备注：已完结
类型：恐怖
主演：文森特·普莱斯 弗兰克·洛夫乔伊 菲莉丝·柯克 卡罗琳·琼斯 保罗皮切
导演：安德尔·德·托斯
语言：英语
年代：未知
简介：主演：文森特·普莱斯/弗兰克·洛夫乔伊/菲莉丝·柯克/卡罗琳·琼斯/保罗皮切尔尼/罗伊·罗伯茨/安吉拉·克拉克/PaulCavanagh/戴布思·格里尔/查尔斯·布朗森/ReggieRyma导演：安德尔·德·托斯语言：英语地区:美国编剧：CharlesBelden/克兰·威尔伯类型：恐怖上映时间：1953-04-25 别名：腊像院魔王用户标签：恐怖,惊悚,美国,恐怖片,經典恐怖,美国电影,悬疑,恐怖惊悚片长：90分钟imdb编号：tt0045888杰罗德·亨利教授（文森特·普莱斯VincentPrice饰）是一名醉心艺术的雕刻艺术家，他的每件蜡像雕塑都栩栩如生。他一直潜心钻研历史上的著名人物形象，尤其钟爱法王路易十六的王后玛丽·安托瓦内特。然而他的生意合作伙伴马修·伯克（罗伊·罗伯茨RoyRoberts饰）却因为杰罗德经营蜡像院收益不佳而大为不满。为了更快的收取钱财，丧心病狂的马修烧毁了整座蜡像馆，包括所有杰罗德视如珍宝的蜡像雕塑。火灾之后，杰罗德葬身火海，神秘地失踪了，而马修则如愿得到了大笔保险金。 18个月后，杰罗德竟然奇迹般地“复活”了。不仅如此，杰罗德还举办了一次全新的艺术展览，一场以死亡暴力为题，令人毛骨悚然的血腥之展。苏·艾伦（菲莉丝·柯克PhyllisKirk饰）本是一名普通的美丽女孩，刚刚成为杰罗德的新任助理。可随着她的好友离奇被杀之后，苏的生活开始变得危险而不安。苏怎会知道，她正是杰罗德要创作的下一个完美蜡像玛丽·安托瓦内特。恐怖蜡像馆电影网友评论：还不错，提供了真人作蜡像的创意，虽与此后同类片剧情不一。打斗场面和犯罪思维如同戏曲或儿戏，其他尚可。里面的人只能说是笨死的，那个雕塑师被点火的场面真是蠢如舞蹈，本应同情他的只能说活该了。社会背景应是1900年代，彼时纽约的发达怎不让李中堂怵目惊心啊，幸能自持已是大有涵养了，唉。53年的片子，其实挺好的，整体而言很精简，没什么多余的旁枝末节，而且里面的一些小小冷幽默也挺可爱，居然还有中场休息，看来那时候看电影还真是挺隆重的，跟看个戏剧、歌剧似的，哪像现在啊，一部爆米花快餐电影，而且成本还是那时的好几倍，本片不悬疑不恐怖，文森特王子依旧大叔韵味帅气着！本片比较真实，没有夸张扯淡之处。面目狰狞或许是仅有的恐怖元素。悬疑氛围较小，悬念早早暴露，杀合伙人已经让观众猜到火里逃生的主角是幕后黑手。恐怖、惊悚、悬疑常常杂糅，从观众情感区分，三者分别对应恐惧、紧张、疑问。所以本片最接近惊悚片。影片亮点是人体蜡像的变态艺术。5据说05版翻拍的并不是这部电影，而是79年的吓破胆，不过后者或许也是受到了53版的启发然后再套上德州电锯杀人狂所开创的套路？说回53版，恐怖气氛现在看已经很弱了，不过还是很有哥特式美感，VincentPrice也很帅，栩栩如生的蜡像加分新版老版原来完全是不一样的作品，新版是很规矩的美式虐杀片，只是套用了创意，老版是犯罪片、剧情片，完全是不同类型，混进了一些:老版不恐怖嘛！的奇怪差评。又不是血腥片。很想知道这部3D电影在影院里的效果呢剧情很紧凑，普莱斯爷爷一如既往的迷人（结束前十五分钟我还是一厢情愿地觉得爷爷是正面人物剧情有反转），布朗森叔叔脸部线条太有油画范儿了哈哈，还有时不时冒出来的冷笑话，不禁让人觉得这真的是恐怖片吗？不覺得恐怖，反而覺得藝術家好可憐。如果不是他前合夥人燒了他的作品，可能他不至於會犯罪。奪取藝術家創造的主要媒介，而腦子裏的創作慾望不得滿足，就像性壓抑的人去強姦殺人一樣。（精神分析）7/10，前面略无聊后面知道蜡像是真人做的之后毛骨悚然，以后怎么直视蜡像啊…太像人了，本片中的警察竟然不是猪队友，第一次见恐怖片警察有作为的。题外话，做蜡像不会侵犯肖像权吗？新版的恐怖在于摄影的进步和血腥暴力镜头产生的视觉上的刺激，而老版的恐怖多半是靠布景效果和浓重的年代感。唯一的缺点就是悬念制造太差，人物像是在走过场，导致剧情平淡无奇。第一部由大制片厂（华纳兄弟）出品的3D电影，作为万圣节特映，在学校里看，吃马老师带来的糖果，开心！没有吓人的镜头，有很多小惊喜。#历史上的暴力机器集锦太一般了，甚至无聊，我真服了那些什么都是老版的经典的说法，老版其实很多都一般，做人要有独立思维，不要人云亦云，这个片子五分都多非常经典，06版应该只是承袭了原版的意念与噱头，原版更像是《歌剧魅影》与《香水》的结合物，一个坚守艺术臻致变态的艺术家之死。
备注：已完结
类型：动漫
主演：希瑟·安吉尔 汤姆·康威 汉斯·康拉德 比尔·汤普森 保罗·科林斯
导演：克莱德·杰洛尼米 威尔弗雷德·杰克逊 汉密尔顿·卢斯科
语言：英语 美
年代：未知
简介：主演：希瑟·安吉尔/汤姆·康威/汉斯·康拉德/比尔·汤普森/保罗·科林导演：克莱德·杰洛尼米/威尔弗雷德·杰克逊/汉密尔顿·卢斯科语言：英语/美国手语地区:美国编剧：比尔·皮特/ErdmanPenner/J·M·巴利/汉斯·康拉德/TedSears/WinstonHibler/JoeRinaldi/MiltBanta/拉尔夫·赖特/WilliamCottrell类型：动画/音乐/奇幻/冒险上映时间：1953-02-05别名：彼得潘/LesaventuresdePeterPan/AsAventurasdePeterPan用户标签：动画,美国,DISNEY,迪斯尼,童话,Pan,动画片,Peter片长：77分钟imdb编号：tt0046183小飞侠皮特•潘是梦幻岛上永远不会长大的小精灵，这天，忍不住寂寞的他飞到了伦敦，飞入了小女孩温蒂的家。温蒂做梦也没有想到这世界上真的有小精灵存在，而且自己还被邀请前往梦幻作客。兴奋不已的她带上两个弟弟，三人一起跟随小飞侠飞往了那个想象中的世界。  梦幻岛上有温蒂他们从来没有见过的各种各样的东西，印第安酋长、美丽的公主、童话中的人鱼等等，让三人玩得十分开心，小飞侠还帮他们在这里安了家。这时，坏蛋海盗船长来到了岛上，小飞侠必须去战斗了！第6届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)威尔弗雷德·杰克逊 / 克莱德·杰洛尼米 / 汉密尔顿·卢斯科小飞侠电影网友评论：记得小时候还根据这个故事自己编过漫画呢，时隔近二十年看，一样的童真也有了不同的理解。上天入地、出神入化，梦境的感觉营造得不错，never-land确实是儿时我们的心之神往之地。只不过比起其他故事的善恶分明，这部动画的角色都比较暧昧不清，既有两肋插刀勇往直前的一面，有时候又会因为一些自私的原因显得不那么“政治正确”。小仙女争风吃醋，彼得潘见异思迁，就连小美人鱼都一副腹黑面孔地要淹死文蒂，而本身就被定义成恶人的海盗，也会流露出呆萌的一面，这些似是而非的存在反而让剧情更加丰满厚重。Anyway，缝影子的情节真的超有创意。小时候很喜欢看彼得潘，别的剧情没太大感觉，就特别high撒上小精灵????????♀️粉立刻就能起飞这段。想抓一只来自己用。小时候如果是像现在这种视频播放形式，想必是会拖拽进度条反反复复看这段的…现在还是经常做飞来飞去的梦，醒来会感到一些满足。作为一部1953年的迪士尼动画，《小飞侠》或许在今日看来其制作已然难谈何惊艳可言，但以寻找梦幻岛为引的展开，电影即用逗人捧腹的幽默引人入胜，也用极其浪漫的色彩去一展爱的温馨与美好，这使电影即便对比随后翻拍的真人版电影，仍旧是毫不逊色的。重温小飞侠小时候给我印象最深的其实是真人版小飞侠动画版记不太清了所以重新看了一遍欣然发现很多微信表情居然都是出自这部影片里傻乎乎的鳄鱼小仙子等等现在看这部感觉Pan简直就是一个BOY小时候是这样长大了也不会说专一吧反正Pan也不会长大看过一些有关本片文化隐喻的分析，总觉得就此片来看，故事细节方面的确包含了一些不太友好的暗示，当然以这种成人世界指桑骂槐的视角来解构这个向往童真的母题实在不合时宜，只希望这种童真永远不被流水线的商业化明目张胆的架空。温蒂温柔体贴，会照顾弟弟，在海盗船上的时候，宁可坚持跳甲板也要保持自我不与海盗同流合污，点赞。彼得潘是个自由、自私、单纯、逞强好胜，不顾他人感受的男生，温蒂他们能安全回家算是幸运......快乐的小飞俠，每个人都有想逃离自己的困境之中，希望找到解救自己的人，但这个故事告诉我们真正能救自己的只有自己，要学会面对。如今的我这样看这部动画，以前我只觉得小飞侠超棒的，快来带我走吧。我心中的最高级浪漫Wendy很有魅力最开始时的iwillshowyouakiss飞行的时候Wendy和Peterpen要牵着手tinkerbell的眼泪[longlongago]大概是小时候最喜欢的动画吧光碟装在黄绿色硬壳盒子里面上有一片嫩黄色海绵/Tinkerbell的金粉末太迷人啦看的是国语配音版，这个配音感觉回到小时候。人物形象是很经典熟悉的迪士尼类型，人物刻画的线条特别流畅，活灵活现。小飞侠哦，理想国。看了不少和小飞侠相关的动画或电影，对于彼得潘的故事也算是耳熟能详，孩子终究会长大成人，所以尽可能多的保留一丝纯真吧~小时候家里有两个小飞侠的碟，特别喜欢，剧情都忘记了，只记得很梦幻，很美好，被胡克船长逗笑了。
备注：已完结
类型：剧情
主演：ÅkeGrönberg 哈里特·安德森 哈塞·埃克曼 AndersEk
导演：英格玛·伯格曼
语言：瑞典语
年代：未知
简介：主演：ÅkeGrönberg/哈里特·安德森/哈塞·埃克曼/AndersEk/古德龙·布罗斯特/AnnikaTretow/ErikStrandmark/甘纳尔·布耶恩施特兰德/CurtLöwgren/Kik导演：英格玛·伯格曼语言：瑞典语地区:瑞典编剧：英格玛·伯格曼类型：剧情上映时间：1953-09-14 别名：小丑的夜晚/小丑时刻/裸夜/TheNakedNight/SunsetofaClown/SawdustandTinsel用户标签：英格玛·伯格曼,瑞典,IngmarBergman,1950s,Ingmar_Bergman,瑞典电影,伯格曼,CC片长：93分钟imdb编号：tt0045848艾伯特（ÅkeGrönberg饰）的全部身家性命都赌在了自己苦心经营的马戏团上面了，尽管生意日益惨淡，但他并没有产生放弃的念头，他决定用一场盛大的演出来振奋团里的士气。带着自己的情人安妮（哈里特·安德森HarrietAndersson饰），艾伯特来到了一个名叫舒伯格（甘纳尔·布耶恩施特兰德GunnarBjörnstrand饰）的男人处，希望能够向他借一些演出用的服装。 艾伯特去看望分别已久的妻子阿格达（AnnikaTretow饰）和孩子们，并表示了想要留在家中安度晚年的愿望，没想到遭到了拒绝，不久之后，艾伯特又发现安妮和同事弗朗斯（哈塞·埃克曼HasseEkman饰）之间的私情。好在马戏团的演出获得了成功，生活即便残酷，但日子还是一天天的慢慢流走了。小丑之夜电影网友评论：《小丑之夜》CC收藏412号作品，英格玛·伯格曼作品，马戏团就是个五彩的乌托邦，艾波特年轻时带着马戏团的理想主义抛下妻儿带着情人走南闯北，逐渐年迈后现实的重压让他想回到生活中，于是回到旧城，投奔妻子，他说他想要银行账号，和受人尊敬的妻子，最终却被妻子决绝，情人看此情景也想靠岸，于是出轨，艾波特羞辱难当，简直是中年男人颓败启示录，伯格曼太喜欢用对切的镜面处理平行表情，哈里特·安德森的妖野在这部片子里也达到了极致，印象最深的是电影最后，小丑跟艾伯特阐述他做的一个梦，在梦中小丑妻子说，你看起来太累了，我可以把你变小让你睡在我的子宫里，小丑进入子宫后，睡得很香，却变得越来越小，最后彻底消失，多么好妙境啊，这就是伯格曼对生命的苦楚最巧妙的隐喻吧，另外小三出轨，在道德上应该如何判定？很棒看似简单的推镜头和精彩的表演就足够让人看得心痛和很多马戏团的故事一样关于漂泊的失败者没有尊严的生活中寻找意义与戴绿帽者的颤抖与自己的挣扎小丑作为自己的镜子动物元素极其丰富杀熊一场有点想哭马儿狗猴子都可爱最赞属轮盘自杀一场的一个猫的系列剪辑猫的演技实在佩服1.2.3极有层次感简直是爱森斯坦睡醒的狮子的戏仿得颁小金人/妻子一场很重要都是对自己生活固执的人不必再去选择不适合自己的安逸生活与女主呼应/整体是个戏班子布偶戏剧场的框架叙述头尾又由马车队始与终轮回的命运/另外女主齐刘海好潮！看过几部伯格曼的电影，除了《处女泉》，其他几部观感都不太好……这部特别的让人困惑，马戏团里的人活的都十分卑微，我这样从穷苦中长大的人对这种卑贱极其敏感，以至于不愿面对。因为我从小的生活中就充满了种种的屈辱与愤怒，这些最后就真的又淹没于，那个让你失望却没绝望的生活中。至于其他层面的探讨我理解不多，但感觉这部要比《夏日插曲》《不良少女莫妮卡》复杂得多，不管是有些表现主义的场景，还是可以解读的角度。伯格曼的电影让人思考，但没让我喜欢，同样是马戏团，费里尼的一部《大路》就击中了我的脉门。近默片的表现风格，配合环境音似的讥笑元素。似乎将全片都落入到一场马戏表演中。同时也可以清晰的看到，早期伯格曼电影中，戏剧还占据着很强的创作逻辑，在镜头语言还并不精彩和丰富。但本片可视为伯格曼自早期的情感剧向中期宗教电影的过度之作。故事讲述的依旧是两性关系中被阉割的男性之于女性的一种无力。但显然，导演已在尝试用基督宗教符号来解构两性关系，于是便有了开片将女性化作十字架的男性受难景象。受难相与马戏团的设定，都在《第七封印》中进行了更深层的文本创作。男性的雄风在[小丑之夜]的马戏场上被一次次地羞辱，但无论谁都逃不出这儿戏一般的生命。而马戏另一边的艺术亦是五十步笑百步，而它唯一的长处在于自知自己的可悲境地。从这部极早期作品里即可窥见伯格曼对自己艺术位置的理解。在影像风格渐趋成熟的同时，剧作结构亦变得复杂起来。但如此繁复的主题下，他还是没能进入女性的心理去，故而女主角羞辱的这条线在对照下显得十分苍白。进入60年代后，这一倾向才获得转变。7.5他在笑小丑管不住自己的女人和其他男人鬼混他在笑小丑一脸怂样累瘫在地真的就活的像个小丑他不知道我们也在笑他像个小丑管不住自己的女人和其他男人鬼混我们在笑他一脸怂样打趴在地真的就活的像个小丑我们应该警醒有人也会随时把我们当成小丑嘲笑可当我在心中准备敲出“别笑小丑”四个字时生活弹出的都是“不幸笑抽”你是允许她身在曹营心在汉呢，还是单纯的肉体出轨后继而回归呢？甚至，所谓“允许”听起来都是一个相当主观，且对她而言相当不公平的说法。选择跟谁的主导权仍旧应该让她做出。我无法从这个故事中解读出更多，因为它实在是...太stagewise。这部片子的内涵和导演成熟期的创作比起来，差得不是一星半点。舞台，人的挣扎，破碎的家庭一直是Bergman关注的中心，片中小马戏团其实是集中各个元素的完美背景。马戏团不但背负沉重的经营压力，还要精心打扮尽力表演，更要在不堪的时刻承受观众的笑声，可以说是很多底层人生活的缩影。那种舞台上的苦楚和卡比利亚有异曲同工之妙，因为结尾剩下的都只是破碎的心。耻與恨，破碎與安詳。男人不堪肩上的重負——满是虱子、跳蚤、苦難、顛簸、不安、肮脏的馬戲團，貧困颓丧，渴望回歸家庭這一平静、安全的生活逃難營里却惨遭拒絕，情人的年軽貌美，倔強同不忠如同导火線引爆他所有的愤恨和不甘，欲開枪自殺又怕得瑟瑟發抖，百念皆灰的他惟有選择委曲求全，得過且過。把生活过成一场马戏表演；愤怒是对自己无能的痛苦；自讨没趣。安妮走上排练结束的舞台，男演员房间里的镜子构图，马车里艾伯特和小丑的对话（这一段尤其精彩），决斗被击中第一拳后的视角切换，还有最后表演得体的小猫。有多处超过十人的镜头，还有很多嘈杂不和谐的声音，一团糟，马戏团的气氛全出。开头便以一则无逻辑故事暗示全片主题，生活是艰辛的，爱情存在背叛，人活着只能像小丑一样笑着伪善。剧作结构非常到位，在马戏团的荒诞中透着悲凉。依然是舞台范儿十足的调度却也在镜头感上完全成熟，最终决斗的场面甚至有些实验性。最易懂的一部伯格曼，也用最轻松的方式了解到伯格曼剧作的伟大。开头的默片，大炮、舞女、军官、小丑，剪辑欢快，开炮尤为挑逗，继而BGM转为敲鼓，瞬间哀伤沉重，节奏没有之前的睏。依旧是自我反省、责问灵魂的主题，以及沿用舞台的方式，但宗教式的神神叨叨没那么明显了，最后不是什么启示，大闹一番，仍是回到日常，颇似今平。此片我更为接受。
备注：已完结
类型：动作
主演：约翰·佩恩 伊夫林·凯耶斯 布拉德·德克斯特 弗兰克·费伦 佩姬·卡索
导演：菲尔·卡尔森
语言：英语
年代：未知
简介：Having lost his heavyweight cham ionshi match, boxer Ernie Driscoll now drives a taxi for a living and earns the scorn of his nagging wife, Pauline, who blames him for her lack of social status. Involved with jewel thief Victor Rawlins, Pauline is murdered by him when she im edes his ability to fence the jewels. Blamed for his wife's murder, Ernie must track down Rawlins before he leaves the country
备注：已完结
类型：剧情
导演：屠光启
语言：汉语普通话
年代：未知
简介：【中文名称】红菱艳 【英文名称】Theredshoes 【上映时间】1948.9.6 【片 长】136min 【地 区】美国 【类 型】剧情/爱情/舞蹈 【语 言】英语 【字幕语言】中文/英文 【视频尺寸】976×720 【文件格式】RMVB+AAC 【IMDB评分】8.2/106,518votesTop250:#250 【电影导演】MichaelPowellEmericPressburger 【电影演员】AntonWalbrookMariusGoringMoiraShearer 【剧情介绍】 这部英国影片是罕见的、能将舞蹈语汇天衣无缝地融入电影语汇的作品，也是芭蕾舞爱好者的最爱它讲述一名芭蕾舞女演员的痛苦抉择，她必须挣扎在一个具有强烈占有欲的音乐天才和一个排斥爱情的制作人之间，她的舞蹈不是才华的炫耀，而是情感的体现和升华。影片有大段的舞台表演，但因为处理手法高超，非但一点也不枯燥，反而对门外汉也能产生吸引力。女主角妙曼的舞姿、摄影和美工的丰富想象力尤其值得称道。《红菱艳》被誉为“英国电影艺术手段的一个胜利”，而在美国也被列为当年十部优秀影片之一。 本片的女主角佩姬是爱舞如命的人。当舞蹈团团长莱蒙托夫问她为什么要跳舞时，她的回答是：“就像你为什么活着。”她把自己生命的激情倾洋在芭蕾舞剧《红菱艳》的排练之中，结果她的演出大为成功。后来她和作曲家朱利安附入情网。于是她陷入了爱情与事业和冲突之中。莱蒙托夫认为：“没有一位伟大的舞蹈演员可以去享受常人的爱情。”但是他说服不了佩姬佩姬离开了舞蹈团并结了婚。但是后来一种强大的诱惑使佩姬决心重返舞台，致使朱利安拂袖而去。走上舞台之后，佩姬忽然想到那个穿着红舞鞋跳到生命终点的姑娘，感到不寒而栗，她感到自己不能失去爱情的丈夫。她猛地冲出剧院去追赶即将离去的丈夫，结果被迎面而来火车轧死……
备注：已完结
类型：剧情
主演：艾德蒙·奥布莱恩 弗兰克·洛夫乔伊 WilliamTalman
导演：艾达·卢皮诺
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介：主演：艾德蒙·奥布莱恩/弗兰克·洛夫乔伊/WilliamTalma导演：艾达·卢皮诺语言：英语/西班牙语地区:美国编剧：CollierYoung/艾达·卢皮诺/RobertL.Joseph/丹尼尔·梅因沃林类型：剧情/黑色电影上映时间：1953-04-29 别名：用户标签：美国,黑色电影,Ida_Lupino,1950s,Film-Noir,1953,IdaLupino,Noir片长：71分钟imdb编号：tt0045877Twocarefreeyoungtravellersmakethemistakeoftheirliveswhentheypickupamysterious,andslightlypsychotic,hitch-hikerwhonevercloseshisrighteye--evenwhenhesleeps!搭便车的人电影网友评论：浅尝辄止的黑色之旅，人物塑造重心有些失衡，两个被劫持的老好人没太大的个性反差，人物间的张力完全来源于反派的独角戏，没有深挖这个亡命之徒的魅力（比如那半睁半闭安能辨我sleepyornot的小眼神）就让他被墨西哥警方活捉太不够黑色了大美女艾达·卢皮诺导演的黑色电影，以前只看过她演的戏，没想到她并不是个无脑大波女，能编能导。这部电影格局不大，主要演员就仨，题材我倒还挺喜欢：黑色+公路。不过感觉就那个反派在演戏，三人间的戏剧张力并不够。冲导演还是给个推荐！比较干脆直接的黑色电影，时间不长，开头就告诉观众这是个有些惊悚恐怖的片，拦路搭顺风车的抢劫犯利用两个受害者企图逃离警方的追捕，而被绑架的人为了孩子家庭与歹徒斗智斗勇，最终取得胜利。上个世纪五十年代的气氛节奏感很有时代性。枪果然是男性的象征，这么男性的电影竟然是个女演员导演的。美国与墨西哥警察联合抓捕杀人狂魔，这剧情是政治需要吗？50年代B片粗制滥造，但是非常狂野值得重拍个人觉得二人凭智慧制服劫匪后一路对其施暴加以私刑会更有意思。电影三星为女神多一星点赞艾达·卢皮诺不仅担当导演还参与了编剧！！！一部纯男人的黑色三个男人一把枪劫持与逃亡，男主设定的一只眼瘫真是妙结尾码头黑夜只是负罪太快这不算精彩，中间虽然不剑拔弩张但也刺激。墨西哥沙漠的景色真迷人，吉他也好听。角色并不鲜明，结尾了差点没分清两个好人谁是谁。眼睛耷拉的劫匪倒是印象深刻，只可惜也没深挖他的性格。。背了那么多人命，离了枪就变软蛋太没意思了。即使睡觉也从来没有“闭眼”的“搭便车人”，虽然说三个男人一台戏的格局很独特，但角色还是缺少挖掘直线叙事手法过于简单气氛渲染不到位凶手也是可以几天几夜不睡时刻握着枪何必这么折磨自己呢“三人行”缺乏互动和戏剧性，硬塞了许多无谓且无聊的情节，让70分钟还觉得很漫长。★★☆艾德蒙·奥布莱恩竟然也会跪地向天求救，哭笑不得啊。大美女艾达卢皮诺拍的黑片，她没出现没爱啊。【】首位filmnoir女导演
备注：已完结
类型：剧情
主演：RichieAndrusco RichardBrewster
语言：英语
年代：未知
简介：主演：RichieAndrusco/RichardBrewste导演：莫里斯·恩格尔/雷·阿什利/鲁思·奥金语言：英语地区:美国编剧：莫里斯·恩格尔/雷·阿什利/鲁思·奥金类型：剧情/儿童上映时间：1953-10-06(美国) 别名：出走的孩子/TheConeyIslandKid用户标签：美国,儿童,美国电影,成长,童年,1953,MorrisEngel,出走的孩子片长：80分钟imdb编号：tt0046004由于母亲要出远门，照顾7岁的弟弟乔伊（RichieAndrusco饰）的职责便落到了哥哥雷利（RichardBrewster饰）的肩上，对此感到十分厌烦的雷利想出了一个不仅可以博朋友们一笑，并且可以解自己心头之气的点子。在朋友们的帮助下，雷利通过装死让乔伊误以为是自己杀死了哥哥，没想到，个性耿直的乔伊居然在惊恐之下孤身踏上了逃亡的旅程。 乔伊的目的地是风景如画的科尼岛，然而，从此地到彼处的路程对于一个7岁的男孩来说无疑十分漫长。一路上，乔伊睡沙滩，捡瓶子，通过自己的聪明才智安然无恙的前进着，而另一边，心急如焚的雷利也开始了他寻找乔伊的征程。乔伊能够平安到达科尼岛吗？第26届奥斯卡金像奖最佳电影故事(提名)莫里斯·恩格尔 / 雷·阿什利 / 鲁思·奥金小逃亡者电影网友评论：#小成本经典剧情片#剧情片是一种现实的写照，表现时下新闻所反映的不同社会问题所产生的道德和社会影响。严肃性和写实性是剧情片的两个最明显特征。生活包括选择，而选择是有后果的。《小逃亡者》揭示了某一生活阶段的心理状态。为后来的卡萨维茨和特吕弗提供了灵感和模式去创作他们自己的低预算电影。在许多方面，树立了一种轻松的节奏、实景拍摄的感觉和自然的对话和表演。最后兄弟两相视一笑好暖好甜。误以为杀死自己亲哥的童年阴影面积到底有多大？离家出走这件事谁又不是没做过。摄影从孩子的视角出发，这世界很多角度都光怪陆离的，但独自一人在岛上的冒险和靠捡瓶子讨生活却让他乐不思蜀。喜欢旋转木马的独特视角，小家伙吃西瓜的呆萌样，以及最后拿手枪对着电视的镜头“杀人”-逃亡-享乐-花光积蓄-身无分文-打工挣钱-挥霍金钱-家人找寻-浪子回头~哈哈这简直就是人生赢家嘛~小朋友几乎是本色出演，在嘉年华里一日游，各种吃喝玩乐就行了~童年的美好就是如此天真~那时候可以被这世界温柔对待，但现在恋童癖满街跑，再出现这种情况想要大团圆结局恐怕很难~精彩的电影！写了兄弟间若隐若现的关爱～厌烦弟弟的调皮，却又在他失踪之后苦苦寻找！以为哥哥被自己误杀，对他的口琴珍惜备至～全篇贯穿了童年的忧愁、恐惧和回忆的甜蜜～其中弟弟在海边的栈道下仰望的时候，阳光亮闪闪、雾蒙蒙～犹如梦境影片像一首婉转的回忆诗……在游乐场的一角，你不见我，我是7岁小孩带你游科尼岛，充满了无忧无虑般的童趣：骑马，扔球砸瓶子，沙滩上捡瓶子，踱步在木板路下的光影里。第二天Joey走在晨光里空无一人的沙滩，让我想起许多美妙的清晨，也想起了四百击的结尾一幕。最后妈妈回家对两人说的话让全场捧腹。小演员的表现非常自然质朴。口琴配乐的声音有点吵。3.5星，在书上曾经看过关于这部电影的各种评论几乎清一色的都不忘提起影片对四百击对法国新浪潮的影响，其实感觉影片中康尼岛游乐场的部分倒是受了另一部影片的启发，保罗.费乔斯的《孤独》，同样的游乐场同样的走失寻找同样的一场雨，只是那是情侣间而这部是兄弟间。。。PS摄影太迷人了“最有影响力和趣味的美国独立电影之一，影响了《四百击》和《红气球》。其拍摄方式更影响了库布里克。还有人认为，没有此片就没有法国新浪潮。”为这牛气的头衔也得看看。。果然《四百击》像它的升级版，《红气球》像它的浓缩版，库布里克嘛......没看出影响配乐超棒。景深构图，仰角摄影（大人都以身体局部出场，凸显成人视线不及的孩童小世界）。整个游乐场之旅完全是默片趣味（戏剧化装死，致敬摄影术）又有新浪潮风格（更多展现城市街道风光，实景拍摄）旋转木马桥段影响四百击，逆光摄影表现出童年荒芜感孩子的世界永远是最单纯无瑕的，单纯到无惧无畏，只有好与坏的界限，一个随意的玩笑，竟可以发展一场一个人的冒险；童真，稚趣，轻松愉悦；那个在海滩边捡瓶子的小男孩，你可知道多年后还有一个与你一样面朝大海的少年，但其心境却早已不同...好温馨自然的文艺小片。回头一看影片简介，可不得了，大名鼎鼎的「400下」和「红气球」竟均受其影响！不可思议的是，还启发了库布里克的摄影风格！正应了那句话：人類生活和藝術的最後一致點，就是平凡！我再私自加一条：艺术源于平凡！儿童视角，其中又细分为两个年龄段的儿童的心理世界，有趣。感叹的是1953年美国儿童乐园，俨然已有我现代乐园的各种游乐，合着隔了60年，我们还在玩别人玩剩下的！同时值得关注彼时的游泳场，泳装，是五十年代的人文风景。原来不管是哪个国家，大孩子都是懒怠带小孩子的呀！不过乔伊很可爱，一个人“流浪”的日子居然也过得有滋有味的，还懂得如何自立自足！赞一个！在“流浪”的日子里，不但学会了投球，也学会了骑马，很了不起哦！
备注：已完结
类型：剧情
导演：木下惠介
语言：日语
年代：未知
简介：导演:木下惠编剧:木下惠介主演:望月優子/桂木洋子/上原謙类型:剧情制片国家/地区:日本语言:日语上映日期:1953-06-17片长:116分钟又名:Nihonnohigeki/JapaneseMelodramaIMDb链接:tt0046127日本的悲剧的剧情简介······ 熱海の旅館「伊豆花」に女中として働く春子は戦争未亡人である。終戦前後の混乱どき、歌子と清一の二児をかかえて、かつぎ屋やら曖昧屋の女やらにまで身を落し、唯一の財産だった地所も悪らつな義兄夫婦に横領された。彼女のいまの生甲斐は、無理して洋裁学校と英語塾に出している歌子、医科大学に通わせている清一だったが、当の二人は母に冷めたい。というのも母と客との酔態をかいまみた子供心の反撥が今に至っているわけである。その美貌にもかかわらずまっとうな嫁入り口もないことを母の行状のせいにした歌子は、いつかシニカルな娘となり、彼女に心を傾けている英語教師赤沢の妻霧子のはげしい嫉妬さえ鼻先きであしらうしまつ。一方清一は最近、戦争で息子を失った資産家の医師から養子にのぞまれ、籍を移してくれと頼んでくる。むろん春子は子供ゆえのいままでの苦労を強調し、気狂おしく反対するが、そのおしつけがましい愛情がいよいよ子供らの心を遠のかせた。歌子は愛してもいない赤沢と駈落ちする。あわてた春子が急遽上京、すでに資産家の医師の邸にすみこんだ清一に相談しようとすると、息子はただ籍のことだけを固執した。その冷静な語調。--彼女はあきらめて養子の件を承諾する。生甲斐を失い、子供らの小遣いにもと手をだしていた株に失敗した春子は、東京からの帰路、湯河原駅のホームより進行中の列車に身をなげた。 日本的悲剧电影网友评论：个人命运上升为时代民族悲剧。这句话有那么一点恶心。儿子自私自利，女儿怕男人捉弄男人变态心理。可以怪母亲，可以怪时代，可以怪战争。时代悲剧个人悲剧年年有。今年也很多。但是拍出来给后人以震撼教育，就是好样的。知道我在说什么么？拍出来。||轻易用标题引言和穿插于其中的大事件将个人命运的悲喜拉扯到了一个时代的悲剧。春子...的一生...错在战争么?游子的不再相信和憎恨...错在战争么?世一的冷酷...错在战争么?人间的悲喜..让看着很寒冷。1.不需要同情这个女人，她只是一个缩影，所有人都卑微，都在一个战争后恢复的大框架下，她只是被命运的聚光灯照到了而已，这个是日本的悲剧，是愚蠢人类的悲剧。她值得钦佩，看有弹幕说什么这个女人的不幸只自己造成了，她控制欲强，不是儿女不孝什么的，简直是胡说八道。2.所有人为了生存，只能做出通過一個家庭影射國家。但到最後我發現這跟“戰後八年的日本”沒啥關係啊這樣的人和事兒今天不少以後也不會少，人性如此，奈若何？不時插入時政新聞倒很犀利，想想國內起個“中國的悲劇“這名，光腚不打爛你的屁股，日本就比中國強在這兒（還有一點感覺大部分日本人真是骨子裡連戰敗國都不承認）怎麽說呢...也許就因爲對母子間糾纏複雜的關係的無奈和愧疚、厭倦和罪意，“母親”這題目一向都是我的禁區.....木下把這當成“日本的”悲劇真是冤枉廣大和族人民了，相比當年，溝通的崩潰不知嚴重了多少倍，thisisthewaytheworldends，notwith“忠诚不会叫你活命，现在人人都是这样的。”谁有钱跟谁/管你有没有老婆/亲娘死活与我无关，一片混乱的日本战后时代。六十年前的日本与当今中国一般无二。纪录和虚构（现实和记忆）交替行进，以背景音的虚实有无进行区分，纵深感极强。同年还有东京物语和雨月物语，真是太可怕了。母亲悲惨的末路以及扭曲社会的双重悲剧，这其中包含了木下惠介强烈的愤怒和祈祷，同时粉碎以往的抒情性，切入战后的社会问题，在沉重的精神与肉体中游走，跨越半个世纪仍能通过本片看到世界角落许多底层家庭的影子，传达了二战结束的瞬间即代表着全新悲剧的诞生，为世人敲响警钟。“当贫困横亘在人的面前，请不要责难凡人的软弱，我们可以在宽泛的道德上指责别人的无义，可是，当大时代是龌龊的，我们真的没有必要将过高的准则强加给卑微的生命。”木下爷爷50年代末好像顶不住压力，这片子不知道的人直接会以为是哪位日本新浪潮旗手的杰作……战败后的日本亦曾经陷入混乱，道德沦丧的险地，但他们到底挺过去了，而自称战胜国的国度却在混乱中成功地沦丧了道德，还好像没有止境地向世界输出庸俗。最终，鬼国没有在鬼子的国度建成，反而在她的彼岸育成。活得比你好是战败国对战胜国最有力的回应。遡ると悲劇は戦争のせいで始まると思われてるかも知れないが、実際みんな知るか知らないかも前向いて、経済の不振を巻き込まれないようにして、原点を戻らないこそ新しい生活が来ない過ぎない。そうした、また悲劇が起こる、ずっと繰り返すで。战后的大背景下日本家庭的缩影，匮乏的年代生存需要付出更大的艰辛，忽视子女教育造成亲情疏离，家庭的悲剧造成日本的悲剧，而类似的悲剧同样发生在总号称地大物博物产丰富人杰地灵又沐浴在先进的共产主义制度下的中国。7国家的悲剧社会的悲剧家庭的悲剧读过拥抱战败再看45年后的日本现实社会题材电影就能更深切感受电影里的情景亲情的离散政治的混沌道德的崩坏人性的撕裂除了无奈的哭喊受伤的母亲还能做什么呢身在乱世好好为自己活吧战后日本悲惨的社会，政治、新闻、童年、往事，回忆与现实交叉，苦难过往的无声闪现，悲剧之一。母亲和儿女无法疗愈的关系，悲剧之二。儿子和女儿都抛弃了母亲，悲剧之三……
备注：已完结
类型：剧情
主演：露西娅·波塞 GinoCervi 安德烈·切齐 伊凡·德斯尼 Moni
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：导演:米开朗基罗·安东尼奥编剧:米开朗基罗·安东尼奥尼/苏索·切基·达米科/弗朗西斯科·马塞利/PierMariaPasinetti主演:露西娅·波塞/GinoCervi类型:剧情制片国家/地区:意大利/法国语言:意大利语上映日期:1953-02-26片长:105分钟又名:TheLadyWithoutCameliasIMDb链接:tt0046313不戴茶花的茶花女的剧情简介······ 克雷拉（露西娅•波塞LuciaBosé饰）本来是一名商店售货员，她被电影制作人格兰尼发掘后步入影坛，因其美貌而名气逐渐攀升，上映影片票房都获得了成功，不久克雷拉被迫嫁给了提携她的制作人。婚后丈夫不断干预左右克雷拉的演艺事业，并且不断使她偏离自己的电影理念。两人争吵后她终于答应丈夫出演《圣女贞德》，不料影片上映后恶评如潮。这不仅使丈夫经济陷入窘境，克雷拉也陷入痛苦。在人生低谷她遇到了基尼（安德烈•切齐AndreaChecchi饰），重新得到了爱情与理解，冲动之下她决意与基尼私奔，却不料对方只是想要与女明星发生一场艳遇而已。克雷拉清醒后重新思考自己的人生...... 不戴茶花的茶花女电影网友评论：三五每一个场景都习惯找到一个位置随着拍摄对象旋转移动几乎固定机位走位和空间场景的运用技法完善甚至是空间的光影人物越多的场面越彰显运镜却过分自然到阅读故事时不易察觉连更换镜位都是在相互切换中间故事和表演都简单直白且抽离不像安东尼奥尼情绪全然表现挣扎和沉沦毫不遮掩女主单纯又可爱才显得身不由己的可怜拥有一个超现实主义的结局加持看见MA技法那么成熟但还是愿意写意17BJIFF#5。三星半。爱情、理想、知识、技术都不是追求就能得到的，往往到最后只会发现自己只是时代最平庸的一份子，能做的只有将就、苟活、泯然。这本质上也是新现实主义，除了物质上贫乏的阶级矛盾、时过境迁的贵族衰败，更普遍的是安东尼奥尼这种现代社会人类精神与心理上饱受折磨的现实。一个软弱、幼稚、冲动的女人，接连遇到一个控制欲、占有欲强的男人与一个追求风流、没有真爱的男人，于是产生了这样一个悲剧。影视圈也只是这种故事范式的外衣吧。[昨晚睡前忽然想到：电影其实讲的是表面热情之下世事人情的冰冷与个人情感体验的绝对孤独，所谓成熟，就是懂得这种无可避免的孤独。]安公大场面控得好棒啊简直不输费里尼的，景深镜头和长镜头设计得也好赞（以及空间的对心理的表现性），某种意义上简直是[公民凯恩]的回声（尤其还有土豪捧明星这个梗）。这片儿跟他日后的神经刀比起来简直是太过通俗易懂了哈哈哈。不过安公对两性关系的参悟和拿捏简直是神级的。十足意外的第一部北京电影节...转换到眼花缭乱的背景，多到沉闷冗杂的台词既外在又内在，室内的镜头和情人的长相都无比地让我想起奥森威尔斯...真是拯救了我看Word看到脑死亡的Dailylife(hell)...不管不顾地我也要热泪盈眶一把！角色都在，成色返来，有影无踪让美貌成了外带，最大的动静就是摆件的摆，受用亦是受害，那是有我受的光彩，幕给把脉，镜头想歪，好看被你翻牌，好听被他点开，被人按坏的遥控器还剩n-2台，眼泪在算分的卷面上严丝合缝地涂改，棚里熟悉的一切隔人晾晒。【北京电影节展映】青春靓丽的女演员，在失败的婚姻与受挫的电影事业中迷惘痛苦挣扎。丈夫，导演，爱慕者…女主从随波逐流的懦弱，到身心俱疲的勇敢。结尾让我小小吃惊，却也与“茶花女”冥冥契合。只能感慨唏嘘，同情却又无可奈何。很喜欢这部是他一贯的长镜头，看的版本字幕翻译较差，但这次剧情叙事难得简单，看得差不多明白。看到最后一幕，顿悟片名之意：女主虽有茶花女玛格丽特那样的热情痴心，情郎却非阿芒那样真情实意，现代社会终究诞生不了爱情传奇，空留一场桃色新闻。早期作品感觉差很多啊（感觉商业影院不适合看这种外挂字幕的片子真想把最前排人的脑子都崩掉从第二排起几乎所有人都挺着脖子看字幕累死了真想打架。更不必说还有字幕一出工作人员就赶人的事儿发生要是不让走完字幕就赶我的话我就捅人了被产业伤害的女性。因其美貌，权利者痴迷豢养夺取独立，粉丝炽热靠近也不过图谋一段艳遇。而当她试图为自己争取选择权时，事实上也别无选择，只能走上卖弄姿色的人生路，而这条看似金光四射的路一旦走上，其实从一开始就无法回头了。最近几部安东尼奥尼看下来的题外话：1.意大利男人撩妹手段全国水平都不差2.妹子长点儿心也没太大用，如果不长本事的话3.凭胸而论比法国的美好多好多，怪不得brasize法意是两套标准4.细腰果然要靠掐，再瘦的人也要掐又是安东尼奥尼，又是大黑白，又是一个老套狗血的故事，但是没有笑星在身边，电影顿时高大上了一百倍，女主演技和颜都惊人高质量，最惊喜的是套票座位不光位置好，而且每一场都是同一个spot！老安的长镜头真是牛逼到令人发指！
备注：已完结
类型：纪录
主演：Karol Malcuzynski
语言：波兰语
年代：未知
简介：最边远的波兰沿岸地区什切青市，钢铁工人夜以继日工作，为波兰贡献优质的钢铁。为了保障钢铁的生产，焦炭作为重要原料必不可少。全国最大的西里西亚焦炭场为工厂、学校、医院的正常运行提供保证，而钢铁厂自然也在其中。为了将焦炭顺利运送什切青市，货运列车隆重登场。我们敬爱禁止的铁路工作者，无论职位和工作内容大小，全部认真对待，兢兢业业，一丝不苟。汽笛声响起，各部门通力合作，强而有力的火车头拉拽着一节节车厢启程，奔驰在波兰辽阔的土地上。这是波兰平凡的一天，铁路工作者为伟大的祖国贡献着微薄却又极其重要的一份力量…
