备注：已完结
类型：国产剧
主演：唐嫣 吴卓羲 莫小棋 李承炫 韩张 刘浠希 张熙媛 蒋冰 唐群 任泉
导演：蒋家骏
语言：汉语普通
年代：未知
简介：《格子间女人》是舒仪所著小说，网络原名为《令我像花一样盛开》，讲述一个奋斗在白领精英间的年轻女性，一个在爱情和事业间艰难抉择的普通女性，2008最令人警醒的办公室生存白皮书，开创职场爱情小说里程碑式作品。同名小说改编电视剧《格子间女人》由蒋家骏执导，唐嫣、吴卓羲、莫小棋、李承炫领衔主演，预计2013年登陆卫视频道与观众见面。精英职场剧《格子间女人》根据同名畅销小说改编，故事视角对焦于外企中的精英女性，全面揭示了当下商场对决、职场斗法以及办公室恋情等热门话题。该剧以谭斌、mini、Jessica三位职场代表女性为切入点，全面展现了现代都市“三高”职业女性的真实生活状态。行色各异的格子间是OL每天上演悲喜剧的舞台。正如谭斌信奉的职场法则——“哭，可以。但是找个没人的地方再哭。”《格子间女人》以开放式的视角让现实与戏剧巧妙的交织在一起，从而让奋战在格子间里的白领女性产生共鸣。《格子间女人》曝先导海报木偶人暗喻残酷职场由完美世界影视、北京希世纪影视、上海蓝色火焰、深圳腾讯联合出品，著名导演蒋家骏执导，唐嫣、吴卓羲、莫小棋、李承铉领衔主演的精英职场剧《格子间女人》首次曝光先导海报，以“木偶”为主题，暗喻当下典型的职场现状。  先导海报中，女主角唐嫣被木偶线牵制和摆弄，其实是借指剧中谭斌置身在全球百强大公司中，在职权的牵制下受人摆布，工作与爱情难两全的尴尬处境。莫小棋手拿口红映射出其饰演的职场女强人Mini深受物质与金钱的诱惑，在职场中为钱和权打拼。吴卓羲拿的是公文包，借指其饰演的程睿敏其实是一个“工作狂”，而李承铉是唯一远离职场喧嚣的人，画家身份让沈培独树一帜，但他与谭斌之间的爱荆棘满布。海报背景中粉笔画也巧妙的隐含着这四个主要角色之间的微妙关系。  电视剧《格子间女人》首次发布先导海报，人物的木偶化设计，搭配亮丽的色彩，引发观众的好奇心和对剧集的猜想，而该剧的几款正式海报将会陆续发布，观众可以从陆续曝光的海报中找到故事的发展脉络。精英职场剧《格子间女人》是希世纪影视继热播剧《陆贞传奇》后又一部力作，目前正在后期制作中，有望下半年正式登陆卫视频道与观众见面。拍摄花絮挑战自己演绎世界500强销售女强人刚在安徽卫视创下收视神话的《乱世佳人》(电影版电视版)中，唐嫣饰演从穷苦丫头到经商奇才的张莲心博得观众一致好评。而这部《格子间女人》更是将唐嫣再次推上演技挑战的高峰，饰演世界500强销售女强人。对此唐嫣谦虚表示，“《格子间女人》是非常当红的小说，和当初接下张小娴老师《面包树上的女人》一样，非常紧张。谭斌是一个典型的职场女性，向往爱情却被爱情所伤，还要承担职场上的尔虞我诈，格子间里发生的事情其实正是我们社会中的缩影。谭斌身上有着张莲心的坚强勇敢，有着程韵的敏感浪漫，而她也有着她们都没有的一股冲劲，更贴近现实，我相信每个人都会在谭斌身上找到自己的影子。”而对于这本小说热衷的书迷，已经熟读剧本和小说的唐嫣表示努力演好，虚心受教，“这种压力我已经经历过，和当初《面包树》里的程韵一样，每个人心里都有一个谭斌，我会尽力配合导演和编剧，也会认真去揣摩这个角色，希望让大家都满意。”为角色剪20年长发短发造型暂时保密《格子间的女人》开机仪式上，眼尖的网友从一些微博图中发现唐嫣竟然剪去了一头长发，由于图片及其模糊，无法清楚看清具体造型，于是记者致电唐嫣问其究竟，唐嫣也大方表示，的确为了这部戏剪去了跟随自己近20年的长发，“我记忆里只有在上小学的时候剪过一次短发，之后就再也没有剪过了。女孩子嘛，总喜欢长发飘飘的样子。”唐嫣表示，“这次看了《格子间女人》的剧本，我觉得谭斌的精明干练的个性，更适合一头短发，于是我有个大胆的想法，剪头发！和导演讨论了之后发现和导演的想法不谋而合，只是导演不忍心劝我剪去长发。”对于这次剪发有没有心疼和不舍，唐嫣大笑表示，“一点都没有！因为看过剧本后我实在太兴奋了，在我心里谭斌的样子已经呼之欲出了，所以第二天我毫不犹豫的就去剪了！因为我比任何人都期待这个短发的谭斌。”格子间女人电影网友评论：以前看过资源。这次上星又追了，故事紧凑不拖沓，引人入胜，节奏明快，虽然是6年前的剧，但丝毫不落伍，刻画了职场女性的成长与蜕变，真是当下电视剧中的清流！看多了现在所谓的大制作，大流量，其实严重注水的剧，真是浪费观众的时间，把观众当智障。就应该多一些像格子间这样的好剧，给国产剧正名。我们也能拍出职场，不是只会无病呻吟的、谈狗血的恋爱。几年前的职场剧，现在来看有很多场景满满的时代感，但剧中的主题永不过时。在职场中打拼的女性，要有坚定的立场和清白的人格，独立自强，敢想敢做，但如此前路必不平坦。整体剧情干脆而不拖沓，可谓短小而精悍，剧中人物性格鲜明、形象饱满，值得多刷几遍。顺便推荐原著《格子间女人》，原著好剧才好。这剧业界良心啊，男女主23集才在一起，然后又各种误会分开，最后一集修成正果。前面二十几集与前男友实力演绎一段部门当户对的爱情的失败。讲真，唐嫣除了仙剑之外这部算是演的最好的了，RON也不当无脑愤青了。商战也并不难看。这么业良的一部合格作品居然上不了星，难怪后来唐嫣一直演傻白甜……同事推荐，中午有空的时候看了两集，觉得还ok，很喜欢唐嫣这个谭斌的角色，有能力、独立，做事干练速度，是职场人的样子，演得不错。男主有点显老，李承铉居然挺帅的，后续会继续看而且看了下是小说改编的，有空也把小说看了。1星给编剧、导演们，3星给主演们，1星是鼓励被迫看了一会，看到女主她妈指着她鼻子骂说你找不到男朋友丢人，把我恶心的啊。。。后来听说女儿有男朋友了，跟老头戴着手套翻女儿的房子，去床上找痕迹，呕。。。接着又是办公室斗争，我看不惯你这种话都要明说出来，俩女的互骂。。。这特么都什么啊。。。。。。。。唐嫣好不容易演了个有点脑子的角色，结果居然没上星|电视剧简化了很多的情节和人物关系，甚至是人的行事动机。好处当然是故事更容易讲明白，坏处是故事变味了，小说里是有点现实又有点无奈的，电视剧里变成了完完全全的算计，这样的人怎么再相处啊编剧你不怕吗有生之年终于看到唐嫣突破自我的角色，这部剧可以说是在我朋友（唐嫣的狂爱粉）每日的监督之下坚持打卡的，她让我知道我之前的追星是多么草率，一个可以一边在电视上看直播，一边拿着手机努力提升收视率的女人！我的妈，这部剧值得5星好评！唐嫣竟然一声不吭的和tvb三大小生chok峯、bosco、吴卓羲合作了三部戏！！而且质量都不错，其实唐嫣演的还行，欣赏谭斌在工作上不感性，男女主谈恋爱后的互动也很有火花，就是和男二的感情线拉的太长了。配乐也不错我在看直播，翻到这部剧。。。简直疯了。一个卖玩偶的老板，碰见一位整容的熟人和一个顾客，老板说什么二十一个，五十三个。顾客说这个你十块卖我呗。熟人说这个我要了，什么二百五百的。。。好气，宛若智障。这部剧当初第一次是在南方一个地方台播的，我全程追的，那天播出的时间是9月2日，一天播3集，剧很好看，虽然放现在可能里面的一些道具过时了，但是剧真的不错，那些年我的程小幺，谁不想拥有呢。看到职场女性或缠绵悱恻或杀伐果断的状态唐嫣演绎的丝丝入扣给予即将步入职业生涯的我很多对未来工作与情感生活的启迪与思考。剧中也有很多揭示职场真理的语句，总的来说很不错的一部剧可惜没有上星挺好看的剧，不玛丽苏不小白，商战部分不难看，更没有廉价特效分分钟想让人戳瞎眼，男女主的性格也都挺招人喜欢。不过剪辑是不是有点问题，很多地方都有些跳跃。
备注：已完结
类型：剧情
导演：蔡明亮
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：小康是无用之人，在车水马龙中高举广告招牌维生，即便狂风暴雨亦屹立不摇。他举牌、点烟、尿尿，再举牌、点烟、尿尿，任车阵喧嚣从身旁呼啸而过。小康的生命中只有两个孩子，他们一起吃饭、一起刷牙、一起更衣，一起蜷曲着入睡。他们缺乏水电，总是在同一张破旧床垫上，伴着一颗高丽菜相拥而眠。整座城市彷佛都成了野狗咆哮游荡的废墟，河流也更遥远了。一个暴雨交加的夜晚，小康决定带上两个孩子，一同出航。郊游电影网友评论：70th威尼斯电影节，除去罗马环城高速，郊游就是剧情片的金狮。构图极其缜密和精美、看似封闭的空间，实则在内容上是开放的，因为镜头的边缘总是有路一样的出口隐隐约约延伸出去，小康他们无法避免生活在大千世界中，却也有自己的一片废墟，那是一种污浊潮湿的极力构造的美感。人物和外界是若即若离的关系，他们是画面的焦点却从不是中心，大量的留白和建筑物填充由于在纵深上渲染过强，在视觉上就巧妙地没有给人物和观众造成压抑，反而加深了“冥想”的效果。废墟那幅画有些生硬，完全是只有蔡导自己懂的效果导演的镜头太冷酷了，多俯瞰或以物体为视角来拍人。镜头很少跟随人物运动，就是定在那里等待人物走进走出镜头，或者偶尔以及其缓慢的速度来移动，好像对人极不在意，漠不关心，让镜头中的环境与事物处于掌控地位，人物反而处于被动地位，环境与人物充满了隔阂，凸显了人在环境中的渺小和无力。多大远景，远景。为数不多的特写镜头很突出，唱满江红和吃高丽菜让观众的情绪终于可以释放。不过固定的长镜头真是太久了，久到以为画面卡住了，真是挑战观众的忍耐力，一直在想什么时候剪，什么时候剪啊……太扯了，艺术？可拉jb倒吧，看那么多人打五星，balabalabala一通诠释，我笑了，好似他们看完电影一下就懂得了时间、艺术和人生的全部奥秘，那么久的长镜头（还有说动态摄影的）根本看不下去，居然能一直盯着看出时间的废墟、虚无和人生的孤独、荒芜……要这样附会，哪个电影不能说出花来，借用影片里李康生的台词：你好像不太正常，哈哈每当看蔡明亮都有种找虐的感觉，然后安慰自己，自作孽不可活。一部完全靠脑补的片，反复看想看明白的人执念太深呀。嗯，这片比较适合网速不好的时候看，你以为它卡主了，也可以间隙和朋友聊个天，干点零碎的活。或是小憩一下，醒来再看。李康生同学，被这么折磨，真是可以拿影帝了ps:希望我梦中不会梦到啃高丽菜吧。观看之道该是生活大于屏幕。我可以一个人看很久月亮，看草丛里的兔子，可是我不喜欢盯着屏幕。镜头还是很美的，虽然写实，很有诗性。只能说，运动对电影来说还是很重要的，没有故事无所谓，但是如果电影没有presentness，而演员又恰恰present那就很尴尬。话说回来真是羡慕这样的演员（和导演）。【moviemovie】一种截然不同的视听体验。可能很多人觉得无法带入故事拖沓，但于我而言，这是一种电影内外同时的自我放逐和对观众的一次精神洗礼。在嘈杂的世界中，总是有些不为人知的卑微的人物，在努力而且认真的生活着。蔡明亮的电影总是拍给同一批人看，很开心自己是其中一员。以及，对李康生是真爱蔡明亮白描一种生活，却在思考一个社会。用冷静而敏锐的目光观察，用简洁冷酷的态度表达，李康生的痛苦和期望更像蔡明亮对这个社会的希求。而那幅永远静静贴合在一片废墟的辽远竟然成了他们最求索不得的奢侈。这种挣脱不开的孤独感不似绝望，倘若绝望还能找到出口，蔡明亮的孤独就是循环往复，永无止境的重复。流浪狗一样的小康在一张画前完成了一次[郊游]，在这画了满地瓦砾的墙壁之前看到了自己遍地狼藉的现状；而观众被蔡明亮的长镜头胁迫，在进展寥寥的画面前凝视良久，进而就能看到自己心灵的空洞了吗？用缓慢的镜头记录时间不是问题，可时间需要形状。靠如此单调而显而易见的画面，时间是不会在此凝结的。蔡明亮以后真不会再拍长片了吧，还是有他标志性的元素：倾斜的纵深镜头、明暗错落很刻意的场景美术，以及底层角度的柔软表达，极零星的政治态度。但是写实性的镜头似乎多了些，不考究，太随意，面对壁画的两个丧心病狂的长镜头让人对他的底层立场起疑：这种手工艺师傅的底层立场莫不是艺术市场式把玩？本想给三星的，至少有些镜头，以及演员情绪的表达拍的还是不错的，但是转念一想，阿亮沉浸在内心的世界里，在其行为艺术的道路上越走越远，虽然有种悲天悯人自上而下的同情，但在底层人的眼中却充满伪善，无聊以及矫情。哎，虽然我喜欢那种画面衔接完美，走位流畅的长镜头，但阿亮的这种漫长还是算了。小康又一次躺在别人的床上，好像爱情万岁的少年长大之后，仍然百无一用，仍然无枝可依；仍然沉默，偶尔开口是词不达意但悲怆入骨的满江红。不太敢看那些近景长镜头，怕直面惨淡，也怕被戳穿悲悯。他们宿在商场、白菜堆、废墟，唯独没有自家里，但台北反而因此成为他们的城市，他们因此成为台北的幽灵。美不胜收。(8.5)蔡明亮极富生活流的长镜头需要耐心地去品味，心态不好的时候看着它如坐针毡，平静的时候心绪反而会愈来愈简单。徘徊于城市废墟里，艰难地生活强劲的风力下站立，与野狗共同生存，却在壁画面前迟迟不去。片末的长镜头相当考验观众的耐性，直到最后才能发现影像的美。
备注：已完结
类型：剧情
导演：李濬益
语言：韩语
年代：未知
简介： ，遭受到了此生最为不堪回首的伤害。此事给她幼小的心灵和肉体造成了难以磨灭的重创。同时，素媛的家庭也不得不承受来自社会各方的压力与冷漠。然而，希望就是在荆棘密布中缓缓升起。究竟，素媛一家如何再次寻觅到生活的光热？素媛电影网友评论：看完的第一感觉是愤怒和无奈。愤怒这种犯罪份子判的太轻，又法律往往给他们留下来可乘之机而感到无奈。是啊，十几年以后孩子还没长大，但是罪犯已经出狱，父亲说不定只能替天行道了。素媛是个十分懂事的小姑娘，处处替父母着想，即使出事了也只联系警察，生怕耽搁了父母的工作。或许这种状态的父母才是整个社会的真实写照吧。受伤后的素媛被大家小心爱护着，心理医生的关心，父亲角色的回归，以及同学友情的关爱，但是她自己也活的小心翼翼，生怕成为同学中的“另类”。最后觉得应该有一套完善的机制去防微杜渐。看过之后引人深思，素媛这样的事件，在被曝光后，政府迫于压力还修正了关于强奸罪的等法律条例，那么中国呢？现在人口贩子那么多，还有些猖狂者甚至当街抢孩子，中国也有很多揭露关于这方面的影片，可是却没引起相关部门的重视，就是因为法律对贩卖人口的惩罚不够，才会有那么多的畜生啊，这种畜生该杀"最孤独的人最亲切，受过伤的人总是笑的最灿烂，因为他们不愿让身边的人承受一样的痛苦"是我想看到的片子，我们世界里每时每刻都有人受到无法磨灭的伤害，也许坏人永远不会变少，我们只是希望善良的人越来越多，会有越来越多的人愿意帮助那些曾受到伤害的人，愿我们被这个世界温柔对待。不敢再看一遍的电影，虽然最后结尾看似很正能量，但反而让我的心愈加难受。那么美好的如小太阳一般的女孩子被这样摧毁，而她却要在这个美好的年龄承受不该有的痛苦。最后她接受爸爸时，爸爸哭了，我也跟着哭了，伤痛是不会随着时间而消失的，可是，这个善良的小姑娘还是笑得如此亲切美好看到父亲想要复仇砸向凶手时，懂事的素媛哭喊这抱住了爸爸的腿，看到这一瞬间泪崩。好心的小女孩最初因为好心被害，无辜被害了还要面对社会的舆论，最终即使面对不公的审判，依旧还能保持理智，小女孩太坚强了。看电影总在期望能看到十二年后凶手出狱的情景，然而电影在这之前戛然而止。我实在不懂韩国法律，还是我漏掉了电影情节，难道喝醉了酒就能欺负小女孩？喝醉酒杀了人是不是就判个十几年就能出来啊！那素媛爸爸还是在12年后喝点酒杀了那个恶心的罪犯吧！反正才判十几年，出来了，女儿还不到40岁呢！恶心的犯人只是喝了酒，平时精神很好，去他妈的酒精中毒！韩国的电影真的一向是直击人心，但我们没有这样的好片子，为什么？某局要好好拷问自己的良心，这样好的电影是导演水平太低还是你们瞎搭脉、乱把关？同样，像能拍出《小时代》《胖子行动队》《爵迹》翔一般片子的导演不应该蹲在乡间农厕中一边咀嚼点什么东西一边好好反思一下么？前一阵儿童性侵的新闻突然多了起来这部还有熔炉都是听过没看过于是补了起来说实话连着看这两部真是让人有些受不了单说这部吧其实虐的还好主要还是想表现出事后一家人是如何振作起来的后半段看得也蛮治愈的结尾判刑虽说只有12年但看完熔炉之后...12年真的还算好的了之前的红黄蓝事件才了解到这部电影，韩国电影在这种题材方面往往可以表现的额外出色，家庭主题电影可以上升到最后社会问题上不惊让人赞叹，小孩子的天真可爱很难想象会遭受如此打击，每个人观影同时或许不仅想到以后影片《聚焦》中说过：如果养育一个孩子要靠整个村庄的支持，那侵害一个孩子，整个村庄也脱不了关系。对于这个社会法制所不曾照射到的灰暗地带及游走在罪恶深渊的边缘人群，只能说，请你们，放过孩子。没办法衡量人性中的恶。推动法律改革来保护儿童。灰色地带也好，空白也好。受过伤害的人那些痛苦是不会消失的。只能随时间减轻一些。素媛原型的那个女孩也在16岁选择结束自己生命。催泪指数无与伦比，却不是刻意煽情的电影而是揪心的感动素媛一直都知道身后的可可梦是爸爸，全片最感动的地方在素媛摘下爸爸头套的那一刻希望善良的人能永远善良
备注：已完结
类型：剧情
主演：陈湘琪 王柏森 邓安宁 李芹 王维明 倪淑君 陈以文 金燕玲 金士杰
导演：杨德昌
语言：汉语普通话 闽南话
年代：未知
简介：Birdy（王也明）、Molly（倪淑君）、琪琪（陈湘琪）、小明（王维明）四个大学同学毕业后做着不同的工作，表面光鲜程度虽有异，都有身份转变（由学生到社会人）时期的尴尬。而这其中最难做人的，是夹在好友Molly与男友小明之间的琪琪，她只能暗自努力，以期好友、男友的事业与生活能有所改观，三人的关系能有所改善，却得到双方的误会。 Molly的姐夫（阎鸿亚）在认定生活就是由若干玩笑构成的排列组合后，开始转身面向两千多年前的孔子，然而他自认重获精神家园之时，却收获了同琪琪一样的无奈——两人被认定不过是演技好的实力派而已。人生的荒谬与悖论就此呈现，表演只有迎合了旁观者（观众）的心里，才会被认定为“真实可信”。第47届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)杨德昌 第31届台北金马影展金马奖最佳剧情片(提名) 第31届台北金马影展金马奖最佳导演(提名)杨德昌独立时代电影网友评论：杨德昌的电影才是真的充满希望，他的真实是用生活的点滴拼凑而成的。他告诉我们两件事：1真善美存在2真善美可以存活。尽管灰暗的色调等一切都在暗示灰败的社会生活和人性，可是世界其实并没有那么糟糕。鸡毛蒜皮的苦闷才是真的苦闷，大多数人只是空虚麻木的利益机器，但人终究是人，表演还是会输给真情，人在情感面前真的非常脆弱啊。社会存在的其中一个前提就是，当大多数人是同一个答案，那么那个答案就是公认的正确答案；当大多数人是同一个样子，那么那个样子就称之为所谓正常。我并不觉得这个机制有什么错，因为只要是社会存在、运转，它就得是这个样子。可是还好，包容带给我们真正的希望。这个社会机制不是生搬硬套，而是灵活的。我讨厌人，也欣赏人。我们残忍自私，虚荣伪善，我们跳不出谎言的牢笼，但更重要的是，我们渴望爱与希望。群像题材的交互式结构同样需要人物与冲突两项建材，杨德昌加了一个顶盖，修的很大，以至于斗拱和梁柱的构成都嫌小了。人物方面，德昌使用了最简单的办法——找到角色所象征的“总结果”来完成人物刻画：电视、书籍两者不同思维所生产的结果；或艺术家，实业家的身份地位差异。以引申的价值观来构成戏剧性冲突，达成以偏概全之效。冲突方面，人物外部压力不存在客观的主事件轴，而是由其他角色的内部压力通过零散、有意识的转化结果。杨德昌为自己创造了完美的表达空间，依靠辩证性的对白填补与外部世界的冲突，导致导演肆意地在宏观的母体上进行探究，难免用力有着说教痕迹。归根结底，我认为杨德昌以人物来构成叙事，而非叙事塑造人物。所为“事”并非商业电影追求的情节结构，而导演自身的作者表达。过于真实过于直白复杂混乱的人物关系如同台北那个时代的社会一样主台词来分段有点意思因为内容很碎各个角色串联发生的一些琐事话很多还有重复出现《麻将》里的台词“你连自己要什么都不知道”“你爱不爱我”....虽然台词令人思考但未免过于依赖和单调感觉导演像是对这个社会在呐喊用这么多说教台词以获得社会上人的反思/活在这世界上人本就被各种条条框框束缚被大众认可而定义因为真假难辨即便你诚实世人也会认为你装模作样所以其实真理并不只有一个也没有什么定义战胜虚伪只要诚实的活下去/注意力大部分全在满满的台词上画面和构图印象深一点的只记得光影龙应台在1999年的文章《狂飙八0》中（后作为《野火集》三十周年纪念版序言）写到，“……但是波普一直强调的传统文化——是民主制度落实可行的传统文化，在台湾的历史环境里非但不是一个可以补充民主制度的力量，反而是一个必须克服的障碍。”她同样也写到，“九0年代看起来平庸而安静，可人心惶惶不安，首先就闹不清敌人究竟是谁。”然后，她说：“民意可能恶质化称一种多数的、平庸者的暴力，限制个人的发展……个人要从民意的强大束缚中解放出来，要向民意的平庸统治争取不同流俗的权利。”我认为，这几句话，是对《独立时代》的最佳注脚。杨德昌很善于描绘一个时代的众生相。一方面反映时代整体情绪，在人前的伪装、表演、算计或摆出笑脸应付，人后却又破碎、痛苦、孤独、无助以及不被理解。每个人都这样拖着一个残破的自我，却又要像孔夫子在世一样对别人喋喋不休地说教。另一方面又细致立体地刻画了一众角色，每个角色都能典型地代表时代里的一个细分人群，导演即分别讽刺了这些人的虚伪、空洞、荒唐，又似乎对他们报以了一丝怜悯。最尖锐的是，在这一众典型角色里，你总能找到自己的嘴脸……一部堪比《一一》的好片子很明确的讨论了文化产业兴起在台湾的发展状况。主题也蛮深入，人情事故中的中国伦理哲学鞭辟入里。但是后期的探讨在我看来是近乎偏激的，用很密集的台词来堆砌儒者的困惑论似乎不能引发有逻辑的思考。关于人性的思考。外表忠厚，刚正不阿的小明，可能遇到可乘之机也会不那么鲜明去选择立场。小明的父亲四处逢源，也有爆发的恐怖瞬间。一向说服自己只要用心的去做人，做事，不考虑别人看法就是对的，也会在一个瞬间绷不住落泪，做人还是比较难的。可以说比较致郁的片子惹。为什么更喜欢杨德昌的这部电影，因为真实，通透，不做作，自己也置身其中。看起来整天笑嘻嘻的琪琪，被所有人认为有城府，而不是真的单纯。社会的问题是什么，不信任。琪琪真的单纯善良，可又有谁相信呢。所有人都在装，都在表演。不装的话，就是傻子，只能被别人骗。杨德昌刻画的太深刻了，一针见血。人生最容易逃避责任的办法就是装得跟别人一样；被冤枉是中国为会做人的付出的一个代价。杨德昌真的很懂得如何把一段错综复杂的关系里的所有人都串联起来。影片太犀利太通透了，“感情是一种廉价的借口，装的比真的还像”，影片中讲的社会人情世故、两性关系不只适合台湾，更适合整个华人地区。从学校走向社会，面对突然的角色转变，如何在做自己和向社会妥协之间平衡/选择，以及要怎样与他人相处，是每个人都应该好好思考的问题。一，片子里也说了，'好好生活想这么多干什么'。二，我们跳过上一句才有下文。怎么为人处事，或者怎么保持自我，又或者怎么夹在其中而保持平衡。片子站在上帝的视角，把人与人之间的孤独和虚假剖给大家看，然后留下怎么选怎么做这个难题给观众自己思考。三，结局是好的，至少有人醒悟和放手。剧本太好了。初看觉得有文艺腔，越看越发觉我们就是这样说话的，火候真好，一点不过。赤裸裸，幽暗，《金瓶梅》的味道。好多可怜人啊。剥皮抽筋似的解刨中国的人和社会，但并不局限于此，其实是放之四海皆准的。就这部电影里的人来看，两岸的人虽略有不同，但都是地道中国人，统一有望。至此杨导的作品全部看完说实话我也不怕被喷我很少会有对某个导演的作品基本无感的虽然我能感受到杨导所做的那些剖析一针见血的刺破社会的假面同时又自嘲可是我真的无感虽然在观影过程中会被其中某些场景台词人物所触碰到但是真的我的情绪完全没有被撩拨起来待有机会再重新观看一遍吧那个艺术家太浮夸了，melly也有点。每个人说“小波”都好像不会发bo这个音。只有小明和琪琪算正常人。直到分手的那一刻才能轻松的心平气和地交流。如果每一个人都需要别人一个安全感，那谁会多一个安全感出来呐？最终的最终，还是要和自己和解。整部剧的演技感觉都怪怪的。
