备注：已完结
类型：剧情
导演：约翰·斯特奇斯
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介：主演：克林特·伊斯特伍德/罗伯特·杜瓦尔/约翰·萨克导演：约翰·斯特奇斯语言：英语/西班牙语地区:美国编剧：埃尔莫·伦纳德类型：西部上映时间：1972-1-14 别名：乔・基德/独行神枪侠用户标签：西部,美国,克林特·伊斯特伍德,ClintEastwood,西部片,1972,美国电影,约翰·斯特奇斯片长：88分钟imdb编号：tt0068768猛龙煞星电影网友评论：天啊！JoeKidd(1972)完全就是Unforgiven(1992)里那个WilliamMunny的年轻版啊！！宽沿帽，红衬衫和黄呢外套都差不多是一个款啊！！而且JoeKidd也完全是暴脾气恶霸作风，一开场就在监狱里学红太狼拿平底锅揍人……剧情就是杜瓦尔一帮恶人和墨西哥人结了梁子，志同道合的东木被请去助力，结果因为看不惯他们滥杀无辜而反水。支线杂甚至毫无意义，好在主线清晰时长短看的过瘾。火车头冲撞的场面颇有创新。狙击枪都上了，滑天下之大稽。杜瓦尔守着人质就万事大吉，被东木一句话给带跑了，智硬。年轻时的东木太帅了。这人物亦正亦邪的，在美国西部片里还算挺另类的。斯特奇斯极为失常的土地矛盾西部片，坛子偷袭与火车突袭令人啼笑皆非失望太平庸了唯一能稱得上噱頭的也只有那傻樂吧唧的火車。。。斯特奇斯就是太不严肃了这片更是第一不严肃第二不严谨...6分。比较一般的西部片，又短，枪战又不精彩。克林特太高调了，这马刺动静大的。。。不喜欢克林特伊斯特伍德却老是碰到他从意大利走到美国/有狙了！！东木同志……
备注：已完结
类型：剧情
主演：肖恩·康纳利 特瑞沃·霍华德 维维恩·莫坚特 伊安·邦纳 彼得·鲍勒斯
导演：西德尼·吕美特
语言：英语
年代：未知
简介：主演：肖恩·康纳利/特瑞沃·霍华德/维维恩·莫坚特/伊安·邦纳/彼得·鲍勒导演：西德尼·吕美特语言：英语地区:英国/美国编剧：约翰·霍普斯金类型：剧情/惊悚/犯罪上映时间：1972-01-11(英国伦敦) 别名：罪行/冒犯用户标签：SidneyLumet,西德尼·吕美特,英国,美国,犯罪,Sidney_Lumet,肖恩·康纳利,1970s片长：112分钟imdb编号：tt0070468康纳利扮演一个20年警龄的刑事士官长约翰逊，他负责调查镇子上最近发生的三起猥亵女童的案件。很快有一个小女孩失踪，警队展开了地毯式的搜索，约翰逊在树林里发现了女孩。当天晚上，两名巡逻警员发现了一个名叫巴克斯特的衣冠不整者，浑身是泥，他被怀疑是猥亵犯被扣留起来。约翰逊赶回警局后凭直觉断定是巴克斯特所为，用极端残暴的方式将其殴打致死。事后，在刑事督察长卡特怀德的盘问下，约翰逊潜藏在脑袋里的念头开始迸发。突击者电影网友评论：用迷离慢镜头开场，随后进入Lumet式的压抑情境与密闭空间，室外景要么是黑夜要么是阴天，把阴暗氛围一直维持到了最后一场相对明亮的审讯室，让主角的本性在灯光下暴露无遗，设置极具巧思。SeanConnery的角色难度极大，不是大段大段的对话戏就是需要多重微表情的内心戏，但他完成得非常出色。吕美特在英国拍的片儿，节奏是慢的多了，接近小品室内剧，对表演的掌控依旧显眼。全片第一个镜头就揭示心理戏的倾向，第一场戏则完全暴露男主的神经病状态：没来由不自报身份就往受害者身上扑、没来由阻止治疗、没来由得罪人。当你以为这是一部傻逼电影时，导演用各种当年来说跳脱的手法把你定在座位上★★★，三星；吕美特的室内戏真是无敌了，简单故事重复场景少数人物，还能拍得如此张力十足，让人佩服；舞台剧味道很重，利用大量的对白推进讲述，演员们的表情很是抢眼，很多地方的光影效果让人惊叹；电影确实沉闷粗涩了一点，讲述也比较缓慢，很需要耐心，有的地方也有点过力之嫌，但电影整体的张力这戏让人想起迪伦马特的诺言。不过英国人的剧场和瑞士人一起去讨论罪恶和本性，就显得少了点启示录味道，少了弗洛伊德的药水味，而只停留在对弗洛伊德学说的遐想上。辛康纳利中年男人的肉体重量，充斥着整个电影。让观众被如同罪犯和他老婆一样被他威胁。崔弗霍华德对辛康纳利的刺激也是身体性的。当你凝望深渊之时，深渊也在凝望着你。然而，每个人心中都住着一个魔鬼，这个魔鬼，是经不起长时间凝望的。当魔鬼出巢的时候，所有的善恶对错都灰飞烟灭，全部毁灭。结婚18年被魔鬼占据的正义感警察，想不到肖恩康纳利还会演话剧，导演调教的好啊！字幕比较差，对于这种话剧电影是致命的缺陷。有一定创新的犯罪片。从罪案引入，慢悠悠的节奏貌似重点不明，但随后逐步将焦点集中在对主人公人格和欲望的刻画，对人物内心的挖掘细腻、犀利又深刻。作为一则纯粹的characterstudy在水准之上，但主题略显狭窄，主人公缺少一个能连接观众的关键点。整体没大毛病，闪光瞬间不足。西德尼·吕美特导演，肖恩·康纳利主演的影片。这是两人第三度合作，肖恩·康纳利奉献出了他最好的表演之一。不过说实话这部影片并没有我想象中的那般精彩，感觉不及吕美特其他的室内戏好看。看前半部分以为是部破案片，不过显然吕美特并没有把重点放在谁是凶手上，而是揭露人性的阴暗面。光影慢镜头开头，爆裂警察康纳利打死犯人直接进入剧情，还是吕美特最擅长的密闭空间形式，空间感和紧迫感非常强烈，对心理的描绘也是非常到位，慢慢地回答观众开头的疑问，犯人到底是不是真凶，影片的核心部分也就是审问部分在不同时段以三个角度出现了三次，有点罗生门的味道。真是好难看下去!神经质的舞台剧感，看到后面都不清楚它想讲述什么，表现什么！我其实就是想看侦探、破案，好吗！结果这部里什么都没有，怪不得看到中间怎么都看不下去，那节奏慢的真不是一星半点，康奈利那老流氓，他倒真适合这种角色，怎么感觉他好像蛮仇视女性的！说这个警察是以暴制暴并不十分准确。他是首先被邪恶的场景刺激，然后患上了坚持自己必须匡扶正义的臆想症。但他对邪恶越是恐惧，越是不断地划向邪恶的那一边。用大量独白表现内心的痛苦挣扎、以及密室内的灵魂对峙已经成了吕美特的标识了。污秽看的多了，警察难免有被邪魔所侵，心魔滋生，两场审讯戏精彩（康纳利的审与被审），康纳利007后转型演技派与吕美特合作的第二部，和山丘一样，注重小环境内专制权利与病态心理，康纳利表演更上一层楼；另外伊安邦纳表演同样精彩。3.5星，舞台剧改编，三幕戏里还是最后一场逼供最精彩，康纳利扮演的被邪恶侵蚀的警察真实的让人不寒而栗，整部电影弥漫着令人窒息的压抑。正义的维护者也是受邪恶伤害最多的一群人，他们远不是自己想象的那么强大。。。
备注：已完结
类型：剧情
主演：汉斯·希尔斯缪勒 伊尔姆·海尔曼 汉娜·许古拉 安德烈亚·朔贝尔 克劳
导演：赖纳·维尔纳·法斯宾德
语言：德语 阿拉伯语
年代：未知
简介：主演：汉斯·希尔斯缪勒/伊尔姆·海尔曼/汉娜·许古拉/安德烈亚·朔贝尔/克劳斯·洛维奇/库尔特·拉博/英格丽·卡文/埃尔·赫迪·本·萨利姆/GustiKreissl/KarlScheydt/HeideSimon/PeterChatel/ElgaSorbas/LiloPempeit/WalterSedlmay导演：赖纳·维尔纳·法斯宾德语言：德语/阿拉伯语地区:西德编剧：赖纳·维尔纳·法斯宾德类型：剧情上映时间：1972-02-10 别名：TheMerchantofFourSeasons用户标签：法斯宾德,德国,RainerWernerFassbinder,德国电影,Rainer_Werner_Fassbinder,1970s,1972,剧情片长：88分钟imdb编号：tt0067227曾经是一名警察的汉斯（汉斯·希尔斯缪勒HansHirschmüller饰）因为被妓女诬陷而丢掉了工作，为了糊口，心怀大志的他不得不成为了一名水果小贩。汉斯无法取得心爱姑娘的父母的信任和赏识，已经到了成家年龄的他最终娶了名叫伊尔姆加特（伊尔姆·海尔曼IrmHermann饰）的女人。 自打结婚后，汉斯的人生正式走上的下坡路，伊尔姆加特的粗暴和无礼为汉斯的不如意雪上加霜。汉斯的了心脏病，在住院期间，独守空房的伊尔姆加特耐不住寂寞，和邻居安策尔（KarlScheydt饰）之间发生了不道德的关系。出院后的汉斯已经无力再沿街叫卖水果了，改为摆水果摊。一次偶然中，他与战友哈里（KlausLöwitsch饰）重逢了，尽管哈里给汉斯一家带来了不少的快乐，但他依旧无法阻止汉斯走向绝望。四季商人电影网友评论：商贩+老兵的身份设置，层次感比较好，将私人的绝望情绪和大环境搭上了钩。法西斯战争造就了这个软弱、萎缩又大男子主义的汉斯。但真正杀死汉斯的，却是资本主义式的生活。让爱玛贺曼扮演哀悼/消耗汉斯的角色，十分贴切。（家中的圣子圣母画似乎对应她的身份）最后在她的苦泪面前，心脏衰竭的汉斯吞下一杯又一杯酒，精准对位法斯宾德自己的生活。至于法斯宾德的究极噩梦（爱），此部中倒没有强调，只有淡淡几个镜头。悲哀的是，这里纯爱的象征（卡文）终于没有以嘲笑的面貌显身，但汉斯仍然不敢触碰她分毫。场景布置和演员走位是他一贯的剧场式讲究与造作，光打得好极了。老大难还是配音问题，太粗糙了……粗糙得都自成一体了……[四季商人]里有一股凶猛的pathos力量，这是个体对社会不公的一种痛苦的哭号。德国学者把这部电影捧上如此的历史地位，可见德国人对于现实主义的错误理解。相对于本片对于德国电影发展的意义而言，它对于法斯宾德自己的意义更为明显。从这里他并不关心电影人物的情感，而是关心电影在观众那里引发的情感，因此这的确是他成熟期“异化了的情节剧”风格的发轫。然而情节剧同样需要复杂的人性，本片对于“多余人”的理解和展现实在是落入了窠臼。倘若阿登纳时期的社会家庭对于个体的钳制的确如此简单粗暴，那大概真是无从说起什么“经济奇迹”了。4.4分。1、“如果他愿意，他会活下去的。”对于生命意义的质问，并非突如其来。越来越多的自我否认和不确定终于积累起足够的勇气决绝。2、Fassbinder纯粹天真又残忍冷漠，仿佛看见他一手叼着烟一首撕下还在浸血的伤疤，眼神看向前方，没有焦点。3、画面的油画质感。极简的走位跟zooming运用，像是丢弃一切造作，匕首直刺胸膛。8/10。水果摊是男性地位和正常爱欲的象征，叫卖水果的声音是与情妇的约会暗号，亲戚像顾客一样拿其所需却不顾主角内心需求，生意好转依赖于体格强壮的邻居、战友共同侵占了主角的家庭地位，帮他说话的姐姐和补充他尊严的妓女无法弥补母爱空缺，战场受鞭刑的闪回后连饮烈酒来告别人生具有深刻悲剧意味。泪如雨下真的。你无法得到想要的一切。梦想成真后渴望还是无法休止。对周遭人的厌恶和眷恋交替循环，永远无法得到内心的平静。在了无生趣的家庭的束缚下，母权的压制下，亲人的无形轻视下，愤懑终将有个发泄渠道，不是对外(家暴)就是对内(酗酒自毁/自杀)。法斯宾德讲人生的沉沦与炽情，简直所向无敌。直到每日扒到窗前的不理不问.我才体会到男主角的绝望和无奈.被家庭鄙夷和欺骗.职业羞耻性地丢失.他仅剩的自尊或许在叫卖水果时的方寸后院.安娜的着装和拉娜特纳于［春风秋雨］极其相似.限制构图和高速镜头摇动.法斯宾德电影里的音乐是充满苦楚的生命的嘶嚎-透彻但短暂.边缘人自生抑郁无可调解高中看过了他的传记，这次第一次看法斯宾德的作品，整体看下来，还是有些拖沓，人物的动作做作迟缓，最后的莫名的主角的转变难以说服我，所以出戏连连，值得称道的是片子的摄影和构图出色，一种可爱的鲜巧的画风，大量固定机位拍摄和演员的表演风格结合得很好，总之是一部值得一看的德国电影。6.9分跟之前的法斯宾德作品差别还是蛮大的，叙事风格和表演方法等，不过这部片还是比较对我胃口。片中的商人充满着忧郁和愤懑，面对生活种种不公待遇，人到中年仍旧浑浑噩噩，然而碍于现状又只得独自承受。对于法斯宾德和新德国电影来讲，这部片无疑都是一次极大的转变，对社会现实和个体精神状态的关照。印象最为深刻的是汉斯和哈里小饭店相遇时两人相视大笑，真是好平常的普通人，像我公公一样。汉斯说自己是个好警察，卖水果生意也不错，有自己的生意经……一个普通好人。然而身边的人杀死了他，人总是揪住一些片面的东西不放，也喜欢用其来蔑视你……绝望的汉斯用一死了之让你们记住他……与R一样生活中郁郁寡欢不受重视的普通男人逐步走向终结的过程在电影中被冰冷的呈现老婆出轨自己出轨被家人轻视和羞辱毫无存在感做着底层的摊贩工作酗酒家暴有那么一会儿戒酒后找到希望却又无力改变任何事情这种中年男人的绝望感贯彻始终法斯宾德这个冷酷的家伙永远不会给人希望简介是在逗我？法胖怎么会拍一个单纯的受害者，把小人物的所有苦难加诸其上，让观众大肆发散自己的怜悯心？当警察时用职权之便玩女人，对买水果的白日美人起色心，醉酒之后当着女儿打老婆，哪一件都罪不致死，但也都不值一哂。要拍就拍渣滓嘛，但渣滓的痛苦也是真实的痛苦。全片更多是时代症的哀伤，出国征战、外籍工人，德国本土的男人像是有着蜗牛壳的软体动物，敏感、颓废、迟缓，但又无需为物质过于操心，他们有些小心思，但是没有大恶，有点小志向，但是却不被家人认可，所能做的，只有一个中产阶级的标准，达到了就是体面，达不到就是丢人。
备注：已完结
类型：剧情
语言：英语
年代：未知
简介：AndyWarhol的艺术作品以通俗/庸俗见称，可以把罐头汤当作画的主题，把玛莉莲梦露画得色彩斑烂。Warhol监製的着名乐队VelvetUnderground所唱的歌曲的主题都围绕着毒品与颓废生活。而由他出品，PaulMorrissey执导的电影，亦是不惶多让，例如描写的是一个牛郎似的颓废男子的生活，好逸恶劳，终日游手好閒，吸毒，在垃圾堆中过着垃圾般的生活。而里的男主角更是正宗牛郎一名，在日落大道的一间旅店中，先与旅店老板娘搭上，再勾搭一妙龄少女，又与少女的过气女星母亲打得火热。最后牛郎毅然离开这位中年妇女，她气愤得要用枪杀死他……就在日落大道上活生生的演一次。 这位牛郎是JoeDallesandro，是肉热渣三片的男主角。我不知道AndyWarhol与PaulMorrissey是否gay的，但肯定他俩有其中一人是"greekgreek"地的，不然不会经常把Joe哥的肉体赤条条的暴露在观眾面前，而这位Joe其实也的确有做牛郎的条件。以前的电影从来只会把女性的肉体呈现在电影上，成为观眾的慾望对象，Andy与Paul这系列电影却一反传统，转而展现男性肉体，其暴露的程度比尤甚。无容否认的是他们走在时代的尖端，勇於颠覆当时的道德界限，刻意的触怒卫道之士。 这系列电影除了调戏舞男，还要向你展现地下人类与其生活，人妖、同性恋、妓女、脱衣舞孃、过气女星、痴肥人种(貌似JohnWaters电影里的Divine)，更肆无忌惮地公开展示做爱、自慰与吸毒的场面。而其实片中的所有演员都如癮君子般，说话如白痴，行动如丧尸。这很可能是导演Paul刻意製造的即兴效果，但最大的可能性是……这班人根本就是道友！ 你可能会见过有影评人评一些戏的对白冗长(例如伊力卢马的那些)，"冗长"这个字眼显然不适用於此两片，因为两片的对白有"一匹布咁长"，整套戏的场数不多，演员们就在各场里喋喋不休地谈了一个半小时，而讲的统统都是閒话家常的废话，没有耐性的观眾转去看《城市论坛》还可能没有那么气顶。但"一匹布咁长"的对白无疑是此片的一大特色。此片的特色还有16mm(甚至可能是8mm)的粗微粒菲林画面，有看小电影的感觉。 里的过气女星，无独有偶，其实就是里出现过的阔太，名为SylviaMiles。而JoeDallesandro是Warhol团体的成员，多年来做模特儿与演员，笔者翻查过资料，更得知Joe在苏德堡的里，做一个叫UncleJohn的角色。苏兄不愧为一个cult片迷。 Warhol的出品里，VelvetUnderground与PaulMorrissey的作品都有的很重的独立性，以生活作艺术，贯彻DIY精神，简单易做，而且啟发性大。第56届戛纳电影节DVDHeritageAward热电影网友评论：小时候看过肉就把莫里斯三部曲放下了。不知是当初我力有不逮，还是他后来确实取得长足进步。最近看过渣和热，都捧上人生最爱级别！它们真正的好处在于火辣的肉感和冰冷的物质化相互挑逗交锋。这在嬉皮年代西海岸背景的热里更是显著。理想主义的嬉皮生活演化为另一种消费主义模式，这是美国最大的悲剧。到这集可能由于潮流变化的原因简直是换画风。JOE也更成熟（于是就不娇美了……不过特写镜头里还是找得到之前好看的影子，相比之下第一集嫩出水~）这集是讲过气电视节目艺人试图通过有钱老女人再战。然后只服务有权胖舍管和有钱老女人~镜头很安全没有露鸟~【AndyWarhol】「Everybodyhasgirlfriends.Menhavefriends,womenhavefriends.Thatdoesn''tmakeyoualesbian.」安迪沃霍“热肉渣”三部曲之一。只能说，我就喜欢光怪陆离的影像。Joe的身体太美了。长发的他令我想起热情演唱会时的哥哥张国荣。本来想看肉，结果找到热。粗微粒菲林画面，色调美，长发男美，我觉得安迪沃霍跟他有JQ吧，好多脸部近景，完全就为展现他而拍的那时的时代印记很是明显，但就其导演以及出品人来说，影片的核心——诱惑感的下降使得其讨论的主题有所变弱。试图成为文艺青年的当年，曾经买过保罗莫利西的黄片合集，此片应当是三部曲之一一个超文本电影sunsetboulevard的70年代版本（日落大道的现实版，挺真实，比好莱坞那些搭布景拍的电影强多了。三部里面算这部最好看了伐，但是那个絮絮叨叨劲儿还是受不了可能是三部里剧情稍微好一点的，但还是称不上是电影的东西每天都是这样的生活，毒品与性不分家，如同行尸走肉一般。
备注：已完结
类型：剧情
导演：克洛德·苏台
语言：法语
年代：未知
简介：主演：伊夫·蒙当/罗密·施奈德/萨米·弗导演：克洛德·苏台语言：法语地区:法国/意大利/西德编剧：Jean-LoupDabadie/克洛德·苏台/ClaudeNéron类型：剧情/爱情上映时间：1972-10-27(法国) 别名：用户标签：法国,法国电影,Claude_Sautet,ClaudeSautet,爱情,1970s,IsabelleHuppert,罗蜜·施耐德片长：Argentina:107分钟/France:110分钟/USA:104分钟imdb编号：tt0068441故事梗概： 塞萨是一个靠回收废金属发家的大亨，在生活和工作中都充满自信。无聊的时候打打牌，和朋友聊聊天，生活得倒十分悠然自得。他有个十分要好的女朋友叫罗萨丽，他们是甜蜜的一对，并决定在不久后结婚。然而在一次婚礼上，罗萨丽的旧情人大卫的突然出现却打破了他们平静的生活。罗萨丽和大卫在五年前曾经有一段刻骨铭心的爱情，后来因为大卫的突然失踪才不了了之。这次重逢虽然勾起了罗萨丽痛苦的往事，但也重新点燃她的爱火。面对毫无情调的塞萨，罗萨丽自然是站到对她进行猛烈追求的大卫的一边。 对此，塞萨惊慌失措，想尽办法挽回这段爱情。但没想到，事情越做越糟，为了吓退情敌，塞萨竟然说了谎话。罗萨丽得知后勃然大怒，立即与大卫去了巴黎。塞萨一路追去，请求罗萨丽的原谅，甚至连大卫都有点儿被这个男人感动了。为了让罗萨丽开心，塞萨不惜花重金买下了郊外的一幢别墅供女友玩乐。但罗萨丽并没有因此而开心，反而日渐忧郁。塞萨心里深知，罗萨丽心里还是想着大卫，尽管很难过，他还是决定牺牲自己，去找大卫，希望能够找回开心的罗萨丽。 对于这个有点疯狂的做法，大卫并不感兴趣，但塞萨的软磨硬泡让他不得不举双手投降，他开始佩服起这个男人来。出乎意料，这两个男人开始惺惺相惜，从情敌演变成朋友，三角关系变得更加复杂化。就在事情似乎出现转机的时刻，罗萨丽却不告而别，没有人知道她去哪了。在那不久，塞萨把自己的公司转交给了他的兄弟，自己搬到郊区的一所小房子里生活。到此为止，他还是想不明白自己到底错在哪里。 精彩视点： 《塞萨和罗萨丽》是1972年由法国、意大利、西德联合投资拍摄的一部家庭喜剧大片，影片故事情节诙谐幽默，节奏明快活泼又不乏深刻的教育意义，可以说是当时一部不可多得的作品。 本片的男主角伊夫·蒙当是当时意大利最具实力的演员之一，他于1921年10月13日出生于意大利的托斯卡尼，拍摄该片时，伊夫·蒙当已经出道二十几年，正处于事业的巅峰，演技已达到了炉火纯青的地步。由他出演《霹雳神风》、《巴黎战火》、《战争终了》等多部影片都深受广大影迷欢迎，并赢得多项国内外大奖。 在这部影片中，不但成功地塑造了好男人塞萨的形象，其在片中英俊潇洒的造型也赢得了广大影迷的心。 3月5日0：47CCTV-6播出塞萨和罗萨丽电影网友评论：看片名以为是两个人的事，结果是苏台一贯的三个人的情。于佩尔跟Marite一样的年龄，快要20岁，Romy跟阿姨居然很有姐妹相，伊夫蒙当怎会如此没有自信。结尾旁白来自MichelPiccoli。这三个角色原本是VittorioGassman、GérardDepardieu以及芙芙来演，但那个时候芙芙忙着跟MM爱恨痴缠呢。上有老下有小的单身女子的爱情，好像很现实，却完全不沉重。伊夫蒙当演的这个讲实惠、爱排场、照顾你全家的市侩真可爱，萨米依然帅得一逼，最后...似乎每一组碰上独立女纸的情敌最终归宿都是只能跟情敌当好基友。一边是霹雳火，一边是巫山云，在爱她的人和她爱的人之间选择，也是tobeornottobe一般的难题。伊夫·蒙当的糙爷们形象挺可爱的，罗密的倩影在最后一刹那定格法国人是有多么热衷三人行，有特吕弗的《祖与占》在前，如何处理三角恋的走向显得尤其关键，当女主离去，曾经的情敌共同生活在了一起，本片的神结局倒是独树一帜。最为紧凑的爱情，可以用最简单的声音来概括，那就是海浪的声音。从它有了自己的形态开始，它就时时刻刻地在变化，一直变化到死去。我今天买了两件衣服，一件蓝色的，一件白色的。你说我穿哪件比较好看？其实我没有买衣服，我只是想有话跟你说。这三个人都不是好东西--一个三心二意的女人两个男人，一个挖人墙角，一个愚蠢又有暴力倾向。罗密施奈德做了bronzé的完美示范。那时的IsabelleHuppert嫩得能挤出水。深情男被“蛇蝎女”逼成小Gay的黑色故事，伊夫.蒙当在法國美景的風浪里真是個苍凉的男人~两个男人都问她，你爱我吗？她都说爱。他们一样问她，那你想他吗？她也供认不讳，没错。挺狗血的剧情，俩情敌抢女人抢到最后几乎都快成了一对基佬，多令人感动！传说中这片子是要CD去的，后来用了Romy，效果么~看过的都知道了
备注：已完结
类型：剧情
主演：杰克·尼科尔森 布鲁斯·邓恩 艾伦·伯斯汀 JuliaAnneRobi
导演：鲍勃·拉菲尔森
语言：英语
年代：未知
简介：主演：杰克·尼科尔森/布鲁斯·邓恩/艾伦·伯斯汀/JuliaAnneRobinso导演：鲍勃·拉菲尔森语言：英语地区:美国编剧：鲍勃·拉菲尔森/JacobBrackman类型：剧情/犯罪上映时间：1972-10-12 别名：马文花园的帝王用户标签：美国,1972,CC,JackNicholson,美国电影,Bob_Rafelson,Jack_Nicholson,CC版片长：103分钟imdb编号：tt0068805广播人大卫为了哥哥杰森建造海岛乐园而出现在亚特兰大。浮夸奢靡的杰森能完成他的梦想，让曾罹患忧郁症的大卫受惠吗？幸运之神会眷顾他们吗？他是否能走出阴霾，再创人生新高峰吗?美人迟暮电影网友评论：3.5星，开场尼克尔森讲的故事以及紧接而来的黑色幽默咳嗽的爷爷是影片的最佳桥段，这个“看爷爷去死”的故事其实是导演学生时代就已经写成的。。。萧条空旷怪异迟暮的城市和老女人艾伦.伯斯汀交相辉映两兄弟反而成了陪衬，当然最好的台词还是都给了尼克尔森，毕竟他是导演在片中的代言人。。。“有时候目标没那么重要，也不会有什么严重的后果，或许还有机会再去蓝色夏威夷，我真的不想结束，但在游乐园里，你要如何辨别出真正的疯子，你又如何知道，你是哪个制止这一切的人，只是。你不知道如何制止，那武器，一直是把喷水的玩具枪。”《美人迟暮》可以说是硬闯进我的观影史，并占据第七百部这个关键位置了。坦率说我不喜欢这部片子，他是标准的美国新浪潮电影的产物，剧本，布景，用光，当时的“新”放在现在显得过于老土。并且无聊开头给5星，中间给2星，结尾给3星。这是一个有关兄弟友情的故事，但故事的每一步发展让人很疑惑。画面很端正，故事很琐碎。尽管如此，给年轻的尼克尔森依旧鼓掌，还有神经质的Ellen。三星半，推荐。迟暮的美人你永远无法当上美国小姐萧条的小岛异路的兄弟永远无法实现的梦想。惊艳的开场一个“不喜欢吃鱼”倒出了兄弟两人的羁绊从而整个岛上事件。台词很好尤其男主的广播。3p不是三缺一，两种生存状态必定无法匹配。兄弟俩代表了两种生存状态，但都怀有同一梦想，且看似只有一步之遥却遥不可及。梦想没有离开他们，只是他们选择了不同的方式去对待和追求。剧本很扎实，完全是文艺电影的叙事。兄弟情是主打，然后混乱的人物关系，男主哥哥和那两个女人关系因为男主的到来发生了彻底的改变，他走向了毁灭。她开枪是因为害怕被抛弃。三星半有佳句无佳章，片头的特写说故事非常俏皮。消费主义社会的生活奇观，兄弟俩是主宰时代精神的落寞与癫狂的俩面。美人迟暮，死气沉沉，电影里出现了手枪，它终于发出了子弹。开场就是尼科尔森一张大脸8分钟特写讲故事。。。编剧里有一个元素很重要就是随意出现的道具可能就成为下一步行为所有的指向都是结尾那枪爆头感觉比五只歌弱了开场的冷硬，与结尾的疯癫形成对比。一种不断翻转，有不断重复其失望的错觉，最终变作疯狂。一部风格冷硬的心理分析电影，杰克·尼科尔森的表演相当极致。尼克尔森(大卫·斯特布勒),布鲁斯·德恩(贾森·斯特布勒),埃伦·伯斯泰因(萨莉),鲁宾逊(杰茜卡)开场超赞后面烂尾拉夫尔森的确不是一个讲故事的高手这名字翻译的真牛逼BBS系列还是《五只歌》最好
备注：已完结
类型：剧情
主演：罗伯特·雷德福 WillGeer DelleBolton 奥琳·安·麦
导演：西德尼·波拉克
语言：英语
年代：未知
简介：主演：罗伯特·雷德福/WillGeer/DelleBolton/奥琳·安·麦克莱导演：西德尼·波拉克语言：英语地区:美国编剧：约翰·米利厄斯/爱德华·安哈尔特类型：剧情/西部上映时间：1972-09-10 别名：杰里迈亚·约翰逊用户标签：西部,美国,1972,西德尼·波拉克,美国电影,西部片,剧情,SydneyPollack片长：108分钟/116分钟(longversion)imdb编号：tt0068762杰里迈亚在退伍后对城市生活产生了厌倦，遂到荒山野岭中过着一种野蛮人的狩猎生活。严寒的冬季，当他遭遇危险时，老猎人“熊爪”搭救了他。一年后，他遇到了一个疯女人，除了她和她的儿子，其余的家人都被印第安人杀害。杰里迈亚收留了疯女人的儿子。后来，他又救起了德尔·古。后者被印第安的黑足部落活埋，多亏了杰里迈亚，才捡回一条命。他们成了知己。在杰里迈亚的帮助下，印第安的“傻瓜”部落打败了“黑足”部落，由此杰里迈亚被“傻瓜”部落奉为英雄，他还同酋长的女儿“天鹅”结为夫妻。一次，在执行带路的任务时，为抄近路，杰里迈亚从“秃鹰”部落的圣地墓场穿过，这招致了“秃鹰”部落的报复——将杰里迈亚的妻子和养子杀死。愤怒的杰里迈亚大开杀戒，同“秃鹰”部落的人展开了激烈的搏斗。最终，杰里迈亚同“傻瓜”部落的人告别，离开了他生活了一段时间的大山。第25届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)西德尼·波拉克猛虎过山电影网友评论：当大部分人在东部城市或者乡镇里过着庸庸碌碌的生活时，就像今天被困在文明里的我们，一些人选择了去荒凉的旷野开始孤独和危险的生活。上次我说“西部开拓史”是关于美国西部的教科书，而这部则是MountainMan生活的教科书，如何打猎，用木头和泥土盖房，Jeremiah失去了他的印第安妻子，多少有些悲伤。约翰逊从文明社会来到荒野去过野蛮人一般的生活，是希望自己不被现代文明定义；西德尼·波拉克则把西部片的定义从古典好莱坞之中解救出来。文明和野蛮之类的二元对立依然存在，只是这些都不再关乎于英雄主义和秩序的建立。至于对待印第安人的态度，表现得客观而不煽情，何况它比《与狼共舞》早了20年。《猛虎过山》拍摄出来的是极富魅力的西部荒野，人与景达成了良好的统一，很好的整体风格调配，但是最后部分对于主人公的传奇塑造有些累赘和单调。电影显然是在追求贴近真实的人物经历和内心情感，不煽情，情绪流淌自然，这既是它高品位审美的表现，也将成为观众对剧情无感的弊端。演员帅，民谣歌声好听，描绘大山雄阔的西部片。西部片毫无抗拒，当男主第一次看到印第安老婆的胴体时，他不禁叹到“oh，mygod”，让人浮想连篇，虽然镜头一切换，啥都没看到，但是我们男人都想到画面了。感谢god创造我们，我们拥有无尽想象力。年轻的Bob好俊~因为听说AllIsLost和Bob之前这部片子像，就赶紧把这部拖着没看的看了，才发现竟也是入围戛纳的作品。就这样本身有少量对手戏的片就已经够身体力行的了，独自在镜头中用动作来表现的场景占据片子大部分。很不错。导演的名字是值得记住的！！即便带着猎奇的心态来看，该片也能给你不一样的西部体验，当那些和印第安人接触的场景，被后来的电影不断模仿。。故事结构上的严格对称，更有种从哪儿来回哪儿去无处安生的悲壮感！逃不脱的是你的过去啊！！看过的人好少撒，我这是豆瓣第三条短评啊。雷福德和印第安人呆久了已被同化，全然忘记了年月，与自然融为一体。那些杀戮和求生，都是自然的一部分。这是一部纯粹意义上的《荒野生存》版本的《与狼共舞》。自然事物与主角内心世界的结合相得益彰，山中人就犹如脱缰的野马，在膜拜荒漠丛山的宏伟中找到自己的灵魂，但是杀戮与战争依旧无处不在。不像与狼共舞那样浓烈讨喜，却自有风味。他死了妻子孩子，时刻有被杀的危险，却仍不想下山，这种反面的控诉让人印象深刻。落基山Yankees生存与自然和各种印第安人共处（如果可能）；看过的最原始的一部也许最接近真实；?好美虎狼相对望，草莽鹰翱翔。孤身翻雪岭，云雨情未央。歌声诉衷肠，一曲满地殇。回首来时路，岁月已淡忘。七十年代的西德尼·波拉克真是非常出色。一部极具强烈风格印记的西部片，充满了浑然的避世主义气息。
备注：已完结
类型：剧情
导演：斋藤耕一
语言：日语
年代：未知
简介：导演:斋藤耕编剧:石森史郎主演:岸惠子/萩原健一/三国连太郎类型:剧情制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1972-03-29片长:Germany:87分钟(BerlinFilmFestival)又名:Yakusoku/TheRendezvousIMDb链接:tt0224421 在开往羽越列车上，年轻男子中原朗（萩原健一饰）邂逅了美丽端庄却带着些许恐慌和拘谨的女子松宫萤子（岸惠子饰）。中原油腔滑调，甚至有些厚脸皮，在他不懈的努力下，萤子终于轻启金口，二人有了初步的言语交流。抵达羽越后，中原找到萤子，随其前往母亲的墓前祭拜。他们的交流越来越深，分别之际约定次日的12点再次相见。当第二天中原赶到约定地点时，却发现萤子已匆忙离开。在站台前，他得知萤子早先获罪入狱，此时尚非自由之身。此时的二人，已经慢慢爱上了对方…… 本片荣获1972年电影旬报十佳影片第五名；1973年每日电影最佳摄影、最佳导演和最佳剧本3项大奖。 约束电影网友评论：原来在日语里面，“约束”是“约定”的意思，也就可以把本片的片名理解成为约会了，开头从男女主人公在火车上的邂逅开始，然后感情从这场偶遇发展开来，接下来的过程是慢条斯理甚至是沉闷的，但是女主角的演技是很抢眼的，端庄沉默而又不刻意，有种发自内心的气质展露出来，这种感觉是非常难能可贵的~看到有人拿这个跟《晚秋》做比较萤子的隐忍总让观影者我内心暗暗不爽，在火车因为泥石流停下时，当两人心跳同时加速跳下火车时，拥吻缠绵时，我默默代入萤子的角色想：逃啊，要是我就逃啊，过世外桃源的生活呗，为爱去死呗。但萤子还是选择担负一切责任，她选择孤独一人坚强的去面对这个社会。不能迷信老片儿，一点也不比金泰勇晚秋好吧。约束完全是女性单方的戏，，但导演对角色身份的把握却实在不好，只是平面化出一个身体精神都囚禁在弑夫悲剧里的女人。不过岸惠子确是压抑的女性，汤唯演的还是忧郁小姑娘。70年代的构图剪辑，还有配乐方式还是挺好的，港日风格十分相近。简约风格之作，演员摄影不错。因为内容简单，要靠感觉抓人，结果是主题音乐不断重复从头轰到尾，有点厌烦。还有影片如果结束在歇斯底里中也很不错，偏偏要再多加一个尾巴，不仅内容上多余，于格调也不需要人物特写的复杂情绪的强调，一个对比的更加平静的镜头或许更好。看过的第二部斋藤作品。简单的剧情，试图展现一种细腻的心理哀愁，偶然遇见与永远错过的遗憾，却又在约定的时间和地点，苦守一份短暂而纯醇的爱情。所谓新感觉派的风格？只是不得不说，片子实在是太一般了，再次对旬报百年百大的选片标准表示不屑。3-大特写，空镜头，类似于双倍《两个人的车站》剧情，范儿超正的小品。经典的主旋律大量重复使用一唱三叹，却因关键场的留白而不嫌过满，配乐这招堪称典范。另，看神似孔爱萍的岸惠子与酷肖陈豪的男主遭遇一场近乎孩子般的爱情，简直太赏心悦目。已知的是拍了五个版本，李晚熙《晚秋》文贞淑(1966)，斋藤耕一《約束》岸惠子(1972)，金绮泳《肉体的约束》金芝美(1975)，金洙容《晚秋》金惠子(1982)，金泰勇《晚秋》汤唯(2010)。不懈搭讪的小青年、高大洋气的寡言美妇、萧索冬日和单调列车撑起一部电影，宫川泰配乐煽情得极为70年代。萩原在寅次郎式猥琐热心平民气息上混合了近乎潇洒的败犬风范且身材不错，此片为从影初期，已经挺有戏了日影“新感觉派”代表作，深得法国新浪潮电影神髓，片中岸惠子仿佛特吕弗、路易马勒、安东尼奥尼三人镜头下的让娜·莫罗合体~~~剧本，镜头，表演，剪辑皆无懈可击，今日看来亦万分惊喜！1.这样两个戴罪之人，在这样的一个时间空隙，在飞驰的列车上，发生了这样一段真的爱情，上帝特地关照了这样一个时空缝隙，让他们相遇的吧！2.故事氛围营造的好。3.压抑的透不过起来虽然男主长得似乎不如玄彬帅气，但却不让人生厌。整体完胜《晚秋》啊！《晚》非常拖沓，剧情线索不明，这部却没有一分钟的废话，却讲故事讲的明明白白清清楚楚。心已动但身难动，简单的剧情细腻刻画的情感变化，可惜我终于自由了你却难以自由，始终难得选一处地方一起生活，获得自由的萤子还是被熄灭了眼里的灯火。
备注：已完结
类型：剧情
主演：栗田ひろみ 小松方正 りりィ 小山明子 石橋正次 佐藤慶 殿山泰司 戸
导演：大岛渚
语言：日语
年代：未知
简介：导演:大岛编剧:佐佐木守/大岛渚/田村孟主演:栗田裕美/小松方正/镰田小惠子/小山明子/石桥正次/更多...类型:剧情制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1972-08-05片长:96分钟又名:NatsunoimotoIMDb链接:tt0068992夏之妹的剧情简介······ 素直子收到一封冲绳来信，来信人大村鹤男自称可能是她的异母哥哥，素直子于是和父亲的未婚妻桃子一起来到冲绳游玩，想借机寻找哥哥。而鹤男曾经见过桃子，把当作了妹妹，对素直子反倒没什么感情。桃子背叛了未婚夫，和鹤男相恋。素直子偶然结识了也有可能是大村鹤男父亲的国吉，国吉和素直子的父亲菊地是大学同学，鹤男不知是他们谁的孩子。当年曾经对立的国吉和菊地，今天已经是冲绳和东京的上层要人了，对这些过去的纠葛一笑了之应该是他们最合适的态度了。冲绳和日本的关系，在这个血缘故事中得到了隐喻的反映。 夏之妹电影网友评论：女主演技引发观众尴尬癌，说话的神态以及兔牙跟撅嘴巴看多了觉得还挺可爱~不太了解冲绳和日本的具体历史纠葛，所以对隐喻的人物角色关系挺迷茫的，当然这不影响观看这部影片，手持镜头晃得头晕，再加上沙滩阳光海浪美酒和配乐，美妙~一些小桥段还是很可爱的，比如鹤男分三个时间三个地点约桃子观赏冲绳天气回温，正午渐渐热烈，晚间看大岛渚蓝光修复画质的《夏之妹》，好似提前进入炎夏，难得拍得这么散淡，阳光、沙滩、古城、野草、蓝天、美少女，依然有政治隐喻，却被松弛的人物、明媚的冲绳风光冲淡，完全可以当风光片看，连武满辙的音乐也这么轻柔浪漫。栗田裕美真像三吉彩花，李莉老太太则像YOU。我把大岛渚和今村昌平视作齐头并进的两头野兽，上部看完《诸神的欲望》，在它的花絮里看到这部《夏之妹》，取景地皆为冲绳群岛。看完发觉是大岛渚难得清新的一部作品了，但政治隐喻仍在，它以一次夏天之旅介入日本与冲绳的历史恩怨，透露着美国带来的割裂，冲绳人有他们的尊严，这一切要和解并不容易。大岛渚也有这么清新可爱的片子，喜欢死了。胶片色调手持摄影特写简直是我最爱的影像风格，冲绳也好美。随手截图壁纸。女主炒鸡萌，截了好多张图，跟男主的互动戏也拍得很清新唯美。不懂日本政治不想从这方面想。只觉得影像好棒。豆瓣分太低，不能全看豆瓣。比起黑暗残酷的大岛渚，我更喜欢这个清新的。新浪潮电影真是治疗失眠的良药（公開年の1972年に返還された直後の沖縄県を舞台にオールロケで制作された。主人公・菊池素直子（すなおこ）が一夏の沖縄県の旅を通じて出会った様々な立場の人物を通して、戦後の日本と沖縄県の複雑な関係を、ウィットに富んだ文体で比喩的に表現した。一笔糊涂账，还不是能坐成一圈笑哈哈。大岛应是为冲绳鸣不平，不过把常规班底直接甩出来说看他们这次演冲绳人，也蛮醉人的...成本极低拍摄快，不时的有唱有弹节奏还是相当自信，最后海边午茶血红帐篷投影构图没的说。栗田少女可爱，Lily姐好美好美十颗星！越看到后来越觉得好看。先看花絮简介，以为像崔健那首歌一样；多人对话的关系，有点像wenders的wrongmove；把冲绳的风景和历史很好的勾勒出来了。虽然先开始觉得演员都傻傻怪怪的，但是越往后看越舒服了。大岛渚终于有一部看的不头疼的了。用不能确定身份的孩子来比喻夹在日本和美国间的冲绳，大岛渚对于政治的表达依旧很强烈，而"兄妹“之间的逾矩情感则是诞生在这片复杂土地上的扭曲之花，片子虽然一直沐浴在阳光中，却有种五味杂陈的感觉。谈到很多日冲关系，和大家想的一样充满政治隐喻，于是整个故事就是人物关系那么乱，乱了然后就笑呵呵。15岁的栗田裕美这期间有一张登在PlayGirl上的封面照片，幼齿率直坦露。有點像那種知青子女的遭遇....喜歡故事本身遠大于背後的深意.....“時髦精神”中的大島渚，有些去除戾氣的單純可愛....誰都意識到，是時候和過去說再見了创造社的终结，一贯愤怒绝望冷冰冰的大岛渚在这部电影里给人暖洋洋的气息。影片通过少女朦胧的视角给我们展示了冲绳的风光以及与日本、美国复杂的历史关系。冲绳和日本XXOO的故事。PS：大鸟猪作品真不好判断其优劣了，总觉得欠一口气，浪潮感不如寺山，内蕴力不如成濑。
备注：已完结
类型：剧情
主演：LajosBalázsovits AndrásBálint Istvá
导演：米克洛斯·杨索
语言：匈牙利语 英语 拉丁
年代：未知
简介：导演:米克洛斯·杨编剧:GyulaHernádi主演:LajosBalázsovits/AndrásBálint/IstvánBujtor/GyöngyiBürös/TamásCseh类型:剧情/歌舞/战争制片国家/地区:匈牙利语言:匈牙利语/英语/拉丁语上映日期:1972-03-09片长:87分钟(匈牙利)又名:红色赞歌/红圣歌/RedPsalmIMDb链接:tt0067467红色赞美诗的剧情简介······ 作为导演最著名的影片，《红色赞美诗》诗意地叙述了发生在19世纪90年代匈牙利的一次农民起义事件。影片审视了起义的本质，探讨了道德与暴力的问题。影片运用象征性的影象和语言，将红色运用到极致，并以导演特有的风格拍摄，全片仅有28个镜头。影评人认为杨索的叙事风格与芭蕾舞剧中的技巧非常相似。那些采取不抵抗政策的农民只是为了争取基本权利，与当局政权以及后来的军队陷入僵持状态。所有农民在对峙中休战片刻，庆祝自己的节日。之后，他们继续抗争，结果却以悲剧收场。 获奖：1972年戛纳电影节最佳导演奖. 红色赞美诗/红色赞歌电影网友评论：持续的摄影机运动/换焦和演员走位像湍急的河流积蓄着革命的力量，其象征主义除了体现在鲜明易懂的物和色的指喻上，更多内嵌于人物宗教仪式化的行为体系、革命歌舞、突如其来的死亡和杀戮以及虚假的血浆和伤口。革命者被迫忏悔时白色布条代替了红色的，结尾宣誓时身着白衣手上饰着红布花，最后的超现实场景中出现全片唯一一件高饱和红色连衣裙。被士兵打伤手的女孩的吻使被当作叛徒处决的军校生起死回生，仿佛神迹显现；大屠杀的血从上游留下来染红了溪涧，他走进溪水悲悯地接受羔羊的血的洗礼；老牧师坚守以赛亚不暴力的预言，选择自杀作为给予社会主义的献祭。角色立场暧昧侵染，士兵前脚和农民一起载歌载舞，后脚就懦弱归位听令举枪扫射；农民前脚斥责牧师&烧教堂，后脚祈求上帝拯救他们于贫苦之中。宗教有很多张脸，每个人选择他想要的面具。意识形态宣传片，一部浓缩的共产主义革命史。火焰和鲜血，红丝带与红勋章。鸽子（？），羊群，粮食，武器，裸体，教堂。演员被完全作为表意符号，通过排列变换和歌舞场面等舞台化的调度来表达各种含义，牛羊成群、房屋古旧的草原显然是整片匈牙利国土的同义语。军队和人民从来不是截然对立的，往往表现出一种水乳交融又不得不手足相残的矛盾。美中不足的是说教的意味太直白太浓重，镜头虽然长，但是在视听语言的表现上显得单调——大全景交代群体，在人群中寻找最重要的事件并推成特写以强调（非表情而是身体）。溪中淌血，被皮鞭驱走的一切又卷土重来；红衣少女，人民终于拿起了武器，枪口所指之处溃不成军。肩抱肩跳舞，通篇唱歌，手拉手围着燃烧的教堂。美惠三女神，裸女鸽子。帽子上的红丝带，胸前的红花，挥舞着鞭子。神父之死。欢庆的民众和呆呆兀立的军队的对立。移动镜头之圆熟，观众如临其境，或者说被拉入了场景。军民共欢舞蹈场面庞大，宛若开幕式集体舞，结果，军队围圈向中间射杀，血流成河。最后，宗教战胜了社会主义信仰，皈依宗教。音乐家被杀，人们掌中的红绶带。赤裸身体之死亡特写。军队军乐。军官喝酒。红衣女子射杀众军人。举起带着红丝带的手枪。我们是团伙，也是火团，心如死灰把气孔引来，心血来潮把气味隐去，千奇百怪被安静地供奉，千刀万剐被恭敬地跟风，漏出的希望欲盖弥彰，歌咏比赛是念想的集装，没有了XX会反而更好，但OO围在了这些谁要，路从左下角把人拖动，时间被绕到前面拧松，裸到四处碰壁，巅峰叠到瓶底，无所不能的红倍受尖熬而无处不在的绿倍受谷舞，历史的长河在赞美诗里涨肚。杨索享誉世界的杰作，全片仅有27个镜头，以风格鲜明的诗意视听语言讲述关于一起农民起义的故事。杨索创造了一套独特的长镜头美学，运镜如同舞蹈杂耍般流畅自如，移动景框具有舞台形式感，场面调度精准到位，最大限度还原现实时间感，单个长镜类似段落镜头。叙事抽象浓缩，具有寓言性。歌舞火焰裸体仪式最后二十分钟杨索可以封神了。很喜欢河流中的鲜血这场，流逝的和永恒的、坚硬的和柔软的都开出了无言的花。片中工人阶级联合所致的纯洁暴力绝望悲壮击中了某种普遍的人类经验。就手法而言，跟安哲不同，杨索的长镜头是蒙太奇化的（通过摇镜在中景和特写之间转换，很少远景），情节推进则常常是戏剧化。极度形式化，实景舞台化（开阔草地的舞台化）、人物群体的象征性（农民工人军官神父）、连续不断的运动长镜头（镜头里从特写-横摇-跟拍-变焦-特写，既有镜头横向的开阔，又有镜头纵向的纵深，开头的一个长镜头足足五分钟+，结尾的一个长镜头也是五分钟+，重看三遍）、红色象征的牺牲和革命。现在才看杨索，真是不俗。政治歌舞片、长镜头之神，完全用象征的办法，象征血、死亡、和平、革命，最后象征胜利。简直一个巨大的戏剧现场，但又不等于戏剧。正好呼应了最近在想的有关舞台艺术和电影的关系，作为另一门讲述戏剧的语言，电影必须越过它，然后回到自己，他的长镜头就是一例。每看一个新导演电影，感觉电影观要刷新一次。何况杨索还这么特别。一种近乎不自然的造型感和舞台美，却端放在一个绝对敞开的空间－－匈牙利那独有的高原和大地的肌理里。长镜头也是妙用，中远景和近景特写同时连用，不是舒缓慢游，而是像芭蕾舞一样跳动的摄影，同时牵引视线的调度。演员的精密调度和音乐的衔接，镜头方可在空间里四处游弋。长镜让视觉的焦点不断游离，也从一个命题跳脱到另一个命题，对于阶级的探讨，在一句句口号和一首首歌曲中，沦为幻影。对于形式的拘泥，呈现出浓重的舞台剧感，却无法在象征和仪式上走得更远。【5.5/10】不断的死亡和红色还有运动长镜头表现了工人的抗争，在空旷的地方进行长镜头调度，红色是极有象征含义的。由于自己对匈牙利历史不甚了解，所以会影响到理解。影片中的角色没有明显的人物性格，是群像式展览，最后这群人被士兵围住，开枪的场景很震撼！我们我们不怕饥饿的跳舞的人们点燃粮仓跳舞的人们偷盗枪支跳舞的人们接受武装跳舞的人们我们我们夜半不眠的跳舞的人们烧毁墓床跳舞的人们同情富人跳舞的人们不刮胡须跳舞的人们我们我们敞开胸膛的跳舞的人们没有情欲跳舞的人们摆脱生育跳舞的人们
