，如果这样的效果是导演有意为之，那么无疑证明这样隐晦的表达有故作深沉之感并且是失败的。至于难民问题的历史轮回映射使用这样的方式看上去也不过小聪明而已，老老实实地重新“卡萨布兰卡”一次也说不定效果会更好。7/10，三星半。二刷，仍旧非常喜欢。春天时在香港电影节连续看了两部男主的电影，这张不易大众化的面容同电影一般令人印象深刻过目不忘。电影据说是改变自小说，将原著的时空嫁接到此刻当下，正犹如剧中的角色们，讲述故事的酒吧老板，看电影的观者，无论剧情过境、情感隐瞒与依赖、讲故事的借助、银幕前的旁观，都在经历着各自的过境之旅。片风精致，反转助力。电影最大的成功不是匠气水平，而是情绪感的浸入程度。首先你得知道这是文学小说改编，而且导演故意混淆时空将二战背景放到了当下欧洲移民问题上。如果你不知道背景那故事就会大打折扣并且会影响你的观影理解，因为这是一个虚构架空的世界。诚然这样的改编确实很有意思足够创新，因为如果照原小说拍摄的话你很难超越文学改编的经典电影、也很难在近些年泛滥的移民题材中脱颖而出。但是问题还是有的，概念先行，映射不够深刻，情感也不够动人浓浓的欧洲故弄玄虚范。我可以认为是为了省事把二战背景的故事放到现代自然环境吗？然后这就是创新这就追着给高分，仿佛遇见了知音。但是只有现代布景却没有现代科技的环境不觉得太生硬吗？不就是讲个故事吗不好好讲非得讲得这么难受才显得水平高吗，明明无法代入还一本正经像皇帝的新装，明明就那么点内容却东拉西扯才凑了这么点长。猪脚还是个兔唇术后，虽然听不懂但也听的难受没看明白，挺纠结的，旁边无时无刻不在告诉你我这是小说，就是有这么多的巧合。二战时的难民和当今难民还是很不一样的，突兀的把背景挪到当今历史感和现实感都被冲淡了。我就觉得欧洲在难民问题上还像现在这样不进一步解决，右翼掌权是迟早的时，到时间欧洲的情况估计就是片中这样了，说不定更糟糕，为元首正名也指日可待。（读了一堆欧洲历史，思想上有些偏右，虽然没卵用。）故事设定很巧妙，二战时期与现代社会融合在一起，战争时期逃亡的被压迫的人们与当下欧洲难民问题相类比，法西斯主义与现代民粹主义相融合，很具有政治意味，渲染着一种恐怖的气氛，即难民问题所带来的政治社会的不稳定性和随之而来的国家安全的动摇，从这一方面来说，这部电影是很成功的，但是社会现实意义的存在性必然会使得艺术性上打折扣，不过这一点在制作上算是一种弥补。
备注：已完结
类型：动漫
主演：瓦伦·蒂诺 弗兰克·托达罗 Luke Millington-Drake
导演：未知
语言：英语
年代：未知
简介：在这部根据热门电子游戏改编的动画剧集中，生性冲动的茶杯头和他那容易动摇的弟弟马克杯人将遇上一连串麻烦事儿。
备注：已完结
类型：剧情
主演：亚历山大·麦昆 伊莎贝拉·布罗 玛德莲娜·弗莱克维亚 裘蒂·洁德 凯特
语言：英语
年代：未知
简介：黑暗，骷髅，浪漫，天马行空，这是人们想到英国著名时装设计师亚历山大·麦昆时，脑海中瞬时浮现的词汇。这位曾享誉全球，同时也争议缠身的时尚坏小子，于2010年在母亲葬礼前夜自缢身亡，年仅40岁，留给世人无尽猜想和怀缅。在他身故8年后，备受瞩目的个人纪录片今春亮相纽约翠贝卡电影节，以特殊的录像带形式，划分开Lee(麦昆原名，亲友对他的爱称)短暂一生的不同节点，让人窥见一代奇才丰富曲折的内心。从伦敦东区普通的工人家庭到巴黎、伦敦等地的顶级秀场，反叛惊艳的才华令他一时风头无量，成为重塑流行文化观念的时代旗手。而在光环和盛名之下，抑郁症的长期压迫与亲故相继离世，也让他在世界最热闹拥挤的中心，体味着过山车俯冲般高速坠落的孤独。麦昆电影网友评论：#欧盟电影展*百美汇。麦昆年轻时某些角度像变胖的罗纳尔多，抽脂后又像伊桑霍克，但他其实更像那种莫扎特式的天才，早慧、敏感、甚至包括低俗的幽默感，他说时尚是幻觉，是泡泡要挤破，但又说自己的工作就是生活，“回到家还是亚历山大麦昆”，他的作品，从高地rape到Voss到机械臂喷彩，都可以看出强大的艺术家人格，但push自己是一条无以为继的单行道，激情没有归途，只有终结。所以我几乎感到一种资本主义的暴力，那种嗜血的商业游戏，用荣华剥削才华，用消费榨干激情，说他seethebeautyinugly，我想也有seethedeathinbeauty。电影拍得不像Amy那么彻底，但骷髅/面具/蝴蝶的意象鲜明强烈，这是属于“原作”的魅力。我又想到那句“人是一场无用的激情”。他的时代所呈现的是show与观者的联系，每位观者的情绪，感受都影响着show的呈现。情绪借由服装与结构形态传递，在舞美与观者所构成的培养皿里萌芽绽放！他一直是我从业的偶像，尽管他在生前或是逝世后时尚界对他一直褒贬不一，更多是天真与自负，但这可能就是作为一位"衣做人"真正的修养吧，维护那一片叫做"时尚"的净土。他总是不断尝试将新的技术与服装共鸣，用"柏拉图"的方式吐槽当时"时尚"垃圾。再看看现在的时尚，都在用"垃圾"与服装"杂交"！——2018.11.15凌晨以前对于麦昆印象最深刻的还是犰狳鞋吧，KateMoss什么的。一直把他和西太后、海盗爷归在一类里但是才发现他的表达欲和他们并不相同，某种程度上倒是感觉他和王大仁可以一谈，他的纪梵希别人会觉得成功地接班了海盗爷又进一步牢固了品牌印象，但是片子里形容这时候的麦昆却是rigid，soft只存在于自己的牌子里。另外想起Karl在《时尚大帝》里面草草勾几笔线条就可以心安理得地交给别人，“TheBoy”这样的性格也就很好理解他选择的结局了吧。「Theyhaveclawsandknivesandthey''rethrowingeverythingintoyourback,whichisfinecosI''magoodfighter!」「Ithinkthereisbeautyineverything.What‘normal’peoplewouldperceiveasugly,Icanusuallyseesomethingofbeautyinit.」短时间内看了酷玩和麦昆的两部纪录片，前者还在巅峰，后者将会永存。印象很深的是片中那句，他就是天才，天才是不需要去挖掘的。我之前看不懂时尚秀的衣服，觉得那是一堆华丽的垃圾，但我以后不会那么想了，他们永远要走在最前面，在大众间流行的所有元素都与他们那看不懂的秀息息相关。lee的一生很短暂，但衡量生命的价值绝不在时间的长短，他已经比大部分人活得有价值多了，这才是倾其一切才华用力地活着啊。这种天才的故事，真是太容易让人感动了。像大多数天才一样，麦昆以超凡的天赋透支的着自己的生命，创作出一系列足以震撼所有人的杰作，并迅速离开我们。从纪录片的角度，以麦昆生命中的几个重要结点与秀来串起他的一生，思路很清晰，也很好看。100多分钟看得人内心波澜起伏，看完甚至一冲动打开浏览器想买个打折围巾什么的做纪念。不过，最终还是关掉了。电影是电影，生活是生活，买不起，真是买不起。3.5很难评价吧，一部分自己对Mcqueen是爱了很多年，所以无论如何看到他的影像都会有情绪。而从素材来讲，大部分是BBC纪录片的原素材，新加了家人和朋友的采访。技巧上几乎也没啥新的纪录片编排技巧。而显然导演甚至不是很了解服装圈80，90，00，10，这近四十年的发展变迁，以致于挖掘深度上其实完全不够。但Mcqueen人物本身也已经够精彩了。话说我知道麦昆的时候就是他瘦的样子。。。看过纪录片才知道原来他以前是一个柔软的小胖子。。。麦昆的裁缝功底一定是很扎实的，但我一直觉得他的成功在于那种强烈的形式感。他依靠自己的努力，灵气和直觉获得了成功，但是少了一点妥协的勇气。时尚领域是没有办法容纳过于深邃的东西的，这导致他无处安放他内心深处的自我。就像麦昆自己说的，想要了解他，看他的作品就行了。旁人的视角带来的不是深度，更多的是加入个人情感佐料的故事。某种程度上像公民凯恩一样，旁人的解说永远不能帮助你走入他的内心，而进入麦昆内心的道路除了他的作品之外，应该就是片中的私人影像了，当然，片中的访谈（尽管出自麦昆之口）也同样有着不可靠之处。天才不需要发掘，因为天才早已经站在那里。传奇不可能延续，因为传奇向来是万里挑一。骷髅与蝴蝶，是死亡与梦幻有约。鲜花和飞鸟，让色彩与情绪重叠。在你面前，所有设计师都将会花容失色，和你一比，整个时尚界都显得平平无奇。你能从死亡中感受生命，也能在丑陋中发现美丽。绚烂如你：亚历山大麦昆。纪录片来讲中规中矩，打动人的还是历史素材，骷髅变化部分拍得很美。继任人SarahBurton完全缺席有点奇怪。当年SavageBeauty的展是错过了，但两个museum出的catalog是我对于理解fashion/hautecouture的启蒙，强推的两本书。感染力十足，McQueen一直在塑造不同的McQueen，缺陷的、肮脏的、黑暗的，包括它们的对立面，每一个作品展成为外界理解他的通道，可这却是他精心营造的复杂混乱的唯一通道，最终的自杀也只是他秀场的一部分，而不属于他的那部分，也许才是他一直最想要的
备注：已完结
类型：剧情
主演：朱丽安·摩尔 克里斯多弗·兰伯特 渡边谦 奥莱克·克鲁帕 塞巴斯蒂安·
导演：保罗·韦兹
语言：英语
年代：未知
简介：南美一个不知名的国度，深夜的副总统官邸人声鼎沸，来自世界各地的权贵显要，正为日本富商细川克实的生日宴会齐聚一堂，全球极负盛名的女高音罗克珊，也应邀莅临献唱。这是个极其完美的夜晚——直到一群武装恐怖分子从冷气通风管侵入，将所有与会人士挟持为人质为止。这部扣人心弦的“恐怖片”，在罗克珊要求将乐谱送进官邸之后，开始出现细微变化。“狰狞”的恐怖分子和美妙的意大利歌剧、高雅的艺术和诡秘的政治、冰冷的武器和炽热的崇拜．权贵与贫民、东方富商与西方名伶……所有看似最不协调的音符和最不搭调的人物被搬上了同一舞台，演绎出一场轰轰烈烈的悲喜剧。回荡在舞台上空的，始终是罗克珊那令人渴望亲吻的歌喉，连同无孔不入的人性与爱情，让人们逐渐忘却自己仍然身处在一触即发的火山口，沦为她美声的俘虏……美声电影网友评论：好在摩尔姨今年还有部口碑和评价都算不错的《GloriaBell》撑着，要拿这部当一年辛苦下来的银幕放映成果就有点捉襟见肘了。以为是像《跑调天后》一样的“美声”音乐展示，结果是像《逃离德黑兰》一般记录一次异国他乡的恐怖份子袭击事件，没有开金手指的大本前来救援这一群人就在这样的僵局里耗着，弹弹琴说说爱，在无数次循环的尴尬“美声”bgm中忘了彼此的立场而去亲吻拥抱，可咩姨和渡边谦居然有床戏我真的是老脸一红。导演玩密室气氛都没有毕格罗的《底特律》十分之一。无处安放的重心，最后好像有点打美利坚自己的脸，咩姨咱再也不美声唱法了赶紧咆哮吧。交给好莱坞拍就猜得到是后殖民主义那套就抛去语言的问题不谈“敌我”双方之前感情增进的铺垫能删就删革命军一个名字都不给（结局就差看着摩尔痛哭流涕笑场了是不是）怀疑要不是AnnPatchett会骂人最后结局都得改成美国人去替人挨枪子呢/私人怨念极大是因为摩尔（当然也可能包括导演/编剧）把感情主线发生的原因解释为Fanaticism伤透粉丝心了很多年前藤森治下的智利发生的人质劫持事件，当时只是看到新闻概况，并无详情。不知改编是否贴近真相，但有些细节还是很触动人心的。用现在的认识和理解看待，可能核心情节是不合常理的，但也许在当时，劫匪，被劫持者，想法就是那么简单，尚未开化的环境和未接受基础教育的人，腐败集权的统治，尚未互联互通的信息渠道，都是这出看似凄美但却是悲剧的成因。一出荒诞舞台剧，南美一个动乱的小国家，日本富商准备在当地投资工厂，副总统在官邸设宴招待并请来富商最喜欢的歌剧女演唱家献唱，一群反叛军队伍闯进现场绑架大家，随着谈判僵持时间拖延，劫持者和被劫持者慢慢一起交流、吃饭，后来开始学习、相爱、唱歌、踢球，在大家都其乐融融的时候，政府军爆破进来杀光了革命军。去不了斯德哥尔摩与家人团聚，至少可以让人质染上斯德哥尔摩症候群。革命不是请客吃饭，学唱歌咏叹生命当然也不是，当年的日本驻秘鲁大使馆被劫持事件血腥收场，现在摇身一变成为歌剧救地球的荒唐狗血剧，情感莫名其妙，革命拖泥带水，120天的惊心动魄，成为载歌载舞和平相处的游乐场，模仿歌唱家再神似又有何用呢？我看也快下片了，可以開始罵了。還是那句話，導演這動作關於筆觸。原故事好的地方未必在於劇情設計，而是作者怎樣可以把事情說得動聽，且要說更豐富和深入的道理，這些和影像之間有微妙平衡，彼此也是流動的。這部片用最庸俗的視角去挖掘了一本小說，連遺憾都不算，你只會覺得沒辦法他就是拍不好了。好好的一堆卡司却拍出这种低质量的电影，编剧和导演的责任问题最大。人物之间的情感推进完全没有什么铺垫，几个主要人物想做啥有啥情感都是想来就来，100分钟的篇幅根本讲不好这个特殊的故事，拍成美剧说不定还能把故事说的自圆其说。总之心疼摩尔，演技在线就是被令人无语的剧本白白浪费了表演。为了摩尔阿姨和高贵冷艳的海报打开，看到redcross大叔进去谈判，就关于沟通语言选择的问题叨逼叨比了半天，直接看不下去。这么瘦弱的阿姨固然是吼不出浑厚的唱腔，然而完美的脸部，肩颈线条，以及平静而深邃的眼眸，本身的艺术审美价值就足够让人陶醉了。这影视版权付给AnnPatchett的是精神损失费吧，摩尔惊叫哭奔向情郎我笑场了…真的欣赏不来(American)people’sdivaFleming的嗓音，捉住把她嘘到再也不敢回斯卡拉的听众握个手！后面已经放弃计算我们茶会可爱多少倍所谓真实事件是96年驻秘鲁日本大使馆人质危机。编剧自以为很扣人心弦地添油加醋了一堆抓马精事件，结果套路和矫情得一逼。（你们觉得扯淡的地方基本都是编剧自己脑补的，不用想“居然是根据真事改编的了”，真事儿的精彩点明明在于各方政治军事势力博弈嘛对原小说的还原度百分之八十左右吧，印象中小说基调偏冷，场景比较虚幻，不过有些细节电影表现得挺丰富，比如那几个反政府武装里的少男少女，喜欢和日本小哥相好的小姑娘。当年看书的时候深深感叹，美国人比我想象的有品位多了，畅销书还能这样。9分吧6分，其实还是挺让人唏嘘的，至少绑匪不再是许多政片里的刻板印象，让他们有血有肉，不过各种爱恨情仇的故事就太狗血了，尤其是翻译和卡门那段，完全为了后续剧情硬编这段感情。不过本来也就是冲着摩尔和渡边谦看的，没想到俩人还凑在一起了。
备注：已完结
类型：剧情
主演：克里斯·海姆斯沃斯 尼克·奥弗曼 乔恩·哈姆 达科塔·约翰逊 杰夫·布
导演：德鲁·高达
语言：英语
年代：未知
简介：故事围绕上世纪60年代，七个心怀秘密的陌生人，在一个破旧的有着黑暗历史的皇家酒店相遇。在宿命之夜，每个人紧握最后的机会。第17届华盛顿影评人协会奖最佳女配角(提名)辛西娅·艾莉佛皇家酒店谋杀案电影网友评论：什么鬼，除了里面唱的那几首歌很好听外毫无看点，浪费了达妹和锤哥这么好的卡司，前面铺垫的时间也太久了吧，本来以为铺垫这么多后面是很有看点的，结果各种吹的大boss居然两下就玩完了？人物太多导演想表达的东西也太多，最后哪个都没表达好，锤哥异教徒领袖的身份宛若智障，Miles的人物背景也是草草交代，最后好容易力挽狂澜了吧还那么智障地被小女孩反杀…….这剧情也是没谁了，真是又臭又长的一部片子，浪费几首好歌了。本身八恶人龙门客栈就是群像人多来不及每个掰扯，这个也是虎头蛇尾，开头亮相悬疑感很强，但你锤的角色一进场拉低了整个电影的水平，一开始拔枪了却人死得太干脆就像龙卷风，一枪一个死了线就断了，导致除了主线以外细思恐极的支线全都没头没尾。设定六十年代末，然而质感其实是四十年代像辐射新维加斯一样迷人的内华达西部片极尽所能用一些剪辑和视听上的小伎俩想把电影包装成四星，结果，就是一部三星得不能再三星的...三星片。这个故事拍成剧集更合适，电影里看似照顾到了每一个角色，实则每一个角色都被浪费了。酒店的两边一边是内华达，一边是加利福尼亚，德鲁·高达的两边，一边是科恩，一边是昆汀，酒店可以跨界，人经不起扯蛋（笑）。这部电影告诉我们一个道理：住酒店的正确姿势是先拆掉窃听器、遮住双向镜，翘开地板，拿到巨款，然后走人。切记不要随便招惹服务生，因为你不知道他当服务生之前是干嘛的。PS：作为悬疑片，这部电影最令人意想不到的是，克里斯·海姆斯沃斯排在演员表第一个，海报上还站C位，结果戏份是最少的。3.5/5德魯高達版《8惡人》，前半段深深抓住我的目光，雙面鏡、監聽器…《詭屋》玩的元素又在這部用上，可惜後半段就弱掉了，最後算是疲乏收場，高達的劇本依舊犀利，血味十足，越配角的角色刻畫越多，越大咖的刻畫越少，喬漢姆最早死，達珂塔強森好辣，克里斯漢斯沃大反派，但還是花瓶??呜哇……那个胶卷里藏着肯尼迪和梦露的秘密吧。锤哥带领的是邪教曼森家族吧？看得我浮想联翩啊……带着点《八恶人》和《低俗小说》的影子，只格局不大，结构小而精巧。皇家酒店就是一个60年代美国的《龙门客栈》，一场大火，埋葬所有的秘密与邪恶，只留下梦想远走他乡……最喜欢那个身世悲惨又被洗脑的邪恶少女，她开始打电话我就有精神了!爆头戏还是不及昆汀嗨!看长评分析胶卷里的主人公是马丁路德金，不是肯，不过这很重要么？听听那个黑人女歌手说的，我不关心。精神领袖就是喜欢捕猎迷途羔羊的胆小鬼。喜欢达妹写的FUCKYOU!摄影绝赞，构图极佳，叙事节奏也很稳，每个角色的出场及身世都被安排得明明白白，尤其锤哥的那个角色，浪到起飞，邪教头目简直没眼看啊。当然，影片最大的魅力还是对六十年代美国标志性元素的巧妙嵌入，就让人在看故事的同时，也能借着光影穿梭时空，余味悠长。多线叙事、反套路，有趣新奇的开头和设定之后是杂糅太多宏大命题的后半部分，看前半部分的时候有多少哇，看后半部分的时候就有多少唉，以及电影的布景、摄影也颇讲究。对达妹的演技有新认识，而某漫改演员的角色、演技和本人依旧令人讨厌。悬疑气氛不错的，黑人歌手拿酒瓶砸假神父那里有感到意外，整体节奏还是有点慢，唱歌部分也有点多，140分钟确实是冗长了些，结尾神枪手那段前面没有什么铺垫，反转显得有些突兀，大概是太长了要赶紧收尾吧……P.S.海总魅力爆棚！我怎么有种看昆汀新片的感觉，不仅分段式的叙事方式像，就连曼森邪教家族谋杀案的故事背景也像。很喜欢这种多线性叙事，尤其是客房内单向透视镜的安排，满足了我的偷窥欲。每个人都有自己的阴暗面，除了面黑心美的blackgirl看到一半就觉得无聊了，多条线叙事，但是又没有一个悬念撑着，导致结尾也不知不觉。很多细节处理的拖沓，唱歌的，独白的。可能看这类片子有了一个理想型的定位，像阿加莎的无人生还，东方快车谋杀案等，没能符合设定时会有一个落差。
