备注：已完结
类型：喜剧
主演：费利克斯·莫阿蒂 LaetitiaDosch 克丽丝塔·特瑞特 玛琳娜
导演：安东尼·寇迪耶
语言：法语
年代：未知
简介：法国金奖提名导演安东尼寇迪耶动物系喜剧。《印象雷诺瓦》克莉丝塔特瑞特熊性大发，凯萨奖法国当红小生菲利斯莫阿提喜感演出。 新鲜、难得一见的动物、人与家族的爱情喜剧！我们一家都是动物系，相爱相撕，与生自由... 「在动物园长大，是件多麽幸运的事。」 阿宝天资聪颖，从七岁就喜欢发明，获得「小发明家」的雅号，因为特殊的家庭关系，他离家到城裡打拼，直到父亲的再婚婚礼，才踏上返乡归途，搭乘火车回家的路上，遇到一位美丽大方的女孩萝拉，阿宝异想天开雇用她当日租女友，一起回到疯癫家族所开设的动物园；然而让阿宝头痛的是：萝拉的来访，就像小白兔误闯森林，激起成天穿「黑熊皮」阿宝妹的敌意；喜欢温泉鱼疗的父亲，在结婚前夕竟与旧情人藕断丝连，而身处濒临破产的动物园，对阿宝来说，面对广大众多的动物容易，与家人相处困难，原来要与比动物还野性的家人共处，才是最棘手的难题… 威尼斯影展、法国凯萨奖提名导演安东尼寇迪耶（AntonyCordier）献上今年最野、最狂的动物系喜剧，非典型的动物园家族，将禁忌、亲情及开放关系，带入超现实又人性化的幽默感，人性与兽性的拉扯、现代与原始的衝击，独具特色、趣味及强烈的生命力。动物之家婚礼记电影网友评论：你似乎永远感到不自由，呼吸不畅，你不断的扭动着躯体，好像被什么束缚，却始终看不到绳索，找不到任何一个可供反抗的力的支点。你焦灼，却无处释放，身体和内心都只能一阵阵绞紧，收缩，塌陷，似有种粘稠的力量缠着你，裹着你，而你既无力摆脱又无法忘却也无法适应，那鬼影似的阴霾，你无法抓住它撕碎它摆脱它。。。我是谁？我从哪里来？我要去哪里。。。而回来，只是为了真正的离开。。。#请条目将喜剧标签去掉，深深感到了欺骗#2018191三星半。蛮惊喜蛮可爱的一部片子。从小就爱鼓捣小发明的阿宝，永远都披着黑熊皮的柯琳，喜欢温泉水疗的爸爸，还有在火车轨道边被捡到的劳拉，到底是一群怎样奇葩又个性的人哦？明明是家庭喜剧却反常地有很多裸露镜头，自由随性真的很“法国”了，更何况还是生活在动物园里的一家，自然也更野性奔放吧。PS：真滴非常吃妹妹的颜，好凌厉的面孔，身材超完美，以及有Marina阿姨的每一幕都让我好激动，超喜欢她的气质惹??8分。人与兽，对动物园的不同思索。鱼缸游泳的爸爸、熊化身的妹妹，铁路上捡来的“女友”，跟反对动物园的女人结婚的哥哥，比起乡下动物园更喜欢城市生活的男主。在爸爸宣布解散动物园的那个忧郁的蓝色的凌晨三兄妹手持手电筒归来的路上神情茫然，是为全片最美最高潮一幕。不被界定的一群人。02/13很特别的电影结合了动物奇幻剧情伦理等等等等法语里有个非常贴切的形容词叫做“farfelu”其实片名和内容基本没有关系主要还是家庭题材或者说叫《神奇的一家人》.....对比人类和兽性现实和原始有一定的意思但总体上还是很容易陷入不知所云的黑人问号脸......全世界人类脑瘫何其多，尿屎已经够臭，竟然还愚蠢到把比尿屎更脏臭菸、毒品往嘴里送，堂堂五六尺人类却被寸菸给打败，菸草等同毒品，可笑全球禁毒不禁菸，可耻超级污秽大白痴…………希冀菸在世界上销声匿迹！！叼菸=吸大麻=抽鸦片=不卫生=超污秽=冇教养！！没有《丛林法则》的喜剧，却有了它的荒诞，这可能整好符合了荒诞主义，最了解加缪还是法国人吧，多施还是继续她在《年轻女子》的表演，故事其实挺无聊，最精彩的三人舞蹈却剪辑打乱，可惜！《雷诺阿》里丰腴美丽的Christa在这里是变脸了么？真是一部什么都想涉及点谈论点的电影啊，动物之家可承载不了太刻意和磕碰的剧情。倒是部分场景极具性欲还挺美的。以文艺之名行恶趣味之实，家庭动物园乱伦大乱斗，捡来的女人最终泡成女朋友，兄妹共浴搞暧昧，父子成行为老不尊，再加上各种全裸镜头，处处体现了导演的垃圾恶趣味。想说得太多铺得太开有点一下子收不回来的感觉，但画面色彩动物们太美，家里deco太赞，那种法式特有的人与人之间深情又无厘头的羁绊，一直是我心中法国的温暖。很有意思的片，很自然，導演連普通的一條小路都拍出來很美，雖然裡面每個角色都怪怪很好笑，但是那就是他們，也許是最接近自然原始的人類(動物)囉。棒棒棒棒棒！一切都很棒！人，自然，社会，各种关系都没有被过分强调。矛盾，疑虑，害怕都自然而然地展露。很喜欢啊一切都恰到好处。动物园会关掉，最后他们没结成婚，离开和失败是人生的常态，却并不值得遗憾。追求内心真实的感受并表达出来，就是所谓的浪漫和人性
备注：已完结
类型：美剧
主演：克里斯·帕拉特 拉莫尼卡·加勒特 亚历克西斯·拉奥特 克里斯蒂娜·怀道
导演：弗雷德·托耶 西尔维恩·怀特 迈克尔·巴塞特 安东尼·福奎阿
语言：英语
年代：未知
简介：克里斯·帕拉特将回归电视，出演新剧《终极名单》(The Terminal List，暂译草草影院湖南卫视在线直播观看。剧集由安东尼·福奎阿执导，根据Jack Carr畅销小说改编，David DiGilio(《旅行者》)撰写剧本。这部惊悚剧讲述了海豹突击队全队在一次高风险的秘密任务中遭到伏击的故事。里斯(帕拉特饰)带着对那件任务的矛盾记忆，以及对自己过失的疑问回到了家。然而，随着新的证据浮出水面，里斯发现了对他不利的黑暗势力。
备注：已完结
类型：剧情
主演：马克·弗雷切特 达莉娅·斯普莱林 保罗·菲克斯 G·D·斯普拉德林 比
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：英语
年代：未知
简介：在美国学生组织的一起关于反战和争取民主的学生革命运动中，马克（马克•弗雷切特MarkFrechette饰）和同学、老师一起被当局逮捕，在愈演愈烈的双方对抗中，马克打死了一名警察，当局即刻展开对他的追捕，马克在机场偷盗了一辆小型飞机后开始了逃亡之旅。在商业公司当秘书的达莉亚（达莉娅•斯普莱林DariaHalprin饰）正驱车前往菲尼克斯，途径沙漠的时候恰巧被马克发现，他从空中向她扔下一件红色的衣服。两人结伴同行，达莉亚答应开车带马克去找汽油，他们于路无话不谈，马克告诉她自己的那些革命经历，在一处名为“扎布里斯基角”的荒地里他们疯狂的亲昵。飞机加满油后马克将飞机画上奇怪又明艳的图案，并与达莉亚愉快地分手。达莉亚继续开车前往菲尼克斯，却收到了马克被警方击毙的消息…扎布里斯基角电影网友评论：7/10。这片是献给六十年代青年革命反正统文化的祭礼，结尾一栋别墅爆炸，连同衣服、书、电视和装满食品的冰箱掉下许多碎片，这极具表现主义的暴力段落宣泄了积郁的情绪，标志着革命在毁灭之前的狂欢。美国年轻人，迷失在一切提倡消费主义的城市精神的荒漠，随心所欲的起飞、壮丽死亡谷夕阳中上百情侣肆意欢爱，在所谓荒漠中也许能寻找自我体会更多生命的活力。一个欧洲左翼艺术家导演，塑造了内心荒凉影像版的邦尼和克莱尔，来给美国保守势力的权势者和中产者添乱：男主角将飞机画着操你美国的字样，巡警搜身盘问时回答自己名叫马克思，分明看出青年文化的巨大破坏力量，与安东尼奥尼以往的视觉图景一样，人工场所的玻璃墙幕和桌板、衣服和资本家商谈的地产模型，都是现代文明对人的束缚与牵绊，而女性伴随着针对商品化浪潮的暴力革命中解放自我的束缚看完查布里斯基角的结尾，我终于相信，安东尼奥尼已经进入了他的影像宇宙。青年人在矿床上集体做爱，风沙裹挟着鲜活的肉身和硼酸盐的滋味，高镜头视角仿佛在向全世界宣告逆反。当恣意横亘在沙漠中的现代建筑被轰然炸毁，玻璃木板和水泥在空中破碎，艳丽的时装和五色的食物被炸成了斑斓色块，视线中的一切在爆炸，生活在爆炸，一切都在变成失序刺目的碎渣，变成最原始的宇宙中的一个分子，强者强加给弱者的一切，人类强加给自然的一切，都在顷刻爆炸，连接成密集的鼓点，敲击着重金属的灵魂。一切以破碎的方式宣泄着，我们建造一切物质基础来获得精神享受，到最后那日益膨胀的欲望却反使我们成奴，血脉不再贲张，灵魂不再鼓动，世界看似进行着资本化的进程，实则在不断退回最机械的原始状态，促进一切诞生的不再是妙趣横生的灵魂，而是野蛮原始的机械力。四年前碼的電影了，現在才看完，慶幸自己終於走過了充滿幻想的青春期，從之前的社民左派，轉入了保守主義的陣營。沙漠——伊甸園——重啟歷史的可能，吸引著一代代青年為之反叛，前仆後繼。而當最終理解了「太陽之下並無新鮮事」的道理後，才會開始與前輩和解。其實自己並不曉得歐美左派所見所感的「社會現實」是怎樣的，因為在我看來他們理論的基礎是如此荒謬。有機會可以多看看安東尼奧尼吧。說到底，任何社會現實都是不完美的，每個人只是需要選擇，自己能容忍什麼，不能容忍什麼罷了。但，無論如何，儘管無知和天真並不值得被稱頌，但因其而產生的生命之光，卻會令那些沒有真正活過的人心生嚮往。扎布里斯基角裡面的男女主角如此，而堅忍不拔反共建國的戴雨濃亦是如此。但切不要將這樣的光芒，與自己應持之立場相混淆。安东尼奥尼在特殊年代的电影似乎渐渐失去了置身事外轻松写意的魅力，也不再有之前对集体无意识等现象寻根问底的想法，保留了他表面的典雅气质，掩盖了本片实际上只是宣泄了这种“人人发疯世界要完只能抱团取暖做爱疗伤”的文青同感，不考虑时代（影片的时代感也不过是前面的社会景观陈列和一些背景杂音罢了）要说是无病呻吟也不为过。连续爆炸还是惊艳的，看不到出路的怒火作用下，大概也只能用爆炸献给美利坚，献给60s，还要再炸个十次配着PF的嚎叫送给学校、房地产商、电视广告和新闻广播、亿万富翁和白人警察等等等等吧。btw，该片的ost超越goodfellas成为我最熟的一张！基本都听过而且都好爱！在我这绝对不算安东的“败笔”。我们在社会的要求下生活了太久，被生活要求学习各种成规，学习各种道德与评判，就连反抗也是被要求参与的。我们太久失去了自我。逃离城市，去到美好的沙丘吧。我们缺少一场完全自由梦幻的浪漫偶遇，缺少一场不考虑道德与健康与否的沙丘性爱。最后的爆炸虽然有安东的一面反社会反僵化反规矩的人格，但这也是我们所缺少的。什么公司，学校，运动，战争都滚一边去，此时我们需要的是肆意的浪漫。生活给不了我们，安东的电影给。北影节第⑦弹，安东尼奥尼导演1970年的《扎布里斯基角》，正值万恶的资本主义社会极左思潮泛滥的年代，电影表现出典型的的反社会、反体制、反传统、反商业的激进思想。“商业投资”人士被刻画成为贪婪投机的伪君子，而我的本业，也就是“商业广告”在这部电影里也被无情的嘲讽，最后在美帝革命青年的“意识形态”里炸了个稀巴烂。过瘾吧?过把瘾就死!21Apr2017第七届北京国际电影，DAY12，第8场。又是临时起意其实看之前并不了解是什么，只不过因安东尼奥尼的。看到有人转便宜点儿的票就去了半价收。想不到看完这么久了，一直印象深刻，尤其最后的一系列爆炸，以及这调调“无限春光在险峰”。场子里人不算特多睡过去的应该不少。2017.4.1913:30资料馆1号厅早早因平克弗洛伊德，买过此片OST的磁带，后来也知道其在影史上的实验地位。如今才看，并不觉得有多少实验性，被称颂或自己淫想为的“千人在荒漠中Makelovenowar”的场面并没多震撼。伴随着反文化时代氛围，感恩而死和Pink等乐队的迷幻声响加入准确，也让粗糙逃亡冒险片包裹炸毁一切结局得到升华。几乎所有大师都不能避免的一个宿命：当他开始谈论政治，他就掉落神坛，并暴露出自己的局限性。除去片尾轰爆与峡谷间的壮观狎昵，安东尼奥尼左得简直像天朝愤青，确实如有些评论家所言，“输掉了他的可信度”。越来越发现政治与艺术是全然不同的两个领域，未经揣摩而感性涉足政治的艺术，不美也不值得。抛开那些基于某种立场的观点单看该片，会看到其流露着安氏对现代商业、流行文化的厌弃，片尾连续的爆炸场景具有摧枯拉朽的覆灭性，中段属时长不断的奇异公路片，画面呈现很美，安氏眼中的死亡之谷，是带着原始的欲望的，而飞机于车顶的掠过彰显着任性地放飞，只是倘若叛逆又逢天真，结局必定是毁灭性的电影有时粗砺不自然。但两处非常厉害。第一处是种类似《舟发西苔岛》的处理方式，将个人替换成众人，让视角在有限与无限之间摆荡，让两人的爱情在这空间翱翔。另一处是康定斯基的手法，将物从通常活动的范围分离出来，它内在的特性将会发出有力的声音和光芒。那些炸出的线条、色彩、材质，完美地点题。不过安东尼奥尼也真是到哪国就变成哪国人，影片与美国的民权运动相勾连，浪漫与强权、思想与资本的对立充斥期间，结尾爆破所有文明象征，煽动性很强。尽管出现了扎布里斯基角、飞机、爆炸等等充满隐喻意味的意象，这部电影本身还是太直白了，少了安东尼奥尼那股含蓄，反风格让人有些不太适应。
备注：已完结
类型：剧情
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：主演：莫尼卡·维蒂/理查德·哈里斯/卡洛·迪帕尔导演：米开朗基罗·安东尼奥尼语言：意大利语地区:法国/意大利编剧：米开朗基罗·安东尼奥尼/托尼诺·格拉类型：剧情上映时间：1964-10-29 别名：红色荒漠/TheRedDesert用户标签：安东尼奥尼,意大利,意大利电影,MichelangeloAntonioni,Michelangelo_Antonioni,1964,法国,米开朗基罗·安东尼奥尼片长：117分钟imdb编号：tt0058003意大利北部工业城市拉文纳，无处不在的工厂噪音、被污染的河流、荒凉的郊外、冷清的街道，一片人间炼狱的模样。远处，一个身着绿衣的年轻女子，在巨型高耸的烟囱和吞吐着迷雾的管道中驻足。在这污浊荒废之地，她显得烦躁不安又神思恍惚。原来这个略显神经质的女人朱莉安娜（莫尼卡·维蒂MonicaVitti饰）的丈夫正是这家冶炼厂的经理乌戈（卡洛·吉奥内蒂CarloChionetti饰）。乌戈把她介绍给自己的同事科拉德·泽勒（理查德·哈里斯RichardHarris饰）。两人相互吸引，朱莉安娜难以控制自己的感情，与泽勒发生了肉体关系。渐渐地，她发觉自己已经难以同丈夫和儿子恢复以往的亲密感情。泽勒对她的感情，也依旧无法抚慰她寂寞的心灵。这条淌满血的红色沙漠，是机器工业时代将人性摧残得无以复加的血淋淋的荒漠。 这部由意大利新现实主义导演安东尼奥尼执导的他第一部彩色片《红色沙漠》，荣获1964年第29届威尼斯国际电影节金狮奖。影片用极为大胆的色彩，描绘出一副野蛮的工业社会对人类精神的压抑和异化之景。作品简化甚至舍弃叙事和戏剧冲突，使得影片得到两极化的评价。红色沙漠电影网友评论：对背景噪音的处理，城市生活、港口生活不得不面对、但是又经常被人们视而不见的噪音。安东尼奥尼的噪音就像是贾樟柯的外太空，是他独有的标记。安东尼奥尼的世界观是中产阶级的。他对荒芜的理解是一种城市妇人对于城市的理解，对于废墟、生活的枯燥、机器、未来派式的城市噪音，都景观化为一种都市美学，但是在低阶层、在真实生活于其中的人那里，它是无法迅速被转化为审美事物的。《红色沙漠》中的妇人更像是她所面对的巨轮、工厂景观的闯入者，她不是一个工人、水手、职员。她没有工作。她的歇斯底里式的体验，是一种典型的阁楼上的疯女人的症候，知道自己的生活是不健全的，知道自己的枯燥，除了丈夫、孩子就没有别的牵挂，她体验到世界的‘冷’，但是又没有超脱的办法，没有出走的出路。安东尼奥尼在这个层面上和布努埃尔很像。这是安东尼奥尼第一部彩色电影，浓厚的现代主义风格，四处朦胧的迷雾、黑色的河、破旧的街道，连轮船也是饱经风霜的模样，工业时代散发出的毒气乌烟瘴气，身穿绿色大衣的女子从迷雾中走来，从眼神透露出来的惊恐不安。整部电影的基调都是十分灰暗，正如沙漠一般广阔容易迷失其中，而红色所代表的热情和希望在这部电影中也是可望不可及的，因为连角色都被红色的景框限制出不来，体现出压抑无处不在，在电影结尾，无论是谁都填补不了女主的孤寂，正是在当时的大环境背景下的创作，人性的反映。或许是对于加缪的荒谬哲学的一种影像化表达，因工厂烟雾和灰尘而各种掺杂不同灰度的颜色恰好勾兑出了一系列冷淡而脱欲的莫兰迪色，更突出了人与环境之间、人与人之间永远的疏离感，人类像是被放置于环境中的物件，既无目的也无勾连，电子噪音则更加重了这层无目的的西西弗式荒谬，犹如海妖塞壬的美妙歌声则象征着越过荒谬尽头后或可抵达的虚幻希望，朱莉安娜是唯一一个体察到生存之荒谬的人，却又寻找不存在的希望而不得，因此才会在人群中显得像谵妄癫狂的疯子。这是意大利大导演米开朗基罗.安东尼奥尼的第一部彩色电影。旧时工厂斑驳的机器厂房，黑色和绿色的河流，黄色的烟，锈迹斑斑的货船，污染的环境。只有女主角讲故事那段出现的蓝色的海域粉色的沙滩白色的礁石和海中的女孩，与之形成的极大反差对比，将工业化的一系列问题包括人的问题暴露了出来。叙事懒散，故事乏味，但这就是安东尼奥尼的电影语言，另类的深层的思考。不太适应这类风格的电影。工业文明城市下一帮外老内稚的闲人的百无聊赖，整个观影过程如新来的男主般无奈。压抑如雾的环境尤其让原本就有精神问题的女主在出轨后更加难和一切相处。时过境迁面对片中不停向资本家提待遇要求（开场还闹罢工）的意大利工人，金猪四国乃至大部欧洲的萧条停滞很多时候归因于其民族惰性而非环境变迁。红色沙漠是一种突如其来的疏离感，世界的事物在生命的某个瞬间变得陌生，仿佛自己被放逐到一个无人区般孤独。对于捕捉一些极细微的感受不能再用传统方式拍摄，而尽可能地简化甚至删除叙事，把注意力集中在心理描写上。导演在画面上写下了谜语，却在声音中揭开了谜底。确实是伟大的电影，如此前卫鲜明。安东尼奥尼第一部有色电影拍得这么美。色彩音效配合勾画人物的精神状态，城市工业留下的污染、破败就是一个个文明的伤疤。然而我还是很讨厌安东尼奥尼的人物塑造。造作夸张到让人理解不能。每一部都解读为“讽刺工业时代，冷漠社会对人的蚕食”，维蒂在他片里永远的又美丽又脆弱又消极又神经质。颇有点"以丑为美"的意思。单调的室内颜色，滚滚浓烟将人掩埋，科拉多说"把努力投入到工作中是荒谬的"，码头上，大雾里众人疏离零散的站立令朱莉亚娜感到她是孤独的。电影不错，表现人在繁忙工业社会中的孤立无援，安东尼奥尼目光很深远，早在六零年代已经看到了人地矛盾。比«蚀»好多了結尾的FINE很詭異地從畫面中冒出來的時候差點以為自己看了一部cult片。中間有幾段轉場被我倒回去看了無數遍都搞不清楚到底是怎麽拍出來的。整部片散发着一股魔力，並不在於女主角的分裂，而在於那些吸引人的場景，尤其是中間那段海上女孩的故事，簡直就像我沒有做完的夢。2018年的收关片无意间点到的觉得封面是我的菜，这一天伴随着轻度发烧感冒和神经质女主度过两个小时，神经发紧的时候也是一个很妙的状态，理性不再主导，任由感性东倒西歪。今天烧退了，理智回归，我开始怀念昨天发烧时潜意识的思维赌注的行动。发烧和醉酒有它们相似的地方1.5。安东的“无叙事性”只适合用来表达现代爱情三部曲的小格局情感主题，不适合本片这种涉及大环境的强社会性主题。或者说，安东只有表现人物精神危机的能力，并无深入展示环境危机（根本弊病）的意识。当然，纯技巧层面（特别是充满设计感的完美构图）是无可挑剔的。（不懂影史真的不了解为什么它被称为第一部彩色电影）商店房子的隐喻十分明显了。一个寻找自己却始终不得，不断被欺骗和无视的女性，而即使男主试图理解但最终仍强迫地占有了她，把她抛弃。也许鸟儿可以不往有毒的气体飞去，但是人却做不到。导演将故事性部分大幅删去。
